Рецензии

Мне долго пришлось собираться с духом для того, чтобы посмотреть, наконец, этот фильм. Все-таки, немного насторожила немалая (два с лишним часа) продолжительность, и имя неизвестного мне режиссера — Джеймса Мактига. Очередной режиссерский дебют, и, поскольку фильм был снят шесть лет назад, а Мактиг так и остался для меня неизвестным, значит, дебют был не самым удачным.

Фильм был снят по одноименному роману Алана Мура (сразу вспомнилась его «Лига выдающихся джентльменов») по сценарию небезызвестных братьев Вачовски. Жанр громко кричал: «Антиутопия», и поэтому меня вовсе не удивили ни тоталитарный режим, столь уже многократно обыгранный как на экране, так и за его пределами, ни обилие пропаганды на улицах, ни наличие в прошлом страны кровопролитной войны. Но, все по порядку.

Действие фильма начинается 400 лет назад, во времена Порохового заговора и конкретно — в момент казни главного героя этого заговора Гая Фокса (напомню, именно он поднес зажженную лучину к фитилю — и Лондон сотрясло сокрушительное «бабах!»). Гай умер — говорит нам голос за кадром, но идея его живет вечно. Через 400 лет в альтернативной реальности начинают развиваться поначалу зловещие события. Кто-то в маске Гая Фокса, называющий себя Ви, объявляет войну самым видным общественным деятелям Лондона, убивая их одного за другим. Думаете, высокая миссия? Да нет, как выясняется, все банально до неприличия — месть. Когда-то давно над Ви проводили дьявольские эксперименты в одном из лагерей Англии, и с тех пор он вынужден носить маску и скрывающее обезображенное тело одежду. Ви спасает девушку, Иви, родители которой были диссидентами, и помогает ей обрести себя… способом, который ужаснет любого — через пытку. Вот вам и непременная любовная линия. Иви не желает оставаться с одержимым местью человеком в маске, она уходит, дав обещание вернуться. И она сдерживает его. Накануне 5 ноября, дня обещанного Ви возмездия, они снова встречаются… чтобы разойтись каждый своей дорогой. Ви спешит навстречу смертельной дуэли с двумя своими главными врагами, а Иви — рассвету нового мира, в котором тысячи Гаев Фоксов без единого выстрела поставили уже обезглавленного колосса на колени.

Алан Мур отказался от упоминания своего имени в привязке хотя бы к одной из снятых по его романам экранизаций, поэтому ссылку на него вы не увидите — зато увидите имя, а точнее, имена, которые скажут о многом — братья Вачовски. Создатели и творцы взрывной «Матрицы» — и да, Мактиг когда-то работал с ними, был помощником режиссера. Прекрасное трио — хотелось бы сказать… но не сказалось. Весь фильм у меня возникало желание как бы подтянуть сюжет, чуть-чуть приподнять планку развития событий. Слишком много завязок было сделано вначале — но ни одной настоящей развязки, кроме гибели главных злодеев и торжества (ставлю последнюю десятку, что недолгого) «простого народа» над властью тирана. Фильм закончился не кульминацией — еще одним убийством, и почему бы этому убийству не быть началом гражданской войны? Если заглянуть в один из вариантов этого альтернативного будущего, понимаешь, что это вполне возможно. Братья Вачовски оставляют нас на пороге этого великого завтра, ибо они рассказывали не историю народа… а чью же историю? Они ждали моего вопроса, они переглядываются и говорят мне: спроси у режиссера, спроси у него!

