Рецензии

…кроме Вуди Аллена. Иметь стиль для современного режиссера — непозволительная роскошь, которая доступна не каждому и разрешена только по истечении определенного срока. Ты снимаешь 5 лет, 10 лет, 15 лет — и стиль найден, отточен, доведен до совершенства. Что же предлагает нам Аллен? На этот раз яркая, шумная и страстная Барселона осталась позади, уступив место Парижу — романтичному, изящному и вдохновляющему.

«Париж всегда будет самым пленительным из всех отечеств — отечеством радости, свободы, ума, хорошеньких женщин, прохвостов, доброго вина, где жезл правления никогда не будет особенно сильно чувствоваться, потому что мы стоим возле тех, у кого он в руках».

Эти слова Оноре де Бальзака как нельзя лучше характеризуют взгляд Аллена на город любви. Он опять стал пытливым туристом, которому интересна буквально каждая мелочь — но времени мало, нужно бежать к знаменитым местам, уступая закоулки местным жителям. Именно поэтому Париж в фильме предстанет перед зрителями красивым игрушечным городом, наполненным клише и различного рода узнаваемостями. Это не плохо, не хорошо — это стиль режиссера такой, тут уж либо нравится, любо лучше не смотреть.

Если нужно искать причину за что можно любить режиссера Аллена, то моя звучит примерно так: медаль за умение раскрывать банальные сюжеты. При достаточно простом сценарии кино ни на секунду не выглядит глупо или (как ожидала я) вычурно. Главный герой Гил (Оуэн Уилсон) — американский сценарист, приехавший в Париж с невестой, ее гардеробом и родственниками. Вместо того чтобы покупать антикварную мебель, он мечтает погулять по Парижу ночью, а заодно хорошенько подумать: нужна ли ему невеста, если все, что их объединяет — это любовь к индийской кухне, и какой же он писатель, если его роман до сих пор не готов. Мучимый этими непростыми вопросами, он выбирает очевидный выход для разрешения ситуации — обращается к искусству. Это как если бы мы взяли книгу и начали искать там ответа и утешения. В фильме же герою дана уникальная возможность пообщаться с классиками, которые вроде как помогают ему найти свое потерянное Я. Гила не покидает острое ощущение непричастности к своей эпохе. Окей, исправим, будет сделано. Хорошо там, где нас нет — и вот наш герой наслаждается обществом умерших, но от этого не менее великих (и обаятельных) людей. Каким конкретно образом Гил попадает в славные 20-е годы прошлого века — это уж у самого Аллена надо спросить. Впрочем, противники гротеска и артхаусности могут спокойно выдохнуть: путешествие во времени выглядит настолько естественно, что не вызовет никакого отторжения.

Стоит сказать, что все известные персонажи (Фитцджеральд, Хемингуэй, Пикассо, Дали и пр.) словно нарисованы режиссером грубыми, широкими штрихами. Если Дали — то обязательно сумасшедший, если Хемингуэй — то рвущийся в бой, если Фитцджеральд — то учтивый и живой. Не стоит путать с неумелостью автора — здесь о ней и речи не идет. Аллен вовсе не брался за документальное кино и освещение годов правления бомонда на улицах Парижа. Его персонажи — сгустки Википедии и собственного представления о каждом из них. Гилу вполне хватает того, что он знает о своих новых знакомых из книг по истории — а значит, беседы будут долгими и интересными. Хотелось бы сказать, что каждый актер, сыгравший роль писателя, поэта или художника, был настолько узнаваем, что честь им и хвала называться актерами и в дальнейшем. Замечательные образы, заслуживающие отдельного фильма.

В результате своих ночных приключений Гил приходит к достаточно простому (но как порой сложно найти простое, если постоянно углубляешься в нелегкое) выводу, о котором зрителю предстоит узнать только в том случае, если он досмотрит кино до конца. Стоит ли смотреть этот фильм? Однозначно, да. Любители Аллена увидят некоторые знакомые им авторские мазки. Те же, кто недооценивает режиссера, или просто с ним не знаком хорошенько, смогут по достоинству оценить ту легкость, с которой фильм смотрится, и то приятное послевкусие Парижа, которое останется с вами надолго.

