Рецензии

Ее зовут Эйприл Уиллер, и она неудавшаяся актриса и мечтательница.

Мечтательница, потому что ей не нравится образ жизни большинства семей, в которых мужу и жене перевалило за тридцать. Ей противна безнадежная пустота существования, упирающегося в зарабатывание денег на работе, которая тебе неинтересна и попросту противна, их трату на еду и тряпки и редкие походы в местный клуб по воскресеньям. Эйприл не хочется прожить всю жизнь вот так бессмысленно и серо, чтобы от нее потом ничего не осталось, кроме тире между двумя датами. Она хочет найти себя. Хочет реализовать то, что в ней есть. Возможно. А, возможно, и нет. Просто ведь легче жить, зная, что ты искала и пыталась.
Когда-то она выходит замуж за Фрэнка Уиллера, потому что он мечтает о том же.

Но долго ли живут наши мечты, когда над нами довлеет долг перед семьей и здравый смысл?

Психологичный, тонкий и умный фильм о непростых и неоднозначных, как обычно и бывает, отношениях между супругами. О том, чего стоят для иных людей их мечты и к чему приводит их крах. О том, что психи иногда — это всего лишь те люди, которые постоянно бросают другим правду в лицо, а их за это электрошоком, электрошоком…

Потрясающие актерская игра и сценарий.

Есть кино, про которое можно сказать, что оно легкое и приятное. Если вы этого ждете от «Дороги перемен», то вам не сюда. Дорога перемен тяжела и ничуть не приятна.

Отличный фильм.

Если есть желание затронуть душу и получить пищу для ума — непременно посмотрите.

9 из 10

В жизни каждого есть мечта, и не одна. Они сбываются, это факт, но мы живем не в мире грез и должны ясно понимать, что не всякую мечту легко воплотить в реальность.

Бросить все то, что окружает: друзей, работу, перечеркнуть все прошлое и сорваться в Париж! Что может быть более романтичным и по-детски красивым, необузданным? Герои Уинслет и ДиКаприо прекрасно понимали, что это очень сложно, практически невыплонимо. Знали, пожалуй, с самого начала. Но боялись признаться в этом друг другу. На самом деле, они боялись очень многого. Боялись быть откровенными, быть самими собой. Эйприл боялась любить Фрэнка. Для достижения главной мечты жизни им не хватало… мужества? Пожалуй, это так. Я поражен идеей фильма, ее актуальностью, сценарием.

Также меня очень поразило наличие в сюжете одного «персонажа» — это Джон, герой Майкла Шеннона. В фильме он появился всего пару раз, в двух сценах, зато как! Его слова, его убийственная прямота поражает мозг. «Многие способны увидеть пустоту, но не каждый видит безнадежность» — этим все сказано.

Блестящая работа режисера и не менее блестящая работа оператора. Блестящая работа актеров. В очередной раз я убедился в гении актера ДиКаприо и в неповторимой реалистичности игры Уинслет.

9 из 10

Кажется, что может заставить еще достаточно юного зрителя, коим я являюсь, проникнуться к фильму о семейной паре с двумя детьми, испытывающими личный кризис в середине 20 века в США? И когда практически в первой же сцене фильм открывается истерикой обоих главных героев, чувствуешь себя лишним в кинозале, а все происходящее на экране кажется чересчур искусственным. Однако уже ближе к концу фильма, когда еле-еле получается хоть как-то отскребать себя от кресла, понимаешь, что все что ты только что увидел это и про тебя тоже.

И дело тут в том, что режиссер Мендес, рассказывая историю взаимоотношений супружеской пары, делает это с такой психологической точностью, что прям нутром чувствуешь, что вот здесь, здесь и здесь это именно то, что бывает со всеми, что именно так ты сам в какой-то момент вел себя, именно так и поступал, именно такие надежды и питал, именно так и чувствовал и т. д. Леонардо ДиКаприо с Кет Уинслет остается лишь выразить всю ту огромнейшую гамму эмоций, которая заложена в сценарии, но уж в их-то профессионализме, я думаю, никто не сомневается.

