Рецензии

Фильм об отношениях между одним военным и веселой компанией из трех человек, участники которой никак не могут разобраться в своих отношениях. Две девушки похожи на лучших подруг, которые могут быть надежной опорой и поддержкой друг другу, где каждая чувствует настроение и переживание другой. Идеальная дружба, если бы не мужчина их объединяющий, муж одной, и первая любовь другой.

Мужчина-поэт шикарно представлен в этом фильме. Паразитирующее создание ничего не делает, кроме как кормит стихами и обещаниями девушек, из которых выкачивает всю наличность на попойки и других женщин. И этот мужчина, можно сказать, центр, основа всей картины, вокруг него закручиваются события от начала фильма и до конца. Трудно понять, чем этот герой так притягателен для двух сильных и самодостаточных женщин. Что это? Дружба, любовь, неизбежность…

Надо отметить, что на протяжении просмотра картины не покидает ощущение, что актер, играющий Вильяма Киллика лишний пассажир в этом фильме. Мужчина с внешностью слащавого героя-любовника, альфонса, от которого так и ждешь все время подвоха никак не ассоциируется с военным, побывавшим в зоне боевых действий и в целом положительным героем.

Кино получилось слегка затянутым и с впечатлением поло-документальной съемки. Сюжет интересный, недаром основан на реальных событиях.

Только что вернулась с фильма и хочу написать много. Прочитала об этом фильме еще год назад и решила, что если доведется, обязательно посмотрю. Нравится Кира Найтли, нравятся роли, которые она выбирает. При покупке билетов нас сразу предупредили, что «тихий звук», но это нас не испугало, хотя в какой-то момент мелькнула мысль, что, может, на «Люблю тебя чувак» сходить — идет в соседнем зале. Зал совсем маленький, 7 рядов. Зрителей едва набралось с десяток. Девицы позади удобно устроились с поп-корном и приготовились (хрустеть) слушать. Не тут-то было. Когда за ушами трещит, звук должен быть тот еще долби, чтобы дошло (нам, нехрустящим, он с самого начала казался нормальным). Повозмущались, убедились, что громче не будет и отложили свои поп-корны.

Спасибо тому, кто это придумал, случайно или намеренно. Огромное. За этот фильм. Бокал вина, дым сигареты, каблуки, красная помада, граммофон. Дивный фильм! Золотые тона, приглушенный звук, небольшой зал создали соответствующий антураж, так и просится на ум «камерный». Уютный и вдумчивый. Не читайте этот синопсис, он в корне неверный. Фильм не о войне, не о писателе, не о нападении, не об оружии. Нет, нет и нет. Не «На краю любви», а «Грань любви», точнее, грани. 2 мужчины, 2 женщины, 2 ребенка. Шестигранный квадрат. Никаких мальчиков, фильм — о девочках. Сиенна и Кира, других актеров там нет.

«Если бы я была мужиком, я бы в тебя влюбилась». Они — инь и янь, они — две половинки. Женская любовь, терпение, надежда, ревность, ожидание, отчаяние, злость, страх за своего ребенка,. .. женская дружба. После этого фильма я верю, что она есть, пускай сюжет и доказывает обратное.

Женщина — сила. Гибкая, терпеливая, она сильнее любого мужчины. Вера и Кейтлин — противоположности, и в то же время они — женщины, они понимают друг друга без слов. На кончиках губ. Такие разные, и такие похожие. Две половинки. Две любящие женщины. Этот фильм — о них, а вовсе не о поэте или военном…

Военный — Киллиан — настоящий мужчина, крепкий, стойкий, надежный. Оплот, стержень. Хороший, обычный…

Поэт — никакой. Вообще. Ни поэт, ни человек, ни любовник, ни мерзавец, никакой. Даже не тряпка. Сыграть это, наверное, было сложно, вот такой пустой образ. Оболочку. Его ни трусом, ни подлецом даже язык не поворачивается назвать. Ничто. И они обе его любили…

Они все друг друга любили, в этом есть грани. И больше всех, искренне, ненавидя друг друга, любили девчонки… Браво, Кира. Браво, Сиенна. Вам я верю.

Музыка Анжело Бадаламенти (Твин Пикс), золотые кадры, счастье на камеру и дым сигарет.

