Рецензии

Фильм Иван Васильевич меняет профессию снят по пьесе 'Иван Васильевич великого и одного из моих любимых отечественных писателей Михаила Булгакова. Пьеса мне понравилась, приятно то что все цитаты и диалоги перешли в фильм. А что о самой кинокартине?

Это очередной шедевр от великого 'мастера советских комедий' Леонида Гайдая.

Фильм хорош во всем! Отличные шутки, великолепные актерские работы, шикарные песни, все сделано с талантом и с уважением книжному первоисточнику. Мастерские диалоги, цитируемые фразы. Нет пошлостей и глупых шуток, лишь душевность и великолепное чувство юмора.

Остроумный и отличный сценарий Гайдая, основанный на сюжете Булгакова, так и пестрит гениальностью и креативом, сама идея что великий царь Иван Грозный из средневековой Руси, попадает в советскую Россию - сама юморна. За не так уж большой хронометраж, фильм раскрывает свой потенциал больше чем полностью, по фильму историю учить не получится и в начале это подтверждается надписью что он 'ненаучно-фантастический, не совсем реалистический и не строго исторический фильм'. А в остальном он шедевр, для 70-х годов все снято великолепно.

Можно ли назвать Иван Васильевич третьей частью трилогии о Шурике, да или нет, трудно. Вроде-бы главного героя зовут Шурик и сыграл его тот же актер, хотя сценарные логичности могут отвергнуть связь с Операцией 'Ы' и Кавказской пленницей, но это не важно - фильм смешит и сколько раз его не смотри, он не надоедает (как и остальные фильмы Гайдая).

В фильме сыграли великие актеры: незаменимый Александр Демьяненко, отличные Наталья Селезнёва, Наталья Крачковская, Савелий Крамаров, Владимир Этуш, Михаил Пуговкин и великолепный дуэт Юрия Яковлева и Леонида Куравлёва. Яковлев вообще заслуживает Оскара ибо сыграв две роли, он показывал двух совершенно разных людей: занудного. честного перед законом, надоедливого управдома Ивана Васильевича Бунша и решительного, харризматичного, 'грозного' царя Ивана Васильевича lV. И передать образ персонажей у актера удалось на все 100.

Иван Васильевич меняет профессию это великолепное кино. Очень смешное, с эдаким жизнерадостным фарсом, комедия не устаревающая до сих пор. С шикарным актерским составом, отличными песнями и цитируемыми фразами:

'А фамилия моя - слишком известная, чтобы я ее называл!'

'Собака с милицией обещала прийти'

'Оставь меня старушка, я в печали...'

'Будь я вашей женой, я бы тоже уехала.

Будь вы моей женой, я бы повесился!'

А так великая комедия великого режиссера, снятая по самому цитируемую произведению великого писателя.

10 из 10

'Ляпота!'

Советское кино смотрится до сих пор, но что из него запомнилось, так это комедии. В 1973-ем году Леонидом Гайдаем была создана комедия “Иван Васильевич меняет профессию”, и она же стала эталоном советских комедий.

Комедия гениального Леонида Гайдая сделала настоящий скачок в будущее, ну совсем как машина времени. Задайте себе вопрос, а сколько событий в фильме стало реальностью и сколько вещей было угадано фильмом? Определенно машина времени.

Харизматичные герои фильма иногда нелепые, но очень увлекательные приключения полюбились зрителю и именно поэтому они так симпатизируют большинству критиков и зрителей.

И так жалко, что большинство актеров фильма не с нами и не могут почувствовать любовь и тепло своих верных зрителей. Они в наших сердцах.

Не будем упоминать про сюжет, ведь фильм уже просмотрен до дыр и еще столько же будет просмотрен, но мы не устанем говорить, что это шедевр, пришедший из СССР. Актеры и их крылатые фразы способствовали этому и все под руководством гения-Гайдая.

Случай, где старое лучше многих комедий, современных российских комедий уж точно. Яковлев и Александр Демьяненко изумительные актеры, они и обаятельный Леонид Куравлев и все, все, все делают и сделали фильм динамичным, не побоюсь этого слова комедийным экшеном того времени и это есть хорошо.

Хвалить, пересматривать и еще раз пересматривать. Романтика.

Рецензия от “Коротко о главном”

10 из 10

P.S. Песни из фильма настоящие хиты, послушав такую, хорошее настроение придет само.

