Рецензии

«Конченая», на мой скромный взгляд, является абсолютно неудачным фильмом во многих его компонентах.

Сюжет не только скучный и затянутый, он еще и размытый. Ощущение, что происходящее в фильме я смотрю в состоянии наркотического опьянения. На это, возможно, влияет переизбыток неона, но я считаю, что сочетание яркого и мрачного одновременно явно не идет картине на пользу. Хотя насыщенные цвета являются единственным, как мне кажется, достоинством фильма.

Актерской игрой я тоже разочарован. Марго Робби заигралась в Харли Квинн и эмоций её персонаж явно не вызывает. Создатели, по всей видимости, решили хайпануть на удавшемся образе психопатки из «Отряда самоубийц», но за пределами вселенной DC её безумие выглядит натянуто и второсортно. Парочка киллеров выглядит как пародия на шаблонных комедийных воров. Разговоры о вечном, которыми наполнен фильм, не несут в себе ничего важного. Пустой трёп.

Вся картина состоит из абсолютно скучнейших диалогов. Если у вас жёсткая бессонница, то я вам порекомендую этот фильм. Остальным советую не тратить своё драгоценное время на «Конченую». Ничего не потеряете…

2 из 10

Печальные времена ныне в Голливуде: всюду псевдофеминизм и бодипозитив, на этой волне в моде простые лица в стиле «девчонка с нашего двора», красавицы прошлых лет не вечны — от Анджелины и Моники остались одни воспоминания, да и Шарлиз через лет пять перестанет быть той красоткой, от которой все без ума. Появившаяся на голливудском горизонте мисс Робби дала надежду, что красавицам Голливуда быть. Нет, ну правда, у Марго здорово получается играть сексапильных стерв, что в «Волке с Уолл Стрит», что в «Отряде самоубийц» она была бесподобна. Опасная, дерзкая, сексуальная. Смотря фильм «Конечная», которые у нас превратился в уродливую «Конченую», я заподозрила, что фильм планировался именно под красоту Робби.

Главная героиня — фемм фаталь с красными губами, безбашенная стриптизерша, наемная убийца и мстительница. Фанатам Марго можно было ликовать, если бы, кроме прелестей актрисы, в фильме присутствовала такая скромная вещь как сценарий. В один клубок сплелись детские травмы и похабник-учитель, отец-мерзавец и жертва-мать, тяжелое детство и интриги в стиле «завали всех киллеров-конкурентов». Не спорю, ингредиенты для фильма очень хорошие, главное — правильно приготовить. Вон Стайн — режиссер доселе не известный, поступил, как школьник из советского мультика: махнул на все рукой и сказал «И так сойдет!» Не спорю, Марго очень соблазнительна, но это не видеоклип про жизнь на дне порока. Компанию актрисе составляют актеры Майк Майерс (он снова Доктор Зло), Саймон Пегг и Декстер Флетчер. Для девушек нежного возраста — сладкий Макс Айронс. Компанию по проговариванию бессмысленных, но напыщенных фраз. Для пущего понту время от времени всплывают отсылки к книге «Алиса в стране чудес». С тем же успехом герои могли бы упоминать «Гарри Поттера», «Войну и мир», цитировать Стивена Кинга, потому что смыслового значения цитаты не несут, они не раскрывают героев, не являются подсказками к разгадке. Это просто красивые слова для бутафории, как неоновый свет или нарочитый ретро-образ героини Робби.

Фильм с хорошим потенциалом превратился в унылое полуторачасовое видео, после просмотра которого остается один вопрос — зачем это вообще было снято?

Слоган фильма «Ребятки, я вернулась!» раскрывает всю суть фильма. Ни одно сексуальное насилие не забыто, и всегда за это преступление наступит неотвратимое наказание. Девочки беззащитны, но женщины могут постоять за себя, и если это понадобится, отомстить за поруганную честь. Главная героиня месть, к надругавшемуся над ней мужчине, превращает в игру с мистификацией. Всё разыграно по нотам, и месть этой роковой женщины ничто не остановит. Женщина может мстить даже через года, если когда-то над её честью надругались.

