Рецензии

Бьюсь об заклад, что каждый из нас хоть в раз жизни задумывался о том, что не хочет жить в свое время. «А вспомните, как прекрасно было в те года, какие были люди, искусство, жизнь — все было по-другому, не то что сейчас». Ну признайтесь, думали ведь?

И вот в одном из фильмов известный и столь любимый многими режиссер Вуди Аллен снимает фильм, который как-будто читает мои собственные мысли и пытается донести до меня, как я была не права в своих мыслях. И я по-настоящему об этом задумалась. Я настоящий любитель кино совершенно разных эпох, и, порой, я завидовала героям в чем-то. Тому, как они проводят время, как они живут, как влюбляются, как смотрят на эту жизнь. Я не могла не согласиться, что это все поистине прекрасно. Например, я иногда хотела оказаться в 50-е года в США.

Окунуться в джаз, в праздную и беспутную жизнь, живя где-нибудь в стареньком отеле и гуляя до поздна. Иногда я хотела оказаться в 80-х в том же США, пожить в их замечательных домиках и поездить в настоящий американский колледж, отрываясь там с друзьями. Могу признаться, во многом мне надоело мое время. Люди, все такие скрытные, все время спешащие куда-то, занятые. Для них уже сложно, заведя знакомство с человеком, понестись с ним на край света. У большинства из нас стоит какой-то внутренний барьер, мы все меньше проводим время друг с другом, все больше проводим время не под вечерними фонарями, прогуливаясь по Набережной, а за компьютером дома. Мы меньше рассуждаем на абстрактные, художественные темы, мы настолько стали окружены бытом и проблемами, что мысли о высоком у нас стоят далеко не на первом месте. Конечно, хочется иногда немного безрассудства и полета фантазии, другой, более беспечной и интересной жизни с другими людьми, более простыми, не пропитанными пафосом или самовлюбленностью, провести с ними часы и дни за общением о высоком.

Так и герой фильма думает о своем времени. Оно для него пусто и неинтересно. Его мысли витают в другом, более прекрасном и романтичном времени 20-х годов XX века. И, действительно, сложно не убедиться в том, что это время прекрасно и захватывающе: множество потрясающих деятелей искусства проводят с тобой вечера, оценивают твою работу, гуляют по ночному Парижу. Настоящая жизнь сразу уходит на второй план, и хочется вновь и вновь вернуться это прекрасное место и время.

Но уже ближе к концу понимаешь, что почти любой человек живет по принципу «Хорошо там, где нас нет». При этом, он видит лишь плюсы другого варианта, не замечая при этом плюсов первоначального. И я невольно начала задумываться, а ведь и в нашем времени есть то, без чего я жизни для себя уже не представляю. Снято множество прекрасных фильмов, которые у нас есть возможность посмотреть, причем в различных вариантах, появляется больше различных развлекательных мест, множество новых культур и направлений, ну и, конечно, интернет. И, несмотря на его видимый вред, пользы в нем тоже достаточно, ведь мы можем узнать из него много нового, упростить во многом жизнь. Плюсы можно перечислять бесконечно. Остается только заметить, что все зависит не от времени, в котором человек живет, а от того, КАК он это делает и чего хочет от жизни.

Безусловно, потрясающий и увлекательный фильм. Приятно встретить уже знакомых актеров в столь непривычных для них ролях и посмотреть, как примерно выглядели те самые знаменитые писатели, поэты и художники.

Что несколько удивляет в сюжете, так это конец (для тех, кто не хочет знать, могут не читать). Главный герой встречает свою любовь и всего лишь спустя 3—4 встречи уже изменяет ей со своей мечтой, причем так просто, как будто это просто его подруга. Возможно, это было правильным решением, все равно никто никогда не был бы полностью доволен.

Ну а в жизни то нашей что нам остается? Жить в своем времени, уметь проводить его так, чтобы не возникало желания жить когда-то давно, подальше от настоящего. Ведь, пока не изобрели машину времени, у нас по сути нет другого выбора.

В одной из своих рецензий я написал, что из режиссеров-классиков я плохо отношусь только к Милошу Форману. Я соврал. Если считать Вуди Аллена классиком, то я — его последовательный «неприятель».

