Рецензии

Этот фильм важен тем, что он позволяет определить роль учителя не только как информатора, но и воспитателя.

Я думаю, при просмотре этого фильма у многих возникла мысль: «А был ли кто-то из из моих учителей похож на мистера Китинга?» И много ли людей нашли на этот вопрос положительный ответ? Сомневаюсь, хотя очень хочется верить, что такие существуют.

Больше всего меня затронуло в этом фильме не то, что у Китинга талант преподавателя, не то, что у него особый подход к детям, нет, не это. Меня удивил тот момент, что ведь по сути Китинг ничего особенного не сделал: он не открыл им ничего нового в истории, он не сказал ничего того, чего бы они сами не знали. Его главная сила была не в оригинальности мысли, а в вере. В настоящей вере в своих учеников, в их талант. Вспомните, как усердно закапывают таланты молодых людей учителя и родители, день и ночь, во все века. Этот фильм как раз об этом — о таких типичных учителях и о таких типичных родителях. Да, история Нила и его отца — пример деспотичных намерений родителей. Однако сколько их — милых, добрых, любящий родителей, которые действительно желают всего самого лучшего своим детям, они даже могут на мешать им на пути к достижению их «детских бредней». Но они не верят. Они не верят, что их ребенок может оказаться новым Дали, новым Шекспиром или запеть как Федор Шаляпин. Почему? Ведь родился же Есенин в простой деревне, среди обычных детей. Почему люди не предполагают, даже самые близкие, что человек, заходящийся рядом с ним — может быть истинным гением в своем деле. Возможно Нил стал бы вторым Чарли Чаплином.

Проблема в том, что люди настолько застряли в своих обывательских привычках, что они не видят ничего перед собой. Ведь, по сути, зачем жить, зарабатывать деньги, если все, что после тебя останется это корм для червей. Это и пытался донести Китинг до своих учеников, и они его поняли. Не все, но те, кому нужно было, поняли. Китинг сделал великое дело, он помог поверить в себя ребятам, и, вполне возможно, что Тодд станет большим писателем в будущем. Он больше не боится своих мыслей. И все благодаря учителю.

Я думаю, всем нам нужно, чтобы в нас верили. Хоть кто-нибудь. Не оценивали все «за» и «против», а просто верили.

Этот фильм желательно смотреть еще до того, как вы станете на свой жизненный путь. хотя, людям, уже определившимся в жизни, тоже нужно пересмотреть эту картину. Возможно, вы поймете, что вам нужно что-то изменить или наоборот, еще сильнее утвердитесь в своих намерениях.

9 из 10

Попал на это кино по отзыву знакомого на кинопоиске — очень заинтересовался, хотя опять же описание к фильму ну совершенно скуднее не бывает, при такой мощнейшей идее и принципу, который этот фильм выкрикивает зрителю!

Помните свои уроки литературы в школе? Морской бой, пошлые рисуночки, колы, двойки, тройки, галдёж, какие-то сочинения.. скукотища — наверняка каждому ну хоть чуть чуть это знакомо. Потому что было неинтересно. Нам пытались донести какие-то идеи и принципы, к которым каждый подходит рано или поздно в жизни. Конечно, разные учителя доносят это до нас разным языком. Самые талантливые — делают это на языке молодёжи, увлекая и раскрывая проблемы, идеи, борьбу, любовь — всё то, что было и всегда будет во все времена. Ведь ничего не меняется! Не даром Китинг показывает ученикам старую черно-белую фотографию — он позволяет им прикоснуться к прошлому и тем самым открывает величайшую истину, что всё одно и то же было во все времена: такие же проблемы, такие же чувства, амбиции — все были молодыми, все хотели достать до звёзд и самое главное — ничто не вечно — что всё ничтожно перед ликом смерти. Высочайшая идея, которая хранится в этой сцене — это понимание того, что мы все Там будем и бояться неизбежного нельзя.