Этот фильм про месть поруганной когда-то женщины. Это фильм-говорильня. Весь фильм герои чего-то говорят, кого-то цитируют. Главные герои только и делают, что беспрестанно курят и пьют чай. В фильме курят, но нет табачного дыма, чтоб люди не пристрастились к этому губительному действию. Фильм сделан под комикс-нуар, где главная героиня подчёркнуто одета в стиль женщины вамп. Главная героиня постоянно курит, соблазняя молодого киллера, и постоянно улыбается. Её улыбка и одежда женщины вамп приводят зрителя в тупик. За всеми разговорами героев фильма идёт не всем ясная фатальная игра. Не сразу понимаешь, что хочет сделать главная героиня.

Интрига держится хорошо, и за разговорами главный героев зритель не понимает игру главной героини. Фильм в очень тёмных оттенках, что говорит: «месть — это прогрессивный концепт картины». Главная героиня цитирует Безумного Шляпника, что раскрывает всю стилистику Льюиса Кэролла (это «безумный» дизайн фильма). Было очень приятно посмотреть на актёра Майка Майерса (он снимался в трилогии «Остин Пауэрс»): обидно что он совсем сдал, растолстел (наверное, после «Шрека» и «Остина Пауэрса» ему ничего дельного не предлагают). Он очень шикарный актёр, жалко что его роль в фильма мала. Майк Майерс хорошо сыграл свою роль.

Фильм говорит: «Ни одно сексуальное домогательство или изнасилование не останется безнаказанным! Пусть это знают все насильники!!!» Нужен ум чтоб стравливать опасных мужчин друг с другом, и играть с ними, как с голодными крысами. Разные амплуа у главной героини, но в разных сексуальных костюмах на её лице одна и та же роковая улыбка.

6 из 10

Как? Скажите, как можно из слова «Terminal» вывести «Конченую»? Ну ладно в одном из переводов оно обозначает «конечную станцию», но как это вяжется со смыслом фильма? Если и называть конченой какую-то кинодаму, то это могла бы быть все та же Харли Квинн в исполнении Марго Робби из «Отряда самоубийц» или Энни Уикс в исполнении Кэти Бейтс из «Мизери». То, как представлена героиня Робби в «Терминале» (буду называть фильм так, как его положено было назвать), не может быть трактовано как «конченность». А еще этот фильм поражает количеством продюсеров, которых здесь аж на 7 (!) человек больше, чем актеров, задействованных в картине (23 против 16).

Итак, «Терминал». Фильм начинается примерно как «Счастливое число Слевина» — два человека, совершенно незнакомых друг с другом цепляя слово за слово заводят на первый взгляд бессмысленный диалог на пустынной железнодорожной станции. После этого действие перемещается в ближайшее кафе, где официанткой работает Энни (Марго Робби) — обычная на первый взгляд девушка, но явно что-то скрывающая. В скором времени в кафе прибывают двое мужчин (киллеры), туда же приходит полуночник, который мучается от неизлечимой болезни, где-то рядом бродит сторож-уборщик станции. Четыре мужчины и одна девушка — что-то здесь не так. Неспроста очаровательная блондинка работает в этом богом забытом месте. Неспроста здесь оказались убийцы, и явно неспроста так лукаво щурит свои глаза ночной сторож…

Облюбованный в последнее время режиссерами прием, когда зрителю представляют сначала кучу героев, а потом, уже ближе к финалу, поясняется, что же их связывало или в чем суть показанного ранее, использовал и Вон Стайн. Он решил, что благодаря данному приему можно будет сверстать залихвацкий триллер с неожиданным сюжетным поворотом, с обилием лжи и предательства. Нечто подобное было в «Хаосе» со Стетхемом, Снайпсом и Филиппом и кстати там было рассказано о теории хаоса, согласно которой кажущиеся на первый взгляд разрозненными события, на самом деле объединены и в конечном итоге складываются в единое целое.

Нельзя не вспомнить и еще один шикарный фильм — «Обычные подозреваемые» от Брайана Сингера, являющийся одним из лучших в своем жанре. Там, если помните, был Болтун в исполнении Кевина Спейси, чудесным образом преобразившийся после допроса в полицейском участке. А здесь… В общем, увидите и поймете, что Стайн попросту повторил данный трюк.