Слава богу мне не довелось видеть всех его фильмов, но те, что я видел всегда развиваются по клешированной схеме. Стоит ли говорить что диалоги не умолкают ни на секунду, а знаменитое эго мастера, как впрочем и всегда, заслоняет собой все пространство кадра. Да и Париж в его интерпретации — милые кафешки центра города. Вы не увидите здесь черонокожих банд, арабских кварталов и трансвеститов из Булонского леса.

Страннее всего то, что Вуди Аллен всегда неприязненно относился к «псевдо-интеллектуалам», хотя на деле его фильмы — всегда именно для такой публики. Они плосковаты, кристально ясны и смотреть их надо постоянно отвлекаясь на кофе с булочкой, потому как если начать всматриваться — картинка выйдет нелицеприятная.

Конечно же главный герой — непонятый толстыми буржуа романтик, который пишет романы и киносценарии. Хотя его и обожают голливудские студии, себя он видит птицей гораздо более высокого полета. Его невеста — исчадие Ада, не ясно как они были рядом больше двух часов, еще и женятся. Она, разумеется, его тиранит и ни в грош не ставит. И — о, чудо! Он оказывается Париже 20-х годов, где нет места обывателям. Каждый житель — мировая знаменитость. Хотя у меня было впечатление что актеры просто ходили по площадке, закрывая лица распечаткой из Википедии. Хэмингуэй все время хочет кому-то врезать, Дали несет какую-то носорожью чушь. По мнению автора эти существа — настоящие интеллектуалы, к которым он причисляет себя на все сто. Подсказывает Бунюэлю как снять «Скромное обаяние буржуазии» (Бунюэль разумеется сам бы не справился), увлекает всех своей прозой, и влюбляет в себя объект вожделения всей парижской богемы. Ни дать, не взять — самый умный и оригинальный из всех гениев.

Больше и говорить ничего не хочется. Вуди Аллен в очередной раз разъяснил всем, кто не понял, что он самый талантливый, красивый, интересный, оригинальный, разносторонний, начитанный, романтичный, скромный и трогательный. И раз он не из Великой (с большой буквы!) эпохи, ему, увы, приходится творить здесь. Судите сами, какой же величиной станет Гил в наше время, если в ту эпоху он был первым среди равных. Хотя, мне кажется, если бы Вуди Аллен жил в то время, мы бы получили килограммы дневников о том, как прожигают жизни эти бездельники 20-х годов, которые не работают, а только малюют несуразные картины, охотятся в Африке, спят с кем попало, все время пью и танцуют. А в перерывах между этим — пописывают свои пошлые романчики. В конечном счете всегда есть чему повозмущаться.

Оценка

3 из 10

«У каждого человека на земле -две родины, его собственная и Париж.» Макс Офюльc

Это должно было рано или поздно случиться, и, наконец, произошло. Вуди Аллен и Париж «впали» в любовь друг с другом с первого взгляда, и, мы, зрители, получили драгоценный подарок от мастера тонких и умных драмедий, нежный и очаровательный «Праздник, который теперь навсегда с нами», его новый фильм «Полночь в Париже». Я — давняя поклонница Вуди Аллена и видела все его фильмы, и те, которые он поставил, и те, где он только снялся или написал сценарий. Я люблю его творчество, с нетерпением жду каждый его фильм и готова любить его уже до того, как увидела впервые. Я считаю, что Аллен плохо не ставит, и мне нравятся почти все из сорока с лишним фильмов, которые я посмотрела. Я была уверена, что мне понравится Полночь в Париже ещё до того, как он был выпущен на экраны, но я не представляла, до чего же этот фильм хорош. С первых кадров, следуя за камерой Дариуса Хонджи по таким знакомым, но неповторимо прекрасным улицам, улочкам, набережным и бульварам Города Света, просто невозможно не влюбиться и в сам Париж и в в фильм Аллена, его любовное послание самому знаменитому городу на свете, столице влюблённых и Мекке писателей, артистов, музыкантов и художников, которым Париж дарил вдохновение во все времена и эпохи — Бель Эпок 1890х, Золотые дни 1920х, и сегодня, сейчас, сию минуту…

Полночь в Париже -совершенно восхитительный, добрый (да, это творение едкого и циничного невротикa Вуди Аллена) фильм, который можно описАть, как Американец в Париже или Вуди + Париж = любовь с первого взгляда. Это просто прелесть, и прежде всего, зрительно. Дариус Хонджи снял Париж магически прекрасным. Оскаровский номинант, мастер-оператор многих замечательных фильмов, в том числе Комната Страха, Семь и Эвита, Хонджи снял для Аллена Что-то Ещё (2003) и сейчас работает с ним над следующим, римским проектом Неправильное Кино (2012). Саундтрэк состоит из любимых Алленом песен 20х-30х годов таких авторов, как Кол Портер, Глен Миллер, Энох Лайт, и также из репертуара Джозефины Бэйкер и Джульет Греко. В качестве оригинальной темы к фильму Аллен выбрал гитарную пьесу французского джазового гитариста Стефана Рембеля «Bistro Fada». Огромное влияние на Рембеля оказало творчество знаменитого гитариста Джанго Рейнхарда, давним поклонником которого является и сам Аллен. По словам Рембеля, Аллен искал типичную мелодию, отражающую душу и атмосферу Парижа и нашёл её в «Bistro Fada». Могу засвидетельствовать, что и мелодия Рембеля и песни, подобранные Алленом — чудесны и являются важной, неотделимой составляющей обаяния фильма:

Как всегда в фильмах Аллена, актёры играют легко и с удовольствием. Оуэн Вилсон обаятелен в главной роли Джила, успешного голливудского сценариста, работающего над первым романом. Джил конечно же списан Алленом с самого себя, но намного моложе и привлекательнее. Эдриен Броуди сыграл лучшую роль со времён Пианиста (очень маленькую, но запоминающуюся и жутко потешную). Кэйти Бэйтс — хороша, как всегда, в роли известного литературного критика и друга молодых, начинающих талантов. Я с трудом узнала Кори Столла, запомнившегося в роли молодого американского писателя, ставшего впоследствии классиком. Глядя на Адриану, сыгранную Марион Котийар, я нисколько не сомневаюсь, что она могла быть музой и подругой и Пикассо, и Модильяни и Брака. Рэйчел МакАдамс (Инес, не слишком романтичная невеста Джила), Курт Фуллер и Мими Кеннеди (родители Инес, похоже, не слишком одобряющие выбор дочери), и Майкл Шин (Пол, педантичный и занудный бывший бойфренд Инес в колледже) хорошо сыграли не очень симпатичных и высокомерных американцев в Париже. Первая леди Франции Карла Бруни появилась в крохотной роли музейного гида

Сама история настолько прелестна в использовании приёма путешествия во времени, что я сидела и широко улыбалась весь фильм. Ну, со мной-то понятно. Я Вуди обожаю и все его фильмы люблю, но мой муж, который гораздо сдержаннее в оценках и словами громкими не разбрасывается, назвал Полночь в Париже шедевром и поинтересовался, выиграл ли фильм какие-нибудь престижные призы? В июле прошлого года, когда Полночь в Париже только вышел на экраны, говорить о призах было рано, но на сегодняшний день, парижский фильм Аллена получил кучу наград от всевозможных уважаемых кино-организаций, номинирован на четыре Оскара (лучший фильм, режиссёр и автор сценария — две номинации для самого Аллена — и за художественное воплощение/ Art Direction) и, в довершение ко всему, стал самым финансово успешным из сорока с лишним, написанными и поставленными несравненным Вуди Алленом. Для меня же «Полночь в Париже» сам по себе — бесценный приз, волшебный праздник, который всегда со мной. Это фильм, который я буду пересматривать часто.

10 из 10

Неужели кто-нибудь из нас не мечтал жить в другом времени? Когда всё было абсолютно по-другому: другие интересы, разговоры, ценности.

Наш герой — писатель, по имени Гил, хочет жить в Париже 20-х годов, потому что, по его мнению, — это самое романтичное время. Он встречает таких людей как Эрнест Хемингуэй, Пабло Пикассо, Гертруда Стайн. И с каждой минутой фильма мы видим, как он заражается этим вдохновением: глаза горят всё ярче, и в нашем герое происходит что-то такое, что кардинально меняет его самого, и его понимания о мире в целом.

Вуди Аллен потрясающий режиссёр лишь потому, что умеет делать атмосферу фильма лёгкой и непринуждённой. А в сочетании с прекрасной музыкой — ты начинаешь жить фильмом, испытывая все те чувства, что испытывают герои.

Наша душа всегда стремится туда, где, по-нашему мнению, хорошо. Если вы живёте прошлым, а не будущим, то вы — прирождённый романтик! Все эти прогулки под дождём, канкан и ночные улочки Парижа только усиливают это волшебное чувство, которое дано описать далеко не каждому человеку.

Актёрский состав в фильме подобран просто великолепно. Давно Оуэн Уилсон не играл в стоящих фильмах, но тут он отлично вписался, как будто роль под него писали.

Рейчел МакАдамс, подружка главного героя, приехавшая с ним в Париж, исполняла роль, можно сказать, стервозной штучки, но сделала это просто мастерски!

Я могу перечислить всех актёров, но делать это совершенно не зачем, потому что все они играли потрясающе.

Если вы сомневаетесь стоит ли смотреть этот фильм, то не думайте ни одной секунды. Его стоит посмотреть только потому, что это фильм Вуди Аллена!

Приятного просмотра!

Согласитесь, каждый из нас, хотя бы раз в жизни задумывался над тем, что было бы неплохо оказаться в другом времени: примерить костюмы других эпох, увидеть легенду и даже не знать, что это легенда, ощутить вкусы, которые никогда не вернутся. Но всему своё место и мы там, где должны быть.

Но до чего прекрасно было посвятить вечер фильму, пахнущему дождём. Фильму, настолько красивому, что замирает дыхание. Парижу, такому прекрасному, покуда не узнать его ближе. Париж для гурманов, Париж для романтиков, Париж слишком приторно-сладкий и не каждый сможет его полюбить. Самую страстную любовь к Парижу испытывают те, кто никогда не был с ним знаком. А Вуди Аллен просто идеализировал Париж. В одной короткой картине он показал эпоху, чудесных людей. Как потрясающе играли актёры, как они вжились в роль, как ощутима их любовь к своим ролям, как они наслаждаются тем, что делают. Париж, каким представляет его любой мечтатель. Именно таким Вуди Аллен показал его нам.

Чтобы любить Париж вечно можно дать лишь один совет — никогда не езжайте туда. Просто увидте сей идеальный город глазами влюблённого в него мечтателя и наверняка оцените, чего стоит дождь, когда любовь к городу затмевает все остальные чувства. Человек искренен лишь там, где наверняка счастлив. И Вудди Аллен рассказал нам чудесную историю потрясающих людей. И как бы я чертовски не любила ту эпоху — я никогда не хотела бы оказаться там. Ибо мне навсегда хочется видеть её так, как я себе представляю. Ведь чем больше надежды, чем больнее разочарование. Но могу сказать лишь одно — этот фильм Вас не разочарует. Он пахнет дождём, он дышит Парижем, он улыбается эпохой, давно прошедшей и ласкает слух музыкой до безумия чудесной.

Золотых веков… их много. Золотой век — каждый. Ведь через сотни лет наши потомки будут думать : а вот бы оказаться в 2012 и увидеть полночь в Париже на старых киноэкранах…

10 из 10

«Полночь в Париже» — первая картина Вуди Аллена, с которой мне довелось познакомиться. Прелестный трейлер, замечательный актерский состав, одни из главных номинаций на известные награды — все это просто заставило меня посмотреть фильм. Итак, просмотрев сотню раз трейлер к фильму, у меня все-таки выдалась возможность оценить картину о романтичном и сказочном Париже…

Начнем для начала с сюжета, за который данная картина получила небольшую, но очень престижную статуэтку в виде земного шара… Гил Пендер (Оуэн Уилсон) — сценарист и начинающий писатель — приезжает в столицу Франции со своей возлюбленной Инес в исполнении Рейчел МакАдамс. Гил, будучи безнадежным романтиком, убежден, что он должен жить в двадцатые года прошлого века, во времени, где живут все его кумиры. И в одну прекрасную ночь его мечта осуществляется: он попадает в прошлое, где живут сами Эрнест Хемингуэй, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо и многие другие известные личности. Поуши влюбившись в Париж 20-ых годов, перед Гилом стоит выбор остаться в месте, о котором он всегда мечтал, или вернуться в реальность, которая не совсем его и устраивает… Вуди Аллен смог сделать из простой, на первый взгляд, идеи шедевр. Человеку уже 75 лет, а он создает такие, не побоюсь слова, гениальные творения. Все это доказывает, что талант вечен и никогда не стареет. Он показал всю романтичность «города любви», восхитительно раскрыл характер каждого персонажа, сумел показать недостатки и лицемерие, скрытые глубоко в душе, показал нам многих известных, талантливых людей совершенно в новом свете. Атмосфера двух разных эпох, миров Франции потрясающе передана через поведение героев, костюмы, музыку. Начинаешь чувствовать, будто бы ты сам и живешь в этом удивительном месте.

