Рецензии

На нем шерстяные носки, борода, и у него интересный акцент. Все-таки замечательная это вещь — диалектизмы, которых в одном Лондоне столько, что пальцев на руках не хватит.

Фильм, конечно же, стоит смотреть в оригинале, если вам позволяет знание языка. Мне кажется, в этом и смысл весь — ведь иначе в кино всего один актер. А на самом деле он не один, их много, и все они играют. Озвучка — это тоже игра, но ведь мы не кушаем фотографии супа, мы едим сам суп. В подобных фильмах — в картинах, где приходится играть одним голосом, звуки значат очень много. Можно закрыть глаза и наслаждаться надрывами и хрипами, которые издают персонажи. Мне кажется, это немного приближает нас к театру.

Мне понравился Лок, потому что он не заковыристый. Описание фильма, на самом деле, вводит в заблуждение: там нет никакого триллера, и уже через двенадцать минут просмотра ты понимаешь, что въезжающих в машину грузовиков, суицидников на дороге или непредвиденных смертей на том конце провода не будет. Нет даже глубокой драмы — просто человек со своими маленькими проблемами. Очень хорошо ощущается это состояние, когда ты задерживаешь дыхание, делаешь рывок, а потом попадаешь в тот момент, когда можно посмеяться над своими бедами, потому что ты их преодолел.

Мы видим англичанина и его носки, его машину, слышим его семью и получаем картину среднестатистического британца таким, каким он может быть сегодня. Это не экшн или напряженка, тут просто погружение. Этот фильм надо смотреть как картину и не ждать от него чего-то из ряда вон выходящего. При этом свою основную функцию — постоянное углубление в эмоции — он выполняет безукоризненно.

Простое человеческое, что начиняет Харди естественными чертами, сглаживает его недостатки. По правде говоря, недостатки точно так же являются его чертами, что обрисовывает его живым персонажем с точкой, по пересечении которой он выходит из себя.

Смотрим на мир с позиции прораба, у которого на утро назначена офигеть какая важная сделка. В его жизни царит бетон и моногамность, когда он решает что-то изменить. Ну и, собственно, припоминает для себя, что все мы — великовозрастные дети и горазды совершать ошибки с завидным рвением. Ничего ужасающего нет ни в косяках, которые он совершил, ни в путях, которыми он пытается свои косяки разгладить.

Я считаю Тома Харди этаким необузданным талантом с пониманием собственной одаренности в глазах. То, что он смог сесть в машину и шесть ночей подряд играть точно по сценарию, открывает еще одну его приятную сторону. Таких актеров я уважаю.

И нельзя не сказать пару слов о тех, кто остался за кадром — сидел в отеле и топил колу до самого утра, дозваниваясь до Айвана со своими проблемами. Еще раз повторю: голоса.

В конце фильма вы получите разряд теплоты в лицо как напоминание о том, что жизнь — хорошая штука. Да, но все-таки, это жизнь, поэтому в ней постоянно что-нибудь идет не так.

9 из 10

Том Харди — главная причина того, что я решила посмотреть этот фильм. За ней идет невероятное количество положительных отзывов и высокий рейтинг. Имея такую положительную обстановку, этот фильм просто не мог пройти мимо меня.

Несмотря на то, что в фильме задействован один герой и одна локация, сюжет буквально приковывает к экрану, фильм хочется досмотреть, хотя порой, вместе с героем устаешь следить за дорогой, и тебя так же клонит в сон. Весь смысл фильма в машине, телефоне и одной человеческой судьбе, судьбе, которую главный герой пытается изменить.

Когда ты понимаешь, что в фильме будет происходить одно и тоже и смотреть то по сути нечего, хочется его выключить, но после фразы «Почему ты не сказал, что ты болен», это желание отпадает. Появляется интрига и хочется понять, как болен, чем болен, что же происходит на самом деле. Ну а потом все события словно скомканный лист бумаги, постепенно начинают разворачиваться, край за краем, складка за складкой. Жена, дети, работа, женщина, опять жена и все по кругу. Вообще, слушать чужие телефонные разговоры, это сомнительное удовольствие, но то что творилось в кадре не отпускало, буквально заставляло слушать, разбирать каждое слово, впитывать в себя и осознавать все происходящее, примеривать судьбу героя на себя. За эти полтора часа Иван пережил и взлеты и падения, за эти полтора часа он по нескольку раз пережил черные и белые полосы, грубо говоря, за эту дорогу, он прожил отдельную жизнь.