В связи с тем, что действие фильма разворачивается в темное время суток и рассказывает всего об одной ночи, режиссер вносит ядовитую сочность кадру за счет неоновых вывесок и ярких ламп, высвечивающих полумрак в окружающей обстановке. Даже малоизведанные человеком места (как например старая вентиляционная шахта) имеют неоновую подсветку, добавляя загадочности и тревоги. Вону Стайну также удалось создать достаточно запоминающихся персонажей. Естественно на первом месте здесь героиня Марго Робби — блондинка в фартучке с ярко красными губами и выразительными глазами — это несомненное украшение фильма. А еще два киллера — один не совсем опрятный и не отягощенный манерами приличия, а второй — этакий убийца-мачо — обольстительный и с хорошими манерами. А еще потенциальный суицидник — трус, все не решающийся на последний шаг и хромоногий сторож с хитрым лицом и бредовыми фразами.

На этом, пожалуй, с положительными сторонами картины покончено. В минус можно поставить скучность большей части картины, связанную в первую очередь с диалогами Здесь можно выделить беседу Энни с героем Саймона Пегга о различных способах умерщвления, что похоже на этакий кружок по интересам — клуб анонимных самоубийц. В остальном — диалоги малоинформативны, скучны и слишком пресны. Другими словами, они отображают интеллектуальные способности тех, кто ими занят.

С учетом того, что с самого начала и почти до самого конца не понять как связаны герои и связаны ли они вообще, наблюдать за их перемещениями, как и за переключениями с одного персонажа на другого становится невыносимо тягостно. Возможно это режиссерский промах, может быть это непрописанность характеров задействованных лиц, но той ниточки, за которую можно бы было ухватиться и понять, что это не разрозненные люди, лично я не уловил. Да, в конце все встает на свои места, однако «Терминал» — это не тот случай, когда высокий интерес к фильму держится даже несмотря на непонятность показываемого.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

5 из 10

«Конченая: Двойные стандарты»

Злость бывает настолько сильной, что перестаёшь её ощущать. Это чувство, когда на уме одна лишь мысль о желаемом, которая перетряхивает все содеянное и делает из человека зависимого социапата. Современное кино кишит подобными сюжетами, но не каждый может из этого сценария сделать именно сюжет, а не исписанный листок бумаги. Вон Стайн, написавший и поставивший картину, сумел. Но сумел не просто написать животворящее кино, а сделать так, что его хочется пересмотреть, вспоминая поступки героев и понимая их по-новому. До настоящего момента в жанре триллер такое удавалось мало кому.

Вывеска «Terminal», красующаяся в названии фильма, как в переводе, так и в оригинале, имеет несколько значений. Одно из них — душевнобольной человек, с каким-либо расстройством, в той или иной степени. Таковым является герой Марго Робби — нежная и бархатная официантка в ресторане. Вот только посетители и не догадываются, что днём — этот яркий лучик работает спокойной, тихой прислугой, разливающей всем кофе, а вечером — танцовщицей в стриптиз клубе. Девушка мечтает взойти на вершину криминального мира и не быть расходным материалом в руках наёмников. Под покровом обаятельной улыбки Энни скрывается то, что многие называют дерзким лицемерием. Местом её обитания становится прибежище, где скитается разного рода нежить. Здесь и аналогия Толстого и Тонкого, синонимично заменяющихся глупым, но красивым «помощником» и старым, да ворчливым «главарем». А также умирающий непонятно от чего учитель английского, который пеняет на старые обиды в жизни и не знает, чего хочет ещё. Одна проблема — картина частенько теряется в этой хронологии событий, но все равно остается нуклеарно имитированной и логически интересной лентой.

Сценарий начинает трамбоваться с самого начала, предоставляя нам сначала Саймона Пегга, криво раскуривающего сигарету на тёмной лестничной площадке метро, а затем постепенно вводя в поле зрение всех остальных. Интересный подход к развитию сценария? Интересный, но банально растиражированный всеми и исхудало снятый Воном Стайлом. Честно, найти способы развить историю Энни можно было более изысканно и таинственней, чем это сделал господин Вон. Так получается, что зрителю приходится метаться от одного действа к другому, порой не осознавая происходящее, а то и вовсе путаясь в фрагментах. Стилистика от всего этого не страдает, скорей наоборот — процветает и заставляет оживиться, как только угнетенная композиция даёт намек на следующие действия героев. Что плюс — так это то, что весь фильм происходит на одной локации — метро Terminal и рядом прилежащие субъекты, которые стилистически напоминают внутреннюю пробирку сего характера героини Марго Робби. Тёмные цвета, смежно переливающиеся светлым оттенком, в котором преобладает красная окраска, что уже даёт намёк на сущность Энни. Будь у истории внятное повествование — было бы намного проще и понять логику режиссёра, и его попытку донести желаемое.

Марго Робби в последнее время не отделима от героинь, в чьей адекватности стоит сомневаться. Сначала Харли Квинн в «Отряде Самоубийц», потом Тоня Хардинг в «Я — Тоня». И вот, опять. Девушка, чья психика пошатнулась в глубоком детстве и усугубилась под давлением жестокого мира и их обитателей. Марго Робби, Мэттью Люьис и Декстер Флэтчер — несомненно, хороши, но не они тянут этот фильм, а прописанные диалоги. Из всей троицы выделяется красавица Марго, ярко блистающая лицемерием, как способом защититься от ненавистников собственной фигуры. Шестидесятиминутный собеседник Билл (Саймон Пегг) одним лишь разговором перекрывает клишированность Ленни и Винса. Чувствуете? У них даже имена банальные до простоты, что говорить об их особенности. Расходный материал, который доказывает свою ненужность в конце картины.

Вердикт. «Конченая» многими была раскритикована, но заслуженно ли? По мне, так нет. Да, картина представляет собственный неоновый стиль, который не каждым пришёлся по вкусу, но страдает ли от этого весь фильм? Нет. Важно найти деталь, за которую можно зацепиться, что в данном случае и есть стилистика, и фильм будет у вас в почете. «Конченая» — замечательный триллер, который реально интригует и делает это прекрасно. Если в прошлый раз заслуги Марго Робби за «Я — Тоня» остались незамеченными, то сейчас — это не должно пройти бесследно.

Мы с Вами ранее не встречались? Странно, я бы Вас обязательно запомнил.

Если взглянуть на пару кадров «Конченой» без контекста, то, должно быть, зрелище покажется невероятным. Холодная геометрия и божественная симметрия Стэнли Кубрика скрестились с всепоглощающим неоном Николаса В. Рефна, Марго Робби демонстрирует манящую и в то же время жуткую улыбку, а сам по себе её образ варьируется от сексуальной официантки до медсестры; от стриптизерши до noir femme fatale. Однако на деле не всё так гладко и если обратить внимание на сюжет, то в лучшем случае «Конченая» — вкусный, но бездушный калейдоскоп неоновых огней, чья извилистая сюжетная линия настолько мучительная, что тяжело не отвлекаться во время просмотра. Поскольку приблизительно две трети хронометража обладают слабым интеллектуальным значением, то «Конченая» в итоге ощущается каким-то неуклюжим поклоном «Подозрительным лицам».

Большая часть действия происходит на конечной станции, т. е. терминале, или в ближайшей округе. В ночном кафе официантка по имени Энни ворчит у стойки, а в это время в забегаловку заходят неприятные личности: парочка киллеров в ожидании следующего задания, неизлечимо больной учитель с суицидальными наклонностями, и, наконец, простой вокзальный уборщик. А некий мистер Франклин, глава преступной группировки, не присутствует напрямую, но, кажется, всё знает. У коварной Энни есть свой план и, понятное дело, что собрали этих личностей не просто так.

