Рецензии

Я не буду умничать (и вообще не факт, что умею): Призрачная нить - это нудота в чистом виде. Да, это называется тонкое интеллектуальное кино.

А у меня была только одна ассоциация: как-то жена затащила меня на Секс в большом городе-2. Я так искрутился, извертелся в кресле, я был готов утроить стоимость билета, лишь бы не смотреть это бабье кино.

Честно признаю - я не досмотрел фильм до конца. Я закончил просмотр на сцене, в которой мужик (сшивший отвратительный чехол под названием платье местной герцогине) вытирает губы официантке с начесом и рассказывает, что с детства зашивал в трусы и прочие одеяния маленькие важные речи, чтобы держать поближе к телу. Понятно сразу - крыша протекает так, что ремонт не спасет.

И еще - он выглядит стопроцентным... Эмм... Где же это нужное слово? Да! Стопроцентным кутюрье, который по злейшей фантазии сценариста любит противоположный пол. Весь такой нарцисстичный, на мансах, под Джереми Айронса, вчера соблазнившего Лолиту. Милявскую.

Наверное, женщины падают к ногам таких кабальеро. Наверно, можно сказать девушке все, произнеся лишь: мне яйцо-пашот, оладики и узварчику. Это ведь красиво, тонко, интеллектуально.

Оскароносная же картина. Андерсон - не хухры-мухры режиссер! Сам Дэй-Льюис обеспечивает максимальную достоверность. Но нет, мне, быдло-зрителю, недостижимо далекому от мира прекрасного, лишь бессмысленные голливудские штамповки подавай.

Что же посмотреть на досуге посоветуете? Наверняка антологию Трансформеров!

Зверь, именуемый кот - вот что нужно было написать на постере.

3 из 10

P.S (ведь оскароносная же картина. Андерсон - не хухры-мухры режиссер! И даже сам Дэй-Льюис лично обеспечивает максимальную достоверность!)

Абсолютно точное попадание в моё зрительское сердце. Всё, что касается любви, выходящей за рамки романтических стереотипов, мне близко и интересно. А если это ювелирная работа в каждом кадре, где визуальный, звуковой и эмоциональный ряд гармонично дополняют друг друга, и всё это сделано с тонкой иронией, как может только Пол Томас Андерсон, так это вообще подарок. Фильм придётся по душе всем поклонникам творчества Дафны Дюморье. Близко и по сюжету, и по атмосфере к её «Ребекке». Правда, молодая своенравная Альма, ворвавшаяся в жизнь лондонского кутюрье Рейнольдса Вудкока, пошла дальше.

История многослойна в тематическом плане. Тема творца и музы, Пигмалиона и Галатеи, личного пространства и одиночества гения, амбивалентности и бесконечности любви. И несмотря на то, что действие происходит в Лондоне 1950-х, годов, фильм современен и задаёт актуальные вопросы. Ценностный кризис: талант и мастерство или показной блеск в погоне за популярностью? Женщина — объект или личность? Да-да, всё еще актуально в свете бесконечного стремления соответствовать стандартам, а любой стандарт превращает личность в объект. Но самый главный исследовательский интерес Пола Томаса Андерса, как режиссера, здесь — отношения. Без бунта и осуждения, правых и не правых, без логического завершения. Спокойным, проникновенным тоном не лишенным саспенса о том, что одним может казаться жутким, а другим вполне понятно и даже очевидно.

Категорически не рекомендую смотреть фильм тем, кто живёт по готовым шаблонам и пытается найти их в книгах и кино, и тем, кто не готов смотреть на мир широко. Во всех остальных случаях горячо рекомендую, потому что это большое эстетическое и эмоциональное удовольствие, ни на секунду не оставляет зрителя в равнодушии или скуке. Я всегда смотрю фильмы на языке оригинала. Здесь, на мой взгляд, это обязательное условие, потому что важны интонации. Ну, и грех не услышать голос мастера Дэниэла Дэй-Льюиса, каждое появление которого на большом экране уже событие.

И будьте бдительны. После просмотра фильма может возникнуть непреодолимое желание купить шикарное платье!