Далее одна из самых важных частей фильма — это актеры.

Оуэн Уилсон. Уже довольно давно его не было видно на экранах в действительно хорошем фильме. И вот, наконец-то, мы увидели его в роли романтика, пытающегося написать книгу, ищущего вдохновения, гуляя по ночным улицам Парижа. На мой взгляд, он удачно смог воплотить роль мечтателя, любящего гулять и размышлять в свободное время под дождем.

Марион Котийяр. Это чудо! Неподражаемая, милая, мягкая и обворожительная, она не давала отводить глаз от экрана, как только появлялась. Даже не хватает слов, чтобы описать всю ее яркость в этом фильме. Она не только необыкновенной красоты девушка, но и прелестная актриса, которая вживается в роль так, будто бы была для нее рождена.

Рейчел МакАдамс. Ее нельзя не запомнить в этом фильме. Она одна из ярких и запоминающихся фигур в картине. Сыграла немного напыщенную, даже, можно сказать, стервозную личность, но сделала это мастерски. Сказав парой слов, сыграла как всегда превосходно.

Далее актеры хоть и второстепенные, но без которых фильм просто напросто бы не удался. Майкл Шин показал нам самовлюбленного человека, который всегда и везде норовит себя показать. Эдриан Броуди. Ох, хоть он и сыграл всего пару минут, но его роль никак не выходит у меня из головы. «Дали, Дали!» Момент с его участием, наверное, один из самых смешных. «А еще… я вижу… носорога…' Хочется сказать огромное спасибо, всем актерам, которые сыграли в этой картине.

Вуди Аллен с помощью прекрасного актерского состава смог создать чудесную картину, о любви, мечтах, о прекрасном. Необычайно легкий, смешной, красивый, романтический фильм! В фильме нет ничего отрицательного и негативного, только добро. Контраст старого и нового Парижа восхищает. Все полтора часа фильм меня только радовал и не давал скучать. Огромное спасибо всем, кто работал над этим незабываемым творением.

Начинающий писатель и голливудский сценарист Гил (Оуэн Уилсон) вместе со своей девушкой Инес (Рэйчел МакАдамс) приезжают в Париж. Во время прогулки, когда часы пробили двенадцать ночи, Гил попадает в 20-ые года прошлого века. Там он встречает известных интеллектуалов — от Хемингуэй до Дали….

76-летний режиссер Вуди Аллен любитель интеллектуальных комедий, который снимал исключительно про Нью-Йорк, в 2005 году радикально изменил концепцию своих тем и переключился на Европу. «Матч-пойнт» первая английская картина мастера, полностью преобразилась в своем жанре. Вместо легкой иронии, Аллен снял английскую версию «Преступления и наказания», после чего последовали еще две картины снятые в Англии. Затем Аллен исследовал Барселону, Париж, а летом закончил съемки картины про Рим.

«Полночь в Париже» настоящее интеллектуальное развлечение, от которого испытываешь эстетическое удовольствие. Прекрасный город Париж с ее незабываемой архитектурой полностью погружает в эпоху романтизма. Главный герой Гил настоящий романтик, творческий и вдохновительный, его девушка Инес наоборот рационалистка и прагматик. И когда Гил попадает в 20-ые, все его вдохновения о Париже реализуются в эпохе прошлого. Встречая различных знаменитостей — Хемингуэй, Пикассо, Бунюэль, Дали и Гертруда Стайн (Кэти Бейтс), которой он дает свою рукопись романа для оценки своего таланта. Здесь он встречает свою любовь — девушку Адриану (Марион Котийяр), которая является любовницей Пикассо. Наслаждаясь эпохой, он с Адрианой попадает еще более отдаленное время, именно там Адриана находит свою эпоху, свой золотой век, тогда как Гил считает, что золотой век находится в 20-ых года. Именно здесь Аллен делает вывод — Париж волшебное место, полностью состоящее из истории и любое время, прошлое или будущее — это и есть золотой век. Париж живой, жива история, живые люди, ничто не исчезло, каждый способен прочувствовать и попасть в прошлое.

