Рецензии

О, Париж! Теперь я мечтаю пройтись по твоим улочкам, увидеть, как видели тебя Писсаро и Утрилло, встретить Ван Гога и Дягилева в компании с Аполлинером, Модильяни и Ахматовой, зайти в мастерскую Шагала, и выпить кофе на Монмартре с Леоном Бакстом и Хаимом Сутиным… Признаюсь, до фильма относился к Парижу, как явлению советской ностальгии моих родителей, почему-то в советское время это место считалось землей обетованной и все, что было связанно с Парижем, Францией, считалось идеальным, вспомнить хотя бы духи «Шанель». Да, наверное, потому что нельзя было никуда выехать просто так, жизнь была во многом стеснена материально и духовно. Да и вспоминаются «жалкие французишки» из «Монти-Пайтон и Священный Грааль». В общем, какие-то не позитивные ассоциации. Но все равно, после просмотра «Полночи в Париже» ощущал себя снобом, который вдруг понял, что там, в другом мире, действительно прекрасно, прекрасно именно так, как я об этом слышал в детстве… Такое было впечатление после первых кадров фильма, что вот вот я услышу Азнавура и Пиаф, что-то такое прекрасное, хорошо всем известное, из прошлого, но плохо известного мне, и я буду растеряно смотреть на экран, не зная, что думать и чувствовать… Но играет любимый Алленом джаз, и на душе вновь становится спокойно и тепло, и это ощущение не покидает до конца фильма. Вуди Аллен словно не превозносится, он хочет сделать совершенно иное — максимально приблизить свое восприятие Парижа к восприятию зрителя, чтобы зритель внутренне раскрылся и стал мечтать.

Этот фильм успокаивает, внутренне расслабляет, появляется чувство какой-то радости, когда встречаешь вместе с главным героем молодого Дали, который говорит о каком-то сказочном носороге, знакомишься с Хемингуэйем и Бюнюэлем… И у каждого зрителя будет свой Париж, просто Вуди Аллен приоткрыл дверь в этот таинственный потусторонний мир художников, поэтов, писателей, открыл этот мир через призму своей души, и по этому получилось очень искреннее кино, по настоящему, оторванное от скучной реальности, по настоящему другое.

Хочется добавить, что и музыка, и кадры, и сюжет доведены до идеала, получилась очень утонченная, лирическая работа, которую стоит смотреть всем без исключения, кому-то этот фильм не понравится, но тому, кто прочитает message этого фильма или просто насладится им, я считаю, искренне повезло!

10 из 10

Сказка. Сказка про писателя средних лет, который перед свадьбой приезжает отдохнуть в Париж со своей невестой — столь же красивой внешне, сколь нестерпимо по-овечьи себя ведущей. Она хочет ходить по клубам и покупать стильные кресла по двадцать тысяч евро за штуку. Он — гулять под дождём и выбирать безделушки на блошином рынке. Так бы бедняга главный герой и не вкусил настоящей парижской жизни, если бы шальное полуночное такси не подвезло его почти на сто лет назад — в двадцатые годы прошлого века.

С творчеством Вуди Аллена я практически не знаком и поклонником не являюсь; вот и «Полночь в Париже» поначалу совсем не попала в струю — по первой трети фильма я уже было почти что поставил в зачётку мысленный штампик «стерильно». Но, что удивительно, чем дальше — тем больше мне приходилось по душе это кино, и закончил просмотр я уже с исключительно тёплыми к нему чувствами.

Частично этот эффект, вероятно, можно списать на необходимость привыкания к избранной режиссёром стилистике. Главный герой сказочным образом переносится не столько в прошлое реалистическое, сколько в своё наивное представление об этом прошлом. В понимании писателя, влюблённого в эпоху, по Парижу 20-х годов нельзя пройти и двух шагов, чтобы не наткнуться на ту или иную будущую знаменитость. Да и сами эти знаменитости ведут себя настолько подчёркнуто клишировано, что это даже не визуализация стереотипов — это пародия на сложившиеся стереотипы. Хемингуэй сурово рассуждает о призвании мужчины и ежеминутно порывается набить кому-нибудь морду; а Дали экспрессивно описывает все окружающие явления через призму рисуемого носорога. Поначалу даже появляется какое-то чувство низкопробности образов, но потом становится ясно: да, в рамках данной истории — именно так и надо.