Но, как известно, просто хороший фильм отличает от гениального какая-нибудь с виду незначительная деталь. И в «Дороге перемен» такой деталью, на мой взгляд, выступает образ соседского сына-психа, которого как и саму картину можно всерьез и не воспринимать, но если прислушаться и перестать себя обманывать, то ведь «для того чтобы видеть пустоту много ума не надо, но для того чтобы увидеть ее безысходность нужно мужество».

Когда шел вчера на сеанс, боялся увидеть заурядную и схематичную историю об отношениях в семье с банальным сюжетом. Надо сказать, я был приятно удивлен. Несмотря на то, что тематика фильма сама по себе не отличается особой неординарностью, сценарий оказался продуманным, сюжет напряженным, а сама постановка очень профессиональной.

«Дорогу перемен» иногда сравнивают с «Изгнанием» Звягинцева. Не знаю, насколько правомерна такая параллель. Лично мне показалось, что эти фильмы сильно отличаются друг от друга, и единственное, что их объединяет — тема супружеских отношений и драматичная развязка. Все-таки, герои Кейт Уинслет и Леонардо ДиКаприо показались мне более реальными, более глубокими и более насыщенными, чем достаточно условные персонажи «Изгнания», живущие в каком-то странном схематичном мире. В этом плане «Дорога перемен» мне понравилась больше, но это, опять же, сугубо личное мнение.

На мой взгляд, «Дорога перемен» показывает наглядный пример неудачного брака. Отношения героев порой настолько неоднозначны, что сложно сказать наверняка, в какой момент какие чувства испытывают друг к другу Фрэнк и Эйприл. Зато явно видно, что между ними нет самого главного — доверия и взаимопонимания. Они — две личности, достаточно сильных, каждый из которых имеет свои взгляды на жизнь и свое личное мнение, но они не выглядят семьей. Казалось бы, проблемы в отношениях всегда можно попытаться решить ради детей. Но дети, будущее семьи Уиллеров, остаются чуть ли не за рамками повествования, появляясь в кадре всего пару-тройку раз за весь фильм. Все это убеждает зрителя в том, что у пары нет будущего, а мечта о счастливой жизни и Париже, «где все люди живые», так навсегда и останется утопией. Это понимают и сами супруги, и их знакомые. И только один персонаж, на мой взгляд, самый яркий и запоминающийся, способен высказать всю правду в лицо. Джон, психически нездоровый человек, оказывается в чем-то чуть ли не самым адекватным, понимающим и здравомыслящим во всем фильме. Именно в этом образе, как мне кажется, и заложена главная изюминка картины и, чего уж лукавить, главная суть режиссерского замысла.

Актерская игра оставила самые положительные впечатления. Очень сильная роль Кейт Уинслет, не даром была отмечена «Золотым Глобусом». Актриса вкладывает душу в каждую сыгранную сцену, нерв не уходит ни на секунду. Что касается ДиКаприо, его игра показалась мне менее цельной. В начале фильма он простоват и не до конца убедителен, но во второй половине картины выдает на гора все свои актерские способности. Понравилась и Кэти Бейтс, одна из моих любимых актрис. Приятно, что, вопреки возрасту, талант остается при ней. Ну и, разумеется, нельзя не отметить Майкла Шеннона. Свою небольшую, но очень важную роль он отыграл без единого изъяна. Мне кажется, номинация на «Оскар» абсолютно заслуженна.

«Дорога перемен» обладает замечательной атмосферой. Декорации и костюмы подобраны настолько тонко, что фильм будто дышит воздухом 50-х. Атмосферу эту дополняет и здорово подобранный саундтрек, а некоторые операторские решения смотрятся очень выразительно, придают картинке динамизма и оригинальности.

Иными словами, остался очень доволен фильмом. Несомненно, одна из лучших картин в своем жанре в этом году.

Люблю я такие фильмы. Ни спецэффектов, ни дешевой пошлости, мишуры.