Примета, одинакова верная как для Андерсона, так и для других американских режиссеров категории «А» — чем более многозначительное и преисполненное собственной значимости кино они пытаются делать, тем хуже у них это получается и тем хуже результат на выходе.

Андерсона, видимо, отпустило после напыщенных игр с аллегориями в «Мастере», и потому он сделал кино добротное, внятное, но лишенное проблесков былой гениальности.

Конечно, странно видеть, как постановочное мастерство, сила и мощь его режиссуры все больше, по мере отдаления от выдающейся «Нефти», затираются и тускнеют, отдавая место мелодраматическим оборотам и ординарности средств художественного выражения.

Вот и «Призрачная нить», несмотря на то, что после большей части хронометража, к счастью, делает-таки крен от очередной вариации на тему «Укрощения строптивого» в сторону близкого и так любимого Андерсоном столкновения характеров и психологического конфликта, все-таки уже выглядит как типичный голливудский мейнстрим, которому охотно находится теплое местечко в списке номинантов на раздачу слонов. Дей-Льюис смотрит все больше вбок, вниз и куда-то в зону декольте поверх дорогих очков, по причине чего, от долгого отсутствия в кадре его умных глаз складывается впечатление, что он что-то недоигрывает и о чем-то недосказывает — вещь совершенно уникальная для актера такой глубины и, может быть поэтому, впервые в биографии, его оттесняет на второй план другой исполнитель (в этот раз органичная Крипс). Неотступно назойливая музыка Джонни Гринвуда, раздающаяся к месту и не к месту, кажется бесконечным музыкальным нарративом, словно время вернулось вспять во времена немых лент, в которых она звучала от первого до последнего кадра.

С прежними блестящими и смелыми по воплощению режиссерскими работами, нынешнего Андерсона связывает только призрачная нить.

6,5 из 10

Всегда ли любовь чувство теплое и заслуживающее внимания? Всегда ли она сопровождается теплыми фразами, многочисленными подарками и жаркими постельными сценами? Создав собирательный образ английского кутюрье Пол Томас Андерсон рушит стереотипы о самом сильном чувстве на земле.

В жизнь взрослого человека, который привык по часам планировать свой день вторгается девушка, которая как бы невзначай начинает рушить его тихую устоявшуюся жизнь. Модельер, что привык обращаться с легкостью к людям высшего класса, миллионерам и даже королевской семье, дает слабину перед простой девушкой, которая стала его помощницей.

Сквозь весь фильм тянется легкая призрачная нить человеческих взаимоотношений. В них нисколько нет пафоса, и хоть местами можно почувствовать холод, этот холод излучает огонь, стоит только к нему прикоснуться.

Будет приятно увидеть этот фильм на Оскаре, ведь он выбивается из колеи оскаровских фильмов тем, что не затрагивает извечные социальные проблемы, которые так жаждут разобрать критики и зрители церемонии, все больше пахнущую политикой, чем искусством. Этот же фильм абстрагирован от политики, он может стать личным для каждого, подобных кинокартин становится все меньше и меньше. Искусство ради искусства — вот что можно сказать про этот него.

Стоит упомянуть великолепную актерскую игру Дэниэла Дэй-Льюиса, который буквально прожив свою роль, после нее заявил об уходе из кинематографа. Однако как сказал в одном интервью сам Пол Томас Андерсон: «Хочет получить четвертую статуэтку. Он у нас врунишка!». Игра достойна внимания, но вряд ли сможет посоревноваться с образом Черчилля в исполнение Олдмана.

А также сотни платьев, костюмов, тысячи шариков и десятки дорогих особняков в камере умелого оператора. Блеск и нищета (как по Бальзаку) высшего света, которые не оставят равнодушными хотя бы пару ваших глаз.

7 из 10

Общее впечатление: Люблю кино во всех его проявлениях, но как быть, когда фильм идет долго и интерес просыпается к картине минут через 60? С другой стороны эти 60 мин необходимы для раскрытия персонажей, дабы показать нам — зрителям весь характер.

