Рецензии

Предыстория

Фрэнсис Форд Коппола удостоился снять один из самых лучших гангстерских фильмов по роману знаменитого писателя Марио Пьюзо — «Крёстный отец». Эта история повествует о жизни сицилийской мафии в 1945—1955 годах.

Сюжет

Дон Вито Корлеоне отдаёт свою дочь замуж, в это время со второй мировой войны возвращается его младший сын Майкл. Делами руководит сам дон, которому помогает верный старший брат Сантино (Сонни). Всё идёт хорошо, пока не дона не совершается покушение, в котором он чудом выживает. Пока дон находится в больнице дела переходят к Сонни, который собирается отомстить заказчику отца, но эту работу выполняет Майкл, который позже эмигрирует на Сицилию…

Актёры и персонажи

Дон Вито Корлеоне — влиятельный дон, известный как Крёстный отец. Справедливый, расчётливый и умный. Все дела решает полностью их обдумав.

Сантино Корлеоне — старший сын Вито. Несдержанный, но очень харизматичный персонаж. Он добрый, но где-то внутри него кроется злость, коварство и не обдуманность.

Фредо Корлеоне — средний сын. Обычный, ничем не наделённый персонаж, впадает в истерику при покушении на отца. Не занимается семейным бизнесом.

Майкл Корлеоне — младший сын. Аль Пачино справился с ролью на ура, он показал именно того Майкла, которого я представлял когда читал роман. Майкл добрый, решительный персонаж, который не намерен вести семейные дела, но судьба распоряжается так, что у Майкла не остаётся выбора, как продолжить дело отца.

Итог:

Это самый лучший фильм, который должны увидеть все…

P.S. Вначале лучше прочитайте книгу, а потом посмотрите фильм.

10 из 10

Сразу хочется сказать, что фильм рассчитан не на массовую аудиторию, не на людей, которые любят боевики, перестрелки и кровавые бойни. Здесь такого не будет, ну или почти не будет.

Произведение повествует жизнь семьи Карлеоне, о суровых условиях того времени, в которых приходилось как-то выживать, не говоря уже о том, чтобы строить бизнес.

Показана вся безжалостность того периода времени, когда предавали тут и там и стреляли в того, за кого хорошо заплатят.

Семья Карлеоне сильно пострадала в войне семей — много потеряла своих лучших людей.

Что касается самого Дона, то он был крайне справедлив и осторожен. Он занимался игровым бизнесом, но ни за что не стал заниматься наркоторговлей, он заранее рассчитывал все ходы и знал наперед, какие последствия пойдут вслед за наркоторговлей. Он любил свою семью и ни в чем им не отказывал, был строгим, но любящим. Слово «семья» и «честь» для него были самыми важными в жизни.

Сонни Карлеоне

Старший сын в семье. Был вспыльчивым и импульсивным. Готов был впадаться в крайности, чтобы защитить свою семью, особенно сестру. Но его амбиции и горячий темперамент его погубили. Им двигали эмоции, а не холодный рассудок.

Майкл Карлеоне

Младший сын семьи. Во всем слушался своего отца и следовал его советам. Он был обычным человеком, не вдавался в подробности дел семьи. Потом обстоятельства повернулись против него и он был вынужден вмешаться в курс дел. В итоге он стал ключевой фигурой.

Итог:

Френсис Кополла грамотно обрисовал события тех лет и показал истинную суть мафии.

Сюжет 10/10

Игра актеров 9/10

Задний план 8/10

Костюмы 10/10

Операторская работа 9/10

Прочее худ. оформление 8/10

9 из 10

Скажу честно я решила его посмотреть, только потому что это культовый фильм, фильм, который стоит на первых строчках уже более 40 лет. Я наверно не могу судить объективно про этот фильм, так как он снимался 40 лет назад, а я его смотрю только сейчас. Возможно у меня другие интересы, другие взгляды, НО — это история мирового кинематографа и я считаю что с такими фильмами необходимо знакомиться. Тем более что играют такие мировые актеры как Марлон Брандо и Аль Пачино.

Что касается самого сюжета. Внешне можно судить, что да это фильм про гангстеров и мафию… но любой сюжет несет в себе что то большее, так и здесь я больше увидела непреклонный авторитет крестного отца Вито Корлеоне, подчинение тех кто ниже, и уважение всех остальных, даже когда он пошел против все остальных «семей» его уважали и в итоге был найден компромисс. Я увидела взаимоотношения большой мафиозной семьи, где брат за брата, отец за сына, а сын за отца. Безжалостная месть за причиненную боль и утрату. И смотря на эти кадры, понимаешь, что каждый должен защищать свою семью.