Этот фильм — лучшее из того, что идет сейчас, а его нежный шлейф еще долго будет растворяться в темноте ночи…

Можно долго расписывать гениальность этого фильма и негодовать по поводу, как сильно его задержали в российском прокате. Может, мне повезло больше многих — я смотрела его на языке оригинала, я пересматривала его, записывая каждое слово, потому что каждое слово, каждая интонация затягивает, окунает вас в этот страшный и прекрасный мир войны, любви, поэзии и боли.

Можно много говорить о том, какую неоднозначную сторону любви раскрывает сюжет фильма, можно долго рассуждать о правдивости данного сценария, о женской дружбе, в которую немногие верят и далее, и далее.

Мнение об этом фильме и его героях может сложится самое непредсказуемое. Кто главный герой, а кто злодей, где настоящая любовь, а где фальшивка, где крепкая дружба, а где зависть? Фильм крутится, вертится, манит за собой в пучину этих вопросов и… не дает ответа. Вы смотрите и ходите по лезвию ножа, по краю любви, ища себя в героях, ища хоть каплю схожести своей жизни и этой великолепной драмы, с великолепной музыкой и стихами, с великолепными актерами.

10 из 10

Это невероятно сильный фильм. Он заставляет чувствовать, если у вас есть чувства.

Взаимоотношения четырех молодых людей показаны во всех комбинациях и очень глубоко. Здесь видно все. Все, что проходит через героев, проходит и через вас. Каждого можно понять, каждому можно сопереживать. Но не всех, конечно, можно оправдать в их поступках.

В фильме ощущается его правдивость. Это во многом заслуга актеров. Сиенна Миллер великолепно справляется с драматическими персонажами, это мне уже доводилось наблюдать. В «запретной любви» ей удалось действительно тронуть сердце.

Мэтью Риз и Киллиан Мерфи очень чувственно передали свои роли, так что ощущалась эта огромная разница между героями. Не только внешняя, какая-то материальная, но и душевная.

Про Киру Найтли хотелось бы сказать отдельно. Видела многие ее перевоплощения и я не была в восторге от нее. Талант у нее однозначно есть, это нельзя не заметить. Но именно в этом фильме он бросается в глаза. Я верила каждому ее слову в образе Веры. Я забывала, что это Кира Найтли. Возможно, в этом виновата моя излишняя впечатлительность, приложенная к данной истории, но благодаря Найтли, я сумела прочувствовать фильм.

Вся картина смотрится как единое целое, нет провалов в сюжете. Есть потрясающая атмосфера, окружавшая эти странные, сложные, многогранные взаимоотношения героев. Есть превосходно переданное военное время, быт 40-х, он не навязывается глазу, а лишь способствует погружению в ту самую атмосферу.

При просмотре совершенно забываешь, что над фильмом трудились операторы, светорежиссеры, звукорежиссеры, гримеры и т. д. и т. п. Ты просто смотришь, воспринимаешь и чувствуешь.

Великолепно.

10 из 10

С удивлением увидела, что, спустя год после проката в США, «Запретная любовь» будет прокатываться в России. Ну что ж, этот факт в очередной раз подтверждает, что к нам доходят только самые слабенькие фильмы.

Я посмотрела этот фильм на диске еще зимой. По прошествии нескольких месяцев могу сказать, что в памяти осталась лишь сумбурная беготня четырех героев, которые пытались сыграть эту саму «запретную любовь»; и дурацкая сцена, когда муж героини Найтли, страдая послевоенным синдромом, ревностью и нереализованными амбициями, палит по стенам соседского дома из пистолета.

По настроению и атмосфере фильм очень похож на нудное «Искупление», которое тоже мне не понравилось. Странно, вроде и режиссер и сценаристы разные, а сняли одинаковые одноразовые жвачки.

От актеров тоже не осталось никаких воспоминаний. Киру Найтли я органически не перевариваю со времен «Гордости и предубеждения», в котором она умудрилась бесповоротно испортить яркий литературный образ Элизабет Беннет. Некоторые говорят, что она неплохая актриса, но меня она жутко раздражает картонностью всех своих персонажей и, особенно, фирменной улыбкой-полуоскалом, которая никогда не затрагивает глаз. О других актерах говорить не берусь. Но если я совершенно не помню их образов, значит, и сыграли они соответственно. Потому что склерозом я вроде бы не страдаю.

