Рецензии

Дорога № 1: Мечты

Он любил мечтать вслух, ей нравилось его слушать. Он мечтал чего-то достичь, она верила в него. Он считал себя особенным, она хотела стать актрисой. В своих мечтах они возводили прекрасный мир счастья, куда в один прекрасный день они смогут сбежать подальше от скучного мира, непритязательных людей и глупых обязанностей. В один день, в один прекрасный день…

Дорога №2: Рутина

Больше всего на свете Френк не хотел стать таким, как и его отец, каждое утро в толпе бесцветных людей идти в свой бесцветный офис и делать свою бесцветную работу. Больше всего на свете Эллис не хотела стать пустышкой-домохозяйкой, женой бесчувственного мужлана из пригорода, которого она всей душой ненавидит. Но еще больше они боялись, что их жизнь станет пустой и беспросветной…

Дорога №3:Побег

Ещё не поздно! Не поздно убежать от всего, чего мы так боялись! Ещё не поздно стать не такими, как все! Ещё есть шанс начать жизнь сначала!

Дорога №4:Цепи

Убежать от своей жизни не так легко, ведь цепи серости и безнадёжности могут оказаться гораздо сильнее безумного желания воплотить свои мечты в реальность. Зная, что счастливый случай выпадает лишь однажды, гораздо тяжелее сделать новый старт. В этом лабиринте есть один единственный выход, но чтобы им воспользоваться, нужно заплатить слишком дорого…

«Дорога перемен»

И опять Сем Мендес заставляет нас думать, анализировать, сочувствовать, сопереживать, плакать, биться в истерике…. Без тени преувеличения назову этот фильм одним их лучших, которые я видела в своей жизни, потому что все его составляющие несут в себе проникновенность, искренность и трогательную красоту, заставляя воспринимать этот фильм каждой клеточкой своего тела, чувствовать, как эмоции и мысли главных героев пронизывают насквозь, оставляя после себя горький вкус отчаяния… Тема «Дороги перемен» до-крика актуальна(думая о судьбе Эллис, нельзя не вспомнить Лору Браун и Вирджинию Вулф из «Часов», чья боль и безнадёжность может стать манифестом одиночества женщины в современном обществе), но всё же без великолепной игры Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет фильм бы многое потерял. Смотря на Лео, играющего невезучего мечтателя, покорно позволяющего безликому аппарату рутины снова и снова подрезать ему крылья, очень мало верится, что десять лет назад он играл беззаботного шалопая, надеющегося найти новую жизнь в новой стране, вместо чего встретил любовь и потерял жизнь. Точно также и Кейт в образе женщины, разочарованной в самом прекрасном существе на свете - в своем мужчине, но всё же готовой принести любую жертву, чтобы выбраться из тюрьмы серости собственной жизни, впечатляет намного больше, чем аристократка, теряющая своего любимого в ледяной воде бессердечного океана.

Ну а Сэму Мендесу можно просто поаплодировать, ведь он проделал действительно хорошую работу и подарил нам действительно хороший, проникновенный и глубокий фильм!

Для меня этот фильм был событием года. Я поклонница «Титаника», Уинслет и Ди Каприо. Я ждала шедевра. И если честно, ожидала большего.

Бесспорно, фильм хорош. И если бы играли другие люди — было бы всё отлично. Однако, Уинслет и Ди Каприо… И их дуэт, сразу идёт в сравнение с «Титаником», а сравнивать такие вещи нельзя. «Дорога Перемен» — фильм. «Титаник» — шедевр.

Правда Лео и Кейт и там, и там играют блестяще. Она получила Золотой Глобус заслуженно. А его к сожалению — обломали.