Хочу обратиться к декоративной части фильма. Как же прекрасно проработана лента совместно с декорациями. Всё в к/ф: платья, интерьер, прически, манеры, разговоры -все это с 50-х гг. Благодаря этому наплыву я побывала в доме лондонского кутюрье и мне так же, как и другим женщинам в фильме захотелось примерить платьице и не одно. А музыка, которая преследовала меня на пути своим заигрыванием клавиш доставляла только удовольствие, вы только представьте — здесь нет тишины! Везде слышен звук клавиш! И то легкое, чуть касаемое убаюкивание от мелодий и сшитых одеяний сближали меня с миром эгоизма и комплексов в человеке.

Герои: Интересно, что пред нами не просто портной и муза. Пред нами два героя, необычно схожие и одновременно такие разные. Вот он аскетичный, эгоистичный и гениальный модельер. Живет по своим правилам и не дай Бог ты слово скажешь или пойдешь не по его велению! Сразу же вето! Гений, который ведет себя, как ребенок, зашитый сам в комплексы, благодаря своей матери. Находясь постоянно в своем мире и не выходя из спокойствия иглы и нитки (+спаржи), Рейнольдс губит в себе семейные отношения, выделяя больше карьеру, а не теплоту любви. Да кто такого вытерпит? Дэниэл Дэй-Льюис полностью и безоговорочно отдался своей роли гения-модельера, я прочла где-то, что актер после фильма был в депрессии. Вы представляете насколько он погрузился в свою роль?! А артист и сам признается, что не особо старается, на его счету множество наград, включая Оскар, Золотой глобус и т. д. Талант, вот и весь успех.

Роль музы перешла к актрисе Вики Крипс — признаюсь, вижу впервые, может она и мелькала на экране, но я не обратила должного внимания. Альма — невзрачная девушка, которая является лицом одеяний кутюрье и по совместительству любовницей. Актриса хоть и сыграла чудную девушку, но одаривала своего портного теплом тем, которого Рейнольдс не получил в детстве от матери. Но ее забота была приправлена необычным блюдом и влиянием своего характера.

Отступление… как мало нужно мужчине, чтобы охватить его и подарить любовь, пусть и странную.

Название кинофильма полностью оправдано, под конец картины зритель понимает, как легко выстроить между героями, ту самую призрачную нить и у режиссера это превосходно получилось, а как иначе? Это ж Пол Томас Андерсон. Сшитая превосходная режиссура, как и платье от кутюрье, порадовала меня. Стильно снятая картина, которая находит своего киномана и наблюдателя случайно зашедшего на кино.

7 из 10

Это первый Фильм Пола Томаса Андерсона, снятый им в Англии, а не в США, как прежде. Режиссер и сценарист, обладатель Золотого медведя за фильм «Магнолия», и ряда других весьма впечатляющих наград, на этот раз решает снять фильм о вымышленном английском кутюрье. На главную мужскую роль Андерсон позвал Дэниела Дэй-Льюиса. Они вместе работали над фильмом «Нефть», за который Андерсон получил аж три личных номинации: лучший фильм (он выступил и как продюсер), лучший режиссер, лучший адаптированный сценарий, а Дэй-Льюис — свой второй Оскар за главную мужскую роль.

Дэниел Дэй-Льюис — феноменальный актер (единственный, удостоившийся трех статуэток Оскар в категории «Лучшая мужская роль») известен скрупулезной подготовкой к роли, настоящим вживлением в героя еще до начала съемок. Так и здесь, Дэй-Льюис изучил все, что можно, о мире высокой моды и даже овладел мастерством пошива женского платья.

Фильмы Пола Томаса Андерсона многогранны, наполнены жизнью. Герои его кинопроизведений настолько объемны, что каждый сам в праве решать, на что больше обращать внимание, как трактовать те или иные сюжетные линии, и что, в конечном счете, увидеть.

1955 год. В Лондоне живет и работает гениальный кутюрье Рейнольдс Вудкок. Он создает великолепные творения для актрис, богатых наследниц, графинь и героинь светской хроники. Рейнольдс — убежденный холостяк. Все музы и любовницы, сменяющие друг друга, не трогают его сердце. Но случайная встреча с официанткой Альмой (Вики Крипс) переворачивает его жизнь.

