Рецензии

Да, я часто переоцениваю когда-то уже просмотренные фильмы. А кто нет? Я только вступил в третий десяток, только-только приходит самоосознание, а уже не могу согласиться с собой восемнадцатилетним. А если вам за 30 или за 40? Неужели вам сейчас кажется самым важным ровно то же, что и в ветреные студенческие годы? Неужели губы ваши не растягиваются в ухмылке, когда в памяти возникает юный прообраз, наивный, с переходным максимализмом и всем из него вытекающим?

Что есть наша оценка прочитанной книге, увиденной постановке, фильму? Это мы и есть. Искусство создается не «для», а «по причине». Именно поэтому истинный творец избегает массовости, ведь если его чувства, излитые на полотно, понятны большинству, то это значит, что они банальны. Что он сам банален. А признавать себя «обычным» не хочется никому. Зритель, симпатизирующий творчеству конкретного автора, так или иначе испытывал похожее влияние, сталкивался с теми же задачами, что и художник, и, как следствие, имеет подобный личностный фундамент, позволяющий находить общий язык и безошибочно разбираться в интонациях творца.

Именно поэтому наша оценка произведения — это всего лишь наши комплексы и житейские принципы, наше отношение к жизненным институтам, наш характер, если хотите. Все названные пункты можно узнать о человеке всего лишь просмотрев список его любимых фильмов (мы же тут все-таки о кино говорим, да?). То, что мы с упоением могли пересматривать в 12 лет по два раза в неделю, в зрелом возрасте не всегда удается заставить себя досмотреть до конца. А у кого не так? Поэтому да, я часто переоцениваю когда-то уже просмотренные фильмы.

Иногда для этого хватает меньше декады.

Достаточно лишь увидеть ублаженную публику фильма «Ла-Ла-Ленд», ослепленную очередным высококачественным (в техническом плане) ультрадухоподъемным нанооптимистичным голливудским аттракционом, чтобы понять, насколько кинематограф нынче нуждается в продуктах вроде «Неонового демона».

Казавшаяся ироничной, неглубокой, эта лента, даже не смотря на визуальную фантасмагорию, воспринималась мной как нечто бурлескное, проходящее, подобное увиденному во время интернет-серфинга выступлению эпатажной исполнительницы. Однако за полгода впечатление от фильма никуда не выветрилось из подкорки сознания, так и оставшись одним из ярчайших за год.

Нет, его не стоит смотреть всем. Этот фильм не станет вашим спасением от депрессии или скуки. Вряд ли вы включите его с родными, когда вам будет нечего делать на выходных. Оммаж одновременно олдскульным ужастикам, культуре «Тамблера» и лукбукам Александра Маккуина, детище Николаса Виндинга Рефна вызовет у подавляющего большинства отторжение, как моральное, так и физическое.

Хотя очевидно, что датчанин, в отличие от своего земляка Триера, не пытался повергнуть нас в шок, заставить в страхе и отвращении убегать из зала. Нет, он всего лишь показал, как жернова индустрии развлечений перетирают всех неосторожных, считающих себя «dangerous», в золотую пудру, которой потом обмажут тело новой жертвы. Это на первый взгляд. А если учесть заявления Николаса в Каннах на премьере и недвусмысленную «подпись» перед финальными титрами, то «Демона» можно рассматривать и как послание жене и дочкам, которые, судя по увиденному, за все года испили немало крови из наивной творческой души режиссера.

Противники Рефна критикуют его за полость сюжета и персонажей, отказываясь принять то, что со времен «Авиньонских девушек» в искусстве содержание уже не главенствует над формой. А форма у Рефна в «Неоновом демоне» настолько не похожа на все остальное выходящее в прокат, насколько это возможно: светодиодные кристаллы пульсируют под электронный бит Клиффа Мартинеса; нечто, прямиком из лона нимфы, растекается по глянцевому полу, в котором отражается спелая горькая луна; сцена в мастерской фотографа — отдельная история (стоит лишь с удовольствием вспоминать, какое впечатление произвел трюк с белой пустотой и одинокой Эль Фаннинг в центре на огромном экране кинотеатра).