Фильм недавно посоветовала посмотреть сестра, я согласилась… и не прогадала.

В «Полночи в Париже» прекрасно сочетаются классическая американская комедия и романтика европейского кино. Режиссер Вуди Аллен, как я заметила, неравнодушен к городам Европы и Штатов, и не первый раз снимает фильм, где один из главных героев(а может быть и вообще самый главный) — Город. Париж и в наше время очарователен, ну а атмосфера 20-х годов прошлого века просто волшебна: извилистые улочки, узкие тротуары, бесчисленные рестораны…

Герой Оуэна Уилсона Гил совершенно случайно попадает в прошлое, встречается с величайшими писателями, художниками, музыкантами того времени, влюбляется в женщину того времени. Мог ли этот безнадежный романтик когда-нибудь представить, что будет разговаривать в баре с Хемингуэем, ездить в такси с Фитцеджеральдом, гостить в доме Пикассо? Каждую ночь он отправляется в свое путешествие во времени, ведь именно там он чувствует себя по-настоящему счастливым. Но однажды он осознает, что в каждой эпохе людям кажется, что раньше было лучше, красивее, интереснее, и тем не менее жить нужно в своем времени, тогда, когда родился именно Ты…

Я приятно удивлена работой Оуэна Уилсона, прекрасная Марион Котийяр как всегда бесподобна. Очень понравился актер, сыгравший Хемингуэя — никогда не представляла его в таком образе.

Я влюбилась в атмосферу этого фильма, поэтому за полночное волшебство

9 из 10

Этот фильм на слуху у всех, невозможно пройти мимо. Поэтому я ожидала большего. Однако, есть и положительные моменты.

То, что с первых минут фильма очаровывает зрителя — это пленительная, чарующая атмосфера Парижа. Красота Парижа здесь запечатлена очень точно, и на этом сделан акцент. Поэтому всем поклонникам Парижа, думаю, фильм понравится. Кроме того, плюсом считаю игру актеров.

Автор, как я поняла, кроме настоящего времени, хотел передать дух прошлого из разных эпох. Несомненно, это является изюминкой фильма, но, на мой взгляд, выглядит немного неестественно и слишком фантастично. Некоторые могут возразить, что немного мистики не вредит фильму, но мне показалось это здесь лишним и подпортило впечатление от фильма, который потерял свою правдоподобность.

Путешествием во времени автор хотел передать главную мысль фильма. Как мне кажется, этой мыслью является то, что любое время прекрасно само по себе, имеет плюсы и минусы, и не стоит жить прошлым.

Однако, сам фильм показался мне похожим на очередную голливудскую романтическую комедию, только снят красивее и содержит элементы мистики. Приятно один раз посмотреть, расслабиться, легкое, местами забавное кино.

Если вам надоело сидеть дома и скучать, но на поездку нет ни средств, ни времени, отличное решение — путешествие в Париж под руководством режиссера Вуди Аллена. Фильм «Полночь в Париже» — своеобразная экскурсия по столице Франции с заходом в прошлое и знакомством со знаменитостями того времени.

Сценарий к картине так же написан Вуди Алленом и не представляет собой чего-то особенно оригинального. Тема путешествий во времени — уже давно не новинка в мире кинематографа. Однако, осуждать его за это мне не кажется верным: ведь зачем оригинальный сюжет, когда есть Париж — великолепная во всех отношениях съемочная площадка, которая своей романтической атмосферой сгладит любые банальности. Итак, нашим гидом в экскурсии по Парижу становится Гил Пенбер — молодой писатель, чья жизнь полна сожалений и несбывшихся надежд. Гил хотел остаться в Париже, но не смог (помешала то ли трусость, то ли бедность, то ли новая возлюбленная), он хотел писать книги, которые стали бы шедеврами литературы, но пишет сценарии для Голливуда: невеста настаивает, им нужны деньги для покупки дома в Малибу. Кстати о невесте: она убежденная реалистка, в противовес романтику и меланхолику Гилу, да и вообще идеальной парой их не назовешь. В общем, наш экскурсовод — не состоявшийся человек, проще говоря, неудачник. Однако лучший гид — это гид, который любит город, в котором работает. В этом отношении нам повезло: Гил просто обожает Париж и мечтает написать о нем книгу, которая перевернет его жизнь и ему больше не придется писать ненавистные голливудские сценарии.