Первая половина картины размеренна и несуетлива (главный герой терпеть не может именно суеты и лишних движений), длинные кадры с незаметным монтажом, неспешные диалоги и молчаливое наблюдение. Нас знакомят с послевоенным Лондоном и работой кутюрье. Потрясающе красивые платья и костюмы, сшитые специально для фильма, выглядят аутентично и изящно, будто и вправду принадлежат той эпохе. Съемки дома и загородного поместья проходили на натуре в воссозданных декорациях реально существующих домов. Так мы проникаем в закрытый мир высокой моды, лучше узнавая и понимая каждого из героев. Вторая же часть картины наполнена драматизмом и чуть увеличенный темп нарушает размеренную жизнь всех обитателей дома, включая и рабочий персонал «Дома Вудкок».

Первое свидание Рейнольдса и Альмы заканчивается встречей с сестрой Вудкока Сирил (Лесли Мэнвилл), управляющей делами брата и ограждающей его от посягательств молодых особ и раздражения внешнего мира. Переехав к ним в дом, Альма вынуждена делить Рейнольдса с работой и сестрой, и следовать его прихотям. Постепенно девушка все сильнее влюбляется в Рейнольдса и всячески пытается добиться взаимных чувств, идя наперекор установленным правилам. Рейнольдс же — воплощение гения. Но каким бы гением не был человек, он прежде всего человек. В тяжелые минуты, а именно в горе Рейнольдс влюбляется в Альму, понимая, что любовь — главное в жизни, что жизнь коротка и не укладывается в тщательно выстроенные расписание и распорядок.

Казалось бы на этом можно поставить точку, сделать приторный хэппи-энд, но нет, это слишком неправдоподобно. С выздоровлением возвращается прежняя жизнь, и гению необходимо творить. Его уму и сердцу необходимо полностью отдаваться чему-то одному, будь то работа или любовь.

Полу Томасу Андерсону удалось мастерски воплотить на экране конфликт между тремя героями, где каждому приходится платить определенную цену за свои идеалы и желания, насытить его эмоциями, красками, чувствами, действиями, запечатлеть без особого натурализма бытовую составляющую, такую ясную и пронзительную. Безусловно, это фильм о любви — о той самой, которая сбивает с ног, но ведь не только о ней одной, не так ли?

8 из 10

Не помню, когда я впервые поняла, что люблю моду, возможно, корни моего увлечения уходят в детство, когда я днями напролет рассматривала толстые книги по истории моды, а потом рисовала благородных дам, пытаясь воссоздать кринолины и шляпки, увиденные на картинках. Фильмы о моде и дизайнерах, фильмы для которых шьют знаменитые кутюрье и фильмы, где костюмы так хороши, что затмевают сценарий, являются для меня еще одним способом прикоснуться к искусству.

Фильм «Призрачная нить» только готовился к съемкам, прошла информация, что Дэниел Дэй-Льюис решил попрощаться с кино, сыграв последнюю роль английского портного, а у меня в голове уже была мысль «фильм о моде — срочно смотреть!». Для любителя подсмотреть, как идет работа закройщика класса люкс, этот фильм будет интересен. Каждое платье — произведение искусства, каждый стежок — продуман и осознан. Настоящий портной, такой, как герой фильма Рейнолдс Вудкок, не просто создает одежду. Он превращает своих клиенток в королев бала, кроме платья, фактурой ткани и ее цветом подчеркивая достоинства дамы. Для Вудкока создание очередного платья — не просто рутина, это ритуал схожий с религиозным. Чистота, тишина, работа, без оглядки на время — поклонение Идеалу, жертвоприношение Высокой моде. Блюсти чистоту в храме высокой моды Вудкоку помогает его сестра Сирил, которая недрогнувшей рукой выпроваживает надоевшую пассию, одаривая ее красивым платьем. В знак признательности. Хрупкий мир портного, лишен шума и суеты, оттого болезненно воспринимается появление в нем новой женщины Рейнолдса — грубо сколоченной, неуклюжей Альмы, которая работала официанткой в ресторанчике, где ее и заметил портной. С виду простая и бесхитростная Алма проявляет настойчивость и характер. Она борется за честное имя портного, не позволяя богатой пьяни порочить его платья. При этом Алма не до конца понимает, кто составляет соль клиентуры Вудкока и своими манерами отпугивает некоторых богатых клиенток.