Талант истинного учителя литературы — быть неким штурманом в океане жизни, в жизни, где слово Человек пишется с большой буквы, где каждый — это личность, идущая по прочной освещённой светом дороге, даже когда наступают тяжелые времена и легко сбиться с пути. Учитель литературы в школе — это самый важный учитель. Математика, физика, химия, правоведение.. и все остальные науки важны, но компиляция этого всего без литературы — это робот, машина для анализа, расчётов и выводов — без чувств, без эмоций, без впечатлений — разве это человек? Литература — это нечто большее, чем предмет, это вкус жизни, это вещи, которые формируют в человеке СИЛУ на настоящие поступки.

Сыграть учителя без таланта учителя даже в кино очень трудно. Любой учитель — актёр. Когда его герой попросил учеников подойти ближе, чтобы донести до них очередную идею, и они окружили его — я тоже машинально чуть не залез головой в монитор, так мастерски он занимает своей игрой, что невольно становишься учеником за партой, принимаешь непосредственное участи, и видишь в этом учителе друга, человека, который заряжен некой энергией, открывающий новые горизонты, показывая то, что на самом деле важно в жизни и отсекая ненужные вещи. Браво, исключительная игра!

Этот фильм поднимает много принципиальных проблем. Отношение родителей и детей во все времена стояли остро — классика. Найти себя — делать то, что нравится, что делает счастливым не только себя, но и окружающий мир — это зачастую противоречие с нашими отцами. Опираясь на свой опыт, на свои неудачи и удачи, какие-то принципы, родители так или иначе пытаются нас вести по пути, который прошли сами или который — на их взгляд — правильный. Но так ли это? Мало родителей заботится о внутренней гармонии, об истинном желании ребёнка, о его таланте. Если вы задумаетесь — это будет правдой, которую сложно признать. Ведь далеко не для каждого ребёнка счастье заключается в карьере, деньгах, в блестящем образовании — тем более всё это навязано ложной истинной Золотого Тельца и вбито нам в головы.. Конечно же любые амбиции в 17 лет — это кажется глупостью. А что такое 17 лет? А что такое любой возраст? Вспомните ту черно-белую фотографию! А кем вы хотели стать? Что вы хотели делать по-настоящему и что делаете сейчас? Боролись ли вы за свою мечту? Вы вообще нашли себя? Дело в том, что человек, который действительно нашёл себя — ВСЕГДА поймёт того, кто тоже нашёл себя в жизни, своё призвание, предназначение. Это величайшая идея, одна из самых главных и важных идей в жизни каждого человека на этой планете — она искусно заложена в этом кино, помимо всех остальных идей. Потому что это настолько важно, что даже страх смерти не может не может сравнится с ней.

Роберт Шон Леонард — после Доктора Хауса это было неожиданно увидеть его таким молодым! Отлично справился со своей ролью парень.

Фильм увлекателен с первых минут, несмотря на свою мощность идеи — он очень легко смотрится до самого конца, когда ученики отдают честь своему учителю, когда учитель по-настоящему горд за учеников, потому что он донёс до них суть, идею, ученики пропитались идеей, увидели её важность и вышли на иной уровень. Очень символично! Миссия учителя выполнена и учитель должен уйти.

Кстати, если кто-то давно не писал стихов.. то этот фильм — вдохновляет на творчество на ином уровне, подчёркивает исключительную важность и близость поэзии к жизни Человека, поэзии, как высшей формы любого языка.

9 из 10

Бороться каждый день, не потерять ни одного мгновения жизни — вот главная идея фильма.

Фильм о взрослеющих подростках, которые уже стоят на пороге во взрослую жизнь. Им предстоит делать выбор, отвечать за свои поступки. Новый учитель вдохновляет их смело смотреть вперед, не бояться высказываться, стоять за себя, начинать, наконец, самостоятельно решать свои проблемы. Нестандартные методы профессора Китинга привлекают к себе молодых людей и вызывают недовольство директора-тирана. Рвать учебники, стоять на партах с одобрения учителя, вы когда-нибудь пробовали?

