Рецензии

«Одержимость» — это дебютный проект режиссера Дэмьена Шазелла в «большом кино», а сценарий, написанный им же, отчасти основал на его личном опыте.

Фильм рассказывает нам историю одного молодого барабанщика, который хочет добиться не просто славы, а стать Великим.

На первый взгляд может показаться, что это еще один типичный мотивирующий фильм и отчасти это так, но на самом деле картина не показывает очередной «сказочный» рассказ об обретении успеха и богатства, а рассказывает реальную, ничем не приукрашенную историю пути к успеху. И этим фильм и цепляет.

Многие конечно плюются кипятком и во все горло орут, что нельзя быть таким жестоким и терпеть эту самую жестокость по отношению к себе, что это не правильно и аморально… Но ведь на самом деле мир сам по себе очень жесток — это просто суровые реалии жизни, показанные без розовых очков и соплей. Это всегда было, есть и будет так, если только не случится глобальный переворот/катастрофа и не установится абсолютно новая власть и общественный строй. Но так как в данный момент ничего из этого не случилось, то почему же тогда режиссер не должен показывать темные стороны жизни? Выживает сильнейший. И если человек действительно хочет чего-то добиться, ему придется пройти все круги ада. Конечно, бывают и исключения, но такие случаи один на миллиард. Ничто просто так не дается, а те, кто думает иначе, либо глупы, либо просто никогда не выходили из своей «зоны комфорта». Не достаточно обладать только талантом, нужно быть очень сильной, стойкой личностью и готовым идти на определенные жертвы ради успеха. Идти напролом. Только так достигается успех и далеко не все могут пройти этот путь до конца. Многие ломаются на своем пути и осуждать их тоже нельзя, потому что эти люди все-таки пытались чего-то достичь, просто им не хватило сил. Как однажды написал Ог Мандино: «Несоответствие какой-либо профессии — не позор. Нет никакого стыда в том, что ты попробовал что-то сделать, но у тебя не получилось. В этом случае упрекнуть тебя может лишь тот, кто сам никогда и ничего не пытался сделать самостоятельно». «Whiplash» же показывает истории людей, буквально одержимых своей идеей.

Что касается Эндрю, прекрасно сыгранным Майлзом Теллером, то это очень мужественный человек со стальной силой воли. Сколько раз его пытались сломать, но он не сломался и более того — показал, кто он на самом деле и чего он стоит. Я была в восторге от этого персонажа. Теллер очень удивил меня в этом проекте! Честно говоря, посмотрев «Дивергент» и «Проект Х» с его участием, у меня сложилось впечатление, что это типичный актер-среднячок, который годится только для участия во второсортных киношках. Но здесь он показал, насколько сильно многие, в том числе и я, ошибались на его счет. Он полностью раскрыл своего персонажа и действительно показал прекрасную драматическую игру.

Дж. К. Симмонс был великолепен! Просто великолепен! И «Оскар» полученный за эту роль — лучшее тому доказательство. Этот персонаж вызывает весьма противоречивые чувства — вроде с одной стороны ты понимаешь его мотивы и поступки, но с другой — хочется несколько раз звездануть его стулом. Хотя на самом деле — это человек у которого также, как у героя Теллера, есть своя мечта и пусть его методы довольно жестоки, но он тоже хочет открыть «свою» выдающуюся звезду. И я думаю, нельзя его за это осуждать.

Напоследок, хотелось бы упомянуть саундтрек. Джастин Гурвич написал прекрасное музыкальное оформление для фильма, напряжение не спадало от начала и до конца. А на последних пятнадцати минутах картины, я думала, что у меня случится разрыв сердца от перенапряжения. Это было что-то с чем-то, даже эпитетов подходящих не найдется, чтобы описать насколько прекрасны были финальные композиции. Дэмьен Шазелл выжал все из Майлза Теллера и даже сверх того. Даже такое тугоухое создание, по чьим ушам пробежалось стадо динозавров как я, поняла — насколько это было здорово! «Caravan» и «Whiplash» прочно обосновались в моем плей-листе.