Я представляю, какой оглушительный сюжет имел этот фильм 40 лет назад, а эти актеры: Марлон Брандо, как ослепительно он справился с ролью крестного отца, настоящий мафиози, к которому относятся с уважением и он есть и будет навсегда олицетворением крестного отца. А начинающий Аль Пачино, я понимаю почему большая половина женского населения сходило по нему с ума. Он справился с ролью приемника мафиози, который хотел посвятит свою жизнь другим интересам и думал, что он «другой». Жизнь не предсказуемая штука и ему приходится найти другие жизненные приоритеты.

Конечно здесь нет спецэффектов и какого-то закрученного сюжета, но есть музыка, которая является сейчас визитной карточкой данного фильма, которая знакома всем от малого до большого. И здесь есть сюжет, который несет глубинный смысл, где нужно задуматься.

7 из 10

От государства не ждали справедливости, за справедливостью шли к мафии. И мафия рождала собственных Робин Гудов.

Произведений про жизнь по ту сторону закона было создано огромное количество. Написаны тысячи книг, сняты сотни фильмов и сериалов. Ведь согласитесь, каждый из нас хоть раз хотел пожить той жизнью, которой живут персонажи в этих произведениях: жить в шикарных домах, ездить на роскошных автомобилях, ужинать в дорогих ресторанах. Однако, несмотря на огромное количество созданных произведений про жизнь таких людей, достойных представителей на больших экранах наберется от силы с 20 фильмов, да пары-тройки сериалов. А эталоном же до сих пор является «Крестный отец». При чем эталоном как в литературе, так и в кинематографе.

Френсис Форд Коппола сотворил практически невозможное: он доказал, что книгу можно перенести на экран не только не испортив, но и добавив своего особенного, ни с чем ни сравнимого шарма. Благодаря актерам, музыке, операторской работе, монтажу и работе костюмеров и гримеров. Но самое главное это то, что фильм сделан с огромной любовью. Режиссер любил всем сердцем оригинал, и сумел перенести эту любовь на большие экраны. И этому человеку было на тот момент чуть более 30 лет. Это ли не показатель гениальности?

Если мужчина не стал своим детям настоящим отцом, он не мужчина.

Фильм рассказывает нам о клане Корлеоне, одной из 7 влиятельнейших семей Америки. Повествование начинается так же, как и в книге: со свадьбы дочери. Начало фильма знакомит нас практически со всеми главными героями, раскрывая по ходу фильма каждого из них. Благо хронометраж в добрые 3 часа имеют все части трилогии. У фильма и книги имеются различия в стиле повествования. Если книга отсылала нас к еще юному Вито Корлеоне и рассказывала нам про становление Дона, то в фильме повествование ведется только в настоящем времени. Но не переживайте, во второй части режиссер заполнит все пробелы в сюжете.

В фильме преступники — это не законченные ублюдки и отморозки, которые ради денег готовы на все, а очень умные, грамотные и уважающие свои семьи люди. Вообще мысль о важности и ценности семьи проведена красной нитью через весь фильм. До нас пытаются до нести, что важнее и ценнее семьи в нашей жизни не будет и не может быть ничего. Никакие деньги, никакая власть не сможет нам дать того, что может дать семья. Ведь если не ради семьи, то ради чего стоит жить?

Мужчина, который не проводит время со своей семьей, никогда не станет настоящим мужчиной.

Дон Корлеоне предстает перед нами не только как спокойный, рассудительный и мудрый глава семьи, но и как очень жесткий и бескомпромиссный мужчина, который как бы дает понять: «Я буду к вам хорошо относиться и с вами дружить, если и вы мне отплатите тем же. Но стоит вам покуситься на меня или мою семью, то пощады не ждите». За это стоит сказать огромное спасибо Марлону Брандо, который был буквально рожден для этой роли. Его мимика, интонации, жесты и актерская игра в целом просто безупречны. Не стоит также забывать и об Аль Пачино, для которого эта роль стала билетом в большое кино, и, возможно, если бы Коппола не смог уговорить продюсеров оставить Аль Пачино, то мы бы никогда, возможно, и не узнали бы о таком прекрасном актере. Но по-настоящему всю свою гениальность Аль Пачино раскроет в продолжении, которое, кстати, нисколько не уступает оригиналу.

Отдельного упоминания заслуживает и превосходный саундтрек, написанный Нино Ротой. А главная тема до сих пор остается одной из самых узнаваемых даже спустя почти 45 лет.

Знаете, об этом фильме можно говорить и восхищаться им бесконечно, но вместо этого лучше пойдите, и посмотрите данный шедевр сами. Оценка, конечно же, наивысшая.