Загадочное Общество мертвых поэтов, в котором состоял Джон Китинг, всерьез увлекло ребят, уставших от бесконечной муштры учителей. Объеденные общей тайной, они еще больше сближаются. У каждого есть собственные проблемы. Один — Нил не может по-человечески поговорить с отцом и сказать, что не хочет быть врачом, а мечтает о театре; другой — Тодд являясь братом лучшего выпускника страны, зажат и даже с друзьями не может по настоящему открыться; третий — Нокс безнадежно влюблен в едва знакомую девушку. Опираясь на воистину оригинальные неповторимые лекции Китинга, ребята понемногу начинают менять свою жизнь. Но не тут-то было…

Естественно, все заканчивается трагедией. Из-за ужасного происшествия начинается настоящая облава на Общество мертвых поэтов. Как обычно, без предателя ни одна компания не обходится. Под тяжелым давлением и угрозами ребят все-таки заставляют подписать обвинение Джону Китингу. Но не смотря ни на что ребята помнят его идеи и искренне раскаиваются, провожая своего учителя стоя на партах. «О, капитан, мой капитан…»

После этого фильма я жалею о том, что у меня рядом не было такого человека. Для меня — авторитета. Прочь конформизм, вперед всё новое, необычное, неповторимое! Для того времени фильм несколько революционный, но сейчас — в самый раз, так и нужно. В общем, на все времена. Тягостное впечатление в самом конце все-таки меняется на более светлое. Ведь ребята еще так молоды, и у них есть право на ошибку, может быть, даже больше чем у кого-либо другого.

И молчать, когда несправедливость торжествует нельзя никогда! Особенно по отношению к близким людям. После просмотра фильма это осознаешь абсолютно.

8 из 10

После просмотри первых 45 минут фильма я была в недоумении: как вышло так, что никогда раньше я не слышала об этом фильме? Мне казалось, что все по настоящему стоящие фильмы, шедевры или нечто близкое к ним я знаю хотя бы по названиям. Этот же, кстати, входит в список ста фильмов, которые необходимо посмотреть за свою жизнь. К сожалению по чьей версии мне неизвестно. Но нашла название этой прекрасной картины я именно там. Их того, что я не смотрела фильм привлек меня интересным названием и уже потом описанием.

Буквально с первых минут мне правда было интересно. Дело не только в сюжете, но и в отличной актерской игре. И не столько в отличной актерской игре, сколько в занимательной истории.

Рекомендовать к просмотру этот фильм можно практически всем, чей интеллект еще не засорен всяческим шлаком вроде «Самого страшного кино» и тому подобной дряни. (Мнение глубоко субъективное). Смысл лежит практически на поверхности, что совсем не делает фильм хуже. Я, например, классе в 10—11 не отказалась бы посмотреть его в школе. все ранво заставляли ходить в кино и смотреть всякий бред.

Сюжет.

Carpe diem. — такова тема первого занятия по литературе учеников закрытой школы для мальчиков. Это выражение проходит через весь фильм, и я была немного удивлена не увидев ее в слогане :) Но главное это даже не тема, а преподаватель. В фильме здорово сыграно на контрасте с остальными преподавателями. на фоне скучных, традиционных, даже чопорных мужей и точно таких же их занятий, Джон Китинг это нечто необыкновенное. Это как свежая настоящая лесная земляника в 40-градусный мороз. Это здорово. Единственный учитель, который рассказывает о жизни, о том как жить. Наверное, моя любимая сцена, после финальной, это урок, на котором Киттинг заставил парней вырывать жуткое не имеющее никакого отношения к пониманию поэзии предисловия. Он учит их быть теми, кто они есть, чувствовать, а не только анализировать. Он учит их быть свободными.

Но за все и даже за свободу, нежелание подчиняться желаниям родителей и негласным правилам руководства и нормальное желание быть собой нужно платить. Жизнью, работой, разбитым лицом, муками совести.

Актеры

Скажу честно, с творчеством Робина Уильямса я знакома не слишком хорошо, припоминаю только какой-то фильм, который смотрела пару лет назад. Насколько мне понравилось тогда я не помню, но именно в этом фильме он великолепен. Чего стоит только его лукавое подмигивание. Роберт Шон Леонард меня приятно удивил. Я не могу назвать его игру гениальной, конечно, но хорошей — вполне. Очень понравилось как играл актер, исполнявший роль Тода. Особенно в последних сценах. Например, когда он бежит по заснеженой улице, когда взбирается на стол со словами «О, капитан, мой капитан».