Развязка фильма непредсказуема. Я не ожидала, что размеренный и эстетский фильм о призвании и моде обернется уродливой формой взаимоотношений, построенных на подавленных комплексах и желании подчинить партнера. И ведь с самого начала в отношении Рейнолдса и Алмы было что-то нездоровое, неправильное, постыдное.

Тем не менее этот фильм стоит посмотреть, хотя бы женщинам, хотя бы для того, чтобы восхититься платьями и теми, кто их создает. Актерская игра говорит сама за себя. Дэй-Льюис даже научился шить и кроить, чтобы воплотить образ преданного костюмам портного. Дуэт двух противоположностей Сирил и Алмы еще долго будет леденить кровь. Эти две женщины стали для Вудкока воплощением Идеала — матери, спасительницы, защитницы. Цербер и Сестра милосердия на страже высокой моды.

Только в ночь на понедельник, на пару с бессонницей, накатал текст о «Призрачной нити». Фильм все также нравится, но стоит признать, что спустя неделю после просмотра, позитив немного износился, и появились вопросы.

Всегда с нетерпением жду нового Пола Томаса Андерсона (давайте дальше называть его ПТА), ибо люблю азарт, с которым он подходит к своим персонажам, и наплевательское отношение к канонам жанра. В «призрачной нити» такое тоже имеется, правда не столь провокационное, более сдержанное и педантичное.

Фильм очень чувственный, аккуратный, и совсем не похож на прошлые работы ПТА. Тут намного больше конкретики в плане характеров, проявляется которая в эгоизме одних к другим, отсутствием объективности к обстоятельствам, и неприкрытой любви героя к одежде. Несмотря на то, что главный герой сразу заявляет, что «мне интересны платья», Андерсон не паразитирует на этой теме, разбавляя постоянные маниакальные примерки, диалогами о жизни, и отношением героев к окружающему миру.

Но в третьем акте, ПТА как будто начинает паниковать, и решает вспомнить свой коронный прием, навалив на сюрреализм с жутковатым оттенком, от которого не по себе. Да, может это и придает художественности повествованию, но уж больно выбивается по тональности. Отсюда и финал, пусть и заслуженный для двух одержимых людей, но способствующий множественным вопросам. Зачем был этот бал? Почему герои так легко говорят об измене, и робко проявляют душевность, которую так старательно упаковывают даже в не самый дорогой сарафан? Безусловно, это все дело риторическое, но уж больно ощущается послевкусие недосказанности.

Настоящий платок-паше картины Дэниэл Дэй-Льюис. Его Рейнолдс наглядный пример утонувшего в своём творчестве человека, и сознательно забившего на нормальную личную жизнь. Женщин он видит, только когда надевает на них громоздкие наряды. Придавая своему творчеству форму, он заново влюбляется в него, ненароком привязываясь к женщине, облаченной в него. Однако со временем он понимает, что внутри живет лишь любовь к работе, которая никогда не предаст, и всегда ответит взаимностью. Она пересиливает все, абстрагируя героя от окружающих его людей, в том числе от девушки, поверивший ему. Но самое парадоксальное, что благодаря актерскому опыту Дэй-Льюиса, которым он величаво хвастает, его персонаж во всем вышеперечисленном неповинен. Ему удается изобразить понимание ситуации, умение отпустить и не мучить никого, даже найти место раскаянию. Мы не считаем его модель поведения правильной, но уважаем выбор, который он делает каждый день. Главное, чтобы заокеанская пресса не зря называла Дэй-Льюиса «хитрожопым», и что это не последняя его работа. Конечно, Оскар в этом году поедет с Гэри Олдманом, но тем ценнее его победа, с таким-то конкурентом.