Многие в отзывах говорили о взаимоотношениях этой идеальной (по мнению соседей) и такой типичной пары. О надежде. О мечтах, о счастье. Да.

А как же еще одна идея режиссера? Одно из часто употребляемых слов в ленте — нормальность. Да-да, нормальность. Здравомыслие. Они прячут за этими словами свою слабость. Более всего в этом фильме мне симпатичен герой-псих.

Он дан для контраста. Он ведь точно ненормальный, у него даже справка есть, что бы доказать вам это. Но он самый правдивый герой. И на его фоне попытки этих людей удержаться за нормальность кажутся ненормальными.

Одна из лучших фраз Эйприл (весеннее имя, символ тех же мнимых перемен): «Мужество необходимо для того, что бы жить так, как хочешь». У них просто не хватило этого мужества.

P.S. Извините мой корявый слог) Только что из кинотеатра. Хороший фильм.

8 из 10

«Дорога перемен» — экранизация дебютного романа Ричарда Йетса опубликованного в 1961 году в США. Неблагополучное детство, туберкулёз, нищета, алкоголизм, участие во Второй Мировой войне — вот что выпало на жизненный путь этого человека. Роман был опубликован, когда Йетсу стукнуло 35, но он на протяжении долгих лет грезил о выходе своего первого печатного произведения и о том, чтобы утвердиться в качестве писателя. Успех словно подстерегал его… Правда в России его имя, равно как и его творчество, носит скорее отголосок пустого звука.

До этого ни одно произведение Йетса так не было экранизировано, т. к. голливудские студии отказывались от мрачность и отсутствия компромиссов, которыми пестрят произведения писателя, а разбавлять их лёгкостью он категорически отказался. В итоге, ни одна голливудская студия так и не решалась на экранизации. История «Дороги перемен» берёт начало с 1967 году, когда права на роман купил продюсер Альберт Радди. Йетс практически незамедлительно заявил о своём желании написать сценарий, и всё вроде бы продвигалось успешно, пока не началась череда разногласий по поводу связи с первоисточником. Позже Радди получил большое влияние в киноиндустрии с выходом фильма «Крёстный отец», а Йетс к тому времени уже несколько раз побывал в психиатрической клинике. Проект естественно заморозили, а после смерти писателя в 1992 году никто так всерьёз и не решался взяться за экранизацию «Дороги перемен».

Возможно так бы никто и не взялся, пока в 2006 году проектом всерьёз не заинтересовался режиссер «Красоты по-американски» Сэм Мендес, а ещё большее желание исходило от его супруги Уинслет, которая хотела сыграть главную героиню. Для того чтобы держать всё под контролем, Мендес стремился влить в производство свою компанию Neal Street Prods. Гораздо сложнее было найти общий язык с крупными студиями, но через связи Мендеса он был найден. К производству фильма примкнули: BBC Films (которая удерживает права на экранизацию), DreamWorks, Scott Rudin Production, а так же небольшие студии — Evamere и Goldcrest Pictures.

Если с Кейт Уинслет, которая будет играть главную героиню Эйприл Уиллер, всё было ясно, то с её экранным мужем ситуация оставалась туманной. Изначально Мендес хотел взять Мэтта Деймона, но тот был занят на съёмках у Пола Гринграсса в «Зеленой зоне», а идею с партнёром скорее всего подсказала именно Уинслет. С Ди Каприо они давние друзья, да и съёмочный график у него был более подходящий. Ну а в том, что Лео откликнется на просьбу Кейт не стоило и сомневаться, к тому же он уже давно хотел сыграть с ней в паре.

Зрители тоже заждались совместного участия Уинслет и ДиКаприо, которых все запомнили по «Титанику» Камерона, а вместе они уже не играли с тех давних пор. И если раньше мы их видели очень молодыми, то теперь они уже должны появиться в образе достаточно взрослых и состоятельных людей. Фрэнк и Эприл — супружеская пара, которая стремиться вырваться из объятий повседневности и бытовых неурядиц, оба хотят начать новую жизнь в другой стране. Всё кажется предвещает успех, но не так всё просто и легко оказывается на деле.