Один из лучших по смысловой нагрузке фильмов, которые я видела. Что самое главное, что я больше всего ценю — он заставляет думать. В нем затронуто столько тем, что удивительно, как ничего не осталось незавершенным.

Перед тем как смотреть такие фильмы я советую не читать ничьих рецензий и оценок. Такие фильмы нужно понимать только по-своему. И никак иначе.

Если сказать одним словом, о чем этот фильм, отвечу — о наставничестве. Только тут другой вопрос — как вы понимаете это слово? Даль в своём словаре понимал его, как «процесс передачи опыта и знаний от старших к младшим членам

общества», в советском понимании — это «шефство опытных передовых работников над учащимися и молодыми рабочими». У Питера Уила, режиссера фильма, и Тома Шульмана, блестящего сценариста, Наставничество — это построение лидерства, понимание того, как развиваются лидерские качества. Здесь наставничество — это вдохновение на победы, на стремление к свободе, на любовь к своей собственной, а не навязанной кем-то, мечте.

На самом деле, абсолютно у каждого человека в этом мире есть наставник. Он нужен нам в разные возрасты и периоды, но на этапе, когда мы стоим перед жизненно важным решением, он нам особенно необходим. Это тот человек,

который не скажет, как правильно надо делать, потому что нет правил. Есть только законы и ценности твоей жизни. Вот их то Учитель и помогает найти, сформулировать и подробно разъяснить. Именно таким важным человеком стал новый преподаватель английской словесности в консервативном американском колледже для небольшого класса 17-летних парней, собирающихся вступать в серьезную взрослую жизнь.

Прекрасный актер Робин Уильямс (фильмы «Куда приводят мечты», «Двухсотлетний человек», «Умница Уил Хантинг», «Пробуждение») сыграл здесь действительно по-максимуму. И хоть он и не получил премии, номинировавшей его Американской киноакадемии, он без сомнения — идеальный центральный пазл в этой картине. Он сумел передать ту энергию, страсть менторства и любовь, которую его герой Джон Китинг отдавал своим ученикам, требуя взамен лишь их личностного роста, борьбы со страхами, желания поиска и критичности взгляда. Как мне хотелось бы, чтобы этот нестандартный учитель стал образцом для будущих и нынешних педагогов. Да, он забирается на парту с ногами и призывает учеников сделать тоже самое, чтобы показать, как «смотреть на привычные вещи с новой точки зрения». Он заставляет учеников маршировать друг за другом, чтобы показать, как необходимо «искать во всем свой собственный подход» и следовать своей тропой, а не за толпой.

Мне очень понравился момент, когда Китинг полушепотом рассказывал собравшимся вокруг ученикам, что такое поэзия и зачем она нужна, когда он переворачивал сознание юнцов фразой про то, что «Бизнес, юриспруденция и прочее — это лишь то, что поддерживает наше существование, а Любовь — это то, РАДИ чего мы живем».

Все эти моменты получились не только благодаря Оскароносному сценарию и игре главного актера. Большую работу сделал режиссер Питер Уил («Шоу Трумана» его же творение). Он не только создал точную атмосферу консервативного пансионата, нравов 50-х и диалогов, ещё не сформированных мечт будущих юристов, бизнесменов и политиков, Питер подружился с ребятами, став для них тем самым учителем, он вдохновил их в настоящей жизни, что с успехом отразилось и на экране. Групповая игра молодых актеров безусловно дополняет сильнейшее впечатление от фильма.

Целевая аудитория этого фильма огромная — родители. И, на самом деле, я считаю, что каждый родитель должен вдумчиво посмотреть «Общество мертвых поэтов», и возможно ещё успеть изменить что-то в своём поведении и в жизни своего ребенка.