У каждого из нас есть своя личная семейная трагедия, у главного героя она связанна с родным отцом, главной причиной этой поездки стал именно отец. Я откровенно сомневаюсь, в правдоподобности сюжета, далеко не всякий мужчина поступит так же в данной ситуации, но я все же верю, что среди тысячи мужчин, найдется один такой же, принципиальный, с открытым сердцем, способный отвечать за свои поступки и ошибки.

Фильм может показаться унылым, только если не вдумываться и не пытаться разобрать все происходящее по полочкам. Если у вас нет настроения анализировать происходящее в кадре, фильм не советую смотреть, а вот если таков настрой имеется, то лучше этого фильма не найти, для такой забавы.

«Locke» — это дитя кинематографического минимализма. Нельзя сказать, что Стивен Найт перевернул наши представления о том, что есть камерное кино, но нужно обладать некоторой смелостью, чтобы задействовать только одного актёра в одной локации. Создатели фильма всеми правдами и неправдами постарались уберечь зрителя от приступов скуки. Непростая задача с такими-то начальными условиями, верно? Эта история сплетена из дюжины телефонных разговоров. В век информационных технологий людям не обязательно смотреть друг другу в глаза, чтобы закатить скандал. Или попытаться его урегулировать.

Айвэн Лок, сыгранный старательным Томом Харди, с работы уходит одним из последних. Судя по машине, его семья не бедствует. Айвэн — прораб высочайшего уровня. Завтра его компании предстоит крупнейшая в Европе заливка бетона, которой наш герой руководить не будет. Есть дела поважнее. Впереди его ждёт шоссе и дорога длиною в полтора часа. И, возможно, именно эти 90 минут — самые важные в жизни Лока. Давайте начистоту: Айвэн — хороший мужик, но однажды он совершил серьёзную ошибку. Лишь единожды за 15 лет супружеской жизни он пошёл на измену. Это, конечно, была случайность. Никаких чувств по отношению к той женщине он не испытывает, но так уж случилось, что она забеременела. И решила рожать. Как любой настоящий мужчина Айвэн не пытается снять с себя ответственность. Решение принято — он будет присутствовать при родах. Пусть это тяжело, но такова его участь — мы обязаны отвечать за свои поступки. Однако не будем идеализировать нашего героя. Хоть роды и состоялись на два месяца раньше положенного срока, но незадачливый прораб так и не рассказал свой жене об измене и ребёнке на стороне. Вскрывать такую рану в самый последний момент по телефону, оставляя любимую женщину наедине со своими мыслями? Попахивает трусостью. Однако, его отношение работе, которую он фактически потерял, к ситуации, в которую он угодил, явно указывают на смелость, честность и силу. Лок поступает так, как считает нужным. Не юлит, не прячется от реальности, а только лишь с маниакальной настойчивостью пытается сделать всё так, как надо. По совести.

Умиротворяющий свет огней ночного шоссе, игриво скачущих по отражающим поверхностям, мог бы служить фоном для апатии, но в герое фильма Стивена Найта бурлит дух борца. В его воле, конечно, нет геройства, это песнь отчаявшейся мужественности, к которой стоило бы проявить немного уважения. «Лок» — жизнеутверждающая драма о том, что мы — сами творцы своей судьбы. Зритель не знает этого наверняка, но ужасно хочется верить, что всё образуется и Айвэн как-нибудь выкрутиться. Последовательность Лока чем-то сродни методичности оператора в выборе точек съёмки, с целью запечатлеть крепкого мужчину на грани нервного срыва. Открытый и светлый финал — глоток свежего воздуха. Именно он формирует непоколебимую зрительскую убеждённость: Айвэн знает, что делает. И он точно сможет довести задуманное до конца.