Но при этом, несмотря на хорошо прописанных героев, диалоги можно назвать натужными, слишком пафосными, а мат неуместным, особенно когда он следует после сцены, где камера, за которую, к слову, во второй раз в карьере встал сам Андерсон, красиво вытанцовывает вальс в статных коридорах. Иногда историю словно пускают на самотек, что как итог, озадачивает на тему «Что это только что было, и зачем?».

Из-за большой симпатии к Дэй-Льюису, я немного предвзят в оценке, поэтому разбавлю похвалу словами о его подтанцовке в лице Лесли Мэнвилл, достойно справившееся с образом хладнокровной и умной дамочки. Плюс, здесь отличная работа костюмеров, впечатляющая так, что сидящие впереди меня девушки прям во время сеанса начали гуглить платья, разглядывать и восторгаться ими, под нежные звуки Джонни Гринвуда, уже работавшего с Андерсоном над «Мастером» и «Врожденным порок», добавившие атмосферы картине.

Как видите, плюсов полный гардероб, минусы как моль — у кого её нет. Но я уверенно посоветую вам «Призрачную нить», на всякий случай еще раз уточнив: если ждете того самого Пола Томаса Андерсона, умерьте пыл. Он тут хорошо подстроился под контекст, не став передергивать, видно это невооруженным глазом, но смотрится также интересно, не волнуйтесь. Поэтому сходите на фильм, который в другой год на Оскаре я бы с радостью назвал темной лошадкой. Просто при всем моем желании — в этом году конкуренция чумовая.

8 из 10

Честно сказать, рецензию на данный фильм я начала писать ещё во время просмотра. Потому что много мыслей роилось в голове и им нужно куда-то вылететь.

Перед просмотром я всегда тщательно изучаю рейтинг и отзывы, как минимум пятерку положительных и пару отрицательных (вторые чаще более объективные и лаконичны). Как ни странно положительных было больше, поэтому фильм появился в списке просмотров. Что смутило, так это то, что практически в каждом отрицательно отзыве лейтмотивом проносилась мысль «домашнее насилие со стороны мистера Вудкока». Начну пожалуй именно с этого. Просто уж больно защемило меня от такого невежества.

Ну смотрите, есть некий прекрасный модельер, человек искусства, а значит, что не совсем от мира сего. Да, у него масса заскоков, болезненная привязанность к сестре и матери. (Это уже говорит о том, что к женщине он относится с уважением и любовью, но любовь у всех разная, в особенности у очень одарённых людей). Здесь хочется привести пример из жизни. Например актёры, вы хоть видели одну семью, где муж актёр без заскоков и чудинки? Я — нет. Все они по своему отмороженные и безумные, иные как дети, вот и наш главный герой и остался в том нежном детском возрасте. Именно это, я уверена, помогает ему уходить в работу с головой и творить по настоящему. И страшно ему, ужасно страшно потерять эту грань в отношениях с женщиной, когда она, сама того не зная, вытеснит собой все, что для него являлось самым ценным и тем, ради чего он жил… вытеснит, поймет, что он ничтожен (а он очень болезненно все переживает, как истинный перфекционист), что он больше не творец, и уйдёт, оставив его опустошенным.

Альма стала дня него не просто тенью, как предыдущие его музы, она любила его любым (создавая как раз таки ему «американские горки»)и когда он наконец понял, что возможно он без нее уже не сможет, что он полюбил, то он как и любой другой мужчина начал отдаться. Вот здесь то она и пришла к помощи своей «случайной находки».

Именно в этот момент я как зритель, усомнилась в подлинности ее чувств. Ну не кидайтесь в меня помидорами! Нам её изначально преподнесли как деревенскую деваху-неумёху, какой соблазнение? И мысль промелькнувшая ещё в начале просмотра «очередное «Лучшее предложение» »подтвердилась. К слову, как по мне то же самое» предложение» снято куда более эстетичнее да и персонажи раскрыты сильнее, им хотя бы сочувствуешь. Эта же картина не взяла мою тонкую душу на крючок. Даже в конце…ну никак, уж извините.

Что касается Сирил, его сестры, она меня с самого начала смутила. Ну как бы женщина в возрасте старше бальзаковского, болезненно привязана к брату, выгоняет всех его муз и держит в ежовых рукавицах, но это было напрасно. Она то здесь как раз таки самый нормальный и здоровый психически персонаж. Да и актриса прекрасна! Браво!