Наименее примечательный элемент в «Конченой», как мне кажется, это её сюжет. Имею в виду, что история по большому счету представляет собой типичную нуарную байку об обмане, подставах и повествовательных переходах. Последние здесь имеют главную ценность — действие картины происходит в нескольких временных линиях, т. е. повествование не в хронологическом порядке. Это очень отвлекает; если в том же «Криминальном чтиве» подобный кинематографический прием был уместен и нелинейность там четко отвечала тем целям, которые хотел раскрыть в режиссер, то в «Конченой» всё чрезмерно хаотично. Как и в книге, на которую «Конченая» часто ссылается («Алиса в Стране Чудес»), сценарий буквально спускается вниз по кроличьей дыре. Возможно, что подобный сбивающий с толку подход, построенный исключительно на сюжетных твистах, искупают последние 10—15 минут фильма, однако они столь же дерзкие, сколь неудовлетворительные. Финал — странный, но эффектный способ закончить историю; на эмоции он влияет хорошо, но ожидаешь чего-то… значительного, что ли.

Во многом «Конченая» строится на эффективности актерской игры Марго Робби. Буквально видно, как страдает сама история, когда её нет на экране. Она здесь буквально гипнотизирует, особенно в сценах, когда актрису сопровождают неуверенные мужчины вроде героя Саймона Пегга. Это настоящая кошка с мышатами в мышеловке и для демонстрации всей своей сексуальности ей отнюдь не нужны чулки или прочие фетиш-элементы, в том числе и вербальные. С остальными актерами далеко не так гладко. Обычно забавный Пегг, кажется, впустую тратит своего достаточно продуманного персонажа. Майк Майерс появился в кино впервые почти за 10 лет и не очень-то и запоминается, честно говоря. Роль Флетчера не слишком далека от его образа из «Карты, денег и два ствола», а Мэттью Льюис и Томас Тургус отметились лишь в эпизоде.

Современный нуар, конечно, смотрится отлично, но за обилием теней и неоновых огней теряются его малодушные персонажи. Даже извилистая история, несмотря на всю изощренность, после тщательного анализа кажется рутинной. Фильм, признаюсь, пустой и кроме Марго Робби, пробуждающей сотни противоречивых (в первую очередь, сексуализированных) эмоций, тут попросту ничего нет. Но слово «пустой» ещё можно отнести и к искусственности мира, лишенного дневного света и использующего пустые пространства для нагнетания зловещего эффекта. Главное, что сценарий «Конченой» осознает собственную неживой вселенную, что, в конце концов, выливается в напряженные попытки скрыть подсказки к финалу истории. В свою очередь, подобное приводит к окончательному раскрытию всех карт в формате deus ex machina, а вовсе не извне сотворенного автором мира.

Меньше стиля, больше истории — и у вас классика триллера про роковую женщину. И никакие Харли Квинны красотке Робби не нужны! И так справилась.

5 из 10

С вашего позволения, сначала я приведу один факт, который можно считать полноценной рецензией и после которого можно не читать всё дальнейшее: я ходила на множество скучных фильмов (среди них были даже приснопамятные «50 оттенков»), но «Конченая» стала единственной картиной, посреди которой я задремала на пятнадцать минут, а сосед по креслу вообще храпел всю вторую половину экранного действа. Это краткое резюме, а за подробностями — прошу ниже.

Вон Стайн — немолодой дебютант — видимо, задался целью поставить тягучий, пост-модернистский неонуар с офигенно крутым финальным твистом. Если разобрать, что получилось на выходе, то вырисовывается следующее: с «тягучим» удалось на все сто, ибо сценарий предполагает множество медленных и вдумчивых сцен, тянущихся по 10—15 минут там, где можно обойтись двумя-тремя без потери смысла. Постмодерновое цитирование «Алисы» свелось к чересчур явным параллелям вроде кроличьей норы или всем известных персонажей, но вторичность тут налицо, а вот интеллектуальным переосмыслением и не пахнет. Атмосфера нуара выписана нарочито яркими мазками — при всем желании ни с чем не спутать: действие происходит только ночью, а фемм фаталь в красном плаще шагает по тусклым, темным трущобам и переулкам. Даже финальный твист — вот те раз! — и тот присутствует; правда, он отдает всем знакомой серией «Ералаша», плюс к концу фильма становится так скучно, что появись хоть Годзилла в костюме секси-горничной — подавить зевок вряд ли получится.

Так что вот такой забавный расклад: вроде бы создатели фильма достигли всего, что планировали; вроде и задумка была неплохая; однако действо не интригует и не захватывает, ни один из персонажей не вызывает положительных эмоций, а на развязку откровенно плевать. Сложно даже сказать, в чем заключался промах, но на поверхности лежат как минимум две причины — ни на йоту не вышедшая из образа Харли Квинн Марго Робби (причем в отличие от Харли тут ее героиня откровенно подбешивает) и чересчур плоский сценарий, в котором нет ни деталей, цепляющих внимание, ни хотя бы остроумных диалогов. Волей-неволей вспоминается еще одна цитата Кэрролла — надо полагать, создатели ленты меньше всего рассчитывали, что зритель обратится именно к ней: «Кому нужны книжки без картинок — или хоть стишков, не понимаю! — думала Алиса». Фильмы без хорошего сценария и качественной актерской игры тоже мало кому нужны, — и хочется думать, что Вон Стайн это уже понял.

…которые я так люблю в кинорецензиях. Тот случай, когда впечатления от фильма слишком четкие и прозаичные, чтобы развивать глубокие мысли на фоне.

Анонс фильма показал нам нуар, кучу сочных цветовых решений, звездное имя и парочку любимых искушенным зрителем фамилий, намек на стильный триллер. Достаточно формальный набор параметров, не находите? Не хватает в синопсисе и трейлере чего-то глубинного, чтобы махом захватить интерес потенциального зрителя. И маловато ясности, почему-таки зритель все-таки будет (должен) это смотреть.

Так что, почти уверен, решающим фактором просмотра становится коварное очарование Марго Робби на постере и только оно. На фоне ее громкого сегодня имени, разумеется.

Что вы увидите (можете увидеть) внутри.

Первые две трети фильма способны держать зрителя у экрана, пока полдюжины жирно и последовательно обозначенных на экране героев беседуют. Флешбеки, «за неделю до», «две недели спустя», путаница с несколькими сюжетными линями — и так далее. Сюжет прыгает между несколькими людьми и локациями в условном, ограниченном мире их личных проблем и характеров. Неторопливое раскрытие личностей через словесное взаимодействие между собой. Тот случай, когда кино создает ощущение камерности — словно в этом мире и других живых людей нет. А должны были быть, потому что в последней трети такой подход играет злую шутку с повествованием.

Но в целом, эта плавная путаница не напрягает. Можно воспринимать как артхаус и авторское кино, где видные актеры ворвались в каст ради актерского же эксперимента, ни к чему не обязующего. Ради удовольствия. Бывают же такие фильмы, где все внимание сосредоточено на отстраненных разговорах и ненавязчивых деталях в характерах персонажей. Не в действии, не в тайнах, не в изощренных операторских решениях. Можно подумать, фильм для настроения, и где-то их-за угла вот-вот выглянет Вуди Аллен. Вернее, его злая неоновая копия.

Кстати, антураж для этих всех диалогов очень сочный — при минимуме пространства для съемок декораторы выжали максимум стиля, ввернув в каждый уголок буквально каждого кадра кучу приятных деталей, предметов и ярких красок. Все это очень приятно рассматривать и даже не грех немного отвлечься от болтовни.

Но подвести черту сказанным выше не выйдет, назвав «Terminal» приятно-необязательной тратой времени в компании хороших актеров. Когда настает время финальной трети, а с ней — раскрытия великих тайн и устремления всего сказанного в диалогах к смысловой кульминации, на первых же шагах нового интонационного курса мало-мальски подкованный кинозритель поймет задумку режиссера. Развязка здесь — набор самых банальных голливудских клише, которые даже раздражения не способны вызвать. Только громкий смех с легкой ноткой истерии (связанной с тем, что этому издевательству предшествовал час потраченного на просмотр времени).

Пересказывать детали сюжета, которые я считаю тут предсказуемыми, не буду. Вдруг, для вас такие сценарные ходы станут откровением. А если решитесь на просмотр, и без меня все поймете заранее.

Впечатления после первых двух третей фильма были приятными как раз из-за недосказанности этого условного мира за экраном. Когда их вопросы превращаются в ответы концовки фильма, все положительные впечатления начисто смываются финишным разочарованием. Также думаю, резкая смена курса (да и стиля, восприятия фильма соответственно) киноленты добавляет неприязни, когда разговорное кино с долей «огонька» и минимумом сюжета, становится стремительно бездарным криминальным триллером. И та камерность, о которой я говорил, окончательно убивает неожиданности. Ты до последней секунды ждешь, что в каждом последующем твисте будет замешан один из основных персонажей. А всем всем им уделено достаточно времени, чтобы держать каждую секунду во внимании все возможные варианты развития событий именно в контексте их присутствия.

Так что, развязка и ответы на вопросы в конце — ведут к общему разочарованию от фильма. Он заслуживает уважение за счет декораций, персонажей и диалогов, непосредственной, интересной игры хороших актеров в этих ролях — но все это практически ничего не стоит на фоне издевательски предсказуемого финала.

За сдержанным интересом до середины фильма и чуть дальше — следует избиение прямолинейными отгадками в конце. Учтите это перед просмотром.

4 из 10

Неожиданно, но всё же спасибо прокатчикам за абсурдную локализацию — название «Конченая», хоть и не подходит по содержанию, но со старта отпугивает тех, кто тяжело воспринимает картины с неизлечимым безумием, и, вместе с тем, предупреждает остальных, что представленная работа бесконечно не для всех и понравится лишь единицам из единиц.

И как же прекрасно, что я попала в эти единицы: на выходе «Terminal» стал моим персональным сладким, липким, тягучим неоново-нуарным визуальным оргазмом с прекрасным послевкусием!

Угадать жанр и динамику сложно, а трейлер и некоторые аннотации лишь вводят в заблуждение и путают ещё больше:

Саспенс, откровенное насилие и столь же откровенная эротика изобилуют, но это не эротриллер.

Атмосфера, настроение и свето-цветовая стилистика навевают, но всё же не назовёшь это классическим нуаром.

Так и манит протянуть некоторые параллели с «Городом грехов», но это не комикс.

Над загадкой можно неплохо поразмыслить, а, будучи внимательным, и кое-о-чём самостоятельно догадаться, но это не детектив (впрочем, забить и просто наслаждаться зрелищем никто не запрещает).

Это не типичный криминальный боевик с гангстерскими разборками и реками крови, но слабонервным, которых не смутило название, расслабиться не получится.

Это не проходняк, который стoит/ стоит подсмотреть только из-за роковой красотки Марго Робби (а здесь она чудо как хороша), не безликий театр абсурда и не изобилующий до рези в глазах бессмысленный экшн.

И это не своеобразный спинофф «Отряда самоубийц», хотя из персонажа Робби вышла прекрасная лайт-версия Харли Квинн в чулках и с ретро-причёской.

«Конченая» — это эффектный мрачный и жестокий провокационный шедевр в невероятно стильной неоново-неонуарной обёртке из чёрного-пречёрного юмора, эротики и британской самоиронии. Рассказывает это сумасшествие довольно незамысловатую, но не линейную, историю мести, с сильной интригой и парочкой неожиданных сюжетных поворотов, которые разворачиваются на узких просторах не существующего странного мира, навеянного (навеянного, но не лежащего в основе) «Алисой в стране чудес».

Завязку сюжета можно представить небольшим диалогом из самого фильма, что получится поближе ‘к телу’:

«- Вы знаете, чего я хочу. Я хочу работать на вас.
- Боюсь, ты опоздала. Мне уже порекомендовали другие заинтересованные стороны для решения моих проблем.
- Предлагаю сделку. Назовите мне эти стороны, и я стравлю их, как крыс в клетке, а вы будете наблюдать. Дайте мне две недели, и их трупы будут лежать у ваших ног. Если справлюсь, то работа достанется мне. Единолично. А если нет, то можете ликвидировать эту заинтересованную сторону. Идёт?».