Все актеры отлично сыграли свои роли. И описывать каждого нет нужды, лишь отмечу эпизодическую роль Эдриена Броуди, который принес небольшую долю юмора, изобразив персонажа Дали. Также отмечу отличное музыкальное сопровождение, которое подчеркивало звучание композиций в различных эпохах. Особенно запомнилась великолепная композиция Коула Портера.

Итог: Отличное кино, после которого без остатка влюбляешься в чудесный и волшебный город Париж. Незабываемое ощущение, отчего испытываешь, только одно удовольствие.

У всех нас есть потайной мир, куда мы сбегаем от скучной действительности. У каждого есть тайный герой из прошлого, который кажется нам идеальным, неповторимым, кем-то, кого не смогут ни достичь, ни превзойти. Не смею отрицать — я и сама возможно слишком сильно люблю времена Тюдоров. Думаю для Вуди Аллена это тоже своеобразное путешествие в мир, который он бы хотел видеть, в мир, где мечты сбываются.

Пропитанная духом эпохи «Полночь…» влюбляет с первой же секунды, с того самого момента, когда еще незнакомые нам герои уже что-то обсуждают. Мягко и ненавязчиво режиссер вводит нас в странный мир человека, который, казалось бы оказался не на своем месте. Успешный сценарист, обрученный с прагматичной и местами даже милой девушкой, Гил не находит себе места. Он мечется, ностальгирует по временам, которых даже не знал и пишет книгу о человеке, который продавал «время». Его окружают люди, которых он вроде бы сам выбрал — невеста, ее родители, какие-то знакомые, но ощущение подмены не покидает его. Вот такой он — современный романтик.

Очень тонко Аллен подводит черту, показывая разницу между эпохами — люди из века 21-го не готовы принимать конкретные решения, они вечно мечутся, часто усложняя самые простые ситуации. С самого начала мы видим разницу между людьми — стремительные, храбрые, истеричные люди века 20-го, сменяют нудных и приземленных людей века 21-го. Богема скажите вы, а тут простой люд. Да, возможно, но разве Гил являясь сценаристом, не является отчасти деятелем искусства? Да, я сейчас восхваляю прошлое и ругаю настоящее, но я уже говорила, мы все так устроены. Аллен зная это, показывает и обратную сторону медали. Для каждого поколения предыдущая эпоха представляет значительно больший интерес, в ней хочется жить, ею хочется дышать и кажется, что живи ты в прошлом, все было бы значительно проще и лучше. Правда в том, что каждый должен прожить свою драму в своем времени, что бы, возможно, потом, лет через 30—40, кто-то вот так же завидовал ему.

Просто кино не совсем об этом. Кино это является безумной одой Парижу и всему человеческому естеству, всем тем чувствам, что всегда нас обуревают, всей той неуемной жажде деятельности, любви, страсти, зависти которые этот прекрасный город впитал сполна за свою тысячелетнюю историю. Может, впервые в жизни я вижу в фильме столь четкий режиссерский замысел, я чувствую, как меня ведут на протяжении всего фильма, как маленького ребенка в музее, посвященном чему-то, что интересно и проводнику тоже — ты совсем не успеваешь насладиться всем тем, что видишь, просто эта волшебная атмосфера захватывает тебя и несет неизвестно куда. Я действительно ощущала себя ребенком, который не знает, как уследить за всем, что происходит и все вокруг, как смесь восторга и радостного обожания. А все вместе это Жизнь. Яркая, местами чересчур прозаичная, но в любое время полная яркий эмоций и впечатлений, надо просто поймать волну.

Особую магию фильму придают потрясающие виды Парижа и до одури красивая музыка, которая заставляет весь фильм находить именно на одной волне с персонажами и создает по-настоящему манящую атмосферу.