Слегка мешало просмотру отсутствие полновесного культурного багажа, который позволил бы в полной мере оценить ёрничание над известными личностями. Нет, конечно, имена Фицджеральда, Бунюэля и Тулуз-Лотрека мне хотя бы понаслышке знакомы — но явно в недостаточной степени, чтобы с полуслова понимать нюансы их биографии, которые обыгрываются в той или иной сцене.

Впрочем, несмотря на определённую элитарность и богемность культурной обстановки, в которой проходит более половины фильма, самая его суть и основная идея сформулированы и поданы удивительно просто и доступно, и это в данном случае подкупает. Главный герой — безнадёжный романтик, отчаянно ностальгирующий по несбыточному прошлому — после разочарования в своей мечте об этом прошлом становится (как ни странно) романтиком на порядок более цельным и последовательным. Ибо сознательно отбрасывая принцип «хорошо там, где нас нет», он понимает — хорошо может быть только здесь и сейчас. Но это уж как ты сам постараешься, мон ами.

8 из 10

Предпоследняя работа знаменитого Вуди Аллена «Полночь в Париже» как всегда радует непринуждённостью и лёгким юмором. Картина повествует о молодом писателе, приехавшем в Париж перед женитьбой с красивой, но слегка сумасшедшей девушкой. Он любит промокнуть под дождём в этом красивом городе и не прочь остаться в нём жить, в то время, как его невеста, вечно таскающаяся со своими родителями, не имеет к этому никакого интереса. В одну из таких прогулок в полночь молодой писатель встречает машину, которая переносит его в 20 годы 20 столетия, где он встречает своих кумиров и вдохновителей Хемингуэя, Фицжеральда, Гертруду Стайн, Пикассо и других их современников. Попав в то время, в котором он мечтал жить, творить и обрести славу, он хочет остаться в нём, а те, кто живёт в том времени грезят о другом, включая красавицу Адриану, любовницу Пикассо. Восторг от знакомств со знаменитостями 20х отлично передан героем Оуэна Уилсона. Вуди Аллену удалось найти себя в его лице и отдохнуть на этот раз за кадром. Такой же слегка придурковатый вид, та же одежда и взгляд, жестикуляция и лёгкое заикание, нелепость, привлекающая женщин.

Марион Котийяр шикарна в любой роли, и ей отлично удалось сыграть изысканную женщину, грезящую о «золотом веке», в которую влюблены все люди искусства.

Музыка Коула Портера и костюмы 20х годов опьяняют перенося зрителя в кутящие заведения на Монмартре. Знаменитые писатели и художники в слегка утрированных и неожиданных исполнениях известных актёров создают атмосферу. Этот фильм изначально нельзя воспринимать серьёзно, это ведь Вуди Аллен.

9 из 10

Начинаешь смотреть кино — и сразу погружаешься в сказочный мир. «Полночь в Париже» начинается с прекрасных видов Парижа. Дневных, ночных, воздушных, водных, с крышами, с парками, с Эйфелевой башней, романтичных, и повседневных, но отлично поставленных.

Но самое интересное происходит, когда нас знакомят с героями — начинается разбор отношений главного героя Гила (Оуэн Уилсон), со своей невестой Инэс (Рэйчел МакАдамс), с ее родителями, которые приехали в Париж по своим делам, и даже с друзьями-американцами, случайно встреченными в кафе.

Гил, сценарист-писатель, давно пишет книгу, которая, кажется, не вдохновляет его невесту и ее семью. Ему постоянного говорят про его занудство, несостоятельность и нерешительность, поскольку он никак не может закончить начатый роман. Гил рассказывает сюжетную линию своего нового романа, которую он считает незавершенной. Его мучают сомнения относительно темы и состоятельности задумки, и поэтому не воспринимает критику конструктивной. Он воспринимает замечания к роману как замечания к его собственному образу жизни и уходит в себя.

В итоге вместо танцев с невестой и друзьями он уходит бродить на ночные улицы Парижа и попадает в удивительный мир. Он следует своему импульсу, садится в ретро-автомобиль и оказывается в круговороте поражающих воображение событий. Он знакомится с легендарными людьми девятнадцатого века — с супругами Фицджеральдами, Хемингуэем, Пикассо и другими. Такой век — то, что нужно главному герою и он черпает вдохновение, общаясь с легендарными личностями. Теория «золотого века» — так назвал в своем фильме Вуди Аллен идею, которая захватила героя Оуэна Уилсона. Он был несчастлив в своем времени и попытался сбежать в ночные улицы Парижа — туда, где можно встретить настоящие живые легенды — деятелей искусства, кино и литературы прошлого века.