Человек, сидящий на стуле, тоже смотрит на меня. Он новичок, но, как и все режиссеры, имеет право на свое, творческое видение ситуации. Это история Ви, говорит он. Это история Ви. Она началась с его появлением и заканчивается его смертью. Смерть мы видели, но вот появление… Ви лишь однажды заговаривает о себе — когда рассказывает Иви о человеке под маской. Его история показана калейдоскопом образов и лиц, набросана отрывками дневника доктора, проводящего эксперимент. Кстати, именно из дневника доктора мы понимаем, что Ви (V) — это не первая буква имени, это порядковый номер. Интересно, как могли бы звать героя, если бы его номер был, скажем, IV…

И все же, история Ви ли это? Почему не история Иви? Кажется, больше мы узнаем о ней, нежели о человеке в плаще. Но на этот вопрос ответ режиссера однозначен. Название картины ясно указывает на ее смысл. Чего мне, спрашивается, еще надо? Ясности мне надо, ясности. А ее здесь нет. Кажется, Мактиг взял дирижерскую палочку не тем концом. Оркестр исправно играл то, что приказывала палочка, но приказывала она играть не музыку — набор нот. До конца картины осталось неясным, что же все-таки за эксперименты проводились в лагере. Казалось, вот-вот — но это только казалось. Аллюзий много, едва ли не десяток книг и фильмов, с которыми так или иначе «V» перекликается, но жанр антиутопии требует большей остроты, большей, нежели Мактиг позволил себе выразить. Блюдо он приготовил хорошее… но немного оно показалось мне недосоленным, пресноватым…

Кому мне действительно хочется сказать «спасибо», так это операторам. Команда поработала на славу. Вспомните хотя бы момент, когда Иви после своего «перерождения» выходит на балкон под проливной дождь. Она поднимает руки к небу, она хохочет… но ведь не она поднимает руки, это поднимает руки Ви! Или она…! Или Ви! Этот ход называется антитезой, противопоставлением: Ви рождается из огня, опаленный, ставший неузнаваемым уродом… а Иви падающий на нее дождь словно делает еще красивее. «Они сошлись, волна и камень… стихи и проза, лед и пламень…»

Поскольку рецензия моя грозит растянуться до невообразимых размеров, не буду останавливаться на каждом эпизоде отдельно. Скажу лишь, что во многом картина «вытянула» благодаря тем, кто стоял за камерой. Скажу лишь, что великолепная музыка Чайковского показалась мне слишком сильной в рамках такого фильма. Скажу лишь, что мне не понравились платья Иви, что удивила та простота и легкость, с которой Ви обходил охранные системы, службы наблюдения и безопасности, когда шел, к примеру, за головой «голоса Англии». Скажу лишь, что цитировать Шекспира может каждый… но каждый ли может понять что то, за что он берется, должно быть, в первую очередь, ему по силам.

Очень много положительных откликов на этот фильм, доходит даже до фанатизма, однако я был разочарован. Картина красивая, с наполненными смыслом диалогами, готическими пейзажами, дополнённая классической музыкой и впечатляющими спецэффектами. По самому оформлению сего произведения вопросов нет, как и по игре актёров. Не очень понравился образ канцлера, но это нисколько не портит впечатления.

Разочаровало другое. Ожидал серьёзной картины, но увидел сказку. Более того, в неё многие верят. Это хуже всего. Человеку, который увлекается историей и политическими процессами, вполне ясно, что продемонстрированное в фильме невозможно. Революции проходят по другим сценариям, с привлечением больших финансов, предательством и влиянием извне(1917, 1991, как пример). Поэтому эту область даже и обсуждать не стоит, ибо здравые люди меня поймут. Также неприятным осадком стала концовка. Кто к власти-то пришёл в итоге? Одно дело, свергнуть ненавистный режим, другое — найти достойную альтернативу. Разрушая одну систему, становится неизбежным создание новой, но многими воспринимается всё более просто: само собой, мол, наладится. Ан нет, господа.

Народ не должен бояться власти, власть должна бояться народа.

Вот эта фраза действительно понравилась. В идеале должно быть именно так, однако в жизни этот принцип не работает, как правило. Тем не менее, она может стать, эта фраза, одним из лозунгов для революции, вполне.

Революция без танца не стоит того, чтобы её вообще проводить.

А вот над этим я реально ещё подумаю. Не совсем понимаю философии сказанного, однако зацепило, даже не знаю почему.