В общем, может быть, на большом экране фильм произведет на вас впечатление своими костюмами и натурными съемками, но по телевизору его стоит смотреть только большим поклонницам мелодрам.

6 из 10

Сценарист фильма Шарман МакДональд, оказывается, мать Киры Найтли, в киноиндустрии до сих пор, по сути, отметилась лишь соавторством сценария единственного режиссёрского проекта Алана Рикмана — «Зимний гость». Через 11 лет, заручившись поддержкой звездной дочери, Макдональд протолкнула сценарий к «Запретной любви» о жизни и любовных связях британского поэта Дилана Томаса. Не стоит, наверное, упоминать, что Кира Найтли, в таком контексте единственная причина, побуждающая к просмотру фильма? Хотя и в не более талантливых актёрах Киллиане Мерфи и Сиене Миллер, что-то есть.

Обычно принято считать, что байопик подчеркивает достоинства героя повествования, рассказывает, каким он был классным человеком, чего достиг в профессии, а если он был плохим (см. «Паттон»), то служит своего рода оправдательным плацдармом. Джон Мэйбери с помощью МакДональд не пытался даже показать Томаса хорошим, как сначала стали изображать его трусом, пьяницей и бесчестным малым, так и закончили, особенно останавливаясь на вечном отсутствии у героя денег, его пьянствах, изменах жене, способности настучать.

Может так оно и было, не вышел Томас здоровьем, что помогло ему избежать призыва на войну, оставаясь на британском острове серьезным раздражителем для принятых в войска парней в форме, готовых перед избиением фашистов набить морду собственному поэту. Томас, судя по фильму, заслужил этого, и многого другого, однако, будучи поэтом и обладая обаянием, женщины в его окружении не скучали, да чего делать-то, пока мужики на войне?!

Мэттью Ризу удалось создать персонаж, который долго ещё оставляет негативные эмоции об Дилане Томасе. Актёры это вообще единственное, на чём способен держаться фильм, ибо ни войны, ни осмысленного сюжета нет. Лишь набор характеров, связанных одним местом происхождения, простые действия, предсказуемые последствия. «Запретная любовь» неспособна, дать зрителю ничего, за исключением ненависти к Томасу.

А всё же могло получиться интересное кино, сделай упор на противостояние героинь Миллер и Найтли, или героев Мерфи и Риза. Про вторых было бы даже интересней, тема психологии сходившего и не сходившего на войну человека, звучит весьма интригующе. Даже из того, что в итоге получилось, выходит Киллиан Мерфи, превратившийся, после войны, в машину без эмоций, в его душе поселился страх, в его глазах — боль. Пока этот персонаж воевал, герой Риза бухал, писал стихи, дружил с женщинами, в общем, жил полной жизнью. Оказалось, что также война его изменила, в нём осталось мало человеческого, ни сострадания, ни благодарности. В нём есть только жестокость, обида и зависть, а откуда взялось первое так и осталось загадкой, ибо авторы картины не удосужились объяснить.

Таких пробоин в картине можно насчитать, вероятно, и больше, например какими же в действительности были чувства Кейтлин к Вере, и можно ли назвать их отношения дружбой, а не вынужденным сосуществованием из-за связи с Диланом и страхом потерять пусть даже небольшой, но семейный уют. Не достаточно внимания уделяется Киллиану Мерфи, весь его персонаж помещается во фразу — война ужасна. А вот Дилан Томас, оказавшись даже в шаге от благородного поступка, не может (не хочет, не умеет) его совершить, оставаясь на века (по крайней мере, благодаря этому фильму) одним из не достойнейших персонажей байопиков, хотя фильм рискует быстро стереться из памяти, вместе с Томасам. Ну, туда им и дорога.

Мне хочется сравнить киноленту Джона Мэйбери «Запретная любовь» с блюдом. Блюдо, которое красиво подано, очень изыскасно и со вкусом украшено. Но на
вкус-никакое.

«Украшения» фильма — музыка и картинка, «вкус» — сам сюжет, история.

Неописуемые пейзажи: улицы, домик у моря, солнце, небо, закаты и восходы. Колоссальная работа — всё это увидеть и заснять. Крупные планы лиц. Всё очень искусно сделано и радует глаз.
«Глаза-зеркало души» (с)
Чего стоят одни взгляды. В начале киноленты полные жизни глаза Веры, глаза Кейтлин — кокетливые, синие. В финальной сцене эти глаза уже много повидавшие, усталые и всё-таки полные любви. Маленькая деталь, а говорит о многом…
А этот фильм соткан из таких деталей.
Одежда, интерьер-не к чему придраться и даже не хочется. Всё действительно так «аппетитно» подано.