Раздвигать силой мысли волны — это не чудо, это фокус, а вот мать-одиночка работающая на трех работах, чтобы прокормить четверых детей — вот это чудо. Вы люди часто забываете, что сила скрыта в вас самих.

10 из 10

Ласковым летним вечерком трое подонков в подворотне вывернули у тебя карманы, забрав последнюю тысячу и бэушный смартфон, и, не скрывая разочарования, пырнули ножом с наборной ручкой в бок. Только-только начавшую приносить прибыль точку, на которую плясал с бубном последние три года, пришлось за бесценок продать гостю с юга, ибо товарищи, приехавшие на гелендвагене, сделали предложение, от которого нельзя было отказаться. Собранные на черный день накопления, лежащие на довольно неплохом депозите в солидном банке, в одно мгновение исчезли вместе с владельцами этого самого банка. Мы ведь ненавидим криминал в любых его проявлениях, правда?

Оказывается, не совсем. Мерзкий и липкий в действительности, на широком экране он становится лихим и привлекательным. Пролистайте свой чарт лучших фильмов, у кого-то в авангарде «Леон», у кого-то «Бригада», многие гордо сознаются в любви к «Крестному отцу». Последний фильм, как и положено шедевру, не только вошел в элитарные списки и вывел своих творцов на орбиты признания и почитания, но и стал основой для многих последующих работ. Коллизии итальянского клана в Нью-Йорке просто обязан знать каждый уважающий любитель кино. Да что это, словосочетание «крестный отец» само по себе прочно перешло из разряда церковных в разряд криминальных. Это веха.

Глупо спорить, что кино влияет на нашу жизнь. Устойчивые мемы, внешний облик, позиция по разным жизненным вопросам в большой степени уходят грибницами в запавшие в сознание ленты. Посмотрите на постер картины — рука, дергающая за ниточки. Как же талантливо это нужно делать, чтобы миллионы добропорядочных людей, имеющих немаленький жизненный опыт, веру в бога или моральные принципы, уважительно смотрели на прожженных бандитов и убийц.

Рассмотрим вскользь главных персонажей. Дон Вито Корлеоне изображает Господа на своей территории. Пожаловалась челядь — посылаются дуболомы. Не дали роль великовозрастному деточке-артисту — заставим режиссера, будет упрямиться — отрежем голову любимому коню или сыну, смотря, как далеко зайдёт упертость. Зато Марлон Брандо гладит кошечку, играет с внуками и требует, чтобы наркотики не продавались в школе. Правда, когда припрёт, семья возмущается, что полиция перестала охранять раненого бандита в госпитале, его же убьют! А вот герой войны Майкл (Аль Пачино). Его с первых кадров позиционируют как хорошего человека, в грязных делах семьи не участвует, Родину защищает (правда, типично по-американски, морским пехотинцем за тридевять земель, не было б в ту пору Германии, полетел бы напалмом вьетнамские деревни жечь). Скажите, хороший человек сможет убить без содрогания, ну, к примеру, поросенка? Впрочем, в кадре мы давно привыкли, что пулю в лоб врагу может пустить любой герой, и ночными кошмарами страдать не будет. Даже в мелочах примерный Майкл был примером. Увидел красавицу на улице, сразу с дружками и карабинами к её отцу, я такой-то, давайте в жены, кстати, как её зовут. Ну, а пустячок, что в Америке тоже есть любовь, настоящему гангстеру прощаем.

Кстати, само слово «гангстер» «Крестный отец» пропиарил чувствительно. Даже термин «гангстерская сага» изобрел. Ведь, бандитская история или жизнь преступников звучит уныло, не романтично, а вот гангстер — это как флибустьер, корсар, что, сути не меняет, но ореол делает контрастно лазурным. Но по другому снимать великое кино нельзя, только делая зарубку на человеческой психике. Естественно, актеры должны харизматически укладываться в атмосферу, музыка быть самой лучшей, а эпизоды — продуманными до мелочей. Поэтому перед продюсерами Коппола дрался за Брандо, а Брандо за Копполу, давался от ворот поворот многим звёздам, вроде Алена Делона, Дастина Хоффмана и Джека Николсона (кстати, их покровители скакунов продюсерам не резали, ибо это скучная жизнь, а не шокирующий кинематограф). И результат стал эталоном, по которому отныне будут равняться и гигант Серджио Леоне, и подмастерье Алексей Сидоров.

А сознание многих миллионов зрителей, складывающихся в человечество, незаметно подкорректировалось. «Мы же не убийцы».