Тот самый случай, когда кино вызывает только восхищение и исключительно положительные эмоции. Здесь нет столь характерной для некоторых продуктов советского синематографа политической пропаганды (в самом фильме; моменты озвучки, где заменяли реплики, не считаются). Фильм смотрится очень легким, юмор искрометный, а актеры потрясающие.

Очень красивые моменты, на мой взгляд, когда русское войско идёт воевать, и когда Иван Васильевич выходит на балкон со знаменитой фразой: 'Ляпота'. Москва в прошлом и в настоящем. Одинаково величественная.

Обилие забавных шуток. Больше всего люблю 'Житие мое...', 'Храните деньги в сберегательной кассе' и 'Казань брал, Астрахань брал... Шпака не брал.'

Кажется, этот фильм можно смотреть и цитировать бесконечно. Уважаю советское кино. И это фильм заслуживает наивысшую оценку.

10 из 10

Фильмы Гайдая всегда выделяются особенным качеством. Что можно сказать про фильм, который вся страна всегда пересматривает в праздники? Фильм, который можно буквально весь разобрать на цитаты и приличные куски которого рядовой зритель знает наизусть? Остается только удивляться успехам режиссёра, чьи фильмы не забыли и по сей день. Как мы знаем, классика должна пройти одно испытание - испытание временем, и данный фильм с успехом его прошёл, и, на мой взгляд, стал классикой кинематографа. Не хочется говорить банальностей в роде того, что не нужен большой бюджет или голливудские звёзды, чтобы получился отличный фильм, достаточно просто быть мастером своего дела и, не гонясь за деньгами, трудиться для зрителя.

Что в фильме запомнилось больше всего, выделить тяжело, тем не менее нельзя не отметить бесподобную игру Юрия Яковлева, который играл двух персонажей, и всегда зритель точно подмечал, как изменялся актёр в характере и в мимике, побольше бы таких мастеров в наше время. Также запомнилась харизма обоятельного Леонида Куравлёва, простота Савелия Крамарова (которая очень вписывается в роль дьяка Феофана) и конечно дуэт, который нам знаком еще с новеллы 'Наваждение' Демьяненко - Селезнёва, в искреннюю и чистую любовь их персонажей веришь. Остальные герои также очень динамичны и точны в своих эмоциях.

Непревзойденная атмосфера и запоминающаяся музыка. В этот фильм очень сложно 'добавить ложку дёгтя'. Та самая простота действия вполне вписывается в рамки жанра. В общем я пытался, но не смог. Каюсь - субъективен. Фильм действительно покорил моё сердце. Хотелось пересматривать много раз погоню стрельцов за 'демонами', которых нужно было брать живьем.

'И тебя вылечат… и тебя тоже вылечат… и меня вылечат…'

Но меня от этого фильма вылечить невозможно.

'Когда вы говорите, Иван Васильевич, впечатление такое, что вы бредите'

С силой сдерживаюсь, чтобы не написать третью цитату, ведь пора заканчивать.

'Танцуют все!'

Классика

Говорить о гениальности фильма можно и без привычных слов об уникальности Гайдая, тёплой семейной атмосфере и, например, отличном актёрском составе. Колоритность начинается с самого фундамента, потому что комизм формируется не так, как нас приучили однообразные комедии 21 века. Главных героев легко назвать карикатурными или, если хочется пощеголять знанием умных слов, гротескными. Но они не комичны сами по себе, и это стоит признать.

Персонажи органично и естественно выглядят в своей привычной среде обитания: Бунша и Милославский - в СССР конца 60-х - начала 70х годов, Иван Грозный - в России 16-го века. Комичного в каждом из них не больше, чем в нас с вами.

Главный двигатель комизма здесь - не чудачество отдельных персонажей, а Его величество Время. Время в фильме - не просто герой, а полноценный хозяин этой истории, любезно пустивший персонажей к себе переночевать и обогреться. Бунша, Милославский, Грозный - все они попали в гости к Времени. Шурик, даром что остаётся в своей эпохе, тоже хозяином положения на фоне Ивана IV не выглядит: создаётся впечатление, что именно он тут гость - скромный, робкий, нерешительный, стесняющийся испортить всё одним лишним движением. Царь, скакнув вперёд на 400 с лишним лет, меняет агрегатное состояние, из твёрдого сделавшись газообразным: подобно какому-нибудь пропану, он распространяется и быстро занимает всё свободное место в пространстве, вытесняя и оттеняя истерично носящегося из стороны в сторону Шурика.