Фильм тяжёлый. Фильм грустный. Фильм философский. Фильм хороший. Заставляет задуматься, о том, что мечтать — правда вредно… И если что-то задумал, иди до конца…

10 из 10

Насколько мне известно, действие картины разворачивается в 50-х годах ХХ столетия — периоде одинаковых людей, обязательно в шляпах, низких платформ и сигарет без фильтра. Главный герой — Фрэнк Виллер, парень с семьей и двумя детьми, не смотря на большое количество грез и прочих мечтаний не может устроиться на хорошую и престижную работу. Его удел — рутина в затхлом офисе и неизбежный крик начальника по причине не выполнения доклада, о котором сам Виллер не имеет понятия. Но все же Фрэнк не опускает руки, старается быть вежливым и положительным; в то время как его жена играет в театре, он всегда имеет место в партере. Но после очередного провала супруги, а именно неудачного выступления, Фрэнк не смог выдержать её упреков и замечаний — Виллер старший сорвался и я считаю, что с того момента и началась вся «жизнь-малина». Переодично семью Фрэнка заставала то белая, то черная полоса, не давая спокойно жить и думать. Однако в один прекрасный день — мисс Виллер придумала выход из всей городской чепухи и прочих неудач — срочный переезд в Европу, туда, куда сам главный герой всегда мечтал отправиться. Фрэнк сначала был очень удивлен таким рвением жены покинуть чертов городишко, но потом Виллер принял все, как должное и начал готовиться к отъезду. История была бы совсем хороша, и одновременно не интересно, если бы все шло именно так, как они этого хотели… Как говорил великий Людвиг Бек:

«Ничто никогда не идет по плану» (с)

Что касается характера самого главного героя — в фильме его наблюдаешь постоянно со всех, совершенно разных сторон. Он бывает: добрым и прекрасным, как вначале; и совершенно не управляемым, злым и неадекватным, а также задумчивым и просто холодным. Его характер и чувства очень тяжело понять даже за два часа картины. Одно я понял точно — он любит свою жену, и ему действительно никто больше не нужен. И он до смерти боится потерять её, даже несмотря на очень многие ошибки, которые он допустил в её сторону, хотя некоторые из них можно даже назвать роковыми.

Вообще, я считаю, что эту роль очень тяжело перевоплотить в жизнь, ибо некоторые моменты, а именно припадок ярости и прочее — очень драматичны, и я думаю, что сыграть это очень и очень не легко. Но Леонардо ДиКаприо справился, и мне очень приятно это, так как до этого, я имел слабость недолюбливать этого актера. В целом он не плох, и очень даже.


«Если хочешь иметь дом, у тебя должна быть работа, если хочешь иметь красивый дом, хороший — у тебя должна быть работа, которую ты не любишь.» (с)

Эти, и многие другие слова, неустанно повторяла супруга Фрэнка — Эйприл. Её очень возмущало то, что её муж, хоть и работает и получает деньги, но он не получает от работы главного — удовольствия и у него нет возможности делать то, что он любит и хочет делать. Именно из этих соображений Эйприл и исходила при предложении переехать в Париж. Она хотела, чтобы её муж был счастлив и занялся наконец любимым делом. Вообще по началу, создается впечатление, что героиня Кейт Уинслет — простодушная домохозяйка, не имеющая возможности и слово сказать, в присутствии мужа. Но как оказалось в течении фильма, все не так, и даже наверное наоборот. Просто я уверен, что ни одна уважающая себя девушка, не совершит того, что совершила мисс Виллер. В предыдущем абзаце я писал о любви Фрэнка к жене, но вот на счет взаимности фильм заставляет думать, при чем в прямом смысле. После просмотра, картина так и не дала ответа на этот вопрос, что в принципе еще больше должно вызывать интерес к картине.

Что касается самой Кейт Уинслет — играет она на уровне, но вот заметно стареет, что ей уже никак ни к лицу. А жалко, потому что парочка ДиКаприо\Уинслет стала, если можно так сказать, «знаком качества» хорошей мелодрамы.

«Своим романом я хотел показать, что революционная «дорога перемен», на которую американцы вступили в 1776 году, бесславно и тихо заканчивается в 50-х годах ХХ столетия» (Ричард Йейтс)

Большую роль, на мой взгляд, в фильме сыграл сын соседки семьи Виллер. По мнению его собственной матери, а также ближайшей психушки — он был невменяем. Но как часто бывает в кино, это становится уже банальностью, устами идиота — говорит истина. Джон очень часто говорил то, что ни один человек на свете, не сказал бы, но в глубине души, тот к кому относились эти слова знал, что они верные. Я считаю, что сам Джон — открыл Виллеру старшему глаза на него самого и на его жёнушку.