И всё же задача блюда не только радовать глаз, но ещё насытить и удовлетворить аппетит.
Я не вынесла для себя ничего из этой киноленты. Она была просмотрена как очередная история, биография. Наверное это в силу моего возраста, а может потому что темы фильма не были для меня актуальны.

Ставлю семёрку, делая скидку на мой возраст и нежелание ставить меньше за такую стильную киноленту. Невооруженным глазом видно, что люди старались.

7 из 10

Отличная мелодрама с участием отличных актеров. Совсем не скучный, держит у экрана, хотя это далеко не триллер. Фильм заявлен как представитель четырех жанров — мелодрама, драма, военный, биография. По моему мнению — это просто мелодрама, драма — громко как-то. Опять же, это мое мнение. Название картины «Запретная любовь» неточно отражает смысл английского названия «The Edge of Love». Фильм как раз не про запретную любовь, а про границу, край, а может и остриё любви (слово an edge вообще очень многозначное, прокатчикам можно было выбрать более близкий перевод)

Про жанр — события происходят на фоне войны, но ее практически не показывают (5 -10 минут в сумме), но которая идет «где-то там», да и рассказывается не биография одного поэта и история его жизнедеятельности. Это история жизни четырех людей. Странные отношения поэта с его женой и подругой юности, странные отношения жены с этой подругой юности, странные отношения этой подруги и офицера. Странные отношения офицера с поэтом.

В целом картина получилась достаточно интересной, нескучной (тем более если вам нравится Кира Найтли или Сиенна Миллер). Если вы смотрели «Ночной рейс» с Киллианом Мёрфи в роли страшного преступника — здесь он в противоположном аплуа — очень даже порядочного человека, не сразу привыкаешь.

Всем, кто любит драму, мелодраму и/или Киру Найтли, Сиенну Миллер — рекомендую смотреть.

9 из 10

Я не возлагала на этот фильм ровным счетом никаких надежд, заочно отнеся его в разряд малобюджетных, проходных картин с участием Киры Найтли, которая была еще свежа в моей памяти пустой, водянистой «Герцогиней» — еще одной экранизацией дешевого бульварного романа в стиле «Второй Болейн». Но я расположилась таки перед монитором, глубоко вдохнула, и нажала play. По соображениям личной симпатии к Килиану Мэрфи, исключительно.

Говоря о нем, мне почему-то приходит в голову описание, данное когда-то Рафаэлем Сабатини главному герою «Скарамуша» — «он был бы почти уродлив со своим худым лицом и клоунским ртом, если бы ни чудесные глаза — большие, черные, горящие умом и иронической насмешкой». Ироническая насмешка, т. е. полуулыбка придает слащавой киллианской внешности некую хитроватую пакостность, отчего при взгляде на него невольно думаешь — этот гаденький субъект что-то замышляет, и относишься к его персонажу настороженно, с опаской, хороший перед нами парень ли нет?

Здесь он хороший. Наверное, единственный достойный и вызывающий сопереживание герой, которого обрисовали коротко и немногословно, однако и этих нескольких штрихов хватило для того, чтоб я всецело приняла его сторону. Кира сомневалась, я — нет, начиная с того момента, как увидела Мэрфи в военной форме, в клубах сигаретного дыма, в тоннеле лондонской подземки, завороженно смотрящего на поющую Киру. В этом взгляде была целая плеяда эмоций — он был восхищен, пленен, заворожен как волшебством хрупкой женщины на сцене, так и магией этих минут, когда он смотрел на нее и уже знал, что перед ним та самая женщина, и она будет с ним.

Данная картина — это драма, неторопливая, скромная и очень бытовая, не лишенная, однако, определенной мечтательности и неброского, тихого очарования. Это банальная история, без ярких красок и острых углов, однако банальность ее не отталкивает, а наоборот притягивает, заставляя приглядеться к мелочам, прислушаться к словам, не в ожидании кульминации, а ради самого процесса. Мы наблюдаем за жизнью четырех людей, двух женатых пар, чья жизнь по отдельности, возможно, была бы счастливее, если два друга детства случайно не встретились — Томас Дилан и героиня Киры Найтли.