Рефн — экспериментатор, художник, пусть и не самый интеллектуальный, пусть не пытающийся замахнуться на что-то вечное и патетическое, но зато идущий до конца (уж чем только не удивлял нас финал фильма), не боящийся быть не понятым поначалу (смотри 2-ий абзац) — отмечу, что в конце года картина все-таки попала во все итоговые списки лучших. Он видит, как меняется мир, как меняется отношение к красоте, и соответственно меняет кино, превращает его прямо по своему ходу в нечто, больше напоминающее ожившую галерею Стивена Мейселя, тонущую в крови и лаке для ногтей.

«Неоновый демон» — чудовище безумного, любопытного творца (не случайно Николас называет фильм «Тело для Франкенштейна» Пола Моррисси и Энди Уорхола в числе любимых), чья beautiful dark twisted fantasy пугает зрительского внутреннего критика.

Но в данном недопонимании, возникшем между большинством зрителей и автором, виновата не экспрессивность Рефна и не консервативность увидевших «Демона». Виноват, очевидно, тот самый сказочно манящий Голливуд, за кулисами которого так мечтают обосноваться и герои «Ла-Ла-Ленда», и юная Джесси. Всем известно: эпоха, когда авторское кино собирало кассы, канула в лету после провала «Врат рая» и последующего выхода «Челюстей». Сегодня среднестатистический зритель приходит в кино с гладко отшлифованным различными штампами вкусом. Большинство сетует, что дескать сейчас хорошего кино снимают мало, «одни комиксы»; эти же люди отказываются смотреть арт-хаус или малобюджетные авторские фильмы, потому что это по-хипстерски или, если ты мужчина, не брутально как-то. Словно в самом кошмарном сне Тайлера Дардена, маркет теперь выбирает за нас не только, что нам есть и куда ходить, но и как мыслить и чем восхищаться. Имея мгновенный доступ к любой информации, мы однако же предпочитаем окружать себя фейковыми пластиковыми деревьями, пластиковой философией соц-сетей, пластиковыми героями того же «Ла-Ла-Ленда», которые показывают «отличный» пример поколению, отказываясь зрить в корень, рассказывая сказки о справедливом вознаграждении, ожидающем каждого (да где ж их на всех взять-то, вознаграждений) и подлечивая наши сомнения по поводу истинного порядка вещей своим алмазным оптимизмом.

Инфантильный проект детской мечты Шазелла о поющих и танцующих манекенах у неприступных ворот славы завоюет все награды и станет эмоциональным топливом для разочарованных последними событиями американцев (и не только); в то время, как честный и саркастический «Неоновый демон», показывающий, что же, собственно, за этими «воротами славы» происходит, обоснуется в фильмотеках киногурманов, так и оставшись непонятым непроизвольными носителями навязанного вкуса.

Чувствую, здесь нужен второй финал для статьи, по-веселее. Но кроме случайной идентичности названия фильма Верховена «Elle» (с французского «она») и имени младшей Фаннинг, которая проделала в «Демоне» потрясающую работу, вознесшую ее в когорту популярнейших актрис года, ничего в голову не идет. Что ж, учитывая это притянутое мной совпадение и успешно протекающую реконкисту женских персонажей в мировом кино, назовем прошлый синематографический год «Годом Elle».

Красиво. Очень красиво! Я прокручивала это слово в голове на протяжении всего просмотра. Весь фильм похож на завораживающий клип. Снято превосходно! Музыкальное сопровождение картины заслуживает отдельных оваций. Полного погружения не произошло бы без музыки.

Как прекрасен и ужасен этот мир красоты. Красота спасёт мир! Так говорят! Но забывают, что она же его и погубит. Все войны и распри происходят из-за женщин. Женщина — причина всего! И женщина символ красоты. Здесь же мы видим истинную красоту, которая таится внутри и сияет только, когда о всей её силе не догадывается её носительница. Чем больше она понимает какой невероятной силой и властью она обладает, тем слабее становится её внутренняя красота. Но красота картины от этого не убавляется.

Фильм не только прекрасен, он ещё и шокирует! Шокирует до мурашек! Вызывает такую гамму эмоций, что не сразу можешь понять своё отношение к нему. В какие-то моменты всё происходящее кажется мерзким. Да! Именно мерзким! Но как бы ни было это странно, одновременно с этим, он чарующий и невероятно атмосферный.

Слабонервным смотреть не рекомендуется.

А ценителям и гурманам я скажу: «Приятного просмотра»

8 из 10

Пять причин посмотреть этот фильм

- Актеры. Если хотите увидеть кого- то из любимых

- Некоторые сцены. Некоторые действительно красочные. Они, как раз все, есть в рекламном ролике.