Подводя итоги, скажу, что «Одержимость» — это прекрасная музыкальная драма, которая проберет вас до мозга-костей. А последние пятнадцать минут доведут просто до истерики. Замечательный фильм, который пойдет в мою коллекцию. Однозначно, рекомендую к просмотру.

9 из 10

Прекрасный фильм! Наполненный, пропитанный, настоящий, сильный.

Драма. Действие. Преодоление. Протест. Слепое поклонение, перерастающее в борьбу на равных.

Потрясающая, очень сильная игра актеров, выворачивающая наизнанку характеры героев.

Замечательно показан академический музыкальный мир в узком его проявлении. В очередной раз убеждаюсь, что для создания достойного произведения искусства космические бюджеты необязательны. Форма без содержания — ничто. Но никак не наоборот.

10 из 10

Блестяще! Тутти!

Знаете, есть фильмы, которые стараются вести повествование от лица безумных персонажей. Иногда от лица шизофреника, иногда параноика. Иногда подобные фильмы получаются очень удачными и заставляют зрителя почувствовать себя не в своей тарелке. Взглянуть на мир «иными» глазами. За такой необычный опыт, таким фильмам полагается благодарность и высокие оценки. Здесь нам предлагают ощутить приступ одержимости.

Во время просмотра постоянно ощущается напряжение, эмоциональное и психологическое, будто главный герой и ты вместе с ним сейчас «взорветесь». Это ужасное чувство, но тем не менее фильм способен его вызвать и это большой плюс.

Сама история повествует о молодом барабанщике, который мечтает достичь высот в этом ремесле. И один из главных героев фильма предлагает решение: с помощью стресса и эмоциональной агрессии вывести персонажа из зоны комфорта и заставить его превзойти самого себя. Выйти на «новый уровень».

К сожалению, фильм не дотягивает до 10 баллов по двум причинам: он почти не затрагивает моральную сторону своей проблематики и создает слишком много дискомфорта при просмотре. Мораль здесь находится в скомканном зажатом состоянии и почти не упоминается. И после просмотра возникает ощущение, будто режиссер или сценарист не особо и считают, что здесь есть вопрос морали. Но раз это не упоминается в фильме, то я хочу озвучить это здесь: в чем разница между великими людьми, ставшими Великими через прохождение жизненных страданий, и искусственно созданным механизмом для преобразования таких людей? Ведь такой механизм может искалечить сотни душ, прежде чем дойдет до нужного человека. Стоит ли сотня потерянных людей одного Великого? Да и само величие тоже зачастую сомнительно с точки зрения пользы всему человечеству.

В общем, это отличная психологическая драма, которая заставит ваши нервишки пошатнуться. Которая заставит некоторых задуматься о моральной стороне и прийти к каким-то своим выводам. Предупреждаю, это тяжелое кино. Серьезное. Будьте готовы к возможному дискомфорту во время просмотра.

8 из 10

Каждый живой (именно живой) — одержим! Смысл твоей жизни приравнивается к нулю, если хотя бы один ген, один нейрон, одна молекула твоего тела не одержима. Казалось бы фильм про обычного барабанщика, коих много (Но!). Барабанщиков даже меньше, чем например, любителей аниме или кегельбана. Но, например, больше, чем физиков ядерщиков. Если честно, то я засел за просмотр этой кинокартины переполненным скептицизмом, мне посоветовал её друг, и я думал, что этот фильм очередное ремесленничество. Каков был мой восторг после просмотра, когда я понял, что это искусство — невообразимый восторг! Повествование и драматургия картины дают нам понять — жизнь это не принадлежащее тебе действо, она принадлежит тем, кому ты доверился, кого впустил за свою интимную линию, тем, кого ты выбрал и сделал равным себе. Это фильм не о барабанщике, а о «ведущих» и «ведомых», о жизни «ради» и «для», о потере себя ради результата и о невероятной силе воли. Лучшая оценка фильма от циничного урода, каковым я и являюсь — слёзы и две недели самомотивации. Друг, если у тебя не стальные яйца, если ты хочешь перевернуть свою жизнь с ног на голову.…И если ты любишь хорошую режиссуру, операторскую работу, удивление от выкинутых в мусорку говно-актёров, что на твоих глазах создают артистический шедевр и превращаются в Богов. Если у тебя есть цель, то фильм не то что для тебя, а просто рекомендован к просмотру. Как говорится «Must-have». И посмотри, чувак, — ни одного спойлера, но катарсис после просмотра обеспечен, обещаю!