Всегда очень сложно описать своё впечатление от просмотра картины в любом количестве и объеме слов. Всегда сложно правильно сформулировать свою мысль и выдать без какой либо излишней мишуры и уж тем более сложно отразить в своём мнении нечто новое. Особенно если речь идёт о такой бессмертной классике кинематографа как «Крестный Отец», про которую не писал лишь ленивый и не смотрел которую, разве что абсолютно слепой человек. Ведь называя данный фильм пожалуй лучшим гангстерским фильмом всех времен и народов, бессмертной классикой и однозначным шедевром даже невозможно в полной мере отразить всё великолепие столь гениальной картины.

Безусловно именно этот фильм подарил миру талант режиссера Френсиса Форда Копполы, который до этого был знаком лишь узкому кругу зрителей. Снимая весьма не плохие, но всё же малость неприметные фильмы, именно этой картиной Коппола совершил стремительный шаг вперед и показал именно то, каким должен быть идеальный фильм. Умный, сильный, глубокий, содержательный и магически притягательным. Именно таковым и является данный фильм. Ведь даже при пугающем на первый взгляд хронометраже в три часа фильм смотрится на одном дыхании, а практически полное отсутствие зрелищных моментов эффектно компенсируется очень атмосферно поставленными сценами диалогом между героями и неописуемым драматическим накалом всех этих сцен.

Однозначно большую часть заслуг можно смело отдать нисколько режиссеру ленты Френсису Форду Копполе, сколько автору оригинального романа Марио Пьюзо, который и подарил миру столь гениальное творение. Пьюзо настолько глубоко «нырнул» в мир мафиозных кланов и настолько эффектно раскрыл их образ жизни, мысли и даже кодекс чести на экране, как до этого и после не делал ни один режиссер. Словно создавая на экране именно тот образ гангстеров, какими они являются на самом деле, но при этом без какого либо осуждения в адрес кого либо. Главным достоинством картины лично для меня является то, что Коппола и Пьюзо не осуждают никого из своих персонажей. Безусловно есть положительные персонажи и даже отрицательные, но ни к кому из них не удаётся проникнутся откровенной ненавистью и даже искренней симпатией.

Режиссер картины Френсис Форд Коппола создал тот мир, который не разделяется на привычные понятия доброты и зла, черного и белого. Мир, в котором люди предают не ради предательства, а предают ради выживания и именно это желание выжить является не только оправдательным фактором каждого из них, но и осуждающим. Что позволяет более глубоко проникнутся и без того сложными, безумно интересными и насыщенными персонажами картины. При этом не отвлекаясь от главного. Этот фильм про семью. Про ту огромную роль, которая она имеет в жизни каждого из нас и должна иметь по сути. Про семью, членом которой могут быть не только кровные родственники, но и друзья, преданные товарищи и просто те самые надежные люди, которые всегда были рядом и были крепкой опорой в тяжелые моменты.

Актерский состав безусловно является главным достоинством картины. Так как каждый из актеров просто идеально попал в образ и материально воплотил персонажей именно такими, какими я их представлял, когда читал оригинальный роман. Особенно гениальный и неповторимый Марлон Брандо, который сыграл в картине однозначно сильнейшую роль за всю свою карьеру. Когда как такие и без того талантливые актеры как Джеймс Каан, Аль Пачино, Роберт Дювалл, Дайан Китон и многие другие лишь насыщают столь впечатляющий образ созданный Марлоном Брандо и отыгрывают в картине не менее сильнейшие партии за всё свое творчество.

10 из 10

Крестный отец — это настоящая классика жанра, бессмертный шедевр всех времен и народов и однозначно лучший гангстерский фильм всех времен и народов, который просто не нуждается в какой либо рекламе и излишних дифирамбах. Так как вооружившись мощнейшим актерским составом, сильнейшей историей и волнительной музыкой композитора Нино Рота, режиссер картины Френсис Форд Коппола снял поистине великое кино, не меньше.

На вопрос почему Крестный Отец настолько хорош, что многие зрители возносят его до лучшего фильма за всю историю кино, а сами кинематографисты молятся как на икону, ответ может последовать незамедлительно. А именно: идеальная гармония развития сюжета, абсолютно соответствующее картинке музыкальное сопровождение, выходящая за рамки шедевральности актерская игра Брандо, Пачино, Дювалля и пр. и все это под мощным, неколебимым координационным руководством гениального Копполы. Само понятие «кино» претерпело значительные трансформации после выхода К. О., существенно повысившего планку образцово-показательных фильмов.

Но интересно заметить факт, имевший место быть аккурат на следующий год после абсолютного триумфа второй части Крестного. А именно, выход на экраны кинотеатров «первого блокбастера в истории» — «Челюсти»… Может они как-то связаны?