Потрясно! Все же я люблю артхаусные фильмы за их переживательность, за их замкнутость… Фильм буквально книга, в которой ты знаешь какие события происходят, но не видишь их, и зрителю приходится додумывать, представлять тот самый масштаб действий, происходящий за кулисами.

Все гениальное — просто. Просто один персонаж в машине, проезжающий на трассе, решающий свои проблемы на месте… Однако, смотрится гораздо более переживающе, чем во многих многомиллионных блокбастерах с глобальными подтекстами и количеством жертв, крови, взрывов… Ну а если вы ищете какие либо захватывающие истории и колоритных персонажей, то вы обратились не по тому адресу. Цель фильма — упростить истории и персонажей, чтобы они смотрелись более реальными.

Именно в таких фильмах, главным аспектом является игра актеров, и не только мимика, но и интонация. Ведь здесь она является одной из важнейших составляющих, т. к. все второстепенные роли разговаривают по телефону с протагонистом.

На рядовые проблемы зрителю всегда смотреть было чуть интереснее, чем на невыполнимые миссии Итана Ханта, Джеймса Бонда и т. п. Но этого мало, нужно чтобы еще и подано было со вкусом и азартом. С этой задачей Стивен Найт справился изумительно. Хотя его персонажи всегда казались немного пафосными(Эффект колибри, Острые козырьки), здесь же этого не замечается вовсе. Можно сказать, что в данной картине Найт превзошел себя…

Ну а в целом, фильм на самом деле не просто об обычном жителе Англии и его непростых проблемах, но и о хитрой игре персонажа, в которой за небольшое время Локу приходится решать те самые проблемы, а так называемый «отчет» представить нужно очень скоро. Этот момент и называется «дэдлайн», т. е. последний срок, за который нужно сделать практически невыполнимую задачу — проверить все процессы, найти ошибки и все исправить, любыми способами. А вот уж как ты их будешь использовать, это уже дело личное. Здесь еще затрагивается проблема правильности выбора.

Балл могу убрать лишь за то, что, к сожалению, данный фильм на повторный просмотр будет не интересен. Но, даже ради одного просмотра, фильм отличный.

P.S. Нужно отметить, что насморк Тома Харди пришелся к фильму весьма кстати, т. к. начинаешь воспринимать персонажа еще более реальным.

Одобрено к просмотру,

9 из 10

Поздним вечером вполне заурядный мужчина средних лет по фамилии Лок садится в свой автомобиль и выруливает на автостраду. Дома его ждут хот-доги, футбол, радостные сыновья и жена в фанатской майке, а утром мужчину ожидает самая важная сделка в его безупречной карьере прораба. Лок, конечно, обо всем этом помнит, и все же, несмотря на обещания и обязательства, он выезжает на шоссе и целенаправленно мчится в другой город. Тут-то и начинается переломный момент его жизни, наполненный непрерывными телефонными звонками, всеобщей истерией и неприкрытым осуждением.

Не слишком известный британский режиссер Стивен Найт ни с того ни с сего выдал фееричную смесь из производственной трагикомедии, крепкой камерной драмы и чарующего роуд-муви. Его картина целиком и полностью фокусируется на Айване Локе, человеке настолько мужественном и принципиальном, что это кажется почти что атавизмом. За весь фильм главный герой не покидает салон автомобиля, а в перерывах между разговорами с семейством и разборками с подчиненными он ведет задушевную беседу с покойным отцом, которого продолжает искренне ненавидеть за его безразличие к близким. Тут-то и начинает завязываться настоящий конфликт: главной герой пытается доказать всем (но прежде всего — себе самому), что он хороший парень, и что его жизненный выбор, в отличие от выбора его уже почившего отца, правильный и верный. И хотя со всех сторон Айвана бомбят и атакуют несносные коллеги и оскорбленная жена, все же он продолжает свой намеченный путь, сохраняя при этом невероятную выдержку и проявляя чудеса самообладания.