Итак, гуляя по Парижу вместе с Гилом, его вредной приземленной невестой и ее не менее вредными и приземленными родителями, мы видим все красоты города: музеи, скульптуры, фонтаны, мощеные волнистые улочки и переулки. Участвуя в такой экскурсии, доскональной карты Парижа не составишь, но общее впечатление создается: кажется, что даже начинаешь чувствовать запах промокшего после очередного дождя города. Но вот, к ночи, освободившись от бесполезного прицепа в виде невесты, ее родственников и заумных педантичных друзей, слегка пьяный Гил остается один и, гуляя по улицам, случайно садится в автомобиль в ретро-стиле, который увозит его в Париж двадцатых годов прошлого века. Тут-то и начинаются главные приключения Гила: знакомство с Хэмингуэем, супругами Фиджеральд, Пабло Пикассо и Сальвадором Дали, в общем, со всеми местными и приезжими знаменитостями, которых гостеприимно принял Париж. Здесь он влюбляется в загадочную музу всех художников, Адриану, которая, как и он, чувствует себя лишней в своем времени. Но в итоге и он и она понимают, что их место — в их времени, ни смотря ни на что. Каждому время от времени кажется, что на другом берегу трава зеленее…

Из достопримечательностей экскурсии отметила бы актерскую игру Марион Котийяр, которая сыграла музу и любовницу гениев Адриану. Она безупречно передала дух 20-х годов прошлого века: таких, какими я их вижу. Она была скромной и нескромной, но такой изящной, очаровательно лишенной предрассудков дамой из Бордо. На славу для создания образов постарались и художники по костюмам: наряды и прически были на высоте, именно это, возможно, сделало половину реалистичности прошлого в этом фильме, вторую половину сделала музыка и неподражаемые актеры, сыгравшие сюрреалистов. Чего только стоит их диалог:

- Мужчина влюблен в женщину из другого времени…Я уже вижу фотографию…
- А я вижу фильм…
- А я… Носорогов…(гениальнейшая фраза Дали, которая теперь, несомненно, пополнит мой цитатник).

Вот и весь основной сюжет и идея фильма, который раскрывает еще множество микротем и микроидей о творчестве, об отношениях людей… полноценное романтическое кино, но все это ради него, ради Парижа! Ничто: ни игра актеров, которые, кстати, все справились со своими ролями, вне зависимости от того, какими типичными или нетипичными они были, ни разделенный между эпохами сюжет — не разрушало атмосферу города, которая завораживает. Вуди Аллен, как режиссер, несомненно, нашел свой стиль и вышедший недавно фильм «Римские приключения» подтверждает это: в этом фильме все ради него, ради Рима! Пожалуй, в будущем буду ждать от Вуди Аллена экскурсий по всем прекраснейшим городам Европы.

Ничего умопомрачительного, никаких загвоздок и тайных смыслов. Просто расслабляющий, как небольшой летний отпуск, фильм. Просто прогулка по Парижу длиною в полтора часа. Чтобы мы, вечно усталые современные люди, делали без таких фильмов?

Только, что досмотрела фильм. Буквально несколько минут назад закончился, а я до сих пор сижу с улыбкой на лице. И она не держалась на губах на протяжении всего фильма. Он совершенно потрясающий и невероятный. Эта музыка, эти улицы. Это сногсшибательно.

Вуди Аллен и в правду неимоверно талантлив и чудесен. Он сумел показать Париж настолько чарующим, завораживающим. Этим парижским духом пронизан весь фильм от начала и до конца. Те полтора часа пролетели словно мгновение и оставили легкое послевкусие, будто от хорошего вина.