10 из 10

Я не фанат фильмов-мотивашек-достигашек: они какие-то слишком слащавые. Вот одухотворенный учитель, вот талантливое, скромное, но бестолковое подрастающее поколение, вот пара-тройка задушевных, вдохновляющих бесед, вот нам пять минут показывают тренировки героев, тоже такие, знаете, с просветленными выражениями лиц и сияющими глазами, а потом — профит, победила дружба, все хорошо и летают белые пушистые кролики.

И вот всегда спросить хотелось: ну ребят, а вы сами в это верите? Вот вы _этим_мотивироваться собрались? Нет, ну попробуйте, конечно, но первая же, максимум, вторая сложность всю мотивацию из вас выбьют: красивая картинка не предполагает настоящих падений, препятствий и проблем, не предполагает труда изо дня в день, ведь тренировок там было на пять вдохновенных минут, а не на много часов/дней/лет.

Whiplash не такой. Он правильный. Он злой и честный. Талантливая молодежь высокомерна, упорна и будет жрать камни, чтобы добиться своего, до кровавых барабанов. «Одухотворенный» учитель кидает стулья и кроет матом, потому что он в гробу уже видал лентяев, слюнтяев, придурков, деток со связями, и ему, в принципе, плевать, чья там тонкая душевная организация сломается в процессе воспитания: все равно, к нему будет стоять очередь из желающих. Много тренировок, часами, под прессингом, под постоянными пинками и проверками: сможешь? или сдашься? стоишь ты того, чтоб время на тебя вообще тратить? или так, очередная бездарность?

Этичен ли такой подход? Нет. Но, давайте начистоту, Флетчер в блистательном исполнении Симмонса ни за кем не бегает, учиться у себя не требует. Не нравится — всегда можно уйти, сломаться и не стать новым Чарли Паркером. Вот он настоящий выбор: ты или твоя мечта, терпеть, подчиняясь, чтобы учиться у лучшего, или потешить свое эго сейчас, никогда не достигнув своей большой цели. Вот настоящая драма. И тут она реализована просто шикарно, каждая секунда фильма крепко держит за душу: не отвернуться, не оторваться.

Это кино о взрослении. О настоящем, не лощеном и сладеньком, пути к победе. И оно прекрасно.

10 из 10

Оценить в 10 баллов эту картину на протяжении просмотра мне мешали сомнения. Вроде все гладко снято, кадры с музыкой поданы на ура и актеры играют отлично, но все чего-то недотягивало. И только конец решил все мои сомнения взмахом барабанной палочки под злобным взглядом Симмонса.

И в данный момент, мое мнение субъективнее, чем обычно, потому что мне, человеку, увлеченному музыкой, данная тема представляет гораздо больший интерес, чем все остальные сферы развития.

Незримое напряжение, перерастающее в одержимость, злобные насмешки Симмонса, окровавленные палочки являются лейтмотивами фильма, несущими довольно сильную эмоциональную нагрузку на зрителя. Очень понравилось то, что любовную линию не развили до конца — авторы как бы дают понять, что главная здесь не любовь, а музыка, мания, движения рук. Поиски новой джазовой звезды по сути являются целью учителя, зацикленного на мастерстве, а если задуматься, оказываются его одержимостью.

На мой взгляд, фильм скорее про одержимость учителя.