Любая любящая женщина, какой бы коварной она не была, никогда не причинит вред здоровью любимого, чтобы привязать его. Как это низко. Так о насилии по отношении к кому идёт речь?

Но Альма не самых чистых правил. Ей в удовольствие видеть как сильный, властный мужчина, способный творить лишь при полном сосредоточении, лежит на её коленях без сил. Она прекрасно отдает себе отчет о том, что творит и знает, что его любовь к ней настолько сильная, а возможно и первая любовь в его жизни, что он просто не в силах противостоять её коварству, не в силах сказать «нет», потому что она будет злиться, уходить, оставлять его одного и раз за разом разбивать его сердце, тем самым еще сильнее привязывая его к себе.

Мне одно не ясно, то ли это четко спланированная операция по соблазнению великого кутюрье, то ли особая степень садизма, невежества и выжимания из любви всего светлого.

Но как бы печально это не было, она получила своё. Ясно видно как изменилось её поведение «кроткой овцы» на наглость и холодность после свадьбы. Хорошо, я допускаю, что здесь возможна месть, мол сначала я твой ручной зверек, а до конца дней твоих ты мой.

Это история не о любви, не о преданности и верности в самых чистых значениях этих слов. Она скорее об отчаявшемся мужчине, потерявшем веру в любовь и девушке, готовой на все ради собственного благополучия. Историю равную по смыслу «50 оттенкам серого» затянули, перетянули и не аргументировали нам ЗА ЧТО товарищ Вудкок так сильно любит Альму? За что?

P.s.:Последняя роль Дэниэла Дэй-Льюиса могла бы быть и лучше.

И как не велико бы было моё негодование актерский состав хорош, только роли и сценарий хромают.

А что это за нить, такая призрачная что обычному зрителю она едва заметна?Вы ведь не о любви, да?

Дэниэл Дэй-Льюис — это большой феномен современного кинематографа, который может оставить врасплох многих своими индивидуальными рекордами и озадачить практически каждого, кто уделяет время просмотру современных фильмов вопросом — «Как я мог не знать этого актера?». Да, у актера нету за спиной нескольких десятков блокбастеров, но какой бы с обложки журнала или культовой ленты у вас не был любимый актер — ему не по зубам сравниться с Дэниэлом Дэй-Льюисом. И, возможно, с ним по качеству и количеству международных признаний не сравниться уже никто и никогда.

«Призрачная нить» это кажется творческий пик Пола Томаса Андерсона, снявшего немного сомнительный «Врожденный порок» до этого, режиссер все же собрал воедино мелкие частицы произведения дабы приблизиться к идеалу. О воплощении Дэй-Льюиса в своего персонажа можно писать бесконечно, актер давно славится своей приверженностью к школе Станиславского, и возможно подготовка к каждой из ролей в его карьере в прошлом и отправляли в последствии его неоднократно на преждевременную пенсию. Но в этом фильме еще шикарно сыграли Вики Крипс и Лесли Мэнвилл.

Фильм «Призрачная нить» в общей формулировке — это мелодрама взаимоотношений гения своего дела и его возлюбленной, и все это действие поддерживает антураж самой эпохи и ремесла, которым занимается главный герой. Пол Томас Андерсон пригласил Джонни Гринвуда написать музыкальное сопровождение, и оно оказалось просто отменным, с некой долей ностальгии по мелодрамам 80-х, и что самое интересное, score от Гринвуда звучит практически три четверти всего фильма, чего в современниках в жанре больше не найдешь.

Самая сильная часть этой ленты — это эмоциональный эпилог этой истории, «ужин яичницей» который растянут на добрые десять минут экранного времени, но который подводит зрителя к вопросу — как никому неизвестная официантка из пригорода сможет расположить к себе циничного и одиозного в тоже время гения. Из всех претендентов на «Оскар» в этом году, я бы отдал предпочтения в основных категориях именно этому фильму, но кажется современные тренды киноакадемии США потихоньку закрывают дверь подобным произведениям искусства.

10 из 10