Рецензии

Эндрю целеустремленный человек, он желает преуспеть в музыке, играя на барабанах в стиле джаз. В один вечер он знакомится с Флэтчером, и это встреча начинает его менять. К чему приведут такие изменения, узнать мы сможем лишь после просмотра фильма…

Я был одержим данным фильмом на протяжении всего просмотра. Персонажи с каждой минутой заставляли меня нервничать, и при этом, получать настоящее наслаждение.

Я бы сказал, что фильм является одним из лучших за этот год. В последнее время фильмы, честно говоря, поражали своими масштабами. Например: «Интерстеллар», «Исчезнувшая», «Хоббит: битва пяти воинств». Можно сказать, что фильм «Одержимость» — лучший в уходящем году. Надеюсь, что лучший из лучших. По крайней мере, «Игра в Имитацию» назначена на 5 февраля 2015 года.

Актерский состав:

Майкл Теллер играет очень даже хорошо. Я уже не в первый раз вижу его в кинофильмах, но данная его роль очень масштабная, и благодаря его игре его имя, наконец-то, отпечаталось в моей памяти. В одном его лице — словно тысяча характеров, и за их чередованием следишь словно одержимый.

Дж. К. Симмонс. Все кинокритики и люди, просмотревшие фильм, твердят одно: «Он получит Оскар», и к этим высказываниям я присоединяюсь. Симмонс показал своего персонажа изнутри, каким он является, почему таким стал. Все показывается одновременно, когда ты видишь, как он серьезно относится к своей группе. Если бы он был моим учителем, я повесился бы на следующий день. Но персонаж Майкла Теллера идет до конца. Станьте свидетелем эпического финала фильма.

Режиссерская работа поразительная, все начинается с простых разговоров на уроках музыки, зритель даже не сможет заметить, как он увлечен, как стал одержим фильмом. Поскорее бы узнать номинантов на Оскар, так как я считаю, что все фильмы 2014 года заслуживают внимания. Да начнется адская война между киноманами. Музыка в фильме за душу берет, Майкл Теллер гениальный барабанщик. Я бы хотел, чтобы все те, кто относится к музыкальной индустрий, просмотрели данный фильм, что получить мотивацию творить, а не делать бездушную музыку.

P.S. Всех с наступающим!

10 из 10

В каждую сферу есть только два пути: оказаться в нужное время в нужном месте и вовремя понять это, либо же путем упорных тренировок, часто подразумевающими насилие над собой.

Нельзя сказать, что главный герой данного фильма не изнасиловал себя как следует, прежде чем «дожить» до окончания картины. Именно поэтому можно с уверенностью говорить, что Whiplash в полной «красочности» демонстрирует зрителю второй способ достижения заветной цели — «через тернии к звездам».

Однако стоить заметить, что конец фильма умышленно размазан, так как каждый зритель должен в итоге сам сделать вывод из увиденного. Что последует далее: нелепый конфуз у слушателей или же взрыв аплодисментов?

Также стоить отметить, что на тернистом пути нашего героя встречались и приятные случайности, подталкивающие его навстречу цели: это и барабанщики-конкуренты, и случай с девушкой, и даже члены его семьи. Но, наверное, самая главная случайность — прогулка, во время которой он увидел в афише до боли знакомое имя…

Кровь, пот, чреда случайностей и тернистый путь сливаются в этом фильме в шипучий коктейль, который способен утолить жажду даже самого искушенного зрителя.

Спустя полчаса после просмотра мое тело по-прежнему «вздыхает», дабы ослабить напряжение, оставленное данной кинолентой. Мысли, с завидной постоянностью, возвращаются к Whiplash, не церемонясь с тем фактом, что произвольное внимание стремиться быть направленным к интервью Роберта Дауни мл., приуроченному к фильму «Судья».

Джаз призван быть импровизацией, но, черт возьми!

«Требуется более трех недель, чтобы подготовить хорошую короткую речь экспромтом» (с) Марк Твен.

Требуются талант, упорство, отвага, чтобы стать великим. Необходимо наличие кровавых мозолей, пластыря, мании величия, нервных срывов, тирана — преподавателя, отсутствие отвлекающего фактора в виде девушки, чтобы стать величайшим из великих джазовых музыкантов.