- Тема «мира моды»

- Посмотреть для разнообразия.

- Если вы поклонник «артхауса»

Пять причин не смотреть

- фильм скучный. И конца и края ему нет.

- фильм не имеет четкого сюжета. Это набор некоторых ярких моментов, связанных между собой только благодаря главной героини. А дальше хаус, хаус. В ролике сюжета больше чем во всем фильме.

- Совершенно не понятно про кого фильм или про что. Кроме фигурирующей темы модного мира, всю картину показываться полная бессмыслица. То каннибалы поедающие глаза соперницы, деградация модели и ее завышенная самооценка, ее убийство, лесбийская любовь, некрофилия и прочий абсурд. Впечатление такое, что все эти сцены из разных фильмов. Но их очень постарались разметить в одном. Добавив туда просто одних и тех же актеров. Это просто психоделика с участием моделей. Великий скрытый смысл фильма искали весь фильм. Не нашли.

- Не соответствует заявленным жанрам. Обещали ужасы и триллер. Этого нет. Есть только все вышеперечисленное. Но то, как это показано, на жанр «ужасы» не тянет. «Неоновый демон» не держит в напряжении и не вызывает интереса к дальнейшим событием

- фильм скорее отвратительный, чем красивый. Красивого, по идеи, много… но почему то не цепляет а местами и вызывает рвотный рефлекс.

Вывод: Фильм наверное ужасно интересный, только не понятно «почему?» и «о чем он?». И главное, в каком моменте фильма надо было пугаться (раз это ужасы) И последнее. Какую роль играла в фильме тема моделей? Они не показаны (главная героиня в том числе) не с хорошей не с плохой стороны, ни за кого не «болеешь» не переживаешь. До всех героев просто нет дела. И их новые «бзики» ничего не меняют. И никакие выводы особо не делаются. Если только не считая конца. Где одна каннибалка подавилась свое соперницей. Это и есть гениальная идея фильма?) Ну пожалуй это единственно, что хоть какую то логику имеет. Но что бы изменилось в этом фильме, если бы сюжет был не про моделей?) Думаю ничего. Был бы тот же самый архаус для широкой массы «знатоков». Так причем здесь именно данная тема и весь антураж?)

Это еще один фильм в копилку «ну очень хотелось посмотреть, но надо было почитать отзывы повнимательнее»

Вопрос, который я вынесла в заголовок, это и есть, на мой взгляд, главный вопрос фильма.

Главная героиня — Джесси — красивая, юная, желанная. Она входит в модельный бизнес как нож в масло благодаря своей яркой внешности и свежести, которая, по словам других моделей, увядает уже к 21 году.

У Джесси нет родни, по крайней мере, так говорит она сама. Девушка приехала покорять большой город в одиночку и совершенно не готова столкнуться с хищниками, которые в нем обитают. Но героиня быстро меняется, наивность сменяется самодовольством. И мы продолжаем следить за тем, как Джесси все увереннее шагает вперед. При этом она продолжает оставаться просто подростком. Подростком, которого все вокруг хотят. А те, кто не хочет, хотят быть ей.

Стройный сюжет для этого фильма, на мой взгляд, вещь совершенно второстепенная, хоть сценарий «Неонового демона» и достоин всяческих похвал. Меня поразила, а я смотрю очень много фильмов, именно красота этой картины, ее эстетика, каждый кадр, выстроенный, выверенный. Много длинных атмосферных кадров, что не портит «Демона», хотя лично я и предпочитаю менее тягучие фильмы. Но тут я просто наслаждалась съемками.

Эль Фенинг, сыгравшая в фильме главную роль, легко может дать фору своей сестре Дакоте, в арсенале даже в подростковом возрасте уже было немало сильных картин. Теперь же неизвестно, чья карьера в кино сложится успешнее.

Если говорить об игре остальных актеров, то все смотрятся органично. Яркие цвета и броские наряды оттеняют общее отсутствие эмоций, которые практически не проявляют герои, связанные с миром моды.

В общем и целом, вся моя рецензия — это ода «Неоновому демону». На сегодня это один из самых красивых фильмов, которые я видела.

9,5 из 10

Отняла 0,5 балла за хронометраж.

«Неоновый демон» Н. В. Рефна существует на стыке рассветно-сумеречных часов, следуя своему названию от и до. Наигранное, но в чем-то поэтическое кино, как полу-примитивистские картины Анри Руссо — французского художника-самоучки, на чьих картинах изображены завораживающие джунгли и пустыни.