Особого внимания стоит финальная сцена. Даже если бы весь фильм оказался провальным, одна эта сцена заслужила бы тысячи положительных рецензий. Органично, напряженно, нескучно. Как-то забывается, что действие происходит на сцене, видится только барабанщик, бой, бой, бой, палочки, кровь, пот, предел человеческих возможностей, все сливается, сливается и вдруг получается новый джаз, взгляды, улыбка и — конец.

10 из 10

По моему «Одержимость» — кино не сколько про музыку, а про преодоление себя. Про желание стать наголову выше всех и не сломаться. Просматривая этот фильм, я вспомнил «Военного ныряльщика» и «Легенду номер 17» и фразу «Успех — это 99 процентов труда и 1 процент таланта». Хотя о чём это я? Ах, да…

Фильм построен на противостоянии молодого паренька Эндрю (Майлз Теллер) и преподавателя консерватории Терренса Флетчера (бесподобная роль Дж. К. Симмонса). Один из кожи лезет чтобы занять место основного барабанщика джазового оркестра, а другой ведёт себя как диктатор, которому очень трудно угодить. Кино получилось очень напряжённым, но в тоже время динамичным, смотрящимся на одном дыхании.

Этот фильм ещё и своеобразное рассуждение на тему: «На что ты готов пойти, ради славы?». И плюс то, что успех не вечен и это тоже испытание, которое нужно пройти.

В фильме кажется, что главный герой теряет всё, но… Не всё так просто в жизни, ох как не всё

9 из 10

Неудивительно, что джаз умирает. Я вот думаю, и с каждым альбомом джаза из Старбакса убеждаюсь все больше, что нет в нашем языке слова вреднее и опаснее, чем… «Молодец».

Я всегда с восхищением отношусь к людям, которые нашли свое дело в жизни. Знает действительно «кто он». Которые «прогрызают» себе путь, и не боится трудностей. Которые живут тем, что делают, каждый день растут и прогрессируют, буквально «одержимы» своей целью. Этот фильм именно о таких людях. Это история о преодолении себя, насколько далеко необходимо зайти и возможно ли вообще остановиться на пути к совершенству? Сколько необходимо приложить усилий, чтобы, наконец, дотянутся до небес величия и совершенства?

Фильм шикарен. Фильм-оргазм. Многократный. Он цепляет так, что грех взять и оторваться. Он настолько пропитан сильной энергетикой, настолько мощный и горячий, что держит в напряжении до самой финальной сцены. Конечно, динамично развивающегося сюжета в этом фильме нет, практически все действия происходят либо в университете, либо на сцене… Но сколько же здесь заряженных до предела эмоций!

«Одержимость» повествует нам о юном музыканте, студенте консерватории, который мечтает стать великим, чтоб на улицах узнавали, автографы просили, да понимали, что он — не обычный барабанщик, которых просто «пруд пруди», а Барабанщик. Именно с большой буквы.

В фильме показано столкновение двух одержимых людей. Учителя, одержимого идеей найти великий талант; и ученика, одержимого идеей стать великим.

Эндрю Ниман (Майлз Теллер)- первокурсник консерватории, которого отобрали для игры в лучшем оркестре под руководством знаменитого маэстро Теренса Флетчера (Дж. К. Симмонс). И тут начинается борьба двух гениев, профессионала и начинающего, учителя и ученика! Молодой музыкант должен не просто показать свои способности, а выложиться на все 100%, ведь если он покажет себя во всей красе, то его ждет большая слава и небеса величия. Но не так просто «доползти». Маэстро жесток в своих требованиях, после неудачи он просто не оставляет никому парню шанса. Его абсолютно не волнуют чужие проблемы и падения. Он никогда не подаст руку помощи утопающему. Самое главное для него — чтобы оркестр играл без единой ошибки. Чтобы было все стерильно и идеально. Те, кто не оправдывает ожидания, и, как говорится «портит изумительный слух» вылетают из оркестра быстрее, чем пуля. Методика «кнут-пряник» здесь не действует. Только кнут, только растаптывание личности. Любой другой бы на его месте сдался, как это и делали все предыдущие барабанщики. Но не Эндрю!…

Это большая ответственность, которая может открыть для Эндрю новые возможности. Он и есть «одержимый», одержимый музыкой… Вся его жизнь, все мысли и планы посвящены навязчивой идее стать великим музыкантом! Ради этого он готов наплевать на все: здоровье, личную жизнь, и даже пройти через боль и унижения. Он знает, что он лучший, он работает над собой до пота и крови, он может не есть и не спать, но он не может жить без музыки!