В первую очередь, связь становится очевидной, если принять во внимание фигуры режиссеров. Не секрет, что авторы, в основном и задавшие направление всему кинематографу XX века, были (и остаются) хорошими друзьями еще со студенческой скамьи. Вот их имена: Лукас, Спилберг, Коппола, Скорсезе. Но если первые тяготели к «легким» фантастическим историям и, будучи «учеными крысами», проводили выходные в лаборатории, потея над разработкой новых муляжей и макетов, то последние… Предпочитали подумать над «тяжелыми» реалиями, валяясь на пляже в компании красоток, потягивая коктейль и занюхав пару грамм для поднятия творческого потенциала. И, на мой взгляд, само кино послужило ареной борьбы двух этих лагерей с антагонистическим мировоззрением.

Ибо, Крестный отец (как и Таксист, как и Славные парни, как и Апокалипсис сегодня, как и Казино) суть «элитарное» (за неимением другого слова) кино, в противовес массовой эпидемии зрелищных фильмов, начало которой положили именно Челюсти и звездные войны. Различие выражается на всех уровнях — от чисто визуального до, как сейчас увидим, сущностного.

К. О. — не первый фильм о гангстерах. Но это первый фильм настолько полно освящающий мироощущение, философскую позицию, саму систему восприятия фамильных преступных синдикатов. Что лежит в ее основе? На фундаменте какой волшебной истины может возникнуть здание самой технически выверенной, нерушимой, неприступной и прочной преступной группировки в истории? Ответ прост — семья. Только в коза ностра родственные связи теряют свой абстрактный характер и телесно воплощаются. Здесь уважение, обещание, почет — не пустые слова. Но главное из них так и не прозвучало. А именно, как ни парадоксально — закон. Железный. Абсолютный. Неприкосновенный закон доверия и взаимопомощи члену семьи в ЛЮБОЙ ситуации. Проще говоря, вся реально воплощенная система (отмывания денег, контрабанда, заказные убийства и т. д.) имеет в своем основании… метафизику, своеобразное credo.

Легко заметить, что противостоит этой (хочется сказать теплой, уютной) законной семейной преемственности, «закон истинный» или государственный. Размытый, мобильный, забывший собственную сущность, продажный, взаимозаменяемый, потерявший всякое чувство меры. Мораль и этика в нем существуют только асбтрактно (на бумаге), в то время как сам он целиком и полностью зависит от денег. В нем нет никакого связующего звена (Бог, Государство, Credo), могущего собрать все части воедино, отчего жизнь становится настоящим адом, где царствует только хаос. Больше всего он напоминает раковую опухоль, пожирающую все вокруг себя.

Так что есть истинное зло? Фальшивая мораль ростовщиков, продажный судей, лицемерных политиков или строгая, но справедливая жестокость хладнокровных убийц, для которых «слово» — это все?

Что ж, пока мы раздумываем над ответом, жизнь уже старательно уничтожает один из вариантов.

Также и безубыточная серость массового кино-аттракциона разрушает вкус к оригинальности… Наверно поэтому Крестный навевает грустные мысли о невозможности (минимальной вероятности) рождения подобного шедевра сегодня. Мощный толчок Спилберга достигает скорости света. Бездушные блокбастеры (угадайте, кто был продюсером Трансформеров) зарабатывают миллиарды. Хорошие фильмы даже не доходят до экранов… А «Отец» Копполы становится все более «элитарным» шедевром. Ведь мафия бессмертна.

Предисловие: Рецензию писал человек не пересмотревший этот фильм десять раз, даже не второй раз. Он просто, только сейчас добрался. Так что рецензия на самый первый просмотр народной классики.

Да! Я могу смело сказать, что проверку временем на классику «Крёстный» точно прошёл. Его по праву можно считать шедевром мировой классики. Фильм не описать, если не использовать такие эпитеты, глаголы как: прекрасный, шикарный, пленительный, красивый, изумительный, обворожительный, захватывающий, жизненный, стойкий, блестящий, благородный, завораживающий. Всё это можно отнести к этому фильму. И да, еще одно предупреждение, если вас раздражает тавтология, лучше не читайте рецензию. Я очень много раз буду говорить, что он шикарный.

Фильм начинается очень классно, просто было сотрясение воздуха какое-то. Диалог между Марлон Брандо и мужичком, который пришел к нему за помощью, выполнен просто шикарно. Камера потихоньку отодвигалась, атмосфера накалялась. Ох… а их диалог это нечто невероятное, такой поразительный, как я уже сказал «сотрясал воздух». Хриплый голос Брандо и его немного надутые щёки (в начале у меня было такое ощущение, будто его с двух сторон укусила пчела) предавали такой шарм, такую красоту актёру Марлон Брандо и самому фильму, что я просто чуть не залез в свой экран. На момент я просто окаменел от происходящего. Снято, сыграно, всё великолепно.