По составу, как отмечают многие, фильм похож на «Черного лебедя»: робкое, загадочное начало, жажда славы, и (наконец) извращённый гламур, порождающий сюрреальный маскарад.

На самом же деле детище Рефна жаждет напоминать нечто более классическое: «Красоту по-американски», на новый хромированный лад. Если «Красота» тревожила своей чарующей простотой (среднестатистической жизни среднестатистической семьи в среднестатистическом доме среднестатистического города), то «Демон» живёт уже в совсем других реалиях — обнажая, а не сублимируя грешность (мегаполиса, индустрии моды, и современности в целом). Однако соцкритика, которую приписывает себе режиссер — обьектификации и потребительской культуры с точки зрения пост-индустриального капиталистического общества — застряла там же, что и «Красота по-американски», году эдак в 1999-м.

Двухчасовой хронометраж, звеняще-вибрирующий саундтрек (стилизованный под ретро-электронику), и, разумеется, обещанный названием неон — визитная карточка Рефна. К сожалению, подобно небезызвестной сцене «Американского психопата», эта визитка скорее demode, чем en vogue.

То, что сходит с рук Анри Руссо — человеку, который на самом деле ни разу не покидал пределов родной страны — Н. Рефну не удается. Его пастиш из Феллини, Линча, и научной фантастики вполне мог бы смотреться нетривиально, но «Неоновый демон», претендуя на артхаузность, не предпринимает истинно смелых решений и остаётся (при всей красоте) одноразовым коммерческим триллером. Довольно иронично, учитывая посыл фильма.

Хочешь визуальный оргазм? Чтобы твои глаза сияли от счастья, упоения и безграничной радости.

Просмотр откладывался, но не прекращал манить пальчиком — «Подойди поближе, ты почувствуешь что- то особенное». О да. Неоднозначные отзывы не пугали — я выжидала момент. Привлекала картинка и это слово «неоновый» — обычно им обозначают что-то странное и непонятное. Я не ошиблась.

Сюжет прост, но актуален — модельный бизнес не место для слабых духом — сожрут с потрохами и не подавятся. Собственно все. Остальное — это потрясающая визуализация и звуковое сопровождение.

Вы когда нибудь занимались бесконтактным сексом? Когда все ощущения поступают напрямую в мозг в область, отвечающую за наслаждения, но вы не соприкасаетесь с партнером и даже не разговариваете с ним. Я научу. Попробуйте выпить бокал вина, исключительно для прелюдии и садитесь смотреть Демона. Невинность смешивается с интригами, отголоски разврата оказываются лишь фантазией зрителя и то, что казалось очевидным им и является (внезапно). Смотреть с придыханием, медленно смакуя вино из бокала. Желательно красное, как кровь главной героини.

Впервые слышу настолько пробирающий и уносящий саундтрек к фильму. Вливается в картинку, как какао в горячее молоко — медленно смешивается и становится божественно вкусной субстанцией. Delicious. Местами агрессивная, жгучая, но сладкая и перетекающая музыка.

Картинка из красных полутонов, бесконечного неона, с плавным переходом между сценами — это то, чего ждут уставшие от бесконечных боевиков глаза. Ощущение slow motion на протяжении доброй половины фильма. Компоновка кадров — каждый хоть на стену в рамочку распечатывай. Вы когда нибудь рассматривали сцены фильма, как картины в галерее искусств? Попробуйте, оно того стоит.

После просмотра не забудьте вытереть слюни с подбородка ну или что еще могло образоваться.

Не могу рекомендовать его для всех, слишком неоднозначно и избитая фраза «не все поймут и увидят». Его стоит смотреть без ожиданий, без надуманностей и идеи. Просто смотрите, наслаждайтесь и не думайте слишком много.

Неоновый демон

(смотреть строго в наушниках)

Очень странный, атмосферный фильм.

Эстетика. Линии. Чувственность. Молоко. Изгибы. Картонные стены. Не смелость. Сексуальная гиперемия. Пустошь. Взгляд. Скрежет кожи. Одиночество. Тяжесть. Шуршание воздуха в ноздрях. Свет. Абстракция. Осевшая слюна. Ветер. Робость. Туманность.

Режиссер Николас Виндинг Рефи. Возможно случайно, но он создал совсем новый формат фильма. Он изменил синтаксис киноленты. У нас появилась новая парадигма восприятия информации с экранов.