Авторы фильма, выбрав такую обшиирную целевую аудиторию, побили рекорды кассовых сборов и собрали в кинотеатрах в 7 раз больше своего бюджета, попав в топ-400 самых кассовых фильмов в истории американского кинематографа. Особая радость за такие талантливые фильмы, которые будучи тонким художественным произведением, смогли найти отклики не только в сердцах кинокритиков, но и покорить массовую аудиторию, а значит донести свою идею до многих и многих миллионов зрителей!

10 из 10

Эту оценку я ставлю только тем фильмам, в которых на высшем нематериальном уровне мне симпатична сама идея фильма, где сценарий доносит её максимально доступно и откровенно, где формы радуют воображение, игра актеров плещется профессионализмом, а режиссер выкладывается на 200%. Спасибо создателям за +1 в мою алмазную копилку.

Несмотря на многочисленные положительные отзывы, я не ожидал от этого фильма чего-то особенного, я боялся, что это очередная драма, способная меня усыпить. Но внезапно, он пополнил список фильмов, которые меня впечатлили — «Общество мёртвых поэтов». Это фильм подросткового характера, в том смысле, что молодым людям он будет интересен в первую очередь. В нём затрагиваются многие вопросы, включая проблему отцов и детей, первой любви, преображения человека, выбора своего пути, а главное — проблема законов и их нарушения. Сейчас поясню: фильм нас учит не подчинятся слепо правилам и дисциплинам, а игнорировать их, когда это разумно и стоит того, или даже плыть против течения, пренебрегая ими вовсе. Важно лишь, в этом случае, сделать правильный выбор, иначе трагедия может быть не поправимой. В чём-то, этот фильм мне напомнил «Кен Парк», хотя, конечно, «Общество мёртвых поэтов» куда интереснее, всестороннее и, тем более, куда приличнее. Единственное, что меня смутило, это последние несколько минут фильма — они показались даже несколько «попсовыми» — как-то уж не оригинально, немного предсказуемо, слишком классическое развитие событий что ли. Сама последняя сцена нам, конечно, показывает, что урок усвоен, но чего-то не хватает.

Старый добрый Роберт Уильямс — звезда «Джуманджи», «Флабера-попрыгунчика» и «Умницы Уилла Хантинга» — в главной роли. Также нас ждёт коллега Грегори Хауса — доктор Уильямс, нам представляется увидеть его молодым (1989 год). Хорошая вещь о студентах и проблемах бурной молодости (это не «Американский пирог», не настолько бурной). Советую посмотреть, пока вы не повзрослели — потом воспримете фильм несколько с другой точки зрения (о точках зрения «Общество мёртвых поэтов» нам тоже рассказывает).

РЕЙТИНГ: хорошо;

8,2 из 10

Лет так 15 назад фильм с названием, которое гораздо больше подошло бы третьесортному ужастику, по-настоящему встряхнул моё мировоззрение. В те годы я уже писал стихи, подобно всем молодым поэтам наивно считал себя лучшим из лучших и не особенно задумывался, зачем и почему занимаюсь сочинительством. Честно говоря, на этот вопрос я не нашёл ответа и поныне, да и речь сегодня не об этом, а о великолепном фильме Питера Уира…

50-е годы XX века. В чопорный американский колледж для мальчиков приходит новый учитель английского языка и литературы по имени Джон Китинг. Его методы преподавания поначалу обескураживают учеников — вместо того, чтобы привычно заставлять их зубрить скучнейшие тезисы и постулаты, на первом же уроке педагог предлагает им вырвать из учебника и выбросить в мусорное ведро несколько страниц с эссе, занудно объясняющим, как надо анализировать поэзию. Он просит своих подопечных называть себя не официально, «по имени-отчеству», а фразой из стихотворения Уолта Уитмена «О капитан, мой капитан!». Он много и ярко цитирует лучшие произведения выдающихся английских поэтов. Наконец, он старается (и не без успеха) разглядеть в каждом из своих учеников личность и помочь ей раскрыться во всей своей индивидуальности и красоте.