Ко всему вышесказанному, хочется добавить, что фильм очень порадовал декорациями — автомобили, того столетия, девственные леса, видные через окно поезда, домишки с трубами и старый неотёсанный офис. Понравился мотивчик, но только когда он повторялся раз двадцать стал нудноватым.

Итог: Хорошая мелодрама.

Браво.
Радостно, что появляются всё-таки среди бесконечных боевиков и тупых комедий такие фильмы. Фильмы о жизни.

Она хотела блестящей жизни актрисы. Она хотела вечной романтики и неувядающих цветов. Она не получила ни того, ни другого. Она стала как все- женой, которая скребет плошки на кухне, приглядывая одновременно за детьми.

Он особо ничего не хотел. Просто плыл по течению, мечтая лишь об одном — не стать, как его отец. Нелюбимая работа должна быть у всех, кто хочет жить в огромном доме.

Эмоциональность Эйприл, ее дикое стремление к возвышенному трогают душу Фрэнка. Возможно, он бы тоже хотел убежать от этой пустоты и безысходности жизни, но он недостаточно смел и недостаточно сильно чувствует эту пустоту.

В Париже Эйприл бы не нашла той самореализации, которой она так искала, глядя из окна кухни. И ее жизнь там, наверное, мало бы чем отличалась от ее повседневности на Революшнри Роад. Как известно, жить без денег проще в маленьком городе — меньше соблазна. Париж наверняка разбил бы ее мечты. Хотя иногда, чтобы ожить, необходимо почувствовать сердцем эти осколки.

Фильм заставляет задуматься о ценностях. О том, кто ты есть, что тебе нужно и нужно ли тебе ЭТО?

Уинслет И ДиКаприо будто бы показали, насколько сильно возросло их актерское мастерство.

И кто знает… может быть именно так сложилась бы судьба Джека и Роуз, если бы оба из них были бы живы….

10 из 10

Ещё из трейлера было ясно, новый фильм с Кейт Уинслет будет духовным родственником фильма «Как малые дети». Она вновь домохозяйка, воспитывает детей, ждёт с работы мужа, они из среднего класса, живут в пригороде. Жизнь прекрасна. Но у них есть интеллект, они думают, мечтают, хотят жить по-другому, не так как все, они хотят в Париж. Жизнь остановилась. Это остановка не по требованию угнетает их, заставляет жить не ради себя, а уже ради детей, заботиться о завтраке для них, о доставке их в школу, об обеспечении детям счастливой жизни. Уиллеры больше не живут для себя. Они всё ещё молоды, мечтательны, только безнадежность — их враг — взяла над ними верх. Они не смирились с такой жизнью, которую большая часть мира считает настоящим счастьем, сбывшейся американской мечтой. У них свой дом! Свой, собственный, без долгов банку на 40 лет вперёд. На что тут жаловаться? Но есть мечта. Есть Париж. Не зря же сказал тот чудак, прыгнувший с Эйфелевой башни: «Увидеть Париж и умереть».

Семья Уиллеров не знает что такое счастье. Фрэнк работает, как лошадь, пашет в офисе, и возвращается домой с мыслью о зря прожитом дне. Эйприл всё время дома, она готовит, она убирается, курит, рожает, готовит, убирается… Она устала, не такой она представляла свою жизнь, точь-в-точь, как Сара Пирс, которая должна была принести Кейт Уинслет Оскара. Не принесла, и Эйприл не принесёт. А это лучшая роль в её карьере. Однозначно. Никогда ещё Кейт не играла так легко и не принужденно женщину с такими тяжкими мыслями, отчаявшуюся, уставшую и всё ещё молодую. Гениально! Леонардо Ди Каприо не просто её дополнил, он вновь взял очередную вершину, теперь он сыграл взрослого мужика, семейного, ответственного, знающего, что хочет, но живущего «по расписанию» жены. Потрясающая работа, совершенно точно, что лучшая у Ди Каприо.

…Сара Пирс нашла выход из ситуации, завела любовника, Эйприл не стала далеко идти в этом направлении, у неё все было хуже. Семейная ссора после очередного визита больного математика с родителями поставила все точки над «i». Герои высказали друг другу все, что накопилось за семейные годы. Всё то, что они скрывали друг от друга, чтобы сохранять семью в прежней идиллии, всем на зависть. Семья и ложь вещи неразделимые, невозможно добиться откровенности ни от кого, невозможно быть откровенным во всем. Мир далек от идеала, семья ещё дальше. Поэтому нужны перемены, нужно попытаться всё бросить и зажить по-новому, сделать очень глупый, неоправданный, но, тем не менее, очень смелый шаг. Словом рискнуть, ибо, так как говорят в Париже: «Кто не рискует, тот не пьет лучшее в мире шампанское».

Семья Уиллеров не знает, что такое риск. Риск вообще мало кто знает, обычно люди, не обремененные ответственностью, мыслями о детях, думами о том, что они завтра будут, есть на ужин. Иначе такие люди рискуют казаться глупцами, особенно в глазах, людей обремененных ответственностью. Парадокс в том, что в глазах рисковых людей, спокойные, тоже кажутся глупцами, не способными жить по настоящему. Жить в удовольствие. Жить. Роджер Дикинс под руководством Сэма Мендеса показал крупным планом, как это перестать жить, грустные лица актёров, пейзажи тихого пригорода, и затертый до дыр кадр, солнца сквозь листву, придает лишь мрачные думы, о спокойной жизни. Об усталой жизни. Ненужной.

…Эйприл нашла выход из ситуации, совершенно не верный, по-женски импульсивный, приведший к последствиям. «Как малые дети», финала как такового не имели, фильм был о безнадежности жизни среднего класса привыкшего жить так, как все. «Дорога перемен» не более лучезарный свет в темном царстве американского пригорода. Кинематографисты изображают этот мир ловушкой для людей, местом из которого нет выхода, а вход, в который — мечта. Сбывшаяся мечта семьи. Место, где можно растить детей не думая об уличной преступности, и беспредела на дорогах. Почему же это место показывают таким мрачным. «Красота по-американски», того же Сэма Мендеса, пригород также показал местом, где жизнь остановилась. Местом, где можно жить в радость, а приходиться, существовать. Чувствовать себя чем-то серым, таким как все. Местом забвения. Где хочется лишь услышать Париж и умереть…

Фрэнк и Эйприл Уиллер — американская супружеская пара. Они живут вместе вот уже 7 лет и у них двое детей. Дом своей мечты влюбленные выбрали на улице с красивым названием: Revolutionary Road, таким образом надеясь, что этот переезд станет началом счастливой жизни.

В период их знакомства оба были амбициозными, жаждущими приключений людьми с определенными мечтами, планами и идеалами. И после многих лет они все еще считали себя особенными, революционерами… Но однажды, после провала спектакля Эйприл вдруг понимает, что все ее мечты об актерской карьере пусты. Ее муж, Фрэнк, работающий как и его отец когда-то в фирме по распространению печатных машин, теряется на фоне таких же обычных сотрудников, спешащих на службу. Тогда, чтобы вновь обрести себя, они решаются на отчаянный шаг-изменить свой мир.

Это отлично поставленная трагедия американской жизни. Мы видим идеальные, на первый взгляд, семьи. В одинаковых картонных домах с зеленой лужайкой. Обязательно с машиной (кто не помнит лозунг «В каждой американской семье по автомобилю» периода «процветания»). В доме всегда любящая и приветливая жена, дети, смех, вкусный и сытный обед на столе. Даже одеты все по одной моде (одежда порой отличается лишь цветом). Все живут в достатке и спокойствии… А что на самом деле?
-нелюбимая работа.
-любовницы/любовники.
-дети на попечении нянек.
-однообразие.

Глава семьи Фрэнк, устал жить среди невежд и никчемных людишек. Он жаждет перемен, также как и Эйприл. Но он слишком привык к своей комфортной жизни, слишком не уверен в себе.