Если характеризовать фильм «Дорога перемен», то это в первую очередь художественная зарисовка, зарисовка из жизни одной семьи. Здесь проблемы, трудности и очень узнаваемые бытовые неурядицы, которые пожалуй всегда будут оставаться актуальными.

Во главу угла в фильме поставлена именно реалистичность, а она не может быть подстроена под интерес обывателя видеть что-то необычное, ведь одна из целей экранизации заключается в том, чтобы придерживаться первоисточника. Если говорить без эмоций, то Мендес исходил прежде всего от персонажей и их мотивации. Они необычны? Фрэнк и Эприл пожалуй легко узнаваемые соседи или знакомые, а их поступки присущи многим из нас. Но дело в том, что внутренне они подавлены — быт захватил их, перемены нужны им, как кровь из носа. Как сказал когда то один человек — «Успешный брак — это здание, которое нужно постоянно перестраивать», и с этим сложно не согласиться.

Так уж заключила природа, что человек — существо тяготяющее к переменам на протяжении всей жизни и постоянно стремящееся превратить их в реальность. Фрэнк и Эприл. Мужчина и женщина — два существа разной природы, противоположные друг другу, с разным типом мышления. Найти общий язык, жить в полном согласии и понимании — мечта каждого человека, но в жизни всё оказывается не так, как на картинках. И дело тут не только в разнице полов, а в том, что все люди разные и придти к компромиссу, говорить на одном языке — могут пожалуй единицы. В «Дороге перемен» всё это отчётливо прослеживается по характерам персонажей, разговорам и поступкам.

События фильма происходят в 1955 году. У Мендеса отлично получилось передать атмосферу тех лет. Старинные интерьеры, простое внешнее и внутренне оформление, простая одежда, а самое главное — не яркие цвета, в которых доминируют оттенки серого, белого, коричневого и голубого. В манере ведения диалогов и поведении легко уловить простую манеру общения. Постановка фильма у Мендеса не навязчивая, не броская, но сама работа великолепна и недостатки по части художественной постановки отсутствуют. Практически бессменный оператор братьев Коэн — Роджер Дикинс, послужной список которого не имеет смысла перечислять, как всегда сработал отлично. В его работе прослеживается манера показать себя вне происходящего на экране, не акцентировать внимание будто кто-то снимал видео, наверное это и есть профессиональный подход.

Отдельный разговор о Кейт Уинслет и Леонардо Ди Каприо. Когда в фильме между их героями зашёл разговор о том, что они поплывут на большом пароходе во Францию, то сразу же возникают ассоциации и жаль, что нельзя выпрыгнуть за рамки первоисточника. Сыграли своих персонажей они правильно и с большой долей энтузиазма, по крайне мере попадание в образы в десятку, а большего для кино и не надо, ведь это не театр. Хотя здесь всё же большее — в игре каждого чувствуется убедительная драматическая игра и персонажи на экране прежде всего живые. Есть факт, что Лео отсматривал почти каждый отснятый дубль, чтобы нигде не сфальшивить и это чувствуется по фильму. Постановка актёрской игры как раз и занимает важное место, и возвращаясь к Мендесу хочется подчеркнуть его идею показать реалистичность. Не стоит забывать о первоисточнике, в котором это слово похоже звучит отчётливо и по Йетсу действительно бескомпромиссно.

Итог: Правильно и качественно поставленная мелодрама, которая хорошо сбалансирована и которая лишена недостатков. Актёры очень убедительны в образах персонажей и сыграли здорово. Чувствуется лишь нехватка бюджета, который не дал показать размах картины, но к счастью это компенсируется всем хорошим, что есть в этом фильме.