В итоге хочу сказать, что создали определённо фильм, нацеленный на массы, а не на любителя. Сюда впихнули и любовь, хотя она только мешает революции, Ленин бы явно не одобрил. Намёк империи, показанной в картине, на режимы фашизма и коммунизма образца 20 века, мне не очень понравился, потому как я не верю в обратный ход истории, боюсь, что возврат к политическим режимам в той форме, в которой они были в веке прошлом, попросту невозможен. Ну да ладно, понимаю, что режиссёры старались, получилась красивая картина, которая многим будет по душе, масса подростков натянет на себя маски Гая Фокса, но, будем верить, что дальше не пойдёт. Революции делаются несколько иначе. За оформление, спецэффекты и игру актёров твёрдая 10, но за несколько наивный сюжет в итоге даю фильму

7 из 10

Перед тем как начать писать рецензию, я прочитала несколько чужих. Как говорится, сколько людей столько и мнений. Кому-то фильм понравился, кому-то нет. Но главное смысл фильма каждый растолковал по-разному. Для кого-то это любовная трагедия, для кого-то боевик, для кого-то философское познание свободы. Для меня же этот фильм стал революцией. Революцией меня самой. И пусть этот фильм не получил ни каких наград, для меня он стал шедевральным.

Смысловая нагрузка, не дает расслабиться на протяжении всего фильма. В каждом слове скрыты значения, которые возможно с первого раза и нельзя уловить. Сила слов (неважно главного или второстепенного героя) поражает. Ведь революция «V» не такая уж и кровавая. Революция, которую устроил он, это революция сознания.

V. Герой, которого я никогда не забуду. Герой, что смог очаровать меня с первых минут просмотра. Умен, интеллигентен, силен. И пусть нам уже никогда не узнать, кто скрывался под маской Гая Фокса, он все же оставил отпечаток в моей памяти не только как всесильная идея, но и как человек, хоть и безликий. Все мы, конечно же, знаем, кто скрывается под великой маской. Хьюго Уивинг. Скажу честно, что меня этот актер поразил. Я помню его по работам в Матрице и Властилине колец, но может, потому что этот актер играл второстепенные роли, я не особо его замечала.

Именно здесь Хьюго Уивинг раскрылся для меня в полную силу. Некоторые считают что роль Хьюго нельзя считать в полной мере раскрывшейся, из за того что на протяжении всего фильма актер носил маску, не показывая эмоций. Мое мнение по этому поводу (как обычно бывает) расходится с мнением остальных зрителей. Показать боль, радость, грусть, не показывая при этом лица, задача намного труднее, чем изобразить гримасу боли или ненависть. Ну а маска стала символом его победы. Неважно любил он или ненавидел, по выражению его «лица» сразу было видно, что он выйдет победителем.

Иви. «Я не хотела бы всё время бояться, но… не выходит. Я знаю, что наш мир ужасен, поверьте, я знаю это лучше других. Вот почему мне хотелось попросить вас, если я могу помочь изменить его, вы мне только скажите.» Пожалуй, эта цитата могла бы охарактеризовать Иви Хэммонд в полной мере. Эта женщина смогла стать сильной, не смотря ни на что. Более того она смогла полюбить, полюбить не только идею и маску, но и того кто находился за ней. Это женщина, которая никогда не забудет настоящего V.

Что касается игры Натали Портман. Об этой актрисе я многое слышала, но ни разу не видела ее работ (теперь понимаю что это было «преступление»). Для меня Натали выложилась на все 100. Она смогла прожить жизнь Иви Хэммонд, и самое главное передать те чувства зрителям.

И в конце я хотела бы сказать словами главных героев. Пожалуй, единственное, что может подойти к окончанию моей рецензии это строки из баллады о Гае Фокс:

«Помню не зря пятый день ноября и заговор пороховой.

Проходят века, но скорбь и тоска всегда остаются со мной…»

Remember, remember
The fifth of November
The gunpowder treason and plot.
I know of no reason
Why the gunpowder treason
Should ever be forgot.»

Помню, как смотрела этот фильм в первый раз, еще в далеком 2008 году и не понимала его! Тогда, для 12-летнего ребенка — это было что-то, что не подавалась объяснениям.