Он был самовлюбленным, ленивым, патологически неверным бездельником-поэтом, живущим в нищете со своей женой, которая беззаветно любила его, прощая Дилану и слабохарактерность, и эгоизм, и низость натуры, но пользовалась в ответ лишь относительной взаимностью. Дилан давно утратил к ней интерес, и, встретив Найтли, ощутил азарт — он знал эту девушку в юности, он был ее первым мужчиной, удастся ли ему соблазнить ее вновь? В основе его увлечения не было страсти, лишь любопытство и стремление избавиться от скуки, а ее невольное тяготение к нему имело ностальгический оттенок. Они выросли вместе, их связывала детская влюбленность, и слабость, которую она питала к Дилану, держалась на желании вновь испытать те светлые, теплые чувства, что грели ее сердце однажды на диком пляже, когда солнце садилось, а воздух, наполненный криками чаек, становился прохладным. Ее держали призраки прошлого — воспоминания о двух 15-летних подростках, и с Диланом из настоящего не имели ничего общего.

А муж был ее настоящим, ее действительностью, ее опорой и силой, — в противоположность пассивности, бесплодной мечтательности Дилана, тот был человеком действия, и она любила его как за твердый характер, так и за реальность, которую тот создавал для них обоих. Но муж ушел на войну, оставил ее без работы, с ребенком; мир Найтли уменьшился до крошечной комнатушки, в которой она ютилась с семьей Дилана, и вскоре все, что ей осталось из радостей жизни — это дружба с женой Дилана.

Кира в этом фильме отличалась здравомыслием, чем заработала несколько очков в моих глазах. Я не особенно верила в то, что она сумеет сохранить верность/преданность мужу, но чем дольше она держалась, тем сильней я проникалась к ней доверием — может, она и впрямь девчонка достойная, и не предаст ни мужа, ни подругу?

Фильм мне понравился. Ничего выдающегося в нем, конечно, нет, но я подпала под обаяние его атмосферы — сначала буржуазности и богемности Лондона в времен Второй Мировой, затем покоя и умиротворения сельской глубинки. Мне понравились люди — герои Найтли и Киллиана Мэрфи, а персонаж Сиенны Миллер — рано постаревшая, опустошенная, отчаявшаяся жена Дилана — вызвал острое чувство жалости. Сам Дилан на протяжении всего фильма вызывал легкую гадливость, а в конце вызвал жгучее отвращение. Мэтью Рис, который когда-то понравился мне в «Клубе похитителей», облил себя помоями в образчике дурного вкуса — фильме «Любовь и прочие катастрофы», а этой ролью только подпитал негатив в свой адрес.

Фильм на любителя, так что советовать не возьмусь. Однако, я не впустую потратила 2 часа перед сном.

8 из 10

Любовь.
Первое чувство любви оно самое яркое, самое запоминающиеся в жизни. Оно проходит оставляя нам опыт, рану на сердце которая спустя время заживет. Нужно уметь отпустить это чувство, нужно дать возможность друг другу жить дальше, найти, что то более реальное и искреннее.

Дилан никак не мог отпустить прошлое, но и настоящее не отпускал! Жена была его, всецело он ее любил, она мать его ребенка. Она как гавань, в которую он вернется после странствий.

Вера любила его как друга, хотя не зразу разобралась в этом, а когда разобралась, то возненавидела своего друга! Смотря фильм, понимаешь, любовь это когда ты не играешь, когда ты нужен человеку, когда он нужен тебе. Настоящая любовь проверяется временем и жизненными ситуациями, проверка на прочность.

Ревность.
В этом фильме очень ярко показана ревность мужчины и ревность женщины. Ревность мужчины более яркая он готов убить соперника. А женщина отдает той же монетой.

Дружба.
Женская дружба существует! Кэтрин перебарывает в себе ревность. Вера предана подруге, она помогает ей всем что у нее есть. Они две красивые умные женщины. Они намного самостоятельнее мужчин. Даже, когда у одной посадят мужа, она будет переживать за свою подругу, да она ревнует к ней мужа, но она любит ее, любит ее улыбку, которая дарит ей понимание и теплоту!

Но у каждой своя семья, каждая идет за своим мужем…

«Пиши мне письма…. Это работа Дилана… Ты мне пиши мне…»

10 из 10