«Дорога Перемен», попытка привлечь зрителя двумя ранее прославившимися в Титанике звёздами. Удивительно, что такой «чистооскаровский» фильм попал лишь в 3 номинации. Соглашусь, что Майкл Шеннон сыграл не плохо, да и вообще, если бы не его персонаж, я бы даже отписывался. Что касается костюмов и декораций — мне кажется, они оставляют желать лучшего, по сравнению с некоторыми фильмами этого же года.

Очередной американский фильм, снятый для американцев. С нашим менталитетом, нам не понять их философии и их проблем. Из минусов стоит выделить длинные нудные реплики, скучный сценарий и серенькую игру Кейт Уинслет.

Вердикт: Игра Майкла Шеннона и парочка эмоциональных моментов в игре ДиКаприо — не достойны того чтобы вы потратили 119 минут вашей драгоценной жизни.

Хотите отоспаться в кинотеатре? «Revolutionary Road» — то что надо!

4 из 10

«Многие из нас хотя бы раз задумывались о том, что стало бы с героями легендарного «Титаника», не случись той катастрофы». Это фраза из рекламного флайера «Дороги перемен» — фильма, где вновь встретились в дуэте Кейт Уинслет и Леонардо ДиКаприо. Да, они снова вместе, более того, муж и жена. Но это уже совсем другая история.

История вполне благополучной американской семьи из «золотых пятидесятых». Их все считают идеальной парой, хоть они и отличаются от соседей по улице. Но отличаются в меру: не белые вороны, а просто «интересные» люди. Когда-то давно, когда они только встретились, оба мечтали о чем-то большем. Правда, шли годы, росли дети, а ничего не менялось. Дом, который они считали временным пристанищем на пути к мечте, старел вместе с ними. В двух шагах от Дороги перемен — улицы, рядом с которой они жили.

Фрэнк по десять часов в день проводит в офисе. На работе, которую ненавидит, но бросить не может, потому что нужно оплачивать счета. Эйприл играет роль примерной домохозяйки, но… Она чуть более верна своим давним мечтам. И в один прекрасный день решила, что пора их осуществить — сбежать из скучного, маленького городка в Париж. Почему в Париж? А почему бы и нет?! Тем более что муж когда-то взахлеб рассказывал ей о том, что люди там «по-настоящему живые, не как здесь».

Все кажется действительно несложно. Дети достаточно взрослые для такого переезда. Сбережения есть. Если продать дом и машину, то и вовсе первое время можно чувствовать себя вполне комфортно на новом месте. Дело за малым — сделать шаг. Но резко изменить свою жизнь — вот что по-настоящему сложно. Это в юности легко и упоительно думать, что ты никогда не повторишь судьбу своих родителей, что страшнее всего в жизни — быть посредственностью. А когда тебе уже тридцать, и быт худо-бедно налажен, дурные мысли лучше отогнать. И продолжать жить серой, но понятной и спокойной жизнью, оставаясь в своем маленьком затхлом болотце. Как остаются в нем миллионы таких же людей, ничем не лучше, но и ничем не хуже тебя.

«Я был в Париже. Там все такое же, как у нас», — говорит Эйприл сосед и близкий друг. И он, в общем-то, прав. Не факт, что жизнь в Париже что-то изменит. А, может, она изменит все. Смысл даже не в этом. Смысл в самом шаге, в смелости ступить на дорогу перемен. Потому что это, на самом деле, шаг к себе. «Наша жизнь в этом мире — путешествие, во время которого мы открываем свою истинную душу», — говорит герой другого замечательного фильма. И Эйприл это понимает. Потому что, в конце концов, смысл жизни не в том, чтобы куда-то прийти, смысл — в самом движении.

«Дорога перемен» — фильм непростой. Кто-то не поймет Эйприл, кому-то будет отвратителен Фрэнк. И это одно из главных достоинств картины. В ней нет четких, категоричных ответов — кто виноват и что делать. Так же как нет их в жизни. Каждый по-своему старается быть счастливым. Хотя чаще всего люди прикладывают все усилия, чтобы оставаться несчастными, год за годом медленно убивая друг друга.