Если человек действительно чего-то хочет, он поставит себе цель, и добьется ее любыми способами. Но согласитесь, когда тебя постоянно называют ничтожеством, и дают понять, что ты не стоишь и ломаного гроша — очень легко сломаться. Уйти, растоптать свою мечту, и весь остаток жизни вспоминать слова маэстро, и понимать, что ты и правда ничтожество.

Основная мысль фильма отлично донесена с помощью Дж. К. Симмонса:

«Никогда не хвалить своих учеников, ведь только так рождаются гении-исполнители, импровизаторы высшего звена.» Это и жестоко, и, в то же время, правильно.

У человека всегда есть выбор — либо сложить лапки, и уйти на дно, либо из последних сил карабкаться наверх, и показать всем, чего ты стоишь.

Искажу пару слов про акстерскую игру. Хоть я и смотрела фильм дома, а не в кинотеатре, в конце мне хотелось стоя аплодировать актерам.

Майлз Теллер. Я всегда считала его актером второго сорта. Таким бы в «Поворотах не туда» сниматься, или в «Человеческих многоножках». Но после роли в «Одержимость» мое мнение кардинально изменилось. Может же, если захочет. Насколько я знаю, актер и в самом деле барабанщик. Для съемок в фильме занимался и правда словно одержимый. Все сцены в фильме — реальны. Если там подается репетиция длительностью в 6 часов — так актеров действительно изводили все 6 часов, да еще и интенсивно. Вся кровь, раны, волдыри в фильме — настоящие, музыканты в оркестре- и правда в реальной жизни такими являются. Реальная жизнь творческих мучеников. Молодец парень, так держать!

Джонатан К. Симмонс. Шикарен, шикарен, просто шикарен. Этот образ дьявола во плоти сразил меня просто наповал. Циничный, наглый, жестокий и в то же время тонко чувствующий идеалист. Для него любовь к совершенству стала почти болезнью. Глядя на него, так и появляется в голове ассоциация с матерым волком — опытная и зрелая личность, готовая работать до последней капли крови ради совершенства и морально «ломать и убивать», а иногда даже физически воздействовать на тех, кто не соответствует его высоким требованиям. Симмонс был отлично подготовлен к этой роли. Актер учился на композитора. У него настолько бешеная харизма, что порой даже мне было не по себе.

Рекомендую к просмотру однозначно. Клянусь, вы не пожалеете. Это самый лучший фильм о музыке из просмотренных мной за последнее время. Бесподобно. А какой финал? Просто сумасшедший!

10 из 10

Это не фильм, это — восторг. При всей моей любви к музыке, а в особенности к джазу, весь фильм хотелось смотреть и слушать (подчеркну) на полной мощности звука.

Это история о парне, мечтающем о величии, мечтающем оставить после себя «громкие» воспоминания. Этот парень выкладывается на полную мощь ради своей мечты и кроме нее все остальное уходит далеко на задний план. Есть только мечта, он и барабанная установка… И, еще есть учитель, признанный гений, авторитет, которому так хочется угодить, так хочется оправдать его надежды на тебя. Но ему все не нравится, он обзывает тебя последними словами, унижает тебя и твои способности, находит тебе замену и в конец разрушает все твои планы на великое будущее. Нервы на взводе. Ведь ты веришь в себя и веришь в свою мечту, в свои способности до последнего…

«Я здесь не просто так». Главное в жизни, когда тебя одно за одним подкашивают препятствия на пути к мечте, не растерять того огня, той веры в себя, с которыми ты начинал этот путь. Главное — не сдаваться.