Кино мягкое, красивое и необычайно яркое, однозначно один из лучших фильмов Маэстро. Я влюблена.

P.S. влюбилась в образ Тома Хиддлстона. даже не знаю, как так вышло

Даже не знаю с чего начать… Это моя первая рецензия, так что не судите строго.

«Полночь в Париже» Вуди Аллена хотела посмотреть давно — ещё с момента выхода фильма. Об этом режиссёре наслышана, знакома с его работами, как собственно наслышана о самом фильме. Если говорить об общих впечатлениях, то я самую малость разочарована. Задумка фильма просто шикарная — путешествие во времени, Париж 20-х годов, известные писатели, художники, одним словом, творцы. Но всё-таки я ожидала чего-то большего. Честно говоря, саму идею фильма можно было изобразить более красочно, более точно и лучше.

Фильм слишком затянут. Я говорю, о диалогах и действиях самих героев, а не о самом Париже. Действительно сам Париж в фильме изображён просто гениально, и вряд ли его можно было изобразить лучше. Париж просто блистает — он красив, романтичен, изыскан и просто шикарен. Это один из красивейших городов мира и было очень интересно смотреть на него. (Будем надеется Вуди Аллен хотел «выехать» в этом фильме не только за счёт Парижа) Затянуты именно действия героев (например ожидание полночи главным героем. некоторые диалоги).

Насчёт актёров, то, я думаю актёрский состав хорошо подобран. Да, он не блестящ, но в каком фильме все актёры идеально подходят на свою роль? И хотя, я слышала достаточно много критики насчёт этой роли Оуэна Уилсона, я считаю, что он замечательно справился со своей задачей. Следует также отметить игру Рэйчел МакАдамс, которая замечательно сыграла жену главного героя, которая не верит ему. Также заслуживает внимания Марион Котийяр, мне понравилось как она сыграла музу многих писателей и художников.

Особо следует отметить музыку, сопровождающую данный фильм. Она действительно создаёт впечатление чего-то необыкновенного и сказочного. Музыка передаёт атмосферу того старого Парижа, заставляет влюбиться в него.

Я считаю, что в фильм можно было добавить историю написания некоторых произведений писателей, например Хемингуэя. Если бы главный герой, например, повлиял бы на написание некоторых произведений этих писателей, и не просто «некоторых», а знаменитых произведений. Если бы он помог, например Хемингуэю, преодолеть его творческий кризис, то фильм был бы порядком интереснее. Я назвала эту рецензию «Ночь в Париже», потому что важнее те события, которые происходили именно ночью — после перемещения в старинный Париж.

Фильм довольно не плохой, но он затянутый и немного скучный в некотором роде. Так что

5 из 10

Я не люблю ретро и французский язык. Франция меня не привлекает никакой из своих граней. Я не франкофил, как говорил один из героев фильма.

Ну вот не знаю, зачем я стала его смотреть. Фанаткой Вуди Аллена не являюсь, Уилсона уважаю, Макадамс знаю по фамилии и не могу запомнить в лицо, Котийяр не вызывает особых чувств.

Как ни странно, этот манифест Парижу мне понравился. Главный герой милый, ранимый, но порой ведет себя по-идиотски. Некоторые моменты очень покоробили.

Атмосфера 20-х передана здорово, культовые персонажи получили достойное воплощение, но все же именно этого мне фильме и не хватило. Больше прошлого нужно было, больше 20-х. Чтобы нас совсем затянуло в эту эпоху.

Пожалуй, меня зацепили устремления героя. Я тоже хотела бы родиться в другом месте, пожалуй, в другое время. И таких людей много. Мне хочется в 80-е, кому-то в 60-е, а вот Гилу хотелось в 20-е и именно в Париж.

Но все же есть одна умная мысль в фильме — нам всегда хочется другого, иного, отличного от нашей реальности. И мы должны это принять. Мы — дети своего поколения, мы вобрали опыт прошлых лет. Мы можем завидовать, можем учиться у своего прошлого.

Оно, так или иначе, часть нас.

Я не желаю этому фильму побед на Оскаре, потому что считаю, что он не дотягивает до уровня церемонии. Это просто хороший, неглупый фильм, чтобы скоротать вечерок.

P.S. Прогулки под дождем — это прекрасно.

10 из 10