К персональной рубрике «К черту такую эмпатию»! Сопереживание главному герою (коим я считаю героя Майлза Теллера) вынуждало несколько раз останавливать просмотр на пару минут, чтобы успокоить себя перед его ответственными моментами. Таким был накал. Таким было напряжение.

В зависимости от источников, к которым вы обращались, Майлз Теллер либо вовсе никогда не занимался игрой на ударных, либо достаточно успешен в этом деле с 15 лет. Однако, ни один из этих фактов не умаляет труда, вложенного им в освоение этого мастерства. Он потрясает. И да, у циников вроде меня может остаться послевкусие в виде: «А сколько из этого можно отнести к актерской игре? Это ведь, действительно, очень тяжело физически. Ему не приходилось играть». Не-а. Это сомнение настолько тонкое и прозрачное, что его просто-напросто сминает под собой осознание того, сколько сил парень вложил в эту роль. Браво. Это прорыв для него.

Дж. К. Симмонс. Из того, что я разузнала об актере после просмотра фильма, могу сделать вывод, что роль подобного плана, импульсивная и интенсивная, для него не нова. Откровенно говоря, сильное выступление опытного актера, в большинстве случаев, в моих глазах, затмевается выступлением-откровением молодого актера, просто потому, что сила чистого таланта, таланта «без примесей», поражает меня сильнее, чем сила таланта помноженного на опыт. Но факт остается фактом. А факт в том, что Дж. К. Симмонс продемонстрировал потрясающее актерское мастерство. Он — злодей. Его боишься. Им восхищаешься, но ненавидишь.

Oscar buzz. Минимум три номинации. Не хочу, а требую.

Никто сильно не ждал выхода этого фильма и тем более на что-то выдающее не рассчитывал. Я узнал о нем из зарубежной прессы, там его называли мощнейшим фильмом года. Мой интерес сложился из-за представленного жанра. Музыкальные драмы выходят редко, поэтому каждый представитель вызывает пристальное внимание. Режиссер Дамьен Шазель новичок в кино, хотя его короткометражка с таким же названием, как и полноценный фильм Whiplash собрала немало похвальных отзывов.

«Одержимость» — великолепное название, которые в полной мере отражает сам фильм. Юноша Эндрю мечтает стать великим музыкантом и старается из-за всех своих сил развить свое мастерство. Однажды его замечает дирижёр оркестра Теренс Флетчер и приглашает в свой коллектив. Юноша еще не подозревает что его ждет. Методы его наставника жестоки, они действуют на человека отрицательно и наш герой чуть ли не теряет самого себя. Теренс с одной стороны самый настоящий деспот, но с другой недооцененный гений, который из талантливых ребят делает мастеров своего дела. Проблема в том, что Эндрю психологически истощается под влиянием своего учителя, он становится одержимым целью завоевать уважение Теренса и стать лучшим из лучших.

О чем фильм? О самоотдаче, о достижении поставленной цели, о стремлении человека заявить о себе, достичь совершенства, превзойти ожидание своего окружения и так далее. Выводов можно сделать огромное количество. Фильм настолько мощный, что уже во время просмотра понимаешь, что подобного никогда раньше не видел. Картины о педагогике практически не снимают, а Дамьен Шазель представляет нам нечто, выбивающее из головы все прошлые музыкальные драмы, которые по сравнению с этим фильмом смотрятся на порядок слабее. Драйв, бешеная энергетика, мощный конец и обилие шокирующих сцен — делают «Одержимость» лучшим представителем жанра.

Понравился стиль картины, нельзя сказать, что режиссер акцентирует внимание только на одной музыке. Помимо этого, здесь имеется анализ самокопания человека, его состояние, его эмоциональный cдвиг, чувства и эмоции. У главного героя есть даже любовная линия, хоть и не очень долгая. Больше внимание уделено отношениям внутри семьи. Очень понравился саундтрек, все композиции играющие по ходу фильма цепляют и создают полное погружение в мир музыки. С точки зрения работы режиссера и оператора все выполнено превосходно.

Сильнейшую актерскую работу продемонстрировал Дж. К. Симмонс, который никогда прежде не блистал, большинству зрителей он известен, как второстепенный актер в комедийных фильмах. Я был просто потрясен его перевоплощением, такого мощного перфоманса мир кино не видел давно. Вы просто представьте, человеку почти 60 лет, фильмография состоит из несерьезных и проходных проектов и тут он выдает ошеломительное исполнение, которое зрители запомнят на долго. Я уверен, что он получит «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана. Исполнитель главной роли молодой и перспективный актер Майлз Теллер тоже продемонстрировал неплохую игру, у парня явно будет яркая карьера и его лучшие роли еще впереди, но старт взял хороший.

Whiplash — это прорыв года, фильм от которого никто ничего не ждал, выстрелил и сразу же стал любимчиком у зрителей. Не знаю, будет ли он отмечен на премиях, но лично для меня — это одна из лучших картин уходящего года. Отличный музыкальный фильм, с потрясающей актерской игрой Дж. К. Симмонса, завораживающей музыкой, интересной манерой съемки. Рекомендую всем, такое пропускать не простительно.

8 из 10

Тернистый путь прекрасен тем, что пройдя его есть шанс достигнуть действительного чего-то великого. Пусть вокруг тебя будут одни кнуты, а пряники даже перестанут видиться во снах, все равно это лучше, чем забвение или самообман. Неудача — тоже есть результат, следствие попытки. Череда неудач — есть следствие целого пути.

Путь Эндрю оказался не просто тернистым, а настоящим хождением по раскаленным углям. К этому нельзя приспособиться даже самому опытному факиру. Ко все прочему, в консерватории Шеффер учатся лишь зеленые юнцы, мечтающие стать великими музыкантами. Эндрю — такой же, как и все остальные студенты, неразговорчивый, настроенный исключительно на учебу барабанщик. Волей удачи он оказывается в джаз-оркестре под руководством знаменитого дирижера Теренса Флетчера. Так сбывается давнишняя мечта юного музыканта, но впереди еще столько разочарований и боли, что слово «мечта», как и слова «радость», «любовь», «прощение», на долгое время уйдут из лексикона Эндрю.

Одержимость еще неизвестно с чьей стороны проявляется больше: учителя или ученика. Учитель усердствует, похлеще любого сумасшедшего, возомнившего себя императором Нероном. В определенные моменты кажется, что он сам не знает, чего хочет. И совершенно точно дирижер теряет ощущение реальности, когда на протяжении целого дня заставляет трех барабанщиков «попадать в его ритм». Совершенно отвратительный человек, который с брызжущими слюнями доказывает ничтожество музыкантов, сидящих напротив него. Вот он, образец идеального учителя, желающего высшего блага своим ученикам. Он единственный искренне намерен найти гения в толпе посредственностей, и для этого не преминет воспользоваться самой старой, проверенной сеялкой. Другая беда, что за все время его труд так и остается непризнанным, не дав никакого результата.

Ученик, старающийся выковыривать из своих кровяных мозолей нужный преподавателю ритм, не так далеко ушел от своего учителя. Кажется, что одержимость — это именно про него — человека, готового пойти на страх, непонимание, одиночество. На все, чтобы достичь успеха. В какой-то степени Эндрю и Флетчер созданы друг на друга, ибо видят жизнь через одни и те же линзы, одинаково скрывая цель своих истязаний. Возможно, было бы все по-другому, если кто-нибудь из них дал слабину. Тогда Флетчер никогда не озвучил бы, что самое ужасное, мерзкое слово — это «молодец». Тогда Эндрю никогда не прыгнул бы выше головы, а всю пролитую на барабаны кровь ему следовало бы сдать в донорский пункт на переливание.

Дэмьен Шазелл снял яркий, по-своему незабываемый фильм. Режиссер позволил сыграть Майлзу Теллеру и Дж. К. Симмонсу важнейшие роли в их карьерах. Этот фильм — находка для всех любителей музыки с большой буквы, всех не закостенелых педагогов, способных нести «святое, доброе, вечное» не только на словах. Шазелл оправдывает любые радикальные методы преподавания, давая шанс ученикам проникнуться духом учебы и продолжить свой путь, не взирая на трудности. Совершенно мотивирующие кино, возбуждающие разум более, чем сердце, что куда более надежнее для дальнейшего достижения успеха. И как сказал Конфуций: «Драгоценный камень нельзя отполировать без трения. также и человек не может стать успешным без достаточного количество трудных попыток.»

Невероятно насыщенный эмоциями фильм. Великолепная игра актёров. Захватывающий сюжет в поворотами, перехватывающий дыхание. Как и положено настоящему искусству — фильм захватывает зрителя с самого начала и ведёт его до финала, где тот выдыхает «свершилось». Это настоящая драматургия, которая и зрителя сталкивает с точки покоя.

Суть творчества — это способность увести себя за грань тех эмоций, на которые способны большинство. И только там — будучи за гранью, — можно зацепить читателя, зрителя и слушателя. Да, они тоже приходят к искусству, чтобы почувствовать вулкан страстей и стихии эмоций. Они одновременно прекрасны и ужасны. Они и созидают, и разрывают на части. Потому не каждому дано право обладанием творческим талантом.

Фильм о том, как учитель ведёт ученика по грани, подталкивает и стимулирует, чтобы он переступил через эту грань. Это кажется жестоким, но ещё более жестоким выглядит когда есть талант, но судьба не даёт учителя, который бы толкал, бил в спину и по рукам, когда они не слушаются.

Одержимость в этом фильме показано сразу в обоих главных героях: ученик одержим целью стать виртуозом; учитель одержим целью создать из ученика мэтра и мастера. И обе они сталкиваются на площадке репетиций джазового оркестра, на конкурсах оркестров. Обе одержимости — разные по сути, но они вынуждены быть вместе ради искусства и ради того чтобы быть выше обыденности.

И там есть самое дьявольское, что можно представить — выбор. Или сломайся или пройди и преодолей. И ученик выбирает пройти через тернии: преодолеть себя, самомнение, свои уставшие и кровоточащие руки.

Внутри сюжета спрятаны два ключевых эпизода, они не настолько явные и яркие чтобы сразу заметить. Это — сцена расставания с девушкой и сцена семейного ужина. В первом показано Предубеждение. Да именно так — в заглавной буквы. Очень оспоримое чувство, которому мы позволяем поселиться в себе. Это мнение, которое ничем не подтверждается, но есть убеждение, что оно истинно верное и единственно оправданное. Это предубеждение и заставляет ученика отказаться от девушки, отсечь то лишнее, что может ему помешать к восшествию на Парнас. Нет никакой уверенности, но он приходит ко мнению лишь о возможности — и это уже основание отказаться от отношений. Ничего лишнего — только стремление к цели. Второй эпизод показывает, что цель — призрачна. Искусство слишком субъективно, не существует критериев, что ты лучший. Этого не измерить секундами или удачными ударами как в спорте. Это не продемонстрировать на карьерном росте чиновника. Потому это показывается контрастно на примере братьев — их достижения можно пощупать, а признание в искусстве — только ощутить. Оно призрачно.

Показана синусоида на очень коротком отрезке — сейчас тебе светит удача, а уже через несколько секунд может найтись более лучший. И да — это тоже субъективная оценка учителя, на основании которой он тут же списывает ученика в отбросы и бездари. И эта синусоида разная в своих нижних пиках — там и отчаяние, и несчастный случай. Помешать может буквально всё, а помочь только один человек — учитель. Пусть даже он временами мерзок, использует садизм и унижение, но это те методы и способы, которыми он толкает вперёд. Через тернии — к звёздам.

Фильм не заканчивается фурором или восторженной толпой, хотя показан взлёт мастера и преодоление себя. Вроде бы и точка, но и многоточие — одновременно. Там мы уже видим мэтра; видим в глазах, мимике, пассах и эмоциях учителя, что он признал искусство барабанщика. Это объективное признание между двумя и это важнее, чем субъективная оценка концертного зала.

10 из 10

«Одержимость» — это именно тот фильм после которого кто-то выходит молча, а кто-то с бурными спорами. Игра актеров настолько хороша, что заставляет даже поверить в добрые намерения героя великолепного Дж. К. Симмонса. Да, конечно кто-то будет уверен что «мучитель» просто психопат, который хочет поорать и сделать из учеников замкнутых людей. Но кто-то задумается над этим персонажем. Многие вспомнят своих строгих учителей, все ли они хотят нам сделать только плохо? Этот фильм заставляет задуматься. Есть ли та грань, через которую человек может зайти, чтобы сотворить нового Чарли Паркера?

Всегда ли мы слышим музыку такой, какой она была изначально? Нет. Для того чтобы услышать качественную музыку, музыканты трудятся, проходят через кровь, пот, и только тогда музыка доносится до нас.

Дуэт главных героев просто восхищает. Игра Майлза Теллера поражает своей искренностью. Правда мне показалось, что он немного теряется на фоне великолепного Дж. К. Симмонса, который заслуживает громких аплодисментов. Его герой получился очень неоднозначный и разносторонний.

В фильмы затронуты темы не только о взаимоотношениях учителей и учеников. Тут и тема отношений отцов и детей, вопрос между карьерой и личной жизнью, тут и тема «никогда не сдавайся!».

Ну и конечно музыка. Музыка пронизывает весь этот фильм, не давая зрителя ни на секунду оторваться от просмотра. Весь фильм — это одно оркестровое произведение.

Всем любителям кино стоит бежать смотреть этот фильм

9 из 10

'Одержимость» несомненно будет пользоваться постоянным успехом у киноманов».

Именно с этой цитатой я начну повествовать свою рецензию. После просмотра фильма я долго ещё не мог отойти от этого волнения и адреналина, который зашкаливал в моем теле. Пожалуй, распишу всё по порядку:

Сюжет:

Сюжет этой картины является, на мой взгляд, отнюдь не оригинальной, но довольно таки, интересным для просмотра. В этом сюжете раскрывается жизнь молодого музыканта — барабанщика. Его желание — играть в оркестре, который будет выступать на национальном конкурсе. Направление музыки является джаз. Это придаёт особую атмосферу. Однако попасть в оркестр не совсем и то легко. На его пути стоит строгий, грозный и беспощадный учитель, у которого отбор весьма строгий.

Актёры:

Актёрский состав является весьма скромным.

Майлз Теллер — талантливый, молодой актёр. В этом фильме он сыграл того самого барабанщика, мечтателя. Я считаю, что он со своей ролью справился.

Дж. К. Симмонс — харизматичный и не совсем уж молодой, однако профи в своём деле. К сожалению, мне не довелось видеть его в других фильмах, где бы он показал свой потенциал, однако я его не забуду как глупого и злостного начальника Питера Паркета в «Человеке-пауке». В этом фильме, его персонаж мне понравился больше, а именно — за счет безжалостности.

«Музыкальное сопровождение»

Тут много не напишешь, ибо сам фильм — музыка. Могу с уверенностью сказать одно — великолепно.

В заключении хочу сказать, что этот фильм безусловно понравится тем, кто смотрел «Хористы». Особенности этих картин — вдохновение и воодушевление. Этими качествами они пробирают до самых костей. В фильме присутствуют пару сцен, при которых дышать становится сложнее. Зритель углубляется в положение главного героя и, будто, становится частью его. Трудно не разделись весь энтузиазм, страсть, интерес с ним. Очень трудно передать эмоции в рецензии, которые ты испытываешь.

Так же, когда узнаешь, что фильм частично основан на реальных событиях становится немного не по себе, что человек пережил такое на пути к своей цели.

К большому сожалению, в современном кинематографе дефицит такого жанра.

10 из 10

В 2012 году Дамьен Шазель снял 18-ти минутную короткометражку «Одержимость», а в 2013 решил сделать из нее полный метр на 106 минут. Возможно в 2015 году он сделает из нее сериал на пару сезонов, человек то талантливый. Дамьен, между прочим, сценарист такого шедевра как «Последнее изгнание дьявола: Второе пришествие (2013)'. Видимо это отразилось и в названии данного фильма.