Именитый британец Том Харди за последние годы не раз отметился в популярных и разрекламированных блокбастерах, однако свои самые лучшие роли он отыграл в малобюджетных и артхаусных картинах (самые интересные — «Стюарт: Прошлая жизнь» с Камбербэтчем и культовый «Бронсон» Николаса Виндинга Рефна). «Лока» также можно смело вписать в список его лучших работ потому, что в данном случае Харди составляет основной костяк ленты и, согласитесь, если исполнитель в состоянии удержать внимание зрителя все полтора часа, значит, этот исполнитель действительно чего-то стоит.

«Лок» — это не очень увлекательный, но мастерски отыгранный и хорошо прописанный эклектичный фильм о выборе между неписаным долгом и прописанными обязанностями.

Вот бывает такой в кинематографе: собирают команду именитых продюсеров, знаменитых актеров, делают огромную рекламную компанию — а в итоге фильм пустой.

А в итоге нужен один хороший актер, хорошая машина (без рекламы не обошлось), ночная автострада.

Фильм, не смотря на то что действие происходит в машине, очень живой и можно даже сказать жизненный. Кто не решал какие-то проблемы или вопросы по телефону? В дороге?

Что касается самой сюжетной линии, то данная кинолента про выбор и его последствия. На каждом из нас лежит родительский груз — чему нас научили родители, что мы научились у них.

Герой Тома Харди, сделал свой выбор и принял его последствия. Но стоить ли говорить о правильности выбора? Чувство долго и ответственности выше понятие правильно или нет.

Что можно сказать по техническую сторону фильма, то она на высоте. Идеально выбрано время съемок. Это привносит в фильм некоторую романтику. Отражения на стекле, красивое боке, приятная желтизна уличного освещения.

Перед нами картина «Лок», которая, безусловно, одна из лучших драм последних 2—3 лет, сотворенная Стивеном Найтом с Томом Харди в главной роли.

В этом фильме нельзя не отметить прекрасную операторскую и монтажную работу, с помощью которой отлично передается «атмосфера», в которой пребывает главный герой Айван (Иван) Лок.

Еще одно достоинство фильма, которые почему-то некоторые называют недостатком, является «театр одного актера», что конечно же некорректно называть, а то, что герой Тома Харди — единственное лицо, которое мы видим в фильме. Изображение одного главного героя в автомобиле на протяжении всего фильма, естественно, не случайно. Это способ показать, что с жизненными проблемами мы сталкиваемся одни и порой наши близкие ничем нам помочь не могут или просто некому помочь, поэтому в данном фильме герой один. И также неслучайно показывается навигатор, который показывает только стрелку и дорогу, тем самым иллюстрируя жизнь Локка, как путь прямой и не имеющий альтернатив.

Говоря о фильме в целом идея его заключается в тяжелом выборе или выборах, которые ставит нам жизненные обстоятельства, не входящие в наши планы. Лок, живший четко и по плану и соблюдающий все предписания и правила, сталкивается с очень сложной ситуацией в которой ему надо быть в нескольких местах сразу, причем «важность» всех этих мест, в которых он должен быть высока. А выбор таков: 1) работа, которую он любит и знает очень хорошо, настолько, что ему неважно работает он там или нет, но проект который он должен сделать он все-таки пытается подготовить, руководя его помощником, которого он назначает главным. 2) Далее семья, которая наверное можно назвать эталоном семьи. Она ждет главу семейства для просмотра футбольного матча любимой команды всей семьи. В данном действе принимают участие все, включая нескольких подростков (их детей) и жену, тщательно подготовившуюся к приходу мужа. 3) Бедная и одинокая женщина, с которой Лок умудрился заняться нехитрым делом. Я думаю, что испытывая своего рода некоторого рода чувства вины, он выбирает третье. Как говорил Антуан Де Сент-Экзюпери «мы в ответе за тех кого приручили», имея в виду, что он дал ей счастье или даже надежду на счастье, тем самым, не имея права на ошибку или, как говорится в слогане, у него «нет обратного пути».