Как в ленте Мёбиуса, ведя пальцем прямо, мы оказываемся совершенно не заметно, по разные стороы полотна. Так же и с фильмом «Неоновый демон». Нас, хотелось бы сказать, бросают с одной структуры в другую, но похоже нас накуривают и отрезвляют попеременно, аккуратно пересаживая при этом в разные залы кинотеатров, в которых идут два взаимодополняющих события. Мы не замечаем переходов.

Новый формат выглядит примерно так: вас садят среди пустого зала театра, да именно театра. Одевают наушники, с изодинамической мембраной. И дают послушать на пробу двухчасовую коллаборацию лучших голов из отрасли звука, сведения, мастеринга, минималистичных проиграшей, глубокого, темного эмбиента, лампового звука.

И предлогают невзначай пустить на экран фото сопровождение, в стиле низкого ключа, авангарда, фешн-бьюти.. и вы- согласились. Все это поглощает, затягивает. Чувство времени иссякает, как в эксперименте Квинслендского университета с пеком.

[ Сложилось ощущение, что режиссер и композитор Клифф Мартинез обсуждали в баре, на какой концепции им строить их фильм, что его будет предопределять? Один из них предлогает прогуляться в гости к одной веселой компании, которая собирается играть в «крокодил». С условием, какая зарисовка нам понравится больше всего, то слово и внедряем. Словом оказалась Синергия.

В медицине есть понятие Кофактор- значение таково, что два фактора по отдельности не вызывают определенного заболевания. Но действуя сообща, одновременно, есть шанс развития болезни.

По моему мнению, именно этой концепцией и пронизана картина ]

Не хочется говорить о смысле, он прост. Но это не значит что он глуп, это не отменяет его актуальности.

Не хочется говорить об эмоциях.

Смотрел продукт и ощущал, понимал. Не грудью, а головой. Удивительное ощущение. Возможно впервые.

Будьте наполнены, будьте по-двое. Синергируйте.

10 из 10

Эпиграф

«Наша красота, подлая судьба,
Нас еще погубит навсегда,
Это не беда, не твоя вина,
Ты веди нас за собой позорная звезда.»

(с) Агата Кристи

Говорят что женщины, скорее купят помаду названную в честь еды или секса.

Вряд ли стоит воспринимать буквально события этого фильма. Режиссер рисует нам картину особого мира. Мир — невероятной эстетики. Мир где красота — это самое главное. Красотой стремятся обладать все. Женщины готовы буквально на всё чтобы выглядеть красиво. Мужчины готовы на всё, чтобы обладать этими женщинами. Фотографы и модельеры — это просто Боги этого мира, им дозволено всё. Им водят женщин пачками и они неохотно выбирают из них наиболее красивые экземпляры, которых единицы. Те кто не попадает на фотосессии и показы получают билет прямиком на дно этого мира. Те кому всё-же удается пробиться попадают на дно после 21 года, так как никому уже не нужны такие старухи. В условиях такой дикой конкуренции модели идут на всё чтобы подольше оставаться в бизнесе. Делают пластические операции так часто, как только могут, голодают и мучают себя чтобы сохранить свою увядающую красоту ещё хотя-бы на короткий срок.

В условиях этого мира, появляется порождение этого мира. Идеально подходящая личность. Некая квинтэссенция, некий недостижимый идеал для этого мира, к которому стоит стремиться появляется в человеческом обличии. Человек не имеющий прошлого, не имеющий родителей. Появившийся просто из неоткуда. При этом абсолютно непорочная, модель которая не идет по головам. Модель которая не делает пластику и не спит с каждым кто поможет ей продвинуться в карьере. Модель которая только за счет своей природной красоты, вызывающей эстетический восторг у мужчин и яростную зависть у женщин. Модель которая не играет по общим правилам.

Теперь о кино:

Кино невероятно… НЕВЕРОЯТНО красивое. Каждый кадр настолько пропитан эстетикой и стилем, что это приведет в восторг любого кто обратит на это внимание. Особенно я думаю понравится людям творческим, которые работают с образами, фотографиями и костюмами.

Можно остановить фильм на любом моменте, отправлять на печать кадр и вешать на стену.

В фильме присутствует очень серьёзный саундтрек, который погружает нас в эту атмосферу с головой. На мой взгляд он очень точно попадает в события происходящие на экране.

Атмосфера фильма. Мы видим невероятную красоