Рецензии

Не являясь большой поклонницей Вуди Аллена, «Полночь в Париже» я начинала смотреть с несколько скептическим настроем, включив его, честно говоря, как «фоновую» колыбельную. Я не знала, ни какие там снимаются актеры, ни сюжета фильма — на руках были только рекомендации нескольких друзей да любимый Париж в названии фильма.

И вот, включив фильм, я увидела прекрасные улочки, мостовые, набережные и ночные огни самого красивого, по моему мнению, города на земле и услышала прекрасную музыку, на все 100 % передающую атмосферу романтики и иронии и задающую тон всему фильму.

Фильм легкий, как легкие шаги по каменным мостам через Сену; яркий, как очаровательное платье одной из моих любимых актрис современности Марион Котийяр и обаятельный, если, конечно, так можно сказать о фильме! Я пишу рецензию не сразу после просмотра, как обычно стараюсь это делать, а спустя несколько дней, и все эти дни, в столь непонятную то ли осень, то ли зиму, меня греет воспоминание о прекрасном Париже и о замечательном фильме, о невероятно захватывающей истории…

Сотни режиссеров сняли фильмы про свою любовь к Парижу, но Вуди Аллен, пусть и в совершенно атипичной для себя манере, как мне кажется, сделал это намного лучше всех! Ставлю ему заслуженную оценку 10 из 10, и настоятельно рекомендую романтикам и просто ценителям хорошего кино включить прямо сейчас этот прекрасный фильм и насладиться просмотром!

Ах, Париж, Париж…

Первая ассоциация при просмотре — песенка из мультфильма «Анастасия». Там, где прекрасная Софи и компания гуляли по городу. Та же атмосфера праздника, веселья и нежной, душевной романтики.

Фильм настолько пропитан нежностью, какой-то невообразимой романтикой и особыми ароматами Chanel, роз и французских булок. Первые кадры можно перематывать и смотреть несколько раз. Впрочем, как и всю ленту. Уж очень трепетно все, душевно.

И эта ужасная семья Инес ржет глаз и хочется их убрать подальше. Но без них так ярко не выглядела бы прелесть Парижа романтичного, Парижа вне времени и пространства. Они выделяют город материальный — с мебелью за 20 000$, а Гилберт — город, наполненный тайнами, хранящий память о том, что было.

И это он, Гилберт, тот продавец из его книги. Он готов торговать воспоминаниями, вещами, напоминающими о прошедших эпохах, столетиях. Не случайно же он в конце встречается с этой француженкой, продающей старинные граммофоны и пластинки.

Милая история. Со смыслом. Для каждого он свой, правда.

И — большое спасибо, Вуди. Ты прекрасен!

Вуди Аллен обручён с Нью-Йорком — это всем известно. Но это вовсе не мешает Аллену иметь связи на стороне — с Лондоном в «Сенсации», с Барселоной — в «Вики Кристина Барселона». Теперь же мастер трагикомедии обратил внимание на Париж. Город огней в его новом фильме предстаёт именно таким, каким его может увидеть иностранец — с мостовыми, пропитанными романтикой, маленькими лавочками с антиквариатом, титаном-Лувром… И дождём, конечно, с дождём.

Такой подход оправдан и сюжетно. Главный герой — сценарист Гил (Оуэн Уилсон) мечтает написать роман о «золотом веке», поселиться в Париже и начал пить успокоительные пилюли сразу после помолвки со своей кошмарно-идеальной невестой (Рейчел МакАдамс). Загнанный её родителями и другом-профессором (бородатый Майкл Шин — его пригласили на лекции в Сорбоне, но выступает он уже), Гил бродит по ночным улочкам, которые встречают его не иммигрантами, а… «Золотым веком». Недавняя прачечная становится кафе, где можно повстречать самого Эрнеста «Папу» Хемингуэя, а на вечеринке бомонда — всамделишных супругов Фицжеральдов (до скандалов). Периодически мимо пробегают другие герои мировой культуры — например Дали с лицом Эдриана Броуди и носорогами в глазах. Все образы удивительно… открыточные. Даже Хемингуэй с горящим взглядом воспринимается не как будущий самоубийца, а как некое природное явление. Самое замечательное — в таких «альбомных» образах нет и намёка на фальшь. Да разве может фальшивить мечта? Тем более притягательной жизнь-в-прошлом становится, когда Гил встречает натурщицу Адрианну (Марийон Котийар). И, разумеется, влюбляется…

Но даже обитатели «золотого века», герои в глазах Гила мечтают о прошлом — в их окружении слишком много углов и рано или поздно находится мечтатель, чувствующий своё несоответствие с эпохой. И тут Вуди Аллен преподносит очень хороший, хоть и очевидный ход. Идеальной эпохи, кроме той, в которую мы помещены, не бывает. Адрианна мечтает о встрече с Полем Гогеном и Дега. А те…

Гил ищет самого себя в прошлом, а находит в настоящем — удивительно нехитрая, но работающая мораль. Во многом фильм «срабатывает» благодаря актёрским работам — бывалый театрал Аллен определённо умеет работать со своими исполнителями, заставляя их если не раздвигать рамки своего творчества, то просто совершенствоваться. Уилсон органичен в роли обаятельного обеспеченного неудачника, в котором угадываются черты самого Аллена, а Рейчел МакАдамс с Майклом Шином иногда хочется придушить — тут Вуди Аллен очевидно посмеивается над теми, кто молится на арт-хауз (чем невнятнее — тем лучше!) и страдает нон-конформизмом. Очень запомнились Марийон Котийар — образец женственности по-французски, и второплановик Кори Столл в роли Хэмингуэя — один немигающий взгляд способен выбить из колеи…

Описывать можно долго — как и город Париж. Так или иначе, перед нами не путеводитель, а очень яркая художественная галерея образов, который как на фото-плёнки запечатлел влюбившийся иностранец. Ничего тяжёлого или заумного — полдник для зрителя, изголодавшегося по хорошему кино!

Очень личный фильм. Вуди просто сделал себе и таким же, как он, милый презент, бонус к и без того бездонному внутреннему миру. Прекрасно-романтическая фантазия на тему «кто я-где я-с кем я». Кто не задавал себе эти вопросы, тот, наверное, не жил на свете. Аллен дал простой наивно-трогательный и единственно верный для романтика ответ: я везде, я всегда, я с теми, кто везде и всегда. Он, как всегда, непритязателен, лаконичен и ироничен. Как положено, искусен, красив и вечно влюблен. Уилсон отлично сыграл самого мэтра, как будто тот лет 40 сбросил, Котийяр, естественно, неподражаема, Броуди, наконец, первый в истории кино великолепно оживил Дали, Хэма представлял не таким, но это все ерунда и не важно. Рецепт: влюбленным смотреть после еды перед сном первый раз полностью, а потом по 15 минут каждый день для профилактики.

8 из 10

Мне повезло — я ничего не слышал о фильме, пока не пришел на показ. И я не ожидал такого чуда, как перемещение в 20-ые годы, в Париж прошлого века. Это усилило наслаждение от просмотра. А также то, что это все мои любимые авторы, и я бы с радостью оказался на месте Гила.

Автор постарался показать всех ярких личностей того времени, живших в Париже, чтобы подчеркнуть, какой яркой, значимой и интересной эпохой было то время. Париж красив и сам по себе, но при наличии в нем Хемингуэя, Фитцджеральдов, Стайн, Пикассо и других творцов, он становится еще прекрасней.

Музыка прекрасно подчеркнула ту запоминающуюся красоту города и атмосферу 20-х годов.

Герой Уилсона осознанно убегает в прошлое, потому что считает, что прошлое лучше, чем то настоящее, что у него есть. Но он пытается это отрицать. Здесь я увидел Оуэна Уилсона с новой стороны — таким я его раньше не видел. Он показал, что не только в комедиях играть может. Про остальных героев трудно что-то сказать. Все же им уделяется не так много времени, как Гилу.

Картинка просто замечательная. Прекрасное вступление видами города, которые показывают как меняется город от утра к ночи. И на протяжении всего фильма видно, что Париж ночью гораздо приятнее и красивее, нежели Париж днем. Днем не видно его особой красоты.

Фильм легкий, он не поднимает сильно тяжелые темы, говорит о серьезном, но с легкостью, даже с некоторым юмором. И из фильма ясно видно, что каждое поколение считает, что раньше было лучше. Видимо, такая закономерность никогда не прекратится. После просмотра фильма на душе остается хорошее настроение, радость от встречи с великими людьми и мысль, что бесполезно думать о том, что жить в другое время было бы проще — это всегда одинаково трудно.

9 из 10

Сознаюсь — это мой первый фильм от Вуди Аллена. И фильм этот великолепен.

В нем есть полностью все элементы душевного, хорошего и доброго фильма: красота легендарного города; человеческие отношения; великолепный интеллигентный и человеческий, правдивый юмор; понимание других личностей, других натур; состояния и характеры великих деятелей на которых равняются многие и возводят в идеал к которому стремятся, а творчеством их восхищаются. Так я читал много произведений Эрнеста Хемингуэя, изучал творчество и жизнь Сальвадора Дали, это всё мне было привито с детства и может быть поэтому было неимоверно приятно мной восприняты в фильме эти персонажи.

Еще в фильме очень ярко и хорошо показан выбор людей по жизни. Проявляются 2 простых и старых как мир конфликта: ощущение себя, своего места в настоящей жизни, а также конечно осуществление выбора — честного, искреннего и чистого — прямо от сердца.

Это что касается идеи фильма, его сюжета.

Что же касается актерского состава, то он на должном уровне. Эмоции и характеры с состояниями передавались легко и не принужденно, причем тогда когда это надо.

Операторская работа также не вызывает замечаний.

Стоит также обратить особое внимание на музыку в фильме. Она всегда к месту и отображает внутренний мир фильма: когда начинаются тайны — тревожная, когда вызов привычной жизни — авантюрная, когда l`amour — романтическая, когда искренность — легкая, ну а когда надо — тишина.

Фильм замечателен, ведь история правдива — она встречается у каждого в жизни, а она должна быть чиста и искренна.

10 из 10

К сожалению, именно это кино я выбрала для просмотра тогда, когда думала, чем себя занять. Почему «к сожалению»? Да потому что фильм этот ничем примечательным, кроме головокружительно прекрасной панорамы Парижа, не блещет.

Ну правда, куда подевались остроумные и иногда перетянутые алленовские диалоги, герои-интеллектуалы? Где они? Есть некая их имитация, выраженная постоянной беготней и смутой в поведении главного героя. Вот уж точно, «горе от ума».

Схема проста, как мир: напиться, забыться, повспоминать.

Где-то к 30-й минуте уже абсолютно надоел персонаж Уилсона. Да он ничего и не делал все полтора часа, кроме того, что удивленно кривил лицо и противненько переспрашивая фамилии гостей Салона. Мне не нравится в его герое решительно все: внешность (!), однотипное выражение лица, замкнутость на себе и своих переживаниях. Невнимание к тому, что происходит. Эгоист он и больше ничего.

Может, оттого он невесту свою от себя и отвадил? МакАдамс тоже меня не порадовала. Да, может быть, она миленькая, но этого не достаточно, чтоб ее расхваливали направо и налево. Хотя, кто знает, может, эгоцентричные истерички с комплексом материальной девушки выглядят именно так?

Вообще, говорить о системе персонажей здесь очень сложно. Они все не прописаны, никак не глубоки, нет психологизма и проработанности. Такое ощущение, что Аллен отснял во время каникул Париж, а потом надумал наложить на его фон диалоги и какой-никакой сюжет.

Вообще, пришла к выводу (наверно, очевидному, но пришла сама), что наиболее замечательные работы получаются у Вуди, когда он сам играет в фильме. Тут он уж точно прописан, обдуман, многогранен и правдив. А кино типа «Полночи в Париже» призваны собирать кассу в Америке и составлять досуг на вечер трудного дня.

За прекрасную картинку и атмосферность Парижа

5 из 10

Фильмы, порой, поражают оригинальностью своего сюжета. Пока читаешь рецензию на какое-либо кино, уже просто светишься желанием посмотреть его.

Но, увы, в большинстве случаев реализация замысла нас расстраивает.

Ведь нам, зрителям, важна не задумка, а воплощение её в жизнь (или, в данном случае, в плёнку). Смею вас уверить, в данном случае режиссёр справился со своей обязанностью как нельзя лучше.

На фильм «Полночь в Париже» я наткнулся совершенно случайно. Думал просто, понимаете ли, обыкновенное рядовое «кинцо». Я не знал, что его снял Вуди Аллен, режиссёр с мировым именем.

В самом начале фильма мы видим не титры с закадровым голосом, а невероятно трогательные и тёплые городские пейзажи. Уже с этого момента хочется смотреть, не отрываясь ни на минуту.

События развиваются вполне характерно для американского кино: молодая пара отдыхает в Париже, ужинает с родителями невесты, ходит по магазинам, скука скука скука… Прибавьте ко всему Оуэна Уилсона и Рэйчел МакАдамс, в последнее время зарекомендовавших себя как актёров из рядовых однообразных американских комедий.

Признаюсь, перспектива потратить время на шаблонный фильм меня несколько смутила, но я набрался мужества и продолжил просмотр.

На обратной стороне картины о счастливой жизни будущей семьи скрывается самый настоящий кризис, то и дело выглядывающий на лицевую сторону. Гил (Уилсон) уже начинает уставать от своей будущей жены и постоянных официальных встреч с её родителями. Гил чёрт возьми писатель, хочет жить и творить в Париже, в то время как социальный статус обязывает его жить в США и писать банальные сценарии для голливудских фильмов.

Но неожиданно Гил оказывается в двадцатых годах прошлого столетия. Это время, о котором он мечтал. Гил знакомится с великими людьми того времени. Среди них Хэмингуэй, Фицджеральд, Дали, Пикассо и др.

Совершенно случайные персонажи помогают главному герою разобраться в себе.

Я не буду раскрывать все карты ибо и Вам ещё предстоит увидеть это произведение. Скажу лишь только, что путешествия во времени на этом не ограничиваются. Про любовь к девушке из другого века я вообще молчу.

Стоит ли говорить о том, что меня обрадовали безукоризненная актёрская игра и отменная работа оператора? Я думаю, не стоит.

Подведу итог: фильм достоин просмотра.

9 из 10

Вуди элегантно воплотил красивую мечту. Так замечательно старался, что теперь впору доставать жемчуг из бархатного ларца и в парижскую полночь, ожидать встречи. Фильм стал тонкой и своеобразной реальностью, в которую очень легко погрузиться. Смотрела и думала о том, что сама бы сказала Хемингуэю. И я нашла слова, начиная от благодарности за «Фиесту» и заканчивая… и не заканчивая! Какая это прелесть вообразить, что можно встретить Зельду, сумасшедшую, роковую Зельду, эту рьяную тусовщицу 20-х, напиться с ней и почитать рукописи самого Скотта Фицджеральда! И пусть не каждого тронет Гертруда Стайн, но Марион Котияр, какую бы диву ни играла — всегда пленяет и акцентом и взглядом. Оуэн Уилсон очень достоверно выглядит в мистических предлагаемых условиях, не будучи писателем, вполне разделяю его эмоции.

Браво, Вуди, снимаю туфли, оставляю на крыльце, закрываю зонт и иду под парижский дождь…

7 из 10

P.S. музыка, картинка и обещание встретить нужного человека — все совершенно чудесно.

2+2=4 — ну, надо же!

Если это был промо-ролик о Париже, то сделан он аккуратно — ни крикливых арабов, ни проблем на ночных улицах, а если дождь — то только теплый и приятный.

Если это просто «колыбельная» — для вечернего просмотра — то вышло вновь таки неплохо. Можно тихонечко засыпать — смена тусклых и ярких картинок, музычка, отсутствие сюжета и финал, до которого вполне можно не досматривать.

Рекомендовать этот фильм друзьям? Да, ни за что. И не за что.

Даже удивительно, как примитивно введены сюжетные ходы, как неаккуратно прорисованы персонажи. У Оуэна Уилсона — торчат уши Вуди Аллена. Ощущение, что режиссер беспрестанно показывал актеру, как надо ходить, махать руками или морщиться, а тот словно мартышка бездумно повторял. Видимо, была какая-то идея сюжета, был какой-то контракт с министерством туризма Франции и не было никакого желания продумать диалоги или героев.

Придираться можно почти к каждому диалогу — понравился только образ, сыгранный Майклом Шином — он раздражал именно по замыслу режиссера, все остальные раздражали явно вопреки замыслам :)

Несколько актеров выполнили упражнение «покажи попугая/утюг/революцию» и показали нескольких писателей и художников «золотого века». Показали так, чтобы не дай бог, зритель не ломал голову — кого же он видит — каждый трижды представился, да еще и кратко рассказал свою биографию.

Ладно в «прошлом», но в «настоящем»-то зачем столько бессмысленных персонажей и бестолковых действий.

Два эпизода после которого захотелось прекратить просмотр (благо второй был как раз перед титрами) (спойлер!)

— кража сережек у собственной невесты (это еще ладно) — но зачем битых полчаса трясти перед всеми коробкой, чтобы наконец заметили.

- дождь в концовке, который лил как из ведра, смочил плечи главного героя, но ни единой каплей не зацепил лица Габриеллы.

В принципе, ответ на вопрос «как такое могло случится, что герой перемещался каждую полночь в прошлое» — Вуди дал — тот таскал с собой упаковку транквилизаторов — якобы, чтобы унять нервы перед свадьбой, но видимо глотал их по любому поводу.

5 из 10 — просто потому, что двойки и единицы должны получать всякие Бои с тенью и Очень страшные «кины»