Я думаю, что при просмотре определенная часть людей сказала бы, что ему следовало не поступать, как он поступил (я имею в виду ехать в родильный дом к женщине, которая от него забеременела после случайной связи), а следовало бы отложить на потом. Сделать то, что нужно по работе, не говорить семье, и все было бы хорошо и все были счастливы. Это значит, что эти люди не поняли внутренний мир Ивана Лока. Он выбрал тяжелый путь («Путь праведника труден…» 25:17 Иезекиль) путь честного человека, честного не к другим, а самое главное к себе. С самого рождения его жизнь, если так можно выразиться, трагедия. Отец сбежал. Живя с такой обидой, может ли он себе позволить стать таким же по отношению к ребенку (другому человеку), зная об ощущениях и переживаниях, которые люди испытывают в подобных ситуациях. Локка осуждают, и с их точек зрения правильно, но он продолжает идти своим путем, хотя путь его приводит в ситуацию, в которой неизвестно что будет с семьей, которая жила счастливо до того как жена узнала факт измены, а другая женщина ему неизвестна вовсе.

Эта драма о том, как человек, совершивший «ошибку», должен с ней что-то делать, но никак не избегать или убегать, как поступил его отец. Я имею в виду быть ответственным за то, что ты сделал. И Лок как назло «своему отцу в своем внутреннем мире» едет в род. дом, и уже обратной дороги, правда, нет.

Актер Том Харди отлично справился с такой далеко нелегкой задачей — сыграть в фильме одного единственного актера, так еще так, чтобы передать ту палитру чувств и эмоций, который должен был бы испытывать персонаж Иван Локк.

Таким образом, эта одна из самых лучших драм последнего времени, которую я бы советовал посмотреть всем, так как она затрагивает проблемы, присущие всем, без исключения, представителям человечества.

'В наши дни очень сложно, почти невозможно снять фильм с участием только одной звезды. Единственное, на что сейчас ходят и это собирает деньги — франшизы.» Seduced and Abandoned

Печально признавать, но «театр одного актера» все реже встретишь на главных улицах кинематографа. Такой вид постановки переехал прозябать свое существование в сырые маленькие комнатушки где-то на выцветших задворках. Лишь иногда мимо пройдут зеваки, чтобы воочию лицезреть эту дичь. Но постепенно в это условное собрание неформалов стала прибывать новая партия своеобразных экземпляров. «All is Lost», «127 hours», «Buried», не совсем по правилам, но «The Sunset Limited», где вместо единоличного вытягивания фильма за эту работу взялись два сэнсэя: Ли Джонс и Л. Джексон. Теперь же к «обширному» списку достойных героев-одиночек прибавился англичанин Том Харди со своим бенефисом «Locke».

Прошлый опыт Стивена Найта «Hummingbird» был встречен прохладно и собрал по миру почти что ничего. Зрителя уже просто слепит бликами от лысины Джейсона Стэтема. Новая же попытка показать себя не только как сценарист, но и как режиссер выглядит куда более заманчиво и выигрышно по сравнению все с той же дебютной работой. Скорее всего, самобичевание в машине тоже не докажет свою рентабельность, но во всяком случае критики уже встретили картину как полагается — хлебом-солью.

«Locke» — это полуторачасовая поездка на пассажирском сидение BMW, когда твой водитель — в меру уравновешенный Айван Лок — переживает худшие минуты своей жизни. Закончив свой рабочий день на строительстве крупного объекта, прораб Лок просто садиться в свою машину, выезжает на близлежащие шоссе и уверенно стремится прямиком в Лондон к рожающей любовнице. У него есть жена и двое детей, которые ждут его дома на матч с сосисками и пивом. У него на утро запланирована крупнейшая заливка бетона во всей Европе (не считая ядерных и военных объектов). Но Лок бросает все это. Он принял решение — он должен присутствовать при родах совершенно незнакомой ему женщины, просто потому, что так надо. Потому, что так точно не поступил бы его отец, а герой не хочет походить на своего старика ни при каком раскладе. Потому, что так точно не поступил бы слабохарактерный человек, отказавшись бы от такого «заманчивого» предложения, а герой имеет в составе своей забетонированной натуры цемент (марки? раствора?) С6, из-за чего даже под напором не может проявлять немощность, иначе изваяние даст трещину — далее просто разрушится. Если строить — то на века. И вот, становясь невольными попутчиками главного героя, мы также случайно присутствуем при разгребании последствий принятого им решения. Знаете, если человек создан из непробиваемого материала, то подступиться к нему невозможно ни с какой стороны. Он остается непоколебим при любом, даже самом страшном известии. Если возникла проблема, то ее нужно устранить тотчас, но без нервов и раздражительности. Не контролировать ситуацию — пустить ее на самотек, что является непозволительной роскошью для Айвана Лока в его деле. Можно наблюдать еще одно незаменимое качество этого человека — ответственность. Оправдываясь перед женой и детьми, что не сможет сегодня приехать домой, попутно Айван дает консультацию своему непутевому коллеге Доналу, который за ночь должен предварительно все проверить и согласовать, чтобы на утро все прошло как цемент по кирпичу (видоизменим популярный фразеологизм). А тут еще Бетан (любовница) ударилась в панику и преждевременный стресс, — так вышло, что кроме Лока у нее никого больше нет. Про шефа, который рвет и мечет из-за поступка главного героя, говорить и вовсе не будем. Весь этот груз сваливается на широкие плечи Тома Харди, на которые до этого уже положили весь исход картины.

Стивен Найт изначально метил на место водителя Эдварда Томаса Харди. Я соглашусь, он выдавал сильнейшие образы: «Warrior», «The Take», «Bronson», — отлично вел себе и у Нолана, не терялся на фоне у Ричи и был показательным старшим братом в «Lawless». Но сейчас он не подкреплен никаким громким именем или же никакой массивной кипой бумаг с заголовком «лучший неиспользованный сценарий». Лишь его заросшая физиономия на постере и настораживающее, прозаичное название. Прислушиваясь к одному интересному афоризму «Отказаться от риска — значит отказаться от творчества», Харди мгновенно же соглашается на сей интересный опыт. И, к счастью, я не представляю больше никого, кто мог бы еще быть носителем имени Айван Лок. У актера великолепный акцент и манера речи. Спокойный, но твердый тембр. И все это, разумеется, можно услышать в оригинале, не изуродованным отечественным дубляжом. Фильм выстроен лишь из неполных диалогов и искренних монологов. Спокойствие, которое внушает голос персонажа Тома Харди, распространяется на все пространство вокруг зрителя. Это тот человек, от которого ждешь звонка, когда все твои дела на грани срыва, да и ты сам околачиваешься возле той самой пропасти. Заслуженные аплодисменты на венецианском фестивале. Конечно, еще нужно упомянуть пару приятных собеседников: Оливия Колман, Рут Уилсон и Эндрю Скотт. Но их суть — воздействовать на расстоянии, прибегая лишь к телефонным звонкам, воспроизводимым из отдельных номеров некого отеля. Игра голосом — трудное и неблагодарное ремесло.

Режиссер признавался, что идея фильма возникла при создании «Hummingbird». Найта завораживают ночные виды дорог, шоссе, магистралей, освещенных яркими постоянными попутчиками — фонарями. Их свет приятно отражается от всех частей вашего автомобиля, покрытых металликом или акрилом. Находясь внутри и смотря через не тонированное стекло, вся эта красота смешивается с тусклым белым сиянием габаритных огней встречки или в меру насыщенным красным стоп-сигналом впереди идущего товарища по несчастью (пробке). Стивен Найт передает всю палитру этого ночного заезда, которая роднит водителя с дорогой и умиротворяет его пессимистические взгляды.

Снять фильм с участием одной звезды невозможно. Заручится материальной поддержкой также проблематично. Мало-мальски стоящие суммы возникают только у коллег по цеху или старых добрых друзей. Вкладываться в фильм, который изначально обречен на коммерческий не успех, разумеется, никто не хочет. А ведь идея — она как вирус, поселяется в твоей голове, и не вытравить ее оттуда, пока не воплотишь в жизнь. Для воплощения нужны средства, которые редко выделяются на авторское или не массовое кино. И, наверное, для актера вот такие вот редкие перфомансы, как глоток освежающей жидкости — жадный и ненасытный.