Бонни


P.S. За роль в этом фильме Кейт Уинслет получила премию «Золотой глобус». И она действительно ее достойна. Потрясающая, очень сильная игра.

Огромной благодарности заслуживает и работа художника — картина очень стильная, словно снималась в те самые «золотые пятидесятые». И вам обязательно должна понравиться музыка из фильма.

Вся моя жизнь повторяется в этом фильме с одной лишь разницей, что я на ранней стадии. Уже 2 года делаю то что мне не нравится, ссоры с женой и каждый день проходит так же как предыдущий.

Вчера сходили с женой в кино. Честно не ожидал такого. Мы смотрели так как будто видели себя в отражении.

И каждый-каждый живет так как показано в фильме. Многие пытаются обмануть и обмануть именно себя. Господи, что нам мешает быть счастливыми? Что же мы делаем со своей жизнью… Ведь мы и наши отношения, наши дети это и есть чудо, этим надо жить и дорожит. Но нет, всю свою жизнь мы ищем недостатки своей половины. Не знаю как кому а этот фильм очень многое уже изменил в моей жизни…

Да, Может Париж это и сумбур и наивная мечта, да согласен… Но ради такой мечты стоит жить. И стремиться к ней!

После того, как покупается дом, мебель, техника, рождается пара симпатичных ребятишек, т. е. реализуется мечта о счастливой семье (кстати не всем так везет) у женщины, не занятой работой и не увлеченной чем-либо, рано или поздно возникает вопрос самореализации или доказательства своей необычности, особенности окружающим и прежде всего СЕБЕ.

Вообще вопрос самореализации один из самых сложных в жизни человека, особенно человека точно не знающего чего он хочет, большинство в более или менее зрелом возрасте задают себе вопрос — чего же я хочу на самом деле, кто я и что могу дать миру ? Ответ находят не все, в частности миссис Уиллер так и не сумев понять зачем она пришла на этот свет, в итоге нашла, на мой взгляд, неверный выход.

Точнее она просто спасовала перед трудностями взрослой жизни, и оказалась не сильной, а как раз слабохарактерной натурой. Да, это очень сложно отказаться от своего я, от нереализованных мечтаний в пользу семьи и долга, могу сказать что у меня, вечной мечтательницы, «ломка» длится до сих пор. Порой принять реальность такой какая она есть — больший подвиг, чем спонтанная поездка в Париж. И почему считается если человек смирился — он слабак ? Истинное смирение — это отсутствие гордыни и именно оно ведет к подлинному величию личности, счастье — это и есть сама жизнь, каждый ее момент и приятный и грустный.

Равнодушие между супругами — результат гордыни обоих, но особенно ее. Ведь не ради него, ради себя она хотела уехать в Париж, именно ей хотелось доказать самой себе значимость ее натуры, хотя для всех членов семьи это решение не приносило ничего, кроме неудобств.

Заметили, что я ни слова не сказала о муже ? В этой семье он всего лишь… просто мужчина, тень, такой как все, он и показан в самом начале фильма среди таких же клонов в костюмах. Хочешь поехать в Париж ? Пожалуйста ! Пойдем попьем кофе с любовницей — будьте любезны. Новая работа — великолепно ! Третий ребенок — а разве ты не любишь детей ? Одно слово — ordinary men. У него проблем нет.

Увы, нельзя требовать от мужчины, чтобы он сказал тебе чего же ты сама хочешь. Ответить на самые важные вопросы можешь только ты сама, никто за тебя не будет жить ! Нельзя требовать, чтобы он любил тебя так, как ты этого хочешь — он любит как умеет. Нельзя требовать, чтобы он был таким, каким ты сама его придумала.

В итоге она пострадала от гордыни, отсутствия уважения к себе и силы духа, отдав самое ценное, что есть на свете — жизнь. На мой взгляд эта жертва неоправдана, т. к. ее все равно никто не понял ! А фильм хорош.

P.s. Настоящее горе было у героини Джоли в «Подмене», вот это пример как раз сильной личности. И это героиня.