Рецензии

Композиционно фильм состоит из двух частей: первая - изображение многопоколенной итальянской семьи. Вторая - одиночество главного героя и его взросление.

Касательно первой: в ней происходят эмоциональные качели. Сначала ты чувствуешь тепло летнего Неаполя, улыбаешься до ушей(это не преувеличение) от легких семейных перепалок, радуешься от предвосхищения приобретения футболиста Марадоны клубом 'Наполи'.

Сожаление и разочарование исходят прежде всего от неожиданных разрушительных ссор родителей главного героя, но даже их неразрешимая проблема отступает перед сильной любовью друг к другу, детям и жизни.

На протяжении первой части принимаешь позиции разных героев, во второй части ощущения всецело подчинены главному герою. На смену семейным виллам и многоэтажкам приходят виды бескрайнего моря, ночных итальянских портов, дымящихся вулканов. Фильм начинает напоминать 'Новый кинотеатр 'Парадизо' Джузеппе Торнаторе. Между собой фильмы отличаются тем, что Паоло Соррентино добавляет в историю 'как я стал снимать кино' ещё один личный аспект - католическую составляющую веры в чудо, основанной на религиозном мистицизме, наиболее полно раскрытом в сериале 'Молодой Папа', где каждая серия поставлена лично Соррентино.

Без сомнения 'Рука Бога' очень автобиографична, так как об этом свидетельствует вся фильмография режиссера, но этим не ограничивается, а служит трамплином выражения идеи поиска ресурсов для изменения себя через глобальные события, иногда даже совершенно неожиданные. Кто бы мог подумать, что Марадона оказал такое большое влияние на судьбу величайшего итальянского режиссера современности, а этот фильм так повлияет на меня.

15 декабря вышел фильм, молчать о котором нельзя, да и не удастся этого сделать, даже если постараться. Netflix выпустил «Руку бога» Паоло Соррентино, которая прогремела на Венецианском фестивале, собрала букет номинаций европейского Оскара, а теперь открыла новую главу своей истории – зрительскую. И кажется, имеет все шансы стать любимым широкой аудиторией детищем итальянского режиссера.

Роман-воспитание Паоло Соррентино получился о взрослении и первом жестоком столкновении с жизнью, о преодолении и о том, как именно в тот момент, когда кажется, что жизнь кончена, она может только начинаться. Подросток Фабьетто Скиза (Филиппо Скотти) живет в настоящей итальянской семье с родственниками всех видов и степеней психического здоровья. Мир перед ним только начинает приоткрываться: может блеснуть и яркой стороной – призрачной и настойчивой надеждой на переезд Марадоны в «Наполи», а может и темной – скандалами между родителями (Тони Сервилло и Тереза Сапонанджело). Которых в своем счастливом детском неведении раньше Фабьетто просто не замечал. Яркий узор детства вдруг «ломается», рассыпается на глазах, и только сам Фабио способен собрать из этих обломков что-то новое.

В этом новом рисунке судьбы особое место займет панорама Неаполя, открывающаяся с моря, которая всегда настраивает на особую волну – светлую, грустную, ностальгическую. Потому что какой же Неаполь без залива, без синего простора, играющего оттенками то на рубашках Фабьетто, но на полосках футболки Диего, забивающего рукой. И какой же Неаполь без музыки, которая не в саундтреке, а в самой жизни – в разговорах родни, в шутках отца, в первой безумной любви, в просмотре футбола на балконе вместе со всем двором, в звуках итальянского языка (спасибо Нетфликсу за отсутствие дубляжа).

Паоло Соррентино создает очень тонкое, в котором ему удается маневрировать между интимной откровенностью и отстранением от самого себя. Этот баланс постоянно заставляет зрителя задаваться вопросом о том, как удается художнику его соблюсти, не ударившись ни в излишнюю сентиментальность, ни в исповедальную браваду. Соррентино наблюдает за собой в подзорную трубу, а не изучает себя под лупой, он приближает волшебным объективном далекие берега отрочества, но не для того чтобы в чем-то разбираться… Он смотрит в эту подзорную трубу, чтобы на какой-то срок, пусть очень короткий, хотя бы пока длится фильм, вернуть то ощущение безбрежности моря и жизни, когда на мопеде везешь вдоль берега родителей. Вернуть даже если знаешь, что снова придется пережить боль, ибо она – часть той счастливой жизни: чем боль сильнее, тем полнее была радость.

В «Руке бога» итальянский режиссер отказывается от своих привычных приемов (от всех, кроме Тони Сервилло) и узнаваемого визуального языка, но парадоксальным образом остается собой, позволяя зрителю заглянуть туда, куда сам он часто возвращается – и физически, и мысленно. Туда, где он вновь оказывается на божьей длани, защищенный любовью всех тех, чьими голосами переливается его новый фильм. Может быть именно поэтому, эта ностальгическая драма о взрослении, потерях и нахождении собственного пути, о небе и море, что на горизонте скрестили свои две синевы, оставляет у зрителя ощущение, что с лично с ним случилось что-то очень хорошее.

Новый фильм Паоло Соррентино я ждал с большим интересом и надеждой. Режиссер крайне любопытен и его фильмы оставляют приятное послевкусие и полет для мыслей. В этот раз режиссер решил снять личный фильм о своем детстве в Неаполе, и таким образом отдать дань уважение великому и родному городу.

Действия происходят в Неаполе 1980-х годах. Фильм рассказывает историю 17 летнего подростка-интроверта, который пытается разобраться в себе и в окружающем мире. Большая часть фильма посвящена семейным отношениях и взаимодействиям главного героя с родственниками, затронута тема одиночества, творчества, взросления и воспитания в себе личности. Фильм увлекательно смотрится и держит зрителя у экрана весь хронометраж. Соррентино очень грамотно выдерживает темп повествования, веселые и забавные семейные эпизоды чередуются с серьезными драматическими и меланхоличными сценами, о том как герой познает мир и взрослеет. В фильме так же много отсылок к Феллини и Дзеффирелли, которые искренне порадуют синефилов. Хоть и не главную но все ровно важную тему в фильме играет Диего Марадона, и его приезд в город и игра за футбольный клуб 'Наполи'. Это событие переворачивает жизнь всего города и влияет на судьбу главного героя

Фильм - взросление, фильм - воспоминание о прекрасной и ушедшей молодости, о юношеских мечтах и откровениях подростка. Фильм - ода молодости, семье, и городу.