Некомичные в вакууме герои не меняют своих качеств, но при этом становятся комичными, просто меняясь местами. Чертовски здорово.

Раб советской системы Бунша показан не столько живым человеком, сколько инструкцией с двумя руками, двумя ногами и заедающей функцией 'позвонить в милицию'. Бунша - никакой не управдом, а робот, запрограммированный на несколько действий весьма узкого спектра. Но бац - и раб превращается в царя. Червь, ползающий по этажам советской новостройки, становится Богом. Пусть и на один день. Подручные выполнят любое твоё пожелание - только попроси.

А всё потому, что Россия времён Ивана Грозного показана так, что между строк может почудиться разгромная оценка деятельности царя. Ближайший круг Грозного способен только без конца биться головой об пол и просить прощения (ВСТАВИТЬ ШУТКУ ПРО СТУДЕНТОВ ВО ВРЕМЯ СЕССИИ), но, думается, что в этом образе гораздо больше сатиры, чем реальной историческо-политической позиции Булгакова и Гайдая. В конце концов, это же комедия.

А главный герой фильма в лучших традициях Чарли Чаплина не произнёс ни одного слова за фильм. Ведь Время не умеет разговаривать.

Зато оно присутствует в абсолютно каждом эпизоде творения Гайдая (кроме, конечно, пролога). Серый кардинал, кукловод, дергающий ниточки ради любопытства: ну-ка, как он выкрутится на этот раз, если я сделаю в-о-о-о-т так? Ого! Круто получилось. А если так?

Это очень забавно, но весь комизм в фильме в себя впитали эпизодические персонажи. Самым-самым из них оказался Антон Семёнович Шпак - герой в лучшем случае третьего плана, абсолютно необязательный для раскрытия сюжета, но нанизанный на повествование, как сочный кусок шашлыка на шампур.

С Шуриком всё ещё интереснее: по сути, он - всего лишь яркий фантик, наживка для привлечения зрителя в кинотеатр хорошо знакомым и любимым героем. Нильс заиграл на дудочке и мыши послушно пошли к озеру.

Функция фрика в очках - гид-проводник, который помогает Иванам Васильевичам преодолеть пространственно-временной континуум и не пасть в схватке с доморощенными Минотаврами вроде дьяка Феофана или сотрудников милиции.

В общем-то, Шурик - всего лишь дополняющий элемент, штрих, любовно нанесённый Гайдаем на оригинальное произведение Булгакова, где вместо Шурика был инженер Николай Тимофеев. Впрочем, на картину Булгакова режиссёр нанёс ещё пару штрихов.

Естественно, вновь попал под реставрацию главный герой - Время. Гайдай лихо отодвинул повествование на 40 лет вперёд (Булгаков изображал 30-е годы 20 века), чтобы оно, скажем так, дырку на обоях загораживало. Это позволило режиссёру сделать фильм понятнее, ближе и просто современнее для зрителя.

Я искренне не разделяю массовой любви к Шурику и злостно считаю добрую половину советских комедий сильно переоценённой, а то и просто однообразной. Но сплав тёплой семейной атмосферы и нахального новаторства запал в глубину души ещё в раннем детстве.

С тех самых пор одна истина впиталась в меня без остатка: даже нудный управдом может стать исполняющим обязанности царя. Пусть и всего на один день.

Я связь миров, повсюду сущих,
Я крайня степень вещества;
Я средоточие живущих,
Черта начальна божества;
Я телом в прахе истлеваю,
Умом громам повелеваю,
Я царь — я раб — я червь — я бог!
Но, будучи я столь чудесен,
Отколе происшел? — безвестен;
А сам собой я быть не мог.

10 из 10

P.S. Настя, это для тебя.

Гайдай, очень приятно, Гайдай.

У Гайдая вообще, что не фильм - то шедевр. Очень у него все оптимистично. Это вызывает улыбку, крылатые фразы из его фильмов навсегда остаются с нами и в удобный момент проскальзывают в разговоре незаметно для нас, а желание подпевать его прекрасным музыкальным произведениям с каждым просмотром только увеличивается. На момент написания этой рецензии до меня восхваляли эту картину уже 109 раз. Так что я хочу поговорить о том, что я заметил, когда решил в очередной раз пересмотреть Иван Васильевича.

Меня опять терзают смутные сомнения…

В тот день на меня накинулась и не хотела отпускать хандра. Настроения не было, и я понял, что мне срочно необходимо просмеяться. Выбор пал именно на Иван Васильевича. Посмотри картину в своем обычном состоянии, я бы и не заметил (а может быть и заметил, возраст то увеличивается, а с ним и опыт читать между строк) так сказать 'мрачной' составляющей картины. Узнав, что фильм снят по пьесе прочитал и ее и был шокирован, какой же посул на самом деле был подан в фильме за всеми этими шутками и песнями.

Первое. Название: Оно намекает на главного героя фильма, на то на кого нам следует обратить внимание. Профессию меняет не царь, а Бунша - обычный советский мелкий чиновник. Дурак, трус и самодур. 'Встав на престол' он разбазаривает земли, пьет и ухаживает за дамами, требуя продолжения банкета. С виду они так одинаковы, но 'начинка' у них разнится кардинально. Грозный такого бы никогда не допустил. Гайдай тут как бы соглашается с Булгаковым - не все новое хорошо. Пусть уж лучше будет грозный Сталин, чем маразматичный Брежнев с его 'Милославским' окружением. Или я все не так понял? Ведь в 70-е годы как раз и начали проявляться недовольства народных масс, которые поняли, что эти люди Родину не спасут, что надо кричать: 'Живьём брать демонов!.. Живьём брать самозванцев!'.

Второе. Моральная составляющая фильма: Что в 70-е года (выход фильма), что в 30-е года (выход пьесы), были свои проблемы с моралью, которую и хотели показать нам создатели сего труда. В пьесе можно наблюдать намеки на всемаштабное наушничество, трусость, которая доходит до того, что люди отказывались от родни которая, проштрафилась перед режимом. Доносительство, страх милиции и властей, культ бумажки и официального лица, и самое главное страх свободомыслия. Так же всего одной фразой раскрывается весь ужас сексуальной революции 20-х - 30-х годов, когда при расставании с Шуриком его жена восклицает: 'И с этим человеком я прожила целых 11 месяцев' - тут явный намек на время так называемых 'пробных' браков, которые были только вершиной айсберга.

В 70-е были свои проблемы связанные с новым режимом: преклонение перед западом, безыдейность, цинизм и все, что с этим связанно.

В фильме эти проблемы двух эпох сплелись, сбились миксером и смешались. Именно поэтому фильм так популярен и по сей день. Ведь принципиально ничего не изменилось. И на подсознательном уровне, сквозь смех и шутки мы это понимаем. То на пути нам встречается меркантильная Зинаида: 'Я бросаю мужа — этого святого человека со всеми удобствами!', то Бунша, который позволяет Милославским кружить вокруг себя и раздает земли китайцам, то хапуга Шпак: 'Три магнитофона, три кинокамеры заграничных, три портсигара отечественных, куртка замшевая… три куртки…', да много их, что их всех перечислять.

Остается только удивляться, каким же надо обладать талантом, господин Гайдай, что бы из столь серьезной мысли, сделать комедию. Ничего не упустив и при этом подав все так тонко, что цензоры из политбюро пропустили фильм. Аплодирую стоя.

10 из 10

Вот такой лёгкий, смешной, восприимчивый фильм создал гениальный Леонид Гайдай. Фильм, который в памяти моих родителей пробуждает самые тёплые воспоминания. Фильм, который как и «Приключения Шурика», «Бриллиантовая рука» оставили незабываемый след в эпохе Советского союза. В той эпохе, которая подарила нам талантливых режиссёров, актеров: Юрий Яковлев, Леонид Куравлёв, Александр Демьяненко, Наталья Селезнёва, Юрий Никулин и многие другие выполняли свою работу с душой и вечно будут жить в наших сердцах. Ведь ты им даже чуточку не завидуешь, ибо без них все фильмы утратили бы свою уникальность и шарм. Они просто были рождены для киноискусства!

«Иван Васильевич меняет профессию» — советская фантастическая кинокомедия, сразу завоевавшая восторг и любовь зрителей. Действие фильма начинается в Москве 70-х в период технологического прогресса, когда меняется инфраструктура города. Так молодой Тимофеев надумал создать машину-времени. Но вскоре сам испытал потрясение от своего изобретения… Его перенесло в палаты самого Ивана Грозного. Последствия обернулись таким образом, что царю пришлось знакомиться с реалиями будущего, а сосед-общественник Бунша и квартирный вор Милославський были замкнуты в рамках прошлого. Все это произвело к многим казусам и забавным событиям…

Увлечён просмотром, ты просто не замечаешь, как пролетают минуты. И ты понимаешь, что будешь пересматривать этот шедевр ещё много раз. И на то есть много причин…

Музыкальное сопровождение. Композиция «С любовью встретиться» («Звенит январская вьюга») в исполнении Нины Бродской отлично вписалась в комедийный жанр фильма. «Разговор со счастьем» («Вдруг, как в сказке, скрипнула дверь…» Валерия Золотухина), «Кап-кап-кап» («Маруся») просто бросают в танцы…

Цитаты.

«Меня терзают смутные сомнения…', «Граждане, храните деньги в сберегательной кассе! Если, конечно, они у вас есть, хм…', «С восторгом предаюсь в руки родной милиции, надеюсь на нее и уповаю.», «Ой, бесовская одежа, ой, искушение!», «И тебя вылечат… и тебя тоже вылечат… и меня вылечат…', «Всё, что нажито непосильным трудом, всё же погибло!», «Смoтреть надo за вещами!»...

Замечательный сюжет, изысканный юмор, приятные артисты, никакой халтуры — все потрудились на славу!

Ну как здесь можно поставить ниже чем…

10 из 10

После отвратного ремейка 2014-ого года я долго не хотел возвращаться к историям Гайдая, но сегодня случайно узнал о существовании короткометражного фильма «Чёрная кошка», который был смонтирован на основе данной ленты, и решил-таки посмотреть последнюю часть классической советской трилогии.

Если честно, то вторая часть нравится мне немного больше, но этот фильм представляет собой пускай и комедийным, но всё-таки образец исторической фантастики из СССР, что является большой редкостью. К сожалению, оригинальную пьесу Булгакова я не читал и сравнить произведения не могу, но множество прекрасных отсылок и основанные на них шутки доставляют удовольствие даже сейчас, когда знаешь фильм практически наизусть.

Кроме сюжета и юмора стоит отметить весьма органичное вплетение музыки в сюжет фильма, которое можно назвать своеобразной фишкой того времени. Говорить о том, что фильм стоит посмотреть, в данном случае, просто смешно – я уверен, что его видело абсолютное большинство жителей России и не один раз. Безусловно, фильм заслуживает максимального балла и единственное, за что я его снижу – государственная цензура, которая заставила режиссёра изменить ряд фраз в худшую сторону и вырезать порядка десяти минут экранного времени.

9 из 10

P.S. «Чёрные перчатки», хотя и включают в себя несколько удалённых сцен, ни какой художественной ценности не представляют. Это немая нарезка кадров из фильма со вставками текста, которая доступна для просмотра лишь в совершенно отвратительном качестве. Увы...

Иногда доводится ставить высший балл какой-либо комедии - старой или новой, русской или заграничной, но если сравнивать с фильмом, о котором пойдёт речь, то сравнение всегда (всегда!) в пользу 'Ивана Васильевича'. Не могу назвать ни одной комедии, которая по количеству максимально смешных шуток сравнилась бы с этим фильмом. Иногда шутят весь фильм, а смеёшься от силы три раза на протяжении всего фильма; бывает, юмор качественный, но его немного. Здесь, напротив, тот случай, когда смеёшься все полтора часа (причём не только при первом просмотре), и каждый раз как в первый, и при каждом воспоминании о фильме на лице появляется улыбка, а если вспоминаешь на словах в разговоре с кем бы то ни было, то смакуешь каждую шутку, и смеёшься за компанию с собеседником. Даже, сравнивая с советскими же комедиями, выбираешь, как самый смешной, не 'Бриллиантовую руку' или 'Джентльменов удачи', а именно этот фильм. Об этом говорит и высочайший рейтинг этой комедии, справедливо полученный русским зрителем.

В школьные годы, разумеется, этот фильм был у меня на слуху, но посмотреть довелось только в десятом классе, поскольку до этого не интересовался советским кино, и к просмотру подтолкнула очень любопытная музыкальная композиция, созданная ребятами, не обделёнными чувством юмора, и похоже, любящими советское кино - это был зажигательный ремикс, в котором за основу взята музыка из самого фильма, и под неё звучат разные крылатые фразы, которыми богата эта комедия. Некоторые из них доводилось слышать и ранее, но кто бы мог подумать, что именно эта танцевальная композиция заставит меня посмотреть этот легендарный фильм. Позднее оказалось, что таких ремиксов на саундтрек 'Ивана Васильевича' сделано целых три, и при прослушивании двух их них я уже узнавал фразы, знакомые мне по самому фильму. Очень рад, что электронная музыка меня в своё время познакомила с классикой.

Сказать, что это потрясающая комедия - значит, ничего не сказать, и то, что этот фильм на века, все сказали до меня. От себя хочу добавить, что придумать такую историю можно было бы в любую эпоху - доказательством тому служит то, что фильм снят по мотивам произведения Булгакова, и в оригинале действие этой истории происходит в начале XX века, здесь же мы видим реалии 70-х годов XX века. Теоретически, можно перенести такое действие и в современный на данный момент мир, что, собственно, и сделали авторы ныне ожидаемого фильма 'Василина Ивановна меняет профессию', но удастся ли им снять по-настоящему смешную комедию и достойный ремейк классики - большой вопрос. Юмор в фильме строится на высмеивании российских порядков начала царской эпохи, методом фантастического вмешательства в события времён Ивана Грозного, да и над советскими порядками пошутить не забыли - тем же методом, только 'в обратную сторону'. Таким же образом можно переместить героя России 2015 года в XVI век, и кого-нибудь из того времени в современный мир, но для того, чтоб это выглядело смешно, нужна богатая фантазия, и одними гламурными декорациями, как в новом 'Служебном романе', здесь не обойдёшься, а полное повторение визуального ряда из оригинала и вовсе может привести к полному провалу, как это случилось с новой 'Кавказской пленницей'. Старая добрая комедия про перемещение во времени и пространстве, приведшее к уморительному переполоху, порадует ещё не одно поколение самым убойным юмором и любимыми актёрами в ролях колоритных персонажей. Равных этой комедии нет и не будет.

10 из 10

Вот только по первым словам этой песни сразу можно понять, о чём пойдёт речь. Конечно же о гениальном произведении советской эпохи, о бессмертном творении Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию».

Здесь есть всё, искромётный юмор, блестящий подбор актёров, фантастический антураж «Руси-матушки», отличный сценарий, ах да, и тут есть «Царь, приятно познакомиться…», ну, вы помните, о чём я. Вряд ли когда-нибудь снимут что-то подобное, да и актёров таких, увы, пока в Росссии не родилось, ведь этот фильм создан на все времена, как и многие другие фильмы, которые писались в то время.

Потрясающая игра актёров заставляет каждый раз удивляться при просмотре этого фильма, и так снова, и снова… и снова… Ээээх, дожить бы до того дня, когда наши, НАШИ режиссёры смогут хотя бы приблизиться к успеху этой картины. Но, боюсь, это скорее мечты, нежели надежда на светлое будущее… Будем надеяться, что наш современный кинематограф ещё «вылечат», как говорится «и тебя вылечат, и меня…».

Цитаты, ставшие бессмертными, актёры, чьё имя останется в веках, режиссёр, которому можно памятник воздвигнуть, да не один - всё это составляющие фильма, равных которому не будет ближайшие n-лет. Наверное, эту картину будут показывать внукам, и внукам ваших внуков, и так до бесконечности.

Сюжет, казалось бы, сколько уже фильмов сняли о путешествиях в будущее, и прошлое, но когда меня спрашивают о таких фильмах, знаете, что мне приходит первым на ум? Конечно, знаете, этот вопрос был риторическим. Конечно, он и только он, «Иван Васильевич».

Сколько бы раз я его не посмотрел, каждый эпизод картины можно разглядывать снова и снова, цитаты из него уже стали крылатыми. Эээх, да что же я расхваливаю этот фильм, неужели он всё это заслужил? Конечно! Конечно! Конечно! Пойду, ещё разок пересмотрю!