Сейчас же, спустя 4 года, смотря этот фильм снова, я могу сказать, что только сейчас поняла его до конца. И то, возможно, через пару лет я скажу, что ничего не понимаю сейчас.

Для меня это гениальный фильм!

Я не могу сказать ничего плохого про сюжет, так, как я не вижу в нем ничего, что бы могло отдать, хоть, ноткой горечи и разочарования! Для меня сюжет этого фильма — идеален.

Герои:

V - он не просто человек, не просто идея, не символом, он надежда! Образ V является не просто главным героем, он вся суть этого фильма. Он тот, на ком рождается действие. V надежда, пробудившая людей.

Иви — именно этот персонаж вызывает во мне глубочайшее восхищение! Ее преображение за время фильма, можно считать преображением всего народа. Для меня она стала ключевым персонажем. Сцены с этим персонажем одни из самых сильных. Невозможно описать словами эмоции, которые испытываешь во время ее действа в картине. И то, что она делала ради V — это поступки по-настоящему сильного и смелого человека.

Но самым великим в этом фильме является любовь Иви и V. Да, тут нет таких открытых чувств, как в других фильмах, нет многочисленных любовных сцен и нет тех самых главных слов сказанными каждым из них, но именно это и отличает их любовь.

То, как V отдает Иви всего себя, одно из самых красивых признаний в любви.

Не это ли любовь? Когда ты готов отдать человек всего себя?

Нельзя быть не тронутым письмом Валери. Я просто не могла сдерживать слезы, когда Иви читала его. История ее жизни цепляет душу. И то, что она немногим отличалась от общих стандартов, не должно было закончится так! Она могла прожить замечательную жизнь, но, у нее отняли эту возможность.

Немало важны в фильме такие два персонажа, как инспектор Финч и Гордон. Те двое мужчин, что помимо V были в жизни Иви.

Гордон, такой милый и задорный. Друг и, ненадолго, опора Иви. Он и V похожи, но очень разнятся. Оба выступили против власти и оба заплатили за это. Но только Гордон это сделал, так умел только он.

Инспектор Финч, наверное, единственный член партии, который не смог принять данность бытия. И как бы не обязывал его долг, онсделал, то, что считал правильным. Он, тот, кто смог изменится с помощью V, еще раньше, чем сам понял это.

Одно неизменно за те мои немногие просмотры — это скорбь и слезы, по окончанию фильма!

Актеры:

Невозможно представить, кого-то другого на месте тех людей, что сыграли данные роли.

Хьюго Уивинг сыграл великолепно. Для меня его игра шедевральна, ведь передать все эмоции, когда твое лицо находится за маской — верх искусства!

Что касается Натали Портман, то именно этот фильм открыл ее для меня. Я всегда буду считать эту ее роль самой успешной и гениальной.

Для меня все актеры являются персонажами. Я смотрела на них и не видела в них никого другого по мимо их героев!

«V» значит Вендетта для меня, как влюбленность. От него у меня бабочки в животе, бешеное биение сердца, мурашки по коже и что-то щемящее душу!

Я еще ни раз пролью слезы за просмотром этого фильма 5 ноября!

Фильм всегда должен быть представлением, где лицедеи скрывают свои истинные сущности под маской, лишь на аплодисментах показывая их нам. Вот и в фильме V значит Вендетта есть свой лицедей.

Господин V — странная и неординарная личность, он маньяк до мозга костей, движимый одной целью — местью. Его всепоглощающая ненависть к кучке разбогатевших на людском несчастие людей сжигает не только его самого изнутри, но и подрывает устои алогичного альтернативного мира, схожего с СССР 1937 года. Вся власть у партии — все решения ее неоспоримы и несогласные оказываются уничтожены. Может ли кто-то противопоставить себя этому огромному механизму, перемалывающему человеческие судьбы? Только он. Господин V.

Натали Портман всегда выкладывается в любой роли на все 100, подкупая мою личность чистыми и честными эмоциями. Мне вообще важны эмоции в фильме и если я вижу глупую физиономию Стюарт, меня воротит и хочется во что бы то ни стало выключить эту чушь! Другое дело Натали. Все ее роли, словно филигранно отточенные скульптуры с играющей мимикой, пробивающейся сквозь камень. Ее героиня терпит и борется за себя и свою мечту.