Хотелось бы отметить чудную игру Марион Котийяр. Она, как истинная француженка, смогла передать шарм и обаяние 20-х годов. Не удивилась бы, если бы Пикассо и вправду был вдохновлен ею. Думаю, это пришлось бы ей по силам.

Так же замечательной (пусть в тех нескольких эпизодах) была Леа Сейду. Она говорила так непринужденно и очаровательно, так словно треть её друзей тоже побывали в том старом Париже, тот который манит и дарит вдохновение.

И безусловно, Фицджеральд и Хэмэнгуэй неподражаемы. Они свободны, они писатели, они мечтатели со всеми плюсами и минусами, отсюда вытекающими. Отельная благодарность Тому Хиддлстону и Кори Столлу. Они великолепны.

Так, что если Вы хотите наполнить свой день (вечер, ночь) чем-то легким с ароматом чудес — посмотрите «Полночь», Вы не пожалеете.

P.S.: ну разумеется, Оуэн Уилсон и Рэйчел МакАдамс прекрасны всегда и всегда. Низкий поклон.

Вуди Аллен! Его фильмы ни с чем нельзя спутать и ни с чем нельзя сравнивать. Для меня Вуди Аллен особенный режиссер. Всегда, когда смотрю его фильмы, я как будто путешествую вместе с его героями, разговариваю с ними, участвую в их жизни. Здесь он погружает нас в прошлое, где собрались гениальнейшие люди своего времени. И Хемингуэй, и Дали, и Пикассо, и Фицджеральд…

Наш герой — наивный голливудский писака, который не может найти себя в современном мире. Он любит свою невесту, не потому что любит, а потому что так надо. Волей судьбы он оказывается в Париже — замечательном городе своей мечты. И тут-то и начинается самое интересное… Гуляя по ночному Парижу, он попадает в прошлое: на пьянку с Фицджеральдами и прочими его кумирами.

Честно говоря, я думала, что выбор Оуэна Уилсона на главную роль — задумка не самая удачная. Однако, начав смотреть фильм, я полностью переменила свое мнение. Он очень точно передал эмоции человека, у которого как будто выбили землю из-под ног и он не понимает ничего: ни где находится, ни что вокруг происходит, а самое главное — не верит в происходящее. Несмотря на все это, он умудрился влюбиться в прекрасную француженку, любовницу Пикассо, которую исполнила потрясающая Марион Котийяр. Как же могла его чувствительная писательская душа пройти мимо такого божества? Забыв обо всем на свете, о своей настоящей жизни, которая уже трещит по швам, он полностью погружается в нескончаемую ночную тусовку Парижа 20 века.

«Это именно так. Вы живете в двух мирах. Пока я не вижу ничего странного» (с)

Хочется отметить прекрасно подобранную музыку. После просмотра фильма остается ощущение того, что сам побывал в Париже, увидел всех этих людей и познакомился с ними. Иногда так и хочется сесть вечерком в баре с Хемингуэем, выпить и поговорить по душам или обсудить носорогов с Пикассо. Думаю, что каждый, кто посмотрит этот фильм, задумается: «А из какой эпохи я? Где мое место?»

Замечательный, теплый и добрый фильм, который просто необходимо увидеть и целиком погрузиться в его атмосферу.

8 из 10

P.S. Эх, мне бы самой очень хотелось встретить, например, Моне, посмотреть как работает гениальный художник, как видит, как думает, подышать эпохой импрессионизма…

Да да да.. . смотреть всем! Фильм просто замечательный. Не думала, что произведет такое впечатление. На самом деле к середине фильма уже хотелось его выключть, поскольку особенно кульминационных событий там не происходило, но все таки выключить не удалось.

Фильм как хорошее вино, оставляет после себя прекрасный привкус. Атмосфера создана в нем настолько хорошо, что после просмотра чувствуешь, будто сам побывал в Париже.

Особенно большой плюс ставлю музыке, она подобранна шикарно, мотивчики сыгранные на аккордеоне как нельзя кстати присутствуют во всем фильме, создавая ту самую необходимую атмосферу Парижа.