Ночь, на конечной станции в ожидании последнего (или первого?) поезда оказывается скромный учитель английского. Ждать ещё долго и проходящий мимо страшноватого вида уборщик (пардон, ночной дежурный) предлагает убить время в местном круглосуточном кафе, где немного ранее (или несколько позднее — история-то не линейная) парочка наёмников обсудили(-ят) полученный заказ. Украшает заведение яркая и весьма дерзкая светловолосая официантка, в которой легко угадывается дама, предложившая устроить интересное шоу неизвестному криминальному авторитету…

В фильме мало персонажей: буквально пара-тройка наёмников, наниматель, пожелавший остаться инкогнито, учитель английского, ночной дежурный и умная и порочная Энни, ловко жонглирующая образами официантки, стриптизёрши, БДСМ-проститутки, медсестры, таинственной незнакомки и грешницы.

Здесь минимум действий, нет экшна и спецэффектов, но много разговоров с философским подтекстом и бездна невероятно красивых постановочных сцен. Кинематография зашкаливает и процентов 70 ленты заслуживает быть растасканной на заставки. Работа с деталями так и вовсе услада для глаз: маньячная улыбка и завлекающий губы, горящие глаза и тлеющая сигарета, шикарные шпильки и ‘змеи’ на чулках, красная помада и сумасшедший взгляд.

Простой сюжет, с простой мотивацией. С мотивацией, которую предстоит уловить, со временем. А, уловив, нужно будет поломать голову: «Кому? За что? И почему?», — и ответы окажутся не самыми очевидными. Последняя четверть фильма разгоняется и переворачивает представление о том, что ты уже успел сам себе ‘разгадать’, подкидывая несколько интересных поворотов.

Просто, мрачно и разговорно, но качественно и без провисаний. Динамичный монтаж, яркие образы главной героини, отличные актёрские работы, сочный визуал, тонкие диалоги, мощный чёрный юмор, игра с первым и вторым планами, яркие цвета, минимализм и внимание к деталям — вот сильные стороны кинофильма.

Рекомендовать могу только немного ‘двинутым’, смелым и совершеннолетним любителям ярких галлюцинаций в частности и странных фильмов в целом, которые ценят многослойность, целостность и визуальное великолепие. Ну и фанатам Марго Робби, конечно.

P.S. Смотреть лучше на языке-оригинале.

Неоновый свет стал чуть ли не героем этой ленты, он везде и всюду, все действо сопровождается этим светом, он дает тени и полутени и в конечном итоге от него начинаешь уставать. Хотя к слову уставать начинаешь и от самого фильма, от диалогов и смены планов, он рванного сюжета и незамысловатой интриги. Да и от Марго Робби в образе роковой красотки тоже начинаешь устовать. Фильм построен вокруг нее и для нее (если так можно сказать), остальные герои это декорации к героине Энни, которая выступает жестоким манипулятором и локомотивом действа.

Вон Стайн стал заложником известного принципа — я всех переплюну — и как результат даже не дотянулся. Вышло даже не подражание или пересъемка ранее виденного, а нарезка аллюзий с другими фильмами, с добавлением «Алисы в стране чудес», которая поминается к месту и не к месту. В конечном итоге ближе к концу фильма становится откровенно скучно, скудный набор героев, бездумные диалоги и неоновый свет ведут к предполагаемому финалу, а удовольствие от похода в кино уступает место разочарованию. И конечно это все в потоках неона с экрана. Даже небольшой хронометраж вызывает чувство затянутости эпизодов и фильма в целом.

Энни — девушка, так сказать, с обширным жизненным опытом настроена решительно, Марго Робби удалось передать яркость образ, но не глубину свой героини, она как рисованный персонаж мультфильма — красивая, но не натуральная. Билл в исполнении Саймона Пегга поражал своей неуместностью в данной ленте, нет зачем был нужен этот герой понятно, но смотрелся как пришелец из другого сценария. Мэтью Льюис (Ленни), Декстер Флетчер (Винс) и конечно Майкл Майерс дали образы яркие, но лишенные внутреннего содержания, сыграны были черты характера, а не характер. Хотя в развлекательном фильме, похожем на комикс этого ждать может и глупо, но в «Городе грехов» оно то было иначе. Про Тарантино и Риччи совсем вспоминать не буду.

Из хорошего могу отметить музыку, но в неоновом свету она тоже не спасала.

Хорошая идея, положенная в основу фильма, могла бы получить лучшее воплощение, которая не привела бы к чувству неудовлетворенности от просмотра после того, как покинул кинозал.