Сценарий фильма, вот это самый главный плюс подобных картин с таким жанром как: криминальная драма, еще ничего подобного не творили. Все высказывания, фразы, диалоги из фильма уже рас таскали. Множество стёба, пародий, юмора на эту тему, а всё из-за чего? Всё из-за того, что в своё время этом фильм просто «порвал» кинотеатры. В этой картине реально нет минусов, всё сделано как говориться «с иголочки», а отмерено «под линеечку». Кополла не постеснялся показать, не только пороки человека, но и как это отражается на самих людях и на что они могут пойти ради семьи и близких. Раньше я не понимал, что в фильме такого шедеврального? Почему на сайте imdb он стоит аж на первом месте? На КиноПоиске же он стоит на четырнадцатом. В чём его крутость и почему его полюбили многие люди?

Не посмотрев, я этого не понимал, но как увидел я просто замер от всего восторга и всего прекрасного, что подарил мне этот фильм. Я ни в коем случае вам не вру, не преувеличиваю. Я никогда не иду на поводу окружающих «все побежали, и я побегу». Мне может понравиться такое кино, что многие его просто ненавидят, мне же оно чуть ли не шедевр. Или наоборот всем шедевр, такая прям вообще, мне же это будет такое, что я скажу: «Что!?». Так что, это мнение исключительно на моих впечатлениях, а не на мнении других людей. Книгу я не читал, да я особо то и не люблю их читать. Даже фильм еле-еле посмотрел (не в смысле, что было скучно, а только сейчас добрался).

Еще одна особенность фильма, это-шикарные, прекрасные музыкальные аккомпанементы. Они настолько прекрасны и шикарны, что я их даже сейчас слушаю. В фильме, я не мог на них наслушаться просто. Каждая музыкальная дорожка сделана пленительно и в высшей степени круто. Многие музыкальные мелодии слушат и по сей день. Я лично слушал эту музыку очень много раз, не только в фильмах. Но и по радио, по телевизору, в кинотеатрах. Она уже давным давно, как и сам фильм-классика ставшая точной в своём попадании.

Фильм не для глаз, фильм для души. Диалоги, диалоги, диалоги-вот что из себя представляет «Крёстный Отец». Боевиковость здесь чисто номинальная, она лишь продвигает такой шикарный сюжет. Есть немножко стрельбы, но многие пройдут мимо такого. Поэтому любителям «Дома 2», «Физрука» такое точно не придётся по вкусу. Им будет скучно, и правда кому сейчас интересно смотреть на длинные диалоги и шикарных актёров? Кстати об актёрах. Они шикарны, шикарны все без исключения, главным фаворитом выступил конечно великолепный, Марлон Брандо, так переедать экранный образ, это надо очень сильно постараться. О боже! А как он говорит, это просто не описать словами.

Фильм конечно не стал моим самым, самым любимым, но впечатление безусловно оставил, да что там оставил, он отпечатал на мне всю свою мощь. Всё же пока самым любимым фильмом является «Зелёная Миля». Ну что, всё что хотел я конечно не высказал, ну хотя бы так. А на очереди вторая часть. Ура! У такого шикарного детища есть сиквел? О, еще и триквел! Я просто ухожу на покой…

В 1972-м году Френсис Форд Коппола снял настоящий шедевр, который по делу является классикой мирового кино, здесь всё очень гармонично и идеально, и блестящая актёрская игра, потрясающие диалоги, неожиданные сюжетные ходы и конечно же грамотная режиссура, отличное музыкальное сопровождение и много ещё чего.

Да я смотрел этот фильм полностью в первый раз, и он полюбился мне с первых секунд, сейчас таких фильмов к сожалению не снимают, тут на первое место выходит ни экшн, ни знаменитые актёры, а блестящая актёрская игра, да безусловно Марлон Брандо это настоящий гений, как и Аль Пачино, но и помимо них есть на что посмотреть.

Картина заслужено получила множество наград, это кино стоит того, чтобы потратить на него 3 часа, фильм абсолютно не затянут, даже несмотря на то, что он длится так долго.

Лента очень реалистичная, тут весьма зверские убийства, зверские они по исполнению, а то с какой жестокостью убийцы относятся к своим жертвам, с какой злостью и ненавистью.

Главным смыслом этого фильма лично я вижу не все эти бандитские разборки, а именно семью, семья должна быть превыше всего, что Фрэнсис Форд Коппола и автор романа Марио Пьюзо пытался донести до зрителя, мне так показалось.

Марлон Брандо, вечная память этому гениальному актёру.

Вито Корлеоне- это пример того каким должен быть мужчина, мужественным, стойким, хладнокровным и справедливым.

Гениальность Марлона Брандо в каждом жесте, в каждой мимике, в каждом действии, его герой не хотел связываться с наркотой и эту точку зрения я уважал и буду уважать, помимо этого он очень любил своих детей и очень трепетно к ним относился, он почти всегда был очень хладнокровен и спокоен, думаю процентов 95 успеха фильма именно в потрясающей игре великого Марлона Брандо.

Вито Корлеоне: Я знаю тебя много лет, но ты никогда не обращался ко мне за советом или помощью. Я не могу вспомнить, когда ты в последний раз приглашал меня в свой дом на чашку кофе, хотя моя жена, крёстная твоего единственного ребёнка. Будем сейчас откровенны: ты никогда не искал моей дружбы и ты боялся быть у меня в долгу.

Аль Пачино, очень понравился своей игрой, его герой по началу не кажется таким крутым каким он стал позже, он вернулся с войны, он предан семье, его многие оберегают и защищают, но потом Майкл довольно сильно возмужал, он стал более ответственным и решительным, и стал в конце концов главой семьи. Игра Аль Пачино просто потрясающа, очень понравился эпизод, как Майкл расправился в ресторане с двумя врагами, это было очень красиво.

-Мой отец сделал ему предложение, от которого он не смог отказаться

-Есть люди, которые дорого заплатят за эту информацию, но тогда ваша дочь лишится отца, а может приобрести мужа.

Джеймс Каан, крайне необычно было видеть его таким молодым, я привык к более поздним ролям этого актёра, очень понравился в роли Сонни, он был очень импульсивным и эмоциональным, больше всего понравился момент как он разбирался с мужем своей сестры- это было весело.

Талия Шайр, оставила очень приятное впечатление, очень эмоционально изобразила всю боль и страдания своей героини

10 из 10

P.S. Только не говори, что ты не виноват. Это оскорбляет мой разум.

Что ещё можно добавить к уже сказанному об этом легендарном фильме? Скоро самой знаменитой криминальной драме в истории кинематографа исполнится 45 лет. А фильм между прочим, до сих пор привлекает к себе всё новых и новых зрителей. Заставляет время от времени возвращаться к себе старых своих почитателей, и успешно завоёвывает новых. Так в чём же успех знаменитой картины Френсиса Форда Копполы? На мой взгляд, прежде всего в её неоднозначности и глубине. За темой о том, как мафия глубоко пустила свои корни, и опутала подобно спруту все структуры общества -кроется метафора межличностных отношений власти. А так же, что более важно, показаны взаимоотношения членов большой этнической семьи, вынужденной выживать в чужой стране находясь вроде бы в рамках закона, но на самом деле стоящего над ним. А иногда, непосредственно и влияющая на него в некоторых отдельно взятых случаях. В фильме рассказывается история целого итальянско-сицилийского клана. Могущественная, влиятельная и уважаемая семья Карлеоне «решает проблемы», занимается бизнесом и защищает своё положение. И всё это идёт параллельно обычной жизни семьи, с неизбежными ужинами, гуляньями, ссорами и примиреньями, свадьбами и похоронами, рождением детей и крестинами…

«-Мужчина некогда не должен быть беспечным. Беспечными могут позволить себе быть женщины и дети. Но не мужчина..» (с)

Примечательно и то, что в фильме о мафии не разу не упомянуто само слово «мафия». Лишь нейтральное -«клан», «синдикат» и уже нарицательное -«семья». А сами «мафиозо» на редких «сходках» общаются без гангстерского жаргона, разговаривая друг с другом почтительно и почти по-деловому как бизнесмены. Впрочем таковыми практически все они здесь и являются. У всех «семейств» есть законное прикрытие их капитала. У клана Карлеоне, к примеру — это производство и импорт оливкового масла. А «неофициально» семья владеет монополией в ниве игорного бизнеса и контрабанды спиртного (так было во время «сухого закона»). В книге Марио Пьюзо этой теме уделено больше места. Там более подробно рассказывается как именно мафия делает на всё этом деньги, как охраняет свои «владения», как осуществляет «отмыв» денег и «прикармливает» законников — от патрулирующих их кварталы копов, до судий и даже крупных чиновников -судей и сенаторов. В фильме под это дали гораздо меньше времени, и не стали заострять на «тонкостях» данного ремесла внимание зрителей. Режиссёр (и он же сценарист — на пару с самим автором оригинального романа) сосредоточился на личностных взаимоотношениях выпуклых персонажей. А так же на том, что бы передать на экране весь аромат оригинала. И это ему удалось сделать блестяще, о чём свидетельствует непреходящая популярность фильма. Ибо вышло так, что «Крёстный Отец» стал классикой кинематографа, и оказался тем редким случаем, когда экранизация вышла пожалуй даже лучше самой книги. Благо в фильме сократили самое несущественное, и сумели передать по истине важное. А так же, Коппола как истинный итальянец, наделил персонажей «макаронников» правдоподобными чертами и обаянием. Старания актёров изучавших итальянский оправдались — зрители полюбили сыгранных ими персонажей, и что более важно -поверили в их существование. Сопереживали им в неудачах и радовались за их успехи во время ихних побед. Литературные герои обрели форменное бессмертие на экране.