Уиллеры пытались сбежать из этой «безнадежной пустоты», где люди не понимают их, осуждают за такой неразумный поступок., как переезд в Париж. У этой семьи был шанс, но система американского мышления, которую вталкивают каждому гражданину США с рождения, оказалась сильнее. И как бы они не оправдывались, не говорили, что «обстоятельства иногда бывают сильнее нас», эти необыкновенные по своей природе люди (индивидуален каждый из нас и нужно лишь найти способ показать эту свою индивидуальность) сами разрушили свои жизни.

Как обычно Кейт и Лео справились с сложными ролями на ура. Неуверенность, гнев, отчаяние, потеря-все присутствует в игре ДиКаприо. И актер настолько мастерски изображает Фрэнка, человека, который несвободен в своих убеждениях, слаб и несчастен, что зрители просто не могут не поверить в его героя. Тоже самое можно сказать и о Кейт Уинслет, об актрисе в чьем таланте я никогда не сомневалась. На пару Уинслет & Дикаприо приятно смотреть, потому что это люди, которые, в отличие от своих героев в «Дороге перемен», нашли свое призвание — актерство. И порой просто поражает их серьезное отношение к работе и выбору ролей.

Среди других актеров стоит отметить Майкла Шеннона, который за свою работу получил номинацию на оскар, как лучший актер второго плана.

Режиссер картины Сэм Мендес, несмотря на свое английское происхождение прекрасно снимает фильмы об американцах: «Красота по-американски», «Проклятый путь», «Морпехи»… В новом фильме он также смог прочувствовал дух Америки (только уже 50-х годов), поэтому фильмом можно наслаждаться из-за его красивой стилистики. В тоже время присутствует и спокойное, размеренное повествование фильма. Лишь единожды его нарушает сцена в лесу.

На мой взгляд, главный недостаток фильма- это его эмоциональная перезагруженность. Думаю, этот факт оттолкнет многих смотреть «Дорогу…» во второй раз.

Но фильм определенно получился. Да, конечно, взрыва не произошло. Возможно от того, что в какой-то момент картина напоминает дебют Мендеса на большом экране. Также как и в «Красоте…» режиссер уделяет основное внимание крупным планам, диалогам, серьезным вопросам и безупречному в своей простоте и завершенности концу. В итоге получаем качественное и интересное кино.

В этот момент казалось, что если бы дорога была прямая он бы добежал до самого конца… Он любил её. Она его любила. Но все мы люди. Мы слабые и сильные, смелые и трусливые.

Итог:
«Мне тебя жаль, и все же… может вы заслуживаете друг друга, глядя на тебя мне становится жаль и его» — эта фраза ключевая.

Этот фильм напомнил мне один из моих любимых «Прерванная жизнь». Пожалуй, этот Джон был самым разумных из всех. Ему не нужно было притворяться. Он живой, он не был марионеткой своих иллюзий.

В заключении задаешься вопросом «Какой из этих миров, мир действительно нормальных людей?»

Жизненный, жестокий фильм. Все гениальное в этом мире просто — жизненная драма, вот ответ. Нам не нужны второсортные боевики и Бондарчук с его жалостливыми фильмами. Жизнь. Вот что нам нужно.

Фильм определенно очень хороший. Это один из тех фильмов, над которыми необходимо думать, его нужно осознать. Если хотите развлечься, даже если в принципе любите драмы — этот фильм не для вас. В нем совершенно нет экшена, но в нем он и не нужен. «Дорога перемен» — очень гармоничный фильм.

Хорошая, качественная съемка, сильная актерская игра (отказываюсь понимать, почему Ди Каприо не номинировали на Оскар за эту роль), интереснейшие диалоги, которые в результате, в сумме раскрывают все главные проблемы фильма, составляют суть всей истории.

Погоня за призрачной мечтой, поиск несуществующего предназначения, безысходность и пустота однообразного существования разрушают всё. Поэтому «Цени то, что делаешь. Это твое».

Но не каждый сможет смириться с этим. Для таких и создан этот фильм. Он многое во мне поменял и еще не мало поменяет. Все-таки одной ночи, чтобы понять его, а главное себя, не достаточно. Нужна ли нам дорога перемен? «Я подумаю об этом завтра…» Если будет не поздно…

9 из 10

Ужас! — единственная мысль, возникшая у меня после просмотра этого фильма.