Одним из самых блистательных эпизодов фильма является сцена, когда Китинг подводит ребят к выцветшим фотографиям с изображением давнишних выпускников колледжа. Многих из них давно нет в живых, и всё, что от них осталось, это тусклый оттиск на жёлтой бумаге. «Carpe diem. Ловите мгновенье, мальчики! Сделайте свою жизнь экстраординарной», — говорит учитель. Жизнь так быстротечна, и её недопустимо растрачивать на пустяки…

По большому счёту, «Общество мёртвых поэтов» можно назвать педагогической поэмой. И это без малейшей иронии! Далеко не каждому из нас в жизни встречался Учитель с большой буквы. Китинг — именно такой человек. Его задача не в том, чтобы ребята могли отличить дактиль от анапеста, а в том, чтобы они поняли чудо поэзии, почувствовали литературное слово на вкус, по-настоящему полюбили творчество, раскрыли свои души. И они, забыв о скептицизме, проникаются идеей, создают свой тайный клуб под названием «Общество мёртвых поэтов», читают вслух понравившиеся вирши — наконец, пытаются сочинять сами, открывая для себя новые грани этого бесконечно разнообразного мира.

Однако далеко не всем в колледже по душе настолько вольное отношение преподавателя к сложившимся за десятилетия консервативным порядкам. Да и родители многих мальчиков считают, что внезапно появившееся у их чад увлечение литературой не пойдёт на пользу дальнейшей карьере, отвлекая внимание от гораздо более важных и серьёзных предметов. Так начинает назревать конфликт, который завершится мощной драматической развязкой.

Одно из главных достоинств фильма — пожалуй, лучшая актёрская работа Робина Уильямса, который в последние несколько лет, к сожалению, снимается в невнятном проходняке вроде «Так себе каникулы». А ведь когда-то были «Король-рыбак», «Пробуждение», «Двухсотлетний человек»…

Великолепны и юные актёры, многие из которых впоследствии сделали достойную кинокарьеру. Например, Робин Шон Леонард уже 8-й год иронично играет онколога Уилсона в «Докторе Хаусе», а Итан Хоук часто снимается в сильных фильмах вроде «Гаттака» или «Тренировочный день».

Но основная персона здесь всё-таки — режиссёр Питер Уир, которому удалось снять очень тонкое и точное, разящее в самое сердце кино, заставляющее серьёзно задуматься о многом. В том числе и о том, что для каждого когда-то наступает момент истины, когда надо выбирать, по какой дороге ты пойдёшь дальше. Моя — вместе с Китингом, однозначно!

10 из 10

Для начала хотелось бы высказаться касательно идеологической составляющей и степени эмоционального воздействия, ибо такое высокое место в ТОП`е обязывает фильм как минимум показывать оценку хорошо.

Но что можно ожидать от фильма про школьного учителя, который привносит радикальные идеи в патриархальную консервативную систему образования элитной школы, глоток распутной свежести в ряды гормонально и эмоционально активных тинейджеров, живущих под гнетом морали и традиций старшего поколения? Историю о долгой дороге признания, перерастающего в почтение, обильно приправленная пафосом и юношеским максимализмом, мечты и первая любовь; затем — драма, крах, изгнание, и реабилитация невинного мученика. Обычный семейный фильм с четким разделением на добрых и злых персонажей и совершенно определенной мотивацией. Да. Наверно, так и есть, ничего оригинального, но тем не менее смотреть фильм было приятно.

Робин Уильямс хорош как всегда, персонаж напоминает его роли в фильмах «Заплатка», «Король-рыбак». Особенно приятно было смотреть на игру молодых актеров, успевших уже стать звездами первой величины.

В итоге можно сказать, что все сочувствующие подобным картинам будут довольны, остальные по крайней мере не будут разочарованы.

7 из 10

Великолепная работа режиссера Питера Уира, показавшего свою точку зрения о праве каждого человека «Плыть против течения».

Профессор Китинг (Робин Уильямс) преподает уроки жизни сквозь строки поэзии. Он учит мальчишек думать собственной головой, бороться с предупреждениями, мечтать.