Мне нравится, как меняются персонажи в этом фильме, как деформируются их взгляды под действием сюжета. Не под действием всесильной партии, а под влиянием великой силы самого чистого человеческого чувства.

Можно много распинаться по поводу красочно подобранной стилистики, грамотной режиссуры и операторской работы… К чему слова — позвольте поэту от души говорить своими витиеватыми фразами и строчками из разных книг. После пафосных монологов голливудских блокабстеров — что может быть приятнее уху и слуху.

Я очень надеюсь, что рецензия будет пропущена и пользователи КП оценят ее по достоинству!

9 из 10

Здание — это символ, так же, как и его взрыв.
Символам дают силу люди.
В одиночку символ не имеет смысла,
Но при нужном количестве людей…
Взрыв здания может изменить мир.

Альтернативное будущее с глобальной проблемой одной страны, потерявшей самостоятельность и борющейся за достойное существованиие. Бюрократическая и коррупционная машины запущены. Народ запуган. Казалось бы уже поздно, что-либо менять и брать в свои руки. У «стада» есть грозный и жестокий «пастух». Но вот как раз этот управленческий механизм и создает же себе врага. Не жалея людей и денег они пытаются создать для себя оружие, которое даст им полную власть, но не все идет по плану даже у них. Оружие направлено против его создателей. Но можно ли иак бездушно сказать «оружие»?

Нет, ни в коем случае.

В фильмах с подобной тематикой, а именно «борьба против системы или как восстановить справедливость», часто принято награждать убийц, борцов против системы очень тонкой философией и как это ни странно большим сердцем. Данное кино не исключение, но все же диалоги и действия, мысли и поступки Г. Г. этой картины, просто поражают. Они серьезно заставляют задуматься о многих важных вещах

V: Такое имя дали мстителю и борцу за свободу создатели фильма. Кто же он такой вообще? Он не совсем обычный человек, попавший в свое время в безвыходную ситуацию, как и тысячи ему подобных. Безчеловечная жестокость властей вылилась на этих людей. Но некие обстоятельства помогают ему странным образом уцелеть и сбежать. Начать обычную человеческую жизнь уже никак не удастся и поэтому под маской черно-белого различия, скрывается, пусть жестокие, но справедливый и целенаправленный человек с собственной идеологией. Чуть выше я сказал целенаправленный. Это действительно так. После спасения он ставит для себя одну единственную цель. Сломать систему, отомстить за себя, за людей уже пострадавших и спасти тех кто еще не пострадал.

Главное ценностью фильма я считаю многочисленые диалоги между V и Иви (о ней позже), составленные всего из ескольких предложение, но несущих в себе очень много смысла. Они просто пронзают сознание насквозь, заставляя обострять слух, дабы не пропустить ни слова.

Иви. Натали Портман. Вот где проявляется талант и мастерство актрисы. В индивидуальной роли. Одинокая девушка, лишённая родителей из-за споров власти с народом. Она становится рядовым послушным гражданином своей страны. Живя в страхе перед фактом о всяческом сопротивлении. Но вот случается пересечение двух судьб. Ее и V. Как он повлияет на ее судьбу? на ее мировозрение? как он научит ее больше не бояться? Ответы можно получить потратив всего лишь чуть больше двух часов.

Если оценивать фильм и давать ему определенную оценку, то я хотел бы отметить хорошую операторскую работу: мне она понравилась игра многочисленными ракурсами.

Игрой актеров особо восхищаться не пришлось, по сути тут сыграла только Натали Портман. Сценарий не представляет собой что то сверхмегафантастичеки острое и неожиданной в плане сюжета. Нет. Он прост, но он наполнен множеством мелочей, благодаря которым интерем к просмотру пробуждается в течении фильма все сильнее и сильнее. За стандартность и предсказуемость

9 из 10

Поставил бы меньше, но все что описывается выше, в рецензии повлияло на столь высокую оценку.