Я вышел из кинотеатра и был просто счастлив оттого, что рядом не было ни друзей, ни подруг. На улице было пусто, так же как и внутри меня. Да, именно такое действие произвело на меня данное кинотворение.

Если честно, я даже не помню, чтобы кто-то из режиссеров смог меня так убедить в своей точке зрения. Браво, Сэм!

Его нашумевшая «Красота по-американски», на мой взгляд, и рядом не валяется с «Дорогой перемен». И дело тут не в сюжете, не в замысле, а именно в убеждении. Всё в фильме: от белоснежных тарелок, до раздумий в сумерках — служат этой цели. Конечно, есть и одно НО, хотя «но» ли это? Стиль Мендеса чувствуется и еще КАК чувствуется! Преувеличение, эксцентричность — главные приёмы. Это уже было… Но на то он и Сэм Мендес, чтобы выворачивать стереотипы и наше миропонимание, чтобы всю реальность заносить в метафору, а метафору превращать в реальность. Это его почерк, бунтарский, необычный… Конечно, Оскара ему не светит за режиссуру (Даже номинации не дали), ведь, повторюсь, это уже было. Было с «Красотой по-американски». В «дороге перемен» он не представил ничего нового.

Тут и возникает вопрос «а зачем?». И действительно, зачем, когда картина — чуть ли не самая сильная из драм за этот год? Зачем, когда само слово «драма» создано именно для подобных фильмов? Зачем, когда подобных фильмов практически нет?

И даже то, что картина не получила номинацию на Оскар в качестве Лучшего фильма лишь добавляет ей правдивости, доказывает всё то, что сказано в ней. А смысл-то умещается в двух строчках… в двух великолепных строчках:

- Давай больше не будем говорить о Уиллерах
- Хорошо… ни к чему…

Кстати, думаю, что переводить название на русский язык не обязательно. Всё-таки, фильм не о «Дороге перемен», а о «Revolutionary Road» — пути, который должен был стать поистине революционным, и названии улицы, к которой главные герои остались привязаны, как и все остальные жалкие «нереволюционеры».

Если ставить рейтинг в шкале моих любимых фильмов, то дам ему только 6 так как вряд ли захочу пережить это снова. Но всё это чистый субъектив. В объективной оценке фильм заслуживает абсолютную 10

Фильм — лучшее из того, что я видел. О соотношении мечты и реальности, о настоящей жизни и мнимой.

Только вот ответ совершенно обратный, от тех, которых мы привыкли видеть в голливудских фильмах.

Главная идея: ИЛЛЮЗИИ УБИВАЮТ

На первый взгляд, этот фильм о «столкновении мечты о подлинной жизни с суровой реальностью», со стандартным выводом о том, что нужно послать все и всех подальше и будет тебе счастье. Вот только на самом деле глубинная суть фильма в том, что ложные мечты — «уехать куда нибудь подальше и все переменится» это ложь самому себе, которая заставляет тебя потерять все в настоящем.

Нам часто попадаются такие рассуждения — а уехать бы куданибудь заграницу (в деревеньку, в монастырь) и там то, наконец, я заживу как хочу…

А что мешает сейчас это сделать? Прекрасное далекое — мечта жить во Франции-в результате приводит к катастрофе. Героиня потеряла себя, семью, нерожденного ребенка, мужа, ради чего?

Очень странно, что в большинстве отзывов увиден только поверхностный смысл фильма — который как раз, в духе «Красоты по-американски» говорит : «нужно все менять».

К сожалению, большинство из нас и живет по такому принципу: чтобы жить счастливо нужно сделать что то потустроннее, принести что то в жертву, совершить маленькую личную трагедию. Все или ничего… В результате, конечно, никто ничего не делает, и живет как жил.

Фильм, по настоящему, взрослый, говорит нам: живи здесь и сегодня своей жизнью, и не дай _ложным_ мечтам разрушить свою жизнь.

10 из 10