«Одержимость» — это о парнишке барабанщике и дирижере джазового оркестра, который типа тиран, и вроде бы как про джаз, но на самом деле, как уже кто-то заметил, это скорее фильм о страсти молодого человека к себе самому. Видимо поэтому ему и дали барабан, чтобы он мог барабанить, хотя с бубном он смотрелся бы куда убедительнее.

Джаз — это драйв, это эмоции, это душевно, это ритм как минимум! И конечно же джаз это территория импровизации и свободы. А тут получилась какая-то жевательная резинка из ограниченности и борьбы за место в оркестре.

Фильм вроде о музыке, а между тем ни одного полноценного музыкального отрывка нам не досталось, зато отборная ругань со стороны дирижера (причем в большинстве своем совершенно надуманная) изобилует. Встречаются даже побои. Хотел бы я взглянуть на преподавателя, который в США даст пощечину студенту! Что за бред то???

Задумка фильма построена на безусловном авторитете дирижера, однако зрителю не предлагается ничего, чтобы поверить в гениальность это нервного товарища. Романтическое ответвление сценария к девушке барабанщика — одна из самых странных частей этого фильма. Но отнесемся с пониманием, растягивать 18 минут на один час 46 минут — это не так уж и просто.

Актерская игра не внушает доверия, ведь людей увлеченных музыкой так просто распознать. Не хватает харизмы актерам, операторская работа просто нулевая, звуковая дорожка отваливается от барабана (в фильме о музыке — это реальный косяк!). Главный персонаж в фильме — барабан, но в титрах он почему то не указан.

Одним словом, посмотрите лучше «Блеск» 1996г или «Легенду о пианисте».

3 из 10

Несмотря на то, что я никогда не видел работ ни молодого режиссёра-сценариста Дэмиена Шазеля, ни перспективной звезды фильма Майлза Теллера (каюсь, виноват), у меня были весьма высокие ожидания относительно картины — «Одержимость» не только взяла главный приз кинофестиваля Сандэнс, но и является одним из фаворитов в борьбе за Оскар по мнению критиков. На деле. фильм превзошел мои ожидания.

В фильме есть что-то от Финчера, и в визуальном решении, и в эмоциональном воздействии, и в комбинации триллера с построенной на межличностных отношениях драмой. В этом плане «Одержимость» напоминает последний финчеров фильм «Исчезнувшая» (можно также вспомнить «Социальную сеть» и т. д.), однако «Одержимость» намного лучше.

Протагонист фильма Эндрю (Теллер) — талантливый студент-барабанщик, который мечтает о великом будущем и получает шанс играть в престижной джазовой группе в консерватории. Дирижер группы Флетчер — великолепная роль Джей Кей Симмонса — персонаж, который жесток как дьявол и обаятелен как дьявол. Ради максимального раскрытия потенциала своих музыкантов для него приемлемо всё — включая издевательства и рукоприкладство.

Эндрю высокомерен и несколько повернут на идее величия, так что неудивительно, что у него нет друзей и не очень хорошие отношения с семьей, кроме отца, с которым он живет (его отец, мягкий и приятный человек, столь тонко сыгранный Полом Рейзером, при этом не очень успешен и амбициозен, что служит контрастом сыну и его наставнику). По большому счету, Эндрю не хороший человек, но его страсть (благодаря выдающемуся таланту Майлза Теллера) заражает зрителя, так что не сопереживать ему невозможно. Это причина, по которой напряженные сцены издевательств над Эндрю со стороны Флетчера или его изнурительной работы действуют так сильно.

Замечательное достоинство фильма в том, что он мог быть поверхностным с его не самыми оригинальными на свете темами, такими как отношения наставника и ученика или воздействие высоких устремлений на личную жизнь человека (линия, связанная с персонажем очаровательной Мелиссы Беноист), но раскрываются они очень тонко и искренне. Концовка картины просто гениальна. По моим наблюдениям, некоторые из зрителей остались в смятении относительно посыла фильма; суть в том, что этот посыл неоднозначен, побуждая размышлять над затронутыми проблемами.

Если этого недостаточно, чтобы убедить вас посмотреть фильм, замечу, что фильм наполнен потрясающей джазовой музыкой.