Фильм «Полночь в Париже» невероятно красочно и ярко передает связь Парижа современного и в другие великие эпохи. Париж предстает всегда наполненным событиями и красотой городом, в котором жизнь меняла неоднократно свой ритм. И каждый житель Парижа так и или иначе чувствует это и способен путешествовать в разные эпохи. Для писателя Гила этот город стал местом, вернувшим ему вдохновенье и подарившим спокойствие.

В данном фильме нет Вуди Аллена, как актера, но он есть в первую очередь, как герой фильма и, потом уже, как режиссер. Герой похож как и по роду занятий на режиссера и сценариста фильма, так и повадками, которые воспроизводит Оуэн Уилсон. Особенно хороши были актеры из «золотого века» Парижа. Стоит отметить Эдриана Броуди, с невероятной харизмой сыгравшего Сальвадора Дали, и Марион Котияр в роли любовницы Пикассо.

Прекрасный фильм, прекрасен видами, сюжетом, актерами и оформлением. Смотрела два раза и осталась в первый и второй раз невероятно довольна увиденным.

9 из 10

Скорее всего, этот фильм мне так сильно понравился лишь потому, что он от части обо мне самой. История сценариста, который стремится стать настоящим писателем, ищет вдохновение, и искренне верит, что час в котором он родился, совершенно не его время, а еще безумно влюблен в самый прекрасный город на свете — Париж.

Есть моменты, которые очень сильно меня задели. Например, некоторые фразы сказанные главным героем, и концовка. Развязка этого фильма, стоит особого внимания, собственно как и кульминация.

Актерский состав просто изумительный. Каждый актер будто бы прожил жизнь данного ему персонажа. Все было настолько правдоподобно, что не нахожу нужных слов да бы описать игру актеров. Очень сильно порадовали Том Хиддлстон и Кори Столл. Но больше всего мне понравился Эдриан Броуди в роли Сальвадора Дали. О Марион Котияр я не могу сказать того же. Это ее не самая лучшая роль.

Атмосфера 20-х годов была передана очень хорошо. Декорации и костюмы ну очень хороши. За такую передачу 20-х надо особенно поблагодарить декораторов и гримеров.

За замечательный сценарий так же надо сказать «спасибо» Вуди Аллену. Но все же кое какие сцены можно было бы немного изменить, сделать длиннее или короче, добавить что-то. Иногда мне чего-то не хватало, но эту минутную пустоту сразу же заполоняли новые эмоции от фильма.

Единственный минус этого фильма, что он местами скучноват.

8 из 10

Ах, Paris! Никто не станет спорить, что это легендарный город. Вряд ли бы иначе про него написали столько книг, посвятили бы ему столько песен, сняли бы столько фильмов. Город любви и вдохновения, город уюта и романтики. Вуди Аллен снова создал кино, которое не стыдно показать и интересно посмотреть.

Гил (Оуэн Уилсон) со своей невестой Инес (Рэйчел МакАдамс) приезжают в столицу Франции. На первый взгляд кажется, что они любят друг друга. На самом деле все гораздо сложнее и неприятнее. Но обо всем по порядку.

Гил — романтик, писатель с высокими идеалами, который живет прошлым и видит себя в совсем другой эпохе. Хаотичная жестикуляция, потерянный вид, чего-то ищущие глаза — я окрестила его про себя «потрепанный воробышек». Он упрям, есть своя голова на плечах. Если в чем-то уверен, ни у кого нет шанса его переубедить. Гил заслуживает симпатии хотя бы за вечное стремление найти собственный путь, реализовать мечту, жить честно и правильно.

Инес — совсем другое дело. У МакАдамс получилось сыграть классическую американку. Мы можем наблюдать притязательную феминистку, прагматичную, требовательную, резкую, почитаемые ею ценности — интеллект и успешность. Любит ли она своего жениха? Ну, если возможно назвать любовью отношение без уважения, без учета мнения партнера, то… Даже тогда — нет! Но ко всему прочему, Инес оказалась жуткой истеричкой, ее порывистость и нервозность не могли вызывать эмпатии.

Однако больше всего раздражало другое. Это присуще и Уилсону, и МакАдамс в равной степени. Я имею ввиду манеру играть. Стиль разговора, убеждения, жестикуляции, интонации — все наиграно, одинаково. Конечно, можно списать это на американскую ментальность, но для меня это абсолютно ничего не меняет: по-прежнему бесит.