Хотелось бы отметить и игру актеров. Главный герой в исполнении Оуэн Уилсона просто прекрасен. Сыграл его очень здорово, даже не ожидала от Оуэна, привыкла видеть его в каких-то комедиях в роли не очень умного и везучего парня, но здесь он просто чудесен, роль писателя-романтика, желающего жить в «золотом веке» ему удалась на славу. Рэйчел МакАдамс как актрису очень люблю, но в этом фильме не понравилась ее героиня, какая-то она уж слишком вредная, можно было быть и чуть порамонтичней, ведь в Париже все таки. Марион Котийяр просто прекрасна, никто бы другой так не изобразил бы француженку так, как она. Особенно понравился Дали в исполнении Эдриана Броуди, особенно момент, когда он также как и великий Сальвадор закатывает глаза. Вообщем, игра актеров просто шикарна.

Сюжет фильма тоже не совсем обычен. Ни каждый день ты можешь в живую встретиться с Пикассо или супругами Фицжеральдами. Это необычность придает еще больший шарм этому фильму. В фильме очень хорошо показан и сам Париж, с его улочками, мостовыми, переулками, магазинчиками, все очень кстати и все в тему.

Особенно сильно понравилась концовка… всегда бы так!

Мой совет, смотреть всем! Фильм не оставит Вас разочарованными, а наоборот, создаст впечатление, что Вы сами только что побывали в Париже.

9 из 10

Я готов, не шевелясь, принять летящий в мою сторону камень от того, кто скажет, что в детстве мы не желали, чтобы время забросило нас в славное прошлое. И напрасно мечтали хоть на секунду стать мушкетерами, ощущать под своими ногами летящего наперегонки с ветром, например, Росинанта, попасть в прошедшие эпохи и натворить из ряда вон выходящих, но воистину героических дел. Я говорю, конечно, о том детстве, когда книга для ребенка была важнее социальной сети, когда в руках мы держали воображаемые мечи, а не игровые мыши, и подняться с дивана было куда проще, чем сейчас. В то же прекрасное время слово «романтика» означала состояние души, а не термин в учебнике литературы!

Потому для меня Вуди Аллен воплотил в жизнь ту детскую, но ни на миг не забытую светлую мечту! Он показал лицо настоящих, но, увы, умирающих романтиков, умирающих от повседневной рутины, от развивающейся глобализации, от Макдональдсов, от творческого воздержания и от сносящей все на своем пути «руки технического прогресса». Мы наблюдаем, как искренних романтиков вытесняют романтики лживые и, как им кажется, всезнающие (в лице персонажа Майкла Шина), которые приняли подобное амплуа лишь бы тоннами вешать на уши милых, но доверчивых женщин неуместные комплименты, что также противны искушенному уху, как пошлый анекдот! Это возмущает Аллена, и он с радостью берется развеять этот ненавистный стереотип, выбирая для этого, пожалуй, самое романтическое, самое красивое, самое чудесное и самое подходящее для разрушения различных мифов место на Земле — Париж! Город, который живет по своим законам и способен притягивать взгляд даже слепого, разочарованного в жизни человека! Он дарит герою Оуэна Уилсона шанс, таинственным образом забрасывая в начало двадцатого века, не только увидеть, но и почувствовать глубину душ тех исторических личностей, которые своими бессмертными произведениями (романы, повести, очерки, картины) заставляли и заставляют учащенно биться сердца миллионов! Пред нами восстают простой, прямолинейный Хемингуэй, утонченный и неподражаемый Пикассо, гениальный и часто иррационально мыслящий Дали. Естественно, что подобная история никак не могла обойтись без обворожительной, обладающей уникальным французским шармом незнакомки, которая влюбила в себя, наверное, большую часть мужской аудитории! Все это происходит под покровом дивной парижской ночи, просто заставляя остаться в том идеальном мире! Но в жизни ничего не бывает просто так, и Вы сами в этом убедитесь, посмотрев данную картину.

