Рецензии

С этим режиссером мне довелось познакомиться еще в детстве, он умело шокировал мою психику своими филигранно проработанными образами в «Лабиринте фавна».

«Форма воды» очень трогательная, чуткая, но в то же время, не побоюсь этого слова, комичная картина. Позиционирующий себя как хоррор, фильм всеми своими деталями — от цветоподбора (о нем чуть ниже) до очаровательной музыки Александра Депла — выдает в себе сказочную историю.

Сюжет до неприличия прост. Немая уборщица секретной базы влюбляется а рыбообразное существо, внешне напоминающее человека. Человека-амфибию. Ихтиандра. Сценарий не имеет в себе резких поворотов и интриг, не заставляет судорожно кусать губы в волнительном ожидании развязки. Он приглашает зрителя легкомысленно наблюдать за процессом, не задавая лишних вопросов, несмотря на кричащие клише и предсказуемые совпадения.

Невооружённым взглядом заметна скрупулезная работа над визуальной оболочкой фильма. Цвета выбраны специально в сине-зеленой палитре, чтобы погрузить зрителя под воду. Сизый кадиллак, зеленое желе, фиолетовые пальцы. Эпоха также проработана до мелочей: время гонки вооружений, русские спецслужбы (читаем: хакеры), пережитки расовой сегрегации — все это имеет свое место в картине.

Также нельзя не восхититься актерской работой. Актриса Салли Хокинс (Элайза Эспозито) была вынуждена перебиваться второстепенными ролями, но в данном проекте она показала все свои таланты и этому нельзя не удивиться. Все ее действия, вся эта ее кротость, застенчивость тому подтверждение. Ее яркая игра, при условии ее молчания на протяжении львиной доли хронометража фильма, пробирала до глубины души. Вся непосредственная беспечность героини была передана во взглядах, жестах, и передать это без возможности говорить в кадре — безусловно талант. Также неизменный «атрибут» фильмов мексиканского режиссера — актер Даг Джонс — чья актерская игра узнаваема даже сквозь слои резинового костюма. На облачение в костюм у него уходило по три часа каждый день. Но факт его нахождения в столь масштабном «гриме» ничуть не умаляет его актерских талантов.

Фильм вышел очень изысканным и стильным. А история невероятно сказочной. И неясно, кто из них больше Русалочка — немая, словно рыба, Элайза, променявшая голос на ноги, чтобы танцевать чечетку, или все же человечный Ихтиандр, при всей своей непохожести на людей, больше них способный на сострадание.

Я совру, если скажу, что изначально фильм не показался мне странным, как только я узнала, о чем он. Да, меня смутила такая форма любви. Но лишь изначально. Потом это вызвало улыбку. Я долго рассматривала постер к фильму, и он все больше казался мне каким-то сказочным, удивительным и даже прекрасным, наверно. Тогда я решила, что обязательно его посмотрю.

И что же я увидела? Правильно, сказку. Самую настоящую сказку с чудесными, особенными главными героями, противным антагонистом, верными друзьями, морем любви и счастливым концом. И мне кажется, что лучше всего воспринимать этот фильм именно как сказку, а не большое кино, потому что это может разрушить его ауру, его атмосферу наивности и теплоты. Да, он определенно наивен, но он прекрасен в этой наивности, в своей назидательности, в своей поучительности, в своем четком распределении черного и белого, хотя бы в плане героев, но точно не в отношении чувств. Потому что уж точно не все смогут определить для себя положительность или отрицательность такой любви. И я не хочу опускаться до и без того размусоленной в последнее время темы толерантности, потому что это в фильме уж точно не главное, хоть и одно из первых. Да, все достойны любви, все имеют на это право, и никто не идеален, но каждый прекрасен в своей неидеальности. Все так и иначе не скажешь. Но лучше видеть здесь просто любовь, какая она есть. Она ведь так проста по сути своей и так сложна в разных условностях и различных «но» и «если».

Форма воды — это форма любви. Все о ней, в ее честь, ради нее, для нее и вопреки всему. И чище всего, наверно, такая любовь именно в сказках. Конечно, все здесь не так уж радужно и слащаво, как может показаться, можно сказать, все по-взрослому, но в то же время без крайностей. Я не увидела пошлости, мне не было неприятно, не вызывало отторжения или неприятия, все воспринималось легко и «безболезненно», даже когда самим героям было больно. Потому что вокруг витала какая-то теплая, приятная атмосфера, что уж точно не хотелось «фукать». Это сказка, не стоит забывать. А сказка красивая, очень приятная визуально, с прекрасным музыкальным сопровождением, со своей особенной атмосферой, с прекрасными героями и сквозящей в них любовью (ладно, не во всех).

Конечно, такой фильм не захочется пересматривать уж слишком часто, обычно выбираются фильм о любви «попроще», так сказать, более привычные, но уж точно хотя бы еще один раз эту картину захочется пересмотреть, даже просто ради интереса. Ведь это действительно довольно примечательная картина, хоть и не уникальная в своем роде.

9 из 10

Что такое «Форма Воды»? Это «Амели» приправленная фильмами Такеси Китано.

Смотреть на это лицемерное месиво из каких-то личных фрустраций автора под натужно лирические аранжировки (которые должны нас настроить на мультяшный лад, но через секунду мы оказываемся в комнате вуйаериста) становится невыносимо уже через 10 минут.

Сценарий, что был написан, наверное, за 1 день и который кровоточит настолько глупыми дырами в сюжете, что ты отказываешься верить в реальность, созданную режиссером, на протяжении всего фильма заставляет делать тебя фейспалм. Автор делает из зрителя болвана, нагло подсовывая нам несостоятельность происходящего.

Но ты не смеешь укорить автора в этом, ведь всё идет так идеально. Как по маслу. И всех всё вроде бы устраивает. Ну разве не так? Ты вспоминаешь что фильм был награжден «Золотым львом» Венецианского кинофестиваля и два «Золотых глобуса» (за лучшую режиссуру и лучший сценарий). Ты не можешь противится системе ценностей, которая за тебя уже решила что тебе должно нравится, а что нет. Как можно быть против? Но твой внутренний голос разума кричит тебе — постойте! Как можно техничкам доверить пропуск в тайные комнаты военной организации, которая исследуют секретных существ?

О чем это я.. Здравый смысл чужд этому фильму. Тут правит романтика и вера в волшебство затмевает разум. Хотя где-то я это уже сто раз видел.

1 из 10

Не люблю трейлеры и редко читаю описания фильмов. Уже давно стало ясно, что краткий обзор в большинстве случаев даст неверное представление, нагло обманув (хотя последнее словцо можно заменить на что-нибудь покрепче). И, тем не менее, причина посмотреть фильм «Форма Воды» банальна — большое количество номинаций на грядущий Оскар и шумиха критиков, которые, должно быть, настрочили с кипу листов восторженных и разгромных рецензий. Как тут не решить ознакомиться с ‘великим’? (апострофы заменяют злобные кавычки на всякий пожарный).

Итак, фильм Гильермо дель Торо получился довольно зрелищным для своего жанра. Но вряд ли стоит ходить на него в кинотеатр, где непременно будут комментарии, смешки и хруст попкорна. Под такую атмосферу идеально подойдут блокбастеры про тёрки Бэтмена и Супермена, подвиги очередного наследника дядюшки Пилы под лозунгом «Я говорю за мёртвых» и новоиспеченный полуторачасовой флэшбэк под названием «Астрал-4» про неугомонную бабёнку-ясновидящую. Как в фастфуд-заведении — мясо присутствует скорее в запахе, нежели во вкусе.

Фильмы в духе «Формы Воды» и «Чёрного Лебедя» лучше всё-таки посмотреть одному. И ничьё созидание сего творения не будет влиять на тебя.

…Прошло 20 минут, и ты понимаешь, что перед тобой усовершенствованная версия фильма «Человек-Амфибия» вперемежку с лайтовым фильмом «Амели». Но это ощущение быстро покидает тебя, так как сюжет разворачивается динамичнее. Плюс никакой ванильности, никакой гармонии и парижских мотивов. И при этом, всё же удаётся ощутить уют от увиденного: цветовая гамма из приглушённого бирюзового и оранжевого (одно только освещение создаёт атмосферность), квартирка с изящно обшарпанными стенами находящаяся над залом кинотеатра, нещадный ливень за окном, пироги с лаймом, неповторимые машины того времени и звон допотопного телефонного аппарата.

Актёрская игра на должном уровне. Заслуженная номинация Салли Хокинс! Что ни говори, а играть она умеет (о многом говорит и разнообразие её ролей — будь то классика «Джен Эйр» или фильм-катастрофа о Годзилле). Даже безо всяких реплик актриса способна передать все необходимые эмоции. А вот Октавию Спенсер начинают переоценивать. Она, безусловно, везде хороша, но в этот раз экранного времени не так много, чтоб дать ей очередной шанс получить заветную статуэтку. Персонаж Майкла Шэннона впечатлил куда больше. Если герой вызвал лютую ненависть (злость, презрение и блевотный рефлекс), то отрицательный персонаж несомненно удался. Но кто такой Ричард Дженкинс? Ах да! Тот самый, кто почти всю свою актёрскую карьеру играл персонажей второго плана. И номинацию ему посчастливилось получить соответствующую.

Музыкальное сопровождение… Ещё в студенческие годы преподавательница грамматики заставляла петь студентов, готовя к очередному мероприятию. Что-то она там напела, и много лет было неясно что это за песня и где её можно достать. Теперь вот она прозвучала в этом фильме. Заодно стало понятно, что учительница не фальшивила. Имя этому творению — «I know why (And so do you)' by Glenn Miller.

Фильм уступает в попсовости (и слава Богу!) киношкам а-ля «Сумерки» и «Кинг-Конг», где, кстати, тоже один из двух возлюбленных — не такой как все. Здесь же мы наблюдаем уязвимость обоих персонажей, что добавляет ещё один увесистый плюсик.

Одно неясно: к чему были эти сцены рукоблудия? Для придания остроты? Нелепо.

Тема человека и твари похоже ещё актуальна: человек может вести себя подобно последней твари, а тварь, напротив, проявить человечность. Но при всей избитости, тут эта тема прослеживается хоть и отчётливо, но ненавязчиво. Снова начинаешь зацикливаться на противоречивом происхождении слова «человечность» от слова «человек».

8 из 10

Фильм «Форма воды» привлек меня не столько идеей, сколько именем режиссера — Гильермо дель Торо, творчество которого я очень ценю и уважаю. Ибо дель Торо — действительно мастер своего и в каждом его фильме, качество которых варьируется, будь то «Лабиринт фавна» или «Тихоокеанский рубеж» есть что-то такое, что обязательно должно зацепить. В каждом фильме можно без труда проследить видение кино, присущее лишь дель Торо. Так и «Форма воды» — целиком и полностью фильм Гильермо дель Торо. С присущими режиссеру мрачностью и сюрреализмом.

На мой взгляд, «Форма воды» — кино, безусловно, великолепное. Это местами жутковатая, сказочная лента, посвященная, как бы банально это ни звучало, любовной теме. Да, этот фильм смело можно назвать сказкой — взрослой, мрачной, но все же сказкой. Сказкой о том, что на самом деле важно то, какие мы внутри, то как мы умеем чувствовать, сказкой о настоящей любви. И пусть в фильме присутствуют эротические сцены и кровь — он все равно останется сказкой с глубоким посылом.

Со смысловой составляющей картины мы разобрались. Теперь рассмотрим как и через что авторы нам передают все это.

Важнейшую роль в этом фильме играет актерская игра (простите за не предумышленную тавтологию) Салли Хокинс. Актриса исполнила роль немой уборщицы секретной лаборатории, которая влюбляется в пойманное военными и учеными существо, некоего человека-амфибию. И, на мой взгляд, Хокинс отыграла в фильме на пять с плюсом. Ее героиня, вследствие травмы, полученной еще в раннем детстве, лишена дара речи. Актрисе играла жестами и мимикой, выражая свои чувства и эмоции только через них. По одному лишь взгляду Элайзы (именно так зовут главную героиню) можно понять больше, чем услышав огромное количество слов. С выбором актрисы на главную роль нисколько не прогадали — Салли Хокинс прекрасно на нее подошла. Для меня Хокинс — это чуть ли не половина фильма, если не больше.

Игра остальных актеров нареканий также не вызывает.

Также немаловажную роль играет и антураж. Фильм преимущественно темный, мрачноватый, снят в очень холодных цветах и оттенках, что создает ему своеобразную атмосферу. Этому также способствуют операторская работа и, конечно, декорации.

Никаких претензий и к образу человека-амфибии нет. Поначалу он кажется зрителю страшным и жутким монстром, но, вместе с главной героиней Элайзой, зртель открывает это существо для себя с совершенно другой стороны. Он уже не кажется нам жутким чудовищем. Это такое же живое существо, как и люди, способны чувствовать, понимать, любить. Дизайн существа выполнен хорошо, выглядит оно как надо.

Также нельзя не отметить замечательное музыкальное сопровождение. Отличный саундтрек, написанный Александром Депла, вкупе со старыми музыкальными композициями вместе с актерской игрой и атмосферой являются важнейшей составляющей фильма, без которой он не был бы таким очаровательным.

И, конечно, любовная история Элайзы и существа. Она великолепна. Она трогательна. Она вызывает огромное количество эмоций, заставляет сопереживать героям и еще глубже погружаться в эту историю. Это, по сути, вариация «Красавицы и чудовища» для взрослых. Их любовь, казавшаяся такой невозможной в начале, с каждой сценой становится все более реальной. Это просто великолепно.

В общем, «Форма воды» — это потрясающая, мрачная, сказочная история о настоящей любви, которая лично меня привела в настоящий восторг. «Форма воды» — это настоящий бриллиант, лучшая работа Гильермо дель Торо со времен «Лабиринта фавна». Безумно трогательный и очаровательный фильм, который стоит увидеть.

10 из 10

Это вторая по счёту картина у Гильермо дель Торо, с которой я ознакомился. «Багровый пик» был интересным проектом, но «Форма воды» оказалась ещё лучше. Творчество этого постановщика мне начинает нравиться, у него имеется своеобразный стиль, тем приятнее за этим замечать. Сюжетная составляющая выглядит привлекательной, ибо увидеть любовное влечение немой барышни и ихтиандра — довольно редкое явление, словно как экзотика. Атмосфера тёплая, плавно погружает в себя. Привязанность Элайзы и амфибии впечатляет, особенно кормление яйцами и понимание мимики-жестов друг друга. В плане визуальной стороны — локации в лаборатории и в квартире главной героини под дождём, проработаны хорошо. Сам человек-амфибия выглядит красочно и ярко, издающий звуки жабрами и понимающий разум. Касаемо откровенности, то в целом соблюдены рамки приличия. Имеются сцены с женским телом, но они просто эстетичные. Фраза главной героини: «Если ничего не сделаем, то мы тоже перестанем быть людьми» — несёт в себе явный посыл, который впечатляет.

Актёрская игра порадовала. Понравилась уборщица Элайза. Постепенно погружаешься во внутренний мир героини. Своей немотой, Салли Хокинс сумела показать различный контраст эмоций своей героини. Она способна проявить стойкость и решительность, несмотря ни на что. Майкл Шеннон хорошо исполнил образ алчного злодея, которому присуща своя власть над персоналом и некое своё безумие по отношению к ихтиандру. Сосед Элайзы (у которого явно не те вкусы, и кое-что ещё), напарница Зельда, доктор Хофстетлер — персонажи держат планку высоко, и очень важны для немой уборщицы, на них она может положиться, среди всех остальных.

«Форма воды» — прекрасная сказка для взрослых 2017 года от Гильермо дель Торо. Кино охватывает все самые жизненные оттенки, которые видны каждому зрителю по-своему. Здесь присутствует глубина и явный смысл, тем самым создавая особое впечатление. А мне тем временем, ещё предстоит встреча с ознакомлением «Лабиринта Фавна», который считается лучшей работой этого режиссёра.

8 из 10

С работами Гильермо дель Торо я познакомился благодаря пронзительной драме «Лабиринт Фавна», где тесно переплетены реальность и вымысел, история и сказка. Я также смотрел один из фильмов про Хеллбоя. «Форма воды» стала для меня третьим фильмом этого режиссера.

На киносеанс я попал в тот самый день, когда СМИ облетела новость об обвинениях в адрес сценаристов картины. Это, конечно, не остановило меня от просмотра одного из фаворитов оскаровской гонки. В итоге у меня есть некоторые претензии именно к сценарию. Не все детали сюжета, кажется, были тщательно продуманы. Удивляет то, что уборщицы сверхсекретной лаборатории (на кону первенство в космосе и национальная безопасность!) не встречает никаких сложностей с доступок к «объекту». Не совсем меня устроил и финал картины. По поводу природы человека-амфибии, его происхождения и истории могли бы возникнуть вопросы, но это не сай-фай, а лишь сказка. Приходиться абстрагироваться и от вопросов по поводу взаимоотношений главной героини и ее необыкновенного друга.

Фильм снят потрясающе красиво. Вода присутствует на экране с первых секунд до последних. Вода способна очистить, успокоить, исцелить, при правильном применении. Цветовая гамма привычна для работ дель Торо: темные, насыщенные цвета. Звуковой ряд идеально подходит к сюжету и визуальной картине.

Согласно правилам жизни британцев, имя настоящей леди не должно появляться на страницах газет больше трех раз, его должны публиковать лишь по случаю рождения, бракосочетания и ухода в мир иной. Салли Хокинс, замечательная актриса, похоже, старается этого правила придерживаться. Правда, в ее случае это упоминания в СМИ об участии в фильме и номинациях на престижные награды. Я могу вспомнить лишь три ее актерские работы до «Воды», и все три абсолютно разные. Актриса большого таланта, она одинаково хорошо играет в фильмах самых разных жанров, будь-то комедия Вуди Аллена, экранизация романа Джейн Остен или фильм-сказка Дель Торо. Мне бы очень хотелось, чтобы Хокинс получила золотую статуэтку Киноакадемии, но на мой взгляд, у Фрэнсис МакДорманд и Сирши Ронан больше шансов. Но хотя бы BAFTA обязана свою соотечественницу наградить за проделанную работу.

Майкл Шеннон в роли антогониста фильма мне очень понравился. Выдающаяся работа. Странно, что Академия не номинировала актера, хотя за роль «Ночных животных» он был выдвинут. Стрикланд по сути ничем не отличается от Видала из «Лабиринта» — такой же цепной пес властей, жестокий до безобразия, но стремящийся оправдать свою кровожадность служением интересам страны.

Октавия Спенсер и Ричард Дженкинс просто не умеют играть плохо. Их персонажи добавили нотку юмора в повествование. Об игре Дага Джонса в роли амфибии судить сложно, но нельзя не отметить работу гримеров и специалистов по визуальным эффектам.

Во время просмотра фильма я не мог не вспоминать «Лабиринт». Этому способствовала и напряженная атмосфера фильма, и характеры персонажей. Даже коммунисты присутствуют в обоих картинах. Офелия защищала мать от Видала и была погружена в свои фантазии, Элайза защищает южноамериканского друга от Стрикланда, и она тоже девушка не от мира сего. Вероятнее всего, скандал с плагиатом вскоре утихнет сам по себе, по крайней мере, он не повлияет на решения членов Академии. Но некоторая вторичность по отношению к «Лабиринту» вероятнее всего помешает картине бороться за Оскар в главной номинации. Но если Гильермо дель Торо все же получит награду как лучший режиссер, это будет вполне заслуженно

На самом деле, в этом чрезмерно раздутом редуте номинаций, «Форма воды» заслуживает лишь половину, большей частью, за антураж, музыку, атмосферу и съёмку. Стоит признать, что дель Торо стремится визуализировать и подчинить абсолютно всё им увиденное или прочувствованное своему миру, придать той самой цветной, завораживающей картинке, которая является основным критерием посещения кинотеатров, своё собственное, авторское имя. За это дель Торо можно любить, сильно и не прикрыто, как в этом году делает академия. Хотя, признаться, делает это не от широкой души, а от малого количества конкурентов и очень большого желания мексиканца и его продюсеров оказаться где-то рядом с кинонаградами.

История любви немой уборщицы и порождения морской пучины под названием «ихтиандр» является ключевым сюжетом ленты, и действительно цепляет зрителя не столь своим новшеством или чрезмерной чувствительностью, а смелостью и открытостью персонажей к своим внутренним эмоциям. Отсюда, все действия, вызывающие в этой сказке вопросы и держащие на себе критику, имеют обоснованную мотивационную часть, а сами являются логичным продолжением происходящего действия. С другой же стороны, экспозиция так называемой «сказки для взрослых» раскрывается только в красочном антураже и в сценах сих выплеснутых эмоций. Многочисленные лужи крови, не имеющие подтекста, перетекают из одного кадра в другой. Изменение героев, столь необходимое для каждого фильма, происходит нехотя и с ленцой, как будто первое их представление было лишь актёрской игрой, а их финальное состояние является таковым с самого рождения. Само существо, как бы не было визуально эстетично при всей своей уродливости, чтобы стать «чудовищем» из сказки, на вечный сюжет которой предлагает свою аллюзию дель Торо, должно иметь под собой хоть некое подобие характера, которое, увы, открывается только в самом финале, не имея за собой никакой предыстории. Понятно, что мексиканец обожает создание монстров и прочей обезображенной человекообразной твари, которые обладают иногда более серьёзными, чем сами люди, чувствами. Однако формируется ощущение, что режиссёр, найдя своих героев, найдя им форму, воду и описав их конечное состояние, стал перебирать всё, что попадалось ему под руку и пробовать это на камеру.

Многочисленные символы, тут вам и сама вода, переходящая из слова в апостроф и наоборот, и чернеющие пальцы полковника, и волосы героя Ричарда Дженкинса, и та же самая кровь — играясь с деталями, дель Торо не видит, что история даже не доходит до рук, чтобы из них выскальзывать, а все локации и временные рамки, в ней использованные, выглядят как эти же самые детали. Если эпоха выбрана с целью проникнуть в глубины уважения голливудского полушария, то важности Холодной войны, противоборства с русскими, появления шпионов и прочего содержания ихтиандра на базе нет никакой. Сюжет выглядит единичным с самого начала, все остальные события на фоне — не более чем использование сторонних наёмников для поддержания баланса сюжета и придания хоть какой-то формы истории, кроме формы воды.

Но, конечно, если бы можно было пользоваться только плаванием под водой, то символизм отсутствия речи и аналогии «красавицы и чудовища» в глубинах океана был бы использован дель Торо повсеместно. Да и почему происходить должно проникновение вымышленного земноводного с имеющуюся действительность? Почему оказаться в новой действительности не могла сама героиня?

В конце концов, как бы не была красива эта «сказка для взрослых», как бы не была фантастична музыка, и какие бы формы не принимало в руках мексиканца киноискусство, с точки зрения сценария — это простой подгон событий и фактов под имеющийся стержень, что никак не может служить поводом для гордости. От этого идёт, наверно, ключевой для меня вопрос всех фильмов дель Торо — когда их можно начать чувствовать? Когда перестанут завораживать герои и картинка, а начнут работать конфликты и движения? Почему фантастично может двигаться только камера, а движение сюжета происходит скрипя половицами и на заржавевших шарнирах? Почему я, как зритель, не чувствую ни вдохновения, ни соблазна, ни других мало-мальски проявляющихся эмоций?

Отдельное спасибо стоит сказать исполнительнице главной роли, Салли Хокинс, которая единственной раскрывается в этой ленте в полной мере, находясь в своей наивности и кукольности где-то между Амели и Сельмой из «Танцующей в темноте». Она точно такой же обитатель моря, лишь по ошибке выброшенный на берег, где её подхватили мюзиклы. Танцы. Музыка. Голоса человеческой речи. Дружба. Чувства. Эмоции. Борьба.

По моему мнению, «Форма воды» — один из тех фильмов, которому ставишь высокую оценку, но вряд ли будешь специально пересматривать. И это отнюдь не умаляет его ни в коей мере.

Стилистика 50—60-ых годов в кинематографе — моя слабость. Чего точно не скажу о фантастических существах. Но Гильермо Дель Торо удалось совместить эти факторы наилучшим из возможных способов — снять love story между человеком и монстром, поместив их в наиболее привлекательный для меня период, да ещё и в декорациях, от которых я была в восторге.

История отношений немой уборщицы научной лаборатории Элизы и Человека амфибии, который оказался там в качестве подопытного существа, затягивает прежде всего своей трогательностью, пронизывающей фильм с начала и до самого конца.

Несомненно, это фильм и о дружбе, такой же трогательной и самоотверженней, как и чувства Элизы к монстру; о борьбе добра со злом (мы знаем, что в итоге побеждает); о преданности и благодарности.

Октавия Спенсер, сыгравшая роль подруги-коллеги главной героини — чрезвычайно харизматичная актриса и эта роль, как и прежние — абсолютно её амплуа, с которым она справляется на 110%.

Салли Хокинс в который раз нам доказывает, что красота — это не то, что лежит на поверхности. За внешностью гадкого утёнка скрывается талантливая Актриса с большой буквы, сумевшая раскрыть образ своей героини, не произнеся [почти] ни единого слова одной лишь своей восхитительной игрой.

Вообще весь актерский состав подобран мастерски. Но свои личные симпатии я отдаю этим актрисам.

8 из 10

Гильермо Дель Торо не входит в перечень моих любимых режиссеров, но он — один из тех, фильмы которого я с интересом жду.