«-Нечего личного. Только бизнес.» (с)

Рассуждая о нравственно-моральных качествах героев нельзя не принимать во внимание время в котором им пришлось жить. Начало и первая половина двадцатого века. По книге, в которой рассказывается пред-история клана. Коппола осветил этот период семьи Карлеоне во второй части своей саги. Так вот, это время Первой Мировой, суровых 20-ых и период Великой Депрессии, а так же и Второй Мировой войны. Мягко говоря -не самое сладкое время для нищих эмигрантов не говорящих по-английски (а именно таким приплыл в Америку 12-ти летний Витто Андолини, которому в будущем суждено было стать доном Карлеоне). Преступная деятельность героев, если так можно выразиться, несколько не коробит и не отвращает от них. Так как сам дон порицает проституцию и наркотики, не любит «крайних» мер и всецело за мирные урегулирования возникающих проблем. К тому же, деятельность семьи некогда не сказывается на её членах не причастных к «делу» (дети, женщины и родственники). А боевики во время разборок стараются не причинить вреда «мирному населению». Стоит ли говорить, что мафия некогда не трогает посторонних? Её жертвами оказываются лишь враги-конкурирующие семьи, притом лишь те их члены, что участвуют в «бизнесе». Это делает героев по своему благородными и справедливыми. За честным правосудием к дону как раз токи и обращаются постоянно обиженные произволом законников честные граждане. Не даром в открывающей фильм сцене, пожилой гробовщик просит дона Карлеоне отомстить мерзавцам которых отпустил купленный судья, за то что те изувечили его дочь…

«-Не стоит ненавидеть своих врагов. Эмоции мешают думать.» (с)

В фильме прослеживается и тема жертвенности во имя общего дела, во имя своей семьи. Дабы защитить близких и не дать погибнуть семейной компании, младший сын дона — герой войны Майкл, становится после смерти отца во главе семейства и проводит жёсткие, но вынужденные и оправданные «реформы». Поступившись своими личными интересами молодой человек принимает на свои плечи тяжкий крест, за который как известно рано или поздно придёт своя расплата. Это очень грустная тема, и она ближе к финалу картины становится чуть ли не лейт-мотивом всей постановки. А сыгравшие в фильме замечательные актёры вписали навечно свои имена в историю мирового кино. Это Аль Пачино (наследник Майкл), Джеймс Каан (неистовый Санни), Роберт Дюваль («консильери» Том Хайган), Джон Казалле (Фредо), Талия Шайер (Конни), Дайан Китон (Кей), Ричард Кастеллано (толстяк Клименцо), Аль Леттьери («турок» Солоцо), Ричард Конте (дон Барзини), Моргана Кинг (жена дона), Джонни Руссо (вероломный Карло), Эйб Вигода (хитроумный Тессио), Ленни Монтана (Лука Брази), Сальваторе Корситто (гробовщик Америго Боносера) и многие другие. Особняком стоит великий актёр Марлон Брандо воплотивший на экране дона Вито Карлеоне. Своим присутствием он словно воплощает сосредоточие невиданной силы и власти. Его скупая мимика, его манера говорить -всё это, как и само выражение «крёстный отец» — со временем стало нарицательным. И не зря один из трёх Оскаров которых удостоилась лента, был присуждён как раз за работу Брандо (ни суть важно, что он отказался от заслуженной награды). Два других, к слову были за лучший фильм и лучший адаптированный сценарий. А ещё на 8 статуэток картина выдвигалась…

Игра хороших актёров, точное воссоздание «ретро» 40-ых, увлекательный сюжет, уверенная режиссура, хорошая операторская работа Гордона Уиллиса, а также бесподобная музыка Нино Роты -делают просмотр фильма подлинным наслаждением. А саму картину Копполы — одним из величайших шедевров кинематографа.

10 из 10