Самое сложное в любом произведении, вне зависимости от его тематики, это то, каким образом можно добиться не-фальшивости интонаций. Можно сколь угодно разбираться в освещаемой проблеме, иметь искреннее желание подискутировать со зрителем, что-то ему доказать, гореть идеей, в конце концов, но отсутствие фальши добивается не только знаниями и талантом. В первую очередь это абсолютная, беспрекословная честность со зрителем и полностью осмысленная позиция, рассмотренная со всех возможных сторон, учитывая все возможные дальнейшие перспективы или недостатки-неточности поставленной проблемы. Отсутствие фальши в речи человека — чаще всего результат его эмоционального поведения, можно сказать, заразительности; в искусстве всё не совсем так — здесь отсутствие фальши базируется на банальной логике. Да, можно выехать на одной лишь атмосфере и стилистике, но, опять же, точка зрения должна быть полностью продуманной, иначе на блеск и красоту маски террориста V, по хорошему, поведутся лишь идейные подростки.

Собственно, фильм держится на трёх китах, старательно залаченных чёрной блестящей краской и украшены изумительными масками V. Первый кит — это «Отсутствие единой стилистики»: несмотря на то, что люди ошибочно принимают его лишь за визуальный недостаток, он поражает также и идею фильма. Признаться честно, я не читала комикс, но, судя потому, что я из него видела, этот мир очень стильный — выдержанный в единой цветовой гамме, объединенный общей идеей, он казался несколько гиперболичным, и от того — вдвойне пугающим. В фильме же комиксовую стилистику пытались старательно соединить с эстетикой современной криминальной драмы, и это сочетание, мягко говоря, выглядит неубедительным и натужным. И если в остальных комиксо-адаптациях хотя бы как-то пытались причесать главных героев и совместить их зачастую нелепые образы с реальным миром, то создатели «V for Vendetta» просто не задавались этим вопросом. Соответственно, V живёт в своей вселенной, чёрной, театрализованной и эстетской, Правительство и все прочие люди — в своей, обыкновенно-реалистичной.

Второй кит — это «Неумелая привязка к современным проблемам»: опять же, в комиксах правительство, против которого боролся V, не было реалистичным. То есть, чисто теоретически возможно представить такое общество, но сравнить его реально с существующим, как по эстетским, так и по идеологическим критериям… ну не было у нас такого общества. То есть оно, конечно, возможно, об этом писали ещё Олдос Хаксли и Джордж Оруэлл, но тем не менее — пока мы обходились без тоталитаризма такого масштаба. И это, как ни странно, пугает намного больше, чем показанное в фильме; то, что показано в фильме, не более чем кокетство со зрителем — дескать, посмотрите, вот он, наш настоящий, реальный, жестокий мир! вот вы где, оказывается, живёте! Тогда как в реальности правительство играет совершенно по другим законам и опасно совершенно другими вещами. И поэтому эти ужасы умеренного тоталитаризма, показанные в фильме, не выглядят натуральными, но и то потому, что, по сути, мы регулярно видим такие убийства неудобных людей по своим телеящикам, в каких-нибудь сериалах типа «Бандитский Петербург». Всё же остальное выглядит ненатурально и от того фальшиво. Да, история замученной режимом девушки-лесбиянки действительно трогает, но насколько она выглядит реалистичной?… увы, не особенно.

И, наконец, третий кит — «Затянутость сюжета». Если обрезать все ненужные разговоры одержимых копов, то, уверяю вас, фильм станет короче как минимум на полчаса. Ему не нужно столько информации, столько разговоров и чудес дедукции, это же не «Охотник на людей», в конце-то концов! Всё, что братья Вачовски хотели сказать зрителю, они сказали исключительно устами V и несчастной Иви, поэтому сюжетная линия с детективным расследованием, не должна перетягивать на себя одеяло — а она это делает, растягивая не такую уж длинную историю в длину дамских колгот.