Теперь о хорошем. Разумеется, понравились великие люди прошлого. Яркие Скотт и Зельда Фицжеральд. Их появление в фильме нельзя назвать глобальным. Но Вуди Аллен на то и Вуди Аллен, чтобы превратить маленький эпизод из истории сильной и сложной любви в конфетку.

«Цепляющий» Хемэнгуэй. В одной из рецензий я нашла восхваление харизмы актера, сыгравшего известного писателя. Полностью присоединяюсь, действительно зацепил.

Адриана (Марион Котийяр). Эта девушка знает цену жизни, ей наплевать на условности. Хотя кто будет заморачиваться по этому поводу, ежедневно крутясь в богемной среде? Правильно, никто. Все хотят быть оригинальными, удивлять других. Адриана восхищает своей красотой и женственностью. Котийяр восхитительна! Сыграть француженку может только француженка (американцам не под силу в принципе).

Понравилась даже Карла Бруни. Ее эпизодическая роль гида была гармоничной (хотя, наверное, Аллен не позволил бы ей «выпендриваться», репутация режиссера дороже).

Конечно, любопытна и глубока сама идея фильма. История таких старинных городов, как Париж слишком запутана и потрясающа, чтобы существовало лишь одно измерение. Здесь есть над чем подумать, а это огромный плюс.

И, наконец. Главную идею Гил понимает сам, это происходит ненавязчиво, это снято красиво. Даже странно, поскольку для американских фильмов подобная тонкость не характерна. Концовка приятная, но не слащавая (ну, разве что чуть-чуть).

В общем, впечатления после просмотра противоречивые, но скорее, положительные. Будьте смелее, открытее для вдохновения! И тогда жизнь станет свободной и счастливой.

8 из 10

…

Этот фильм настолько пропитан атмосферой Парижа, что кажется, будто в помещении веет ароматом французских булочек, тёплым ветерком и мокрым асфальтом.

Лёгких юмор, философские разговоры, прекрасные актёры, пейзажи Парижа и voila! Успех гарантирован. Невозможно оторваться.

Невозможно не любить такие фильмы. Они не бывают скучными, а разговоры в них затянутыми. В таких фильмах не бывает лишних сцен.

Такие фильмы просто необходимы.

Имена некоторых персонажей, которых главный герой встречает в прошлом, (к моему величайшему позору) незнакомы. Но после просмотра просыпается огромное желание узнать о них всё.

Просыпается желание вновь взять в руки книги Хемингуэя, разгадать смысл в картинах Пикассо, хочется закурить сигарету в мундштуке и заговорить на французском.

…

У каждого из нас в голове есть иллюзии. Иллюзии нашей идеальной жизни.. Какой бы она была прекрасной, живя мы где-нибудь в другом месте, в другое время, с другими людьми. А когда они крепко держат нас в прошлом, есть опасность поселиться в них навсегда. Каждый раз отступая всё дальше и дальше от реальности.

«Адриана, если останетесь и это время станет вашим настоящим, то скоро начнёте воображать, что какое-то другое время было вашим «золотым веком».

Всегда нужно выбирать движение вперёд, несмотря ни на что.

Но у этого фильма нет одного единственного смысла. Каждый найдёт в нем что-то своё

…

Люблю, когда после просмотра хочется не просто жить, а жить осмысленно. Для меня это настоящее искреннее кино, которое ненавязчиво призывает нас подумать о том, к чему мы стремимся и чем мы живём в данный момент

10 из 10

Вы хотите прогуляться по Парижу? Встретиться с известными людьми прошлого века? Хотите просто отдохнуть душой и наполнить ее чем-то прекрасным, вечным и искренним? Тогда этот фильм для вас

Сразу видно, что этот фильм не был создан для огромных кассовых сборов, для обычного развлечения или лишь одного просмотра после которого бы зритель сразу выкинул его из головы. Нет. На мой взгляд, Вуди Аллен поставил на первое место человеческую душу и стремился на протяжении всего фильма наполнить ее чем-то светлым и действительно живым. Он дал возможность зрителю поразмыслить над очень важными вопросами абсолютно его при этом, не напрягая какими-либо терминами или научными скучными объяснениями.