Робин Уильямс не просто играет, он становиться самым настоящим профессором литературы, способным вселить надежду не только в своих молодых коллег по съемочной площадке, но также и в зрителей. Понять тот факт, что в наших силах изменить судьбу, даже в том случае, если в тебя не верят близкие люди.

Данная картина показывает мир друзей, делающих маленькие шаги во взрослую жизнь, которым предстоит впервые испытать любовь, столкнутся с предательством, совершить подвиг, осознать, что такое честь. Они бунтовщики лишь потому, что пытаются выразить собственное мнение, сказать то, что думают, а не то, что желают от них услышать.

Можно ли осуждать этот фильм за то, что режиссер строит ненадежный плот для молодых душ, несформировавшихся личностей, которые могут утонуть в любой момент. Стоит ли кричать, что если ты молод, и не имеешь опыта выживания, ты не имеешь право на выбор. Если ты не достаточно умен, то не имеешь право мечтать…? Именно с такой точкой зрения борется Питер Уир, и его персонаж Китинг. Режиссер, отучившийся в подобной школе, не по слухам знает, что такое ущемление прав молодых людей, и что есть нехватка воздуха свободы.

Каждому предстоит сделать выбор: плыть по течению и занять место, приготовленное для тебя обществом, или соорудить плот, чтобы найти свой остров в океане холодной, а порой даже жестокой жизни.

9 из 10

Фильм упоительный и отрезвляющий одновременно. Он даёт почувствовать: душа не стареет, и даёт понять: свобода — это состояние ума и выражение воли. Но главное, он напоминает: жизнь прекрасна в каждом мгновении, и стоит ловить момент, ловить шанс прожить так, как действительно хочешь прожить, и поступать с людьми так, как действительно хочешь с ними поступить.

Время идёт, и вчерашние дети заканчивают школу, выпускаются из ВУЗов или училищ, вступают, как любят говорить на «последних звонках», во «взрослую» жизнь… берут (или не берут) на себя обязательства, обзаводятся (или не обзаводятся) семьями, да о чём тут говорить — оглянитесь и вы увидите всё, как есть. Это колея. Колея и привычка. А привычка — страшная сила, сила инерции. Но как машину выбивает из колеи, так выбивает и людей. И профессор Китинг (Робин Уильямс) отлично умеет это делать. Он развивает то, чему так редко уделяют внимание педагоги: умение независимо мыслить, принимать самостоятельные решения, нести ответственность за поступки и управлять своей жизнью. Звучит ужасно занудно. Однако это может стать интересной игрой.

Всё начинается с тайны.

У тайны должно быть парадоксальное название, и тонкий налёт декаданса придаст ей пикантность — скажем, «Общество мёртвых поэтов». Согласно остову классических пьес, время, место и действие триедины. Каково выражение времени в 17 лет? Здесь и сейчас! Место? Оно должно резонировать с названием: мрачная холодная пещера вполне подойдёт. А действие — действие главенствует в фильме. Как в оттепель, оно набирает силу по каплям, собирается в ручьи и под конец бьёт мощным потоком — и лёд трогается. Река вдохнула полной грудью. Вчерашние дети не только вкусили мёд поэзии, бросили вызов стереотипам и поверили в свои силы, они научились различать нюансы конформизма, научились осторожности, не забывая при этом о верности, благодарности и поддержке — тех качествах, о которых все слышали, но мало кто видел, а потому они звучат чрезвычайно пафосно.

Можно бесконечно разбирать фильм на винтики и восхищаться каждым; можно захлёбываться, распекая консерватизм и узколобость; можно вскочить и — на волне воодушевления — перекроить свою жизнь; можно написать крупными буквами «Лови момент!» и повесить над рабочим столом; а можно посмотреть в себя и увидеть там Джона Китинга, который скажет: «Пошли, нас ждут великие дела! Ведь столько людей не знают о том, что нужно жить своей жизнью и что только так они смогут высосать из жизни костный мозг». И как Лазарь, вы встанете и пойдёте, и те, кому посчастливится с вами повстречаться, уже никогда не забудут ни вас, ни прописной истины — carpe diem.