Лично я бы добавила от себя ещё один минус к данному произведению: сама личность V. Опять же, я не читала комикс, но я знаю, что там V откровенно выписан асоциальным психопатом — и создатели его не обеляли, нет-нет! Это не была история трагического борца против ужасной тоталитарной системы — то есть, и это тоже, но в меньшей степени; она, скорее, о том, что в больном обществе больны равноправно все, даже те, кто борется против этого самого общества. Что же мы видим в фильме? С одной стороны — всё того же безгранично пафосно и театрально ведущего себя ублюдка, с другой — режиссёры явно ставили своей задачей сделать этот образ более благородным и достойным подражания. Как это получилось? Ну, представьте себе человека, занятого бесконечным самовосхвалением (ей богу, он даже опрокидывает доминошки в фигуру в виде своей собственной эмблемы, настолько он себя любит!), бунтарско-анархческой философией — и в то же время взрывающим дома с мирными людьми и изувечившим сознание несчастной девушки. Кто-то мне возразит, мол, он таким образом открыл ей глаза и дал ей возможность очиститься, но, знаете ли, мне кажется, простое наблюдение и осмысление происходящего дало бы ей куда больше, нежели это сущее издевательство. Хотя, конечно, оно не столь пафосно, я понимаю — не всегда после того, как ты подумаешь о страшных вещах, начинается бурный ливень…

К тому же — будем честны, не анархист должен строить новую систему. Не анархист должен быть ответственным за судьбы людей. Анархист-трикстер, коим и является V, может быть ответственным лишь за самого себя — это да, но эта философия не должна применяться по отношению к остальному обществу… ведь все мы знаем, чем закончилась самая анархичная из всех революций.

В общем, вот такая вот «Вендетта».

Вместо тоталитаризма — кучка олигархов, учиняющих умеренный беспредел.

Вместо скованного, запуганного ужасами тоталитарного государства общества — не слишком-то скованные и нормально развивающиеся люди.

Вместо благородного освободителя масс, этакого Чапаева от комиксов — неоправданно пафосный анархист, не несущий ответственности за свои поступки.

Вместо пугающего своей схожестью с реальной жизнью фильма — кусок киноленты, призванный ублажить и наших, и ваших, и комиксофагов, и простых людей.

И только герой-репортёр хорош: вот в то, что эта девушка могла повести за собой толпы и действительно перевернуть систему, я верю. Потому что она для этого достаточно сильна и достаточно безумна — особенно после того, что сделал с ней В.

Вообще, по-хорошему, такой фильм должен был снимать Тарантино. Осмысленности в его диалогах было бы не больше, зато красивых драк с пафосным героем — намного. Да к тому же у фильма был бы, по крайней мере, единый стиль.

Надев маску, можно сыграть кого угодно, изобразить кого угодно, мы так и делаем, но у главного героя немного другая цель его образа, он хочет донести идею, а мы, когда надеваем маски хотим понравится какой-либо общности или группе индивидов. Чтобы донести самое сложное — нужно говорить простыми словами, «V» это делает на протяжении всего своего существования.

Очень нравится атмосфера, картина изобилует сильными высказываниями, чего в данное время в фильмах нет.

Фильм показывает нам человеческую сущность такой, какая она есть. Показывает то, как люди заполучившие самые высокие чины на самом деле ничтожны и лживы, хотя и играют свою роль в системе, нацепив на себя маски невозмутимости и строгости.

Думаю, каждый сделает для себя свои выводы после просмотра этой картины, но, я считаю, что смысл кроется как раз в том, что нужно быть преданным идее и делать всё, для её осуществления. К сожалению, в наше время людей, которые реально хотят донести какую-либо идею до масс, невзирая ни на что и не боясь ничего — практически нет.

Когда смотрел фильм в кинотеатре, фильм произвел кучу самых разных эмоций. Так что этот фильм надо смотреть минимум в HD качестве :-)

Вроде немало фильмов глянул, но фильмов, которые рассказывают о преданности человека идее — я не видел, кроме этого.

10 из 10

Поражающая воображение антиутопия + идеальный борец + великий мститель.