Мне очень понравилась игра и сам герой Дж. К. Симмонса. Я даже не могу судить за его особенности преподавания и индивидуального подхода к обучающимся в его группе. Он делал все ради высшей цели — открытия новой звезды на небосводе джазовой музыки, а звезды не проявляются в тепличных условиях.

Ты никогда не станешь великим, если вдруг развернешься на полпути, плюнув на все из-за череды неприятностей и преград на твоем пути. И если не случилось мечте сбыться — значит ты ее не достоин. Лучше смириться с этим. Не получается? Так иди к мечте! Не получается идти? — Ползи. А если уже нет сил и возможности ползти — ляг и лежи по направлению к цели.

Отличный фильм. Еще ни раз пересмотрю.

10 из 10

Снова ночь. Снова бессонница. Передо мной таблица, состоящая из фильмов на экране и вопрос в голове — « Что же посмотреть ». Выбор падает на фильм «Whiplash», или, как звучит в российском прокате « Одержимость» (Хотя я считаю, что перевод с оригинального названия более точно подходит к тематике фильма)

Начинаются вступительные титры, и уже практически через два часа я узнаю еще одну историю о борьбе со своими возможностями. Об образовании нового закаленного человека из недавно сломленной личности. Боли, эмоциональной и физической. Дело пойдет не о спорте. Есть еще один мир, дороги которого так же покрыты кровью, слезами и мечтами людей, что стремятся покорить его. Это мир музыки.

Итак, о сюжете… Есть главный герой- Эндрю. Юный барабанщик, который, как и все люди мечтающий быть особенным в этой жизни. И есть Флетчер — дирижер знаменитого оркестра. Человек хладнокровный, самовольный и импульсивный. Флетчер замечает Эндрю, и приглашает свежую кровь попробовать свои силы под его руководством. При этом избрав очень жестокую тактику. Показав себя доброжелательным, узнает подробности жизни парня, тем самым подмечая для себя его больные места. Слова наставника окрыляют Эндрю и бросают в мечты о скором великом будущем, и тут Флетчер перехватив его между фантазиями, швыряет о землю и втаптывает в грязь реальности, принижая его способности. Отсюда начинается их борьба. Борьба с гордостью, своими силами и желаниями. Противостояние, как оказалось, сильно похожих людей, что идут к своей цели, пренебрегая людскими ценностями. (Каждый в своей степени)

Позже мы видим «перемирие» этих характеров после их ответной жестокости друг другу. Флетчер ведет постоянный разговор о становлении такой легенды как Чарли Паркер. История почти идентичная сюжету фильма. Намекая на то, что для идеального воспитания легенды нужен кнут, хвальба не приводит к величию.

«Нет в нашем языке слова вреднее и опаснее, чем слово молодец»

Жестокое поведение Флетчера оправданно тем, что он пытался найти неограненный алмаз, который бывает раз в сто лет «…чтобы не лишить мир нового Чарли Паркера.»

В последней сцене Эндрю следуя примеру великого саксофониста, берет себя в руки, не дает снова сломать свой дух тирану и усомниться в своих способностях самому и окружающим. Он выдает народу свое внезапное виртуозное соло, которое возможно будет главной строчкой в его будущей великой биографии. Слушая эти неустанные барабанные звуки, преодолевшие пределы когда невозможного, сердце останавливается. Да и в конце концов, нельзя было не увидеть в финале, как на лице наставника мелькнула тень одобрения и возможно, гордости.

Узнав о подробностях создания фильма, я окончательно убедилась, что фильм стоит самых высоких наград. Многими уже было сказано, что Оскар Дж. К. Симмонса абсолютно заслужен. Но все же обидно за Майлза Теллера. Мне он не казался перспективным актером вплоть до этого дня. Наверное, я еще не раз не меняла так резко свое представление. Если учесть то, что Майлз сам исполнял композиции на барабанах, можно дать высокую оценку его способностей театральных и музыкальных, дабы фильм пропитан не фальшивыми кровью и потом актера.

Фильм одухотворяющий. Взывающий к лучшему из человеческих порывов — стремлении к высоким целям.

10 из 10