Я отлично запомнил каждый эпизод фильма так, что после увиденного мне не хотелось еще некоторое время отрывать глаз от потухшего экрана. Легкая дрожь то и дело пробегала по изнеможенному от переживаний телу, а искусанная от трепетных моментов губа слегка тряслась! И мне также далеко не сразу удалось заснуть, ведь голову не покидали, родившиеся за пару часов мысли: временами — яркие и приятные, а в другой раз — по-доброму угнетающие и меланхолические. Вот что оставляет по себе фильм, он действительно должен прийтись каждому по вкусу, особенно тем, кто читал в детстве нужные книги, как некогда о настоящих романтиках сказал Владимир Высоцкий!

Впрочем, оцените этот фильм и Вы. Хотя зачем его оценивать, если им нужно наслаждаться, и смысл этой картины вовсе не стоит заключать в десятибалльную шкалу!

Бульвары в пастельных тонах, звуки шарманки, старомодные кафе - классический, даже шаблонный образ Парижа в этом фильме Вуди Аллена сразу же пленяет. Этот беспроигрышный ход сразу заставляет зрителя проникнуться симпатий к главному герою, который открывает для себя этот город. Затем герой таинственным образом переносится в прошлое, где встречается со своим кумирами, - многообещающее, интригующее начало.

Но дальнейшие развитие действия вызывает только недоумение. В 'обществе мертвых поэтов' только Скотт и Зельда Фитцджеральд похожи на реальных людей, остальные кажутся карикатурами на самих себя. Хэмингуэй разговаривает афоризмами, кажется, придуманными для того, чтобы их цитировать в социальных сетях. Дали произносит набор слов (он ведь сюрреалист!). Остальные герои будто бы появились в фильме для того, чтобы заполнить пространство вокруг героя. Совершенно непонятно, что связывает столь творческого человека, как Гил, с его малообразованной и избалованной невестой Инес. Кража сережек кажется сценой из комедии положений, которая по недоразумению вставлена в фильм.

При всей моей симпатии к Вуди Аллену и его творчеству, он не может обойтись без голливудского штампа внезапно: герой внезапно понимает, что его эпоха хороша, внезапно расстается с невестой без сожалений и также внезапно встречает новую любовь. Зрителю сразу понятно, что это та самая новая любовь, потому что она тоже любит гулять под дождем и увлекается стариной.

Я не жалею о просмотре фильма, но он оставил чувство некого разочарования, как пустая обертка от конфеты. Кажется, что создатели фильма нащупали интересную идею, но не пожелали или не смогли реализовать ее. А может им просто не хватило творческого запала копнуть глубже, поэтому они оставили зрителю картонных персонажей, Париж с открытки и слащавый финал в качестве утешения.

Этот фильм Вуди Аллена приковывает к экрану первыми кадрами. Трогательные виды французской столицы как бы говорят зрителю, расслабься, дружище, ты в Париже. У главного героя есть деньги, невеста, работа в Голливуде, где «жизнь меряется дорожками кокаина». Он же мечтает об уютной парижской мансарде, где, потягивая бордо, можно отойти от сценарных поделок и написать стоящий роман. Его невеста скрипит зубами на романтический бред Гила и призывает думать о свадьбе.

Она встречает старого знакомого, ее «бывшую тайную любовь», и это позволяет Гилу сбежать и остаться наедине с Парижем. Полночь бьют городские часы, и к сидящему на лестнице Гилу подъезжает ретро-автомобиль. Веселые гуляки зовут его с собой, он робко садится в машину и оказывается в начале XX века. Гил не верит в реальность происходящего, но ему жмет руку Скот Фицджеральд, а Хемингуэй обещает показать его рукопись ценительнице искусства Гертруде Стайн и предлагает побоксировать.

Отец невесты Гила нанимает детектива, чтобы узнать, куда каждую ночь спешит будущий тесть, а «бывшая» любовь всё охмуряет саму невесту. Гил уже, кстати, украл ее сережки, чтоб подарить их красавице из прошлого.

Если вы хотите увидеть «живьем» Сальвадора Дали или Тулуза ла Трека, если вы считаете, что нынешний век не для вас, если вы не согласны с тем, что деньги решают все, скорее посмотрите «Полночь в Париже».