Авторы представили нам яркую графичную картину будущего. Суровую, жестокую, тоталитарную. Красное на чёрном. И разожгли в зрителе огонь революции. Напомнили о бессмертии идеи, и наполнили смыслом наши сердца. Освободили от оков страха и предоставили возможность сражаться. Это очень сильный и выигрышный ход, ведь все мы погрязли в безропотной трясине доступного нам комфорта. И так важно, хоть иногда, оживить массовый мозг бунтом идеи. Хотя бы только в кино, с помощью такой вот аллюзии.

Комиксность в «V for Vendetta» явственна только в приёмах визуализации. Графично и броско. Ну и наш главный герой слегка мистического характера (он просто неправдоподобно шикарен!). Хьюго Уивинг потрясающе воплотил в жизнь V. Шарм, с которым он каждый раз появляется на экране, грация и эмоциональность, заключённые под маской и плотно-подогнанным костюмом, поражает до глубины души. И как, эта вечно улыбающаяся маска может, порой, выражать такую разрывающую сердце грусть!?

Натали Портман, Evey, совпадение ли? Он её освободил от страха, она его наполнила жизнью. Шикарная роль, очень хотелось оказаться на её месте. Но Натали, безусловно, сыграла лучше. Проникновенно и эмоционально, она была сильной и хрупкой одновременно, но всё же сильной.

И, конечно, Джон Хёрт в роли Сатлера. Фанатичный огонь в его глазах, и сила в его голосе, заставляли вжимать голову в плечи не только его подчинённых, но и зрителя.

Это кино — баллада о свободе, о выборе, об идее, о жизни. Оно мощное, яркое, интересное. Но основная его заслуга в том, что оно пробуждает!

10 из 10

Я смутно помню, но по-моему экранизация романа 1984 никогда не были удачными. Сложно сказать в чем главная проблема. Скорее всего это как политикам заниматься сельским хозяйством — все равно так или иначе увязнешь. Слишком скользкая тема, которую экранизируя очень просто слить в чернуху. А сделать именно мрачный триллер — здесь по-моему речь идет частично о везении (уже не говоря о таланте самого режиссера). Должно банально повести. Наверное так же трудно как экранизировать Кафку.

Собственно все вышесказанное относится к «Вендетте». Словно смотришь плохую пародию на все уже виденное. Ощущения дежавю не оставит вас в процессе просмотра. Образы кондовые, канцлер как прической так и припадками не отличим от Гитлера. Сделать образ более интересным Вачовски видимо не сумели. Причем, сколько бы не говорили про какое-то жестокое тоталитарное надругательство над людьми, вы от начала и до конца не поймете в чем же главное преступление тоталитарной страны. Какие-то отдельные отрывочные сведения, опыты над людьми. Но главное, что запомниться — это запреты на однополые браки. Смотрится это забавно, зная о том, чего реально может порой вас лишить государство.

Вообще фильм напоминает такую себе жалобу бедных-несчастных неженок, которые с самого детства не имели никаких проблем и ограничений, и которые когда-то слышали что когда-то в нацистской Германии арестовывали геев и сажали в тюрьму. Полное непонимание того что возможно в жизни. Что лишают и чести, и достоинства, и права на работу, и на заработок, и на мнение. Отсутствие реального страха постоянного наблюдения и контроля — вот что отличает фильм. Этот дух глуповатой наивности перенимает и главная звезда фильма — Натали. Кроме ее бесконечной игры бровями-домиками вспоминается только ее пухленькие откормленные ручки после длительного сидения на огрызках.

Фильм строением напоминает «Матрицу» — непонимающий ничего главный герой-прозрение и взгляд на реальность-обритая голова-сражение с врагами. А между этим бессмысленные разговоры обо всем на свете, которые начинаются о старых фильмах а заканчиваются предначертанной судьбой. Скука да и только.

А главное — такие фильмы всегда не о том. Они как бы начинают говорить о гражданских правах и свободах, но все как-то не так. Давно уже (главное слово «должно») никто не умеет снимать что-то неуловимое. И на таких скользких темах всегда видно, кто талант а кто нет. Вачовски себя уже показали.

2 из 10