Дель Торо среди других режиссеров отличает возможность кодировать наши чувства на долгое время после просмотра его очередного творения.

Гильермо начинал с мистического кино с уклоном в жанр ужасов. С активно применяемой анимацией. Со временем его видение начало матереть и его гений подарил нам оскароносную фэнтэзийную драму Лабиринт Фавна. Следующим фильмом, который следует линии фэнтэзийных драм, является Багровый Пик. Автор уделяет массу внимания оттенкам кадра, чувственному восприятию зрителя и, конечно, костюмам и декорациям.

В 2017 Гильермо Дель Торо представил нам фильм Форма Воды. Один из самых сложных фильмов, по словам его создателя. Фильм планировалось сделать в черно-белом варианте, однако продюсеры, выделив дополнительный бюджет на цвет, отговорили Дель Торо. К счастью или наоборот, увидите сами (я думаю, что зря).

Сюжет фильма не нов, образы — классические. Но один заслуживает отдельного внимания, о нем позже. Любовь человека и не человека — популярная тема уже давно. Первым на память приходит Кинг Конг. Трагическая любовь человека и вымышленного существа на фоне попыток ликвидации последнего.

Операторская работа — классика Дель Торо. Крупный план героев, взгляды из-за плеча, сцены фильма полностью дают представление о том, что происходит в кадре.

Актерский состав не имеет звезд первой величины. Майкл Шеннон мог запомниться зрителю из недавно вышедшего в российский прокат Под Покровом Ночи Тома Форда и по драме Сэма Мендеса Дорога Перемен, где кстати, получил номинацию на Оскар за роль второго плана. Главную роль исполняет Салли Хокинс, эпизодично появлявшаяся в достаточно известных картинах. Ричард Дженкинс также появлялся в множестве известных нам фильмов, однако не в главной роли.

Форма Воды — фильм-сказка, и даже мюзикл. Король Лев, если хотите. Завязка, драма, напряжение, кульминация под дождем, счастливый конец. Почему Король Лев? Дель Торо испещрил свой фильм аутентичными для той эпохи вещами и использовал попурри из ярких цветов интерьеров жилых помещений на фоне холодных тонов лабораторий. Все это для чувственного восприятия, которое помогает надолго сохранить себе воспоминания о фильме.

Форма Воды был бы для меня очередным ‘приятным’ творением из мира Гильермо Дель Торо, если бы ни один образ, который я считаю самым интересным в фильме, и этот образ поистине по глубине достоин Достоевского.

Это образ старика Гайлза, который живет с главной героиней в роли забавного друга, с которым свела ее жизнь, скорее, из-за отчаяния и понимания мелочности своего существования.

«Я иногда смотрю на себя в зеркало и чувствую, что родился то ли слишком рано, то ли слишком поздно»

Несмотря на то, что Гайлз — энтузиаст, многое знает о культуре и довольно хорошо разбирается в своем деле, он слаб. Он тешится воспоминаниями о своей молодости и дает совет молодым: «чаще чистить зубы и больше трахаться». Но что пошло не так? На ум сразу приходит герой Мэтта Дэймона из моего горячо любимого Умницы Уилла Хантинга. Он всезнайка, читает книги стопками, разбирается в международных вопросах, истории, науке. Но о реальных вещах он не знает ничего. О любви, о компромиссе, жертве. И если Уилл Хантинг сбросил оковы и пустился вдогонку за своим счастьем, то Гайлз так и остался ни с чем, не разобравшись даже с тем, что действительно любит, подкатывая к заведующему в кондитерской. «Мы с тобой — реликты, я и ты», — говорит Гайлз существу. Думаю, здесь Дель Торо, соавтор сюжета, намекает нам о прошлом героя: его жизнь осталась позади. Но, к его радости, эта же жизнь дала ему возможность сделать своего рода подвиг, за который он был вознагражден.

Фильм Форма Воды — это лучшее на данный момент кино от Гильермо Дель Торо. Если режиссер радовал нас трагикой и драматизмом в своих волшебных анимационных фильмах, то теперь он дал нам знать, что за его фигурой деятеля мира фэнтэзи скрывается вполне глубокий психолог.

Поэтому все идем на уже получившую 13 номинаций на Оскар, два Золотых глобуса и Золотого льва в Каннах чудесную музыкальную историю от Гильермо Дель Торо и сколачиваем бабки на его следующий фильм???

9 из 10