Мы путешествуем с главным героем из настоящего в прошлое. Мы видим, как он меняется и, в конце концов, выбирает то, что действительно важно. Деньги и престиж не смогли его купить. Он бросает все, что раньше имело для него, как ему казалось, важное значение и выбирает мир, где его понимают и уважают. Он сделал правильный выбор. Он нашел для себя лекарство и наполнил свою жизнь смыслом

Сам по себе фильм получился весьма ярким, красочным и запоминающимся. Главный герой просто подкупает своей наивностью и заставляет довериться ему и посмотреть на мир под другим углом. И если вы сможете найти в своем забитом рабочем графике всего каких-то 94 минуты, то вы получите дозу счастья и шанс начать новую жизнь

10 из 10

Стоит признаться, что я не знакома с работами Вуди Алена и понятия не имею, почему многие его так нахваливают. Может именно поэтому моя рецензия негативная

С первых минут я уже подумала, что меня ожидает интересная история. Но все надежды разбились после первых пяти минут, когда собственно и начался сам фильм. Поначалу еще надеялась, что дальше будет интересней, к финалу, пытаясь добавить себе каплю энтузиазма начала читать положительные отзывы, дабы понять, чем же люди так восторгались, но не поняла, поэтому мое мнение совершенно противоположное.

Прочитав характеристику, увидела, что работу отнесли к жанру мелодрама, фэнтези и комедии. В чем заключалась комедийность, для меня осталось загадкой, за время просмотра я максимум пару раз улыбнулось, думаю этого мало. Как я поняла, фентези тут относится не только к сюжету, но и к якобы реальной жизни героев. Не верится, что эти абсолютно разные люди, которые расходятся ночью по своим делам и плюют на мнение друг друга, собираются пожениться.

Сюжет отсутствует целиком и полностью. Вся картина состоит из псевдоинтелектуальных разговоров и винегрета выдающихся личностей, которых безвкусно вставляли в картину, по принципу «чем больше, тем лучше». Какого то смысла в диалогах я так и не нашла, фильм можно слушать через слово просто наслаждаясь видами Парижа. Проблески задумки пытались проявиться в конце, но все тщетно. Простые истины, которые и так всем понятны, не требуют объяснения. Зачем эта вся напускная заумность?

Все же хотелось бы отметить положительные стороны. Из них я заметила хорошую музыку, красивые улочки и общая атмосфера, а так же непревзойденную Марион Котийяр, которая скрасила собой унылый фильм.

Вместо вывода могу сказать что я бы не советовала этот фильм к просмотру. Все происходящее на экране можно было бы вместить в небольшой ролик на двадцать минут с красивыми видами Парижа и приятной музыкой. Увы, сама лента не имеет никакой ценности.

5 из 10

ЧТО ОЖИДАЛА УВИДЕТЬ: ну, прежде всего, необычный, я бы даже сказала, субъективный режиссерский взгляд на Париж; творческое переосмысление волшебной притягательности этого города, попытку разгадать его тайну, а точнее удивительную способность влюблять в себя человека, приехавшего из любой точки мира.

ЧТО УВИДЕЛА: хм… вот вы любите ириски? Но только не Meller, а старые добрые ириски советского образца, которые так привлекают своим карамельным цветом, необычной формой и тонким сливочным вкусом; и которые буквально через минуту превращаются в липкую, вязнущую на зубах массу, которую проще пожевать, чем выплюнуть…

Вот такой вот ириской стала для меня «Полночь в Париже». Я не фанат Вуди Аллена, поэтому на чудеса не надеялась, однако и такой откровенной кинематографической пошлятины от него тоже не ожидала.

Складывается впечатление, что режиссер снимал о Париже не фильм, а большой рекламный ролик для американской аудитории. Получившееся кино показалось мне просто каким-то набором клише, которые, как вышеупомянутая ириска, вязнут на зубах и ничего, кроме разочарования не вызывают.

Не, ну сколько можно эксплуатировать идею хемингуэевского Парижа? Одно дело, когда так Париж видит простой обыватель, совсем другое — когда маститый режиссер использует восприятие Хемингуэя для создания авторского фильма.

Как я уже писала выше, я предполагала, что мистер Аллен снимет кино о своем Париже, потому что Париж действительно у каждого свой. Я уверена, что Вуди Аллен был в столице Франции не один раз, и, неужели, у него не появились каких-то личных ощущений, приятных воспоминаний и «вкусных» мест, которыми он захотел бы поделиться со зрителем?