Интересный и в чем-то новый взгляд демонстрирует режиссер Стивен Найт, фильм снят в стилистике «закрытых помещений», только в этот раз это уже не привычный для такой манеры триллер, а жизненная ситуация, или драма если обобщить так. Главный герой едет в своем автомобиле, у него был связь со своей коллегой в прошлом, и вот он мчится на результат такой связи в роддом.

Сюжет характеризирует главного героя как ценного сотрудника крупной строительной компании, как хорошего семьянина и отца. Только мораль фильма «Лок» не о том, какие ошибки могут быть допущенными, а как из них выкарабкаться. У главного героя получается это не совсем гладко, на кану крупная презентация строительных работ, интереснейший футбольный матч в кругу семьи, но выбор падает на того персонажа, у которого начинаются схватки.

Плюс ко всему авторы четко дают понять мотив такого выбора главного героя, ведая о его личном детстве, в котором очевидно он был полностью без отца. Дальше происходит его увольнение по телефону, множество нестыковок в грядущем строительном проекте, и собственно война на семейном фронте, в котором он решился рассказать своей супруге обо всем.

Ничем не примечательный сюжет и вся история дают зрителю принять выбор — проникнуться историей, или же наблюдать за происходящим пассивно. Идея фильма «Лок» довольно-таки философская, поэтому сказать, что фильм будет по душе каждому будет не верно. Эта картина ближе к независимым и экспериментальным проектам, которая скорее не найдет отклика у широкого круга зрителей, но однозначно станет приятным сюрпризом для любителей такого жанра.

7 из 10

Самая обыденная, житейская история из всех, которую вы только можете представить развернётся перед нами в камерной драме «Лок». Без убийств, без погонь и маньяков, никаких неожиданностей, но и без всего этого фильм держит в напряжении — человеку в реальном времени предстоит решать вопросы, принимать решения от которых зависит его собственного благополучие. Нормальная, спокойная, размеренная жизнь терпит крушение на глазах, а всё потому, что главный герой сгрызаемый чувством долга и ответственности за свои поступки, пытается разрешить ситуацию так как подсказывает ему совесть и порядочность. Он знает, что возврат к прежней жизни будет невозможен, но это его не останавливает. Теперь эта ночь, замкнутое пространство машины и бесконечные телефонные звонки разделят его жизнь на «до» и «после».

«Я совершил проступок, я должен все исправить» — это жизненное кредо героя или невероятное упрямство. Поначалу ты смотришь и видишь сильного мужчину, способного отвечать за свои слова, а не убегать, трусливо поджав хвост. Но по мере того как проясняется ситуация, ты способен найти другие выходы из ситуации и не действовать напролом, как это делает Лок (Том Харди). Теперь его героизм и порядочность завязаны на том, что он не хочет быть похожим на отца. Детское разочарование всплывает наружу и кажется, что Айван действует так целеустремленно не по наитию, а с целью быть не похожим на отца, избежать всякого с ним сравнения. Неоднозначность образа главного героя приводит в замешательство: ему либо сопереживать, либо дивиться его глупости.

В столь ограниченном и замкнутом пространстве единственным актером, за которым мы будем наблюдать является Том Харди. Непростая задача стояла перед актером: передать не только чувства героя, но и раскрыть суть такого поступка. Том достоверен в раскаяние, которое слышно в его голосе при разговоре с женой. Неимоверно ласков и участлив с детьми. Внимателен и осторожен, резок и импульсивен. Такая разная палитра чувств разворачивается перед зрителем, что следить за сюжетом одно удовольствие.

Концовка никак не расставит всё по местам, оставляя вопрос о дальнейшей судьбе героя открытым. Он сделал выбор, не ожидая, что его кто-то поймет или поддержит. Он поступил так для успокоения собственной совести, для того, что бы заглушить детские обиды на отца. И какие бы мотивы им не двигали, ясно одно — Лок стремиться разрешить создавшуюся ситуацию максимально эффективно, хотя у него на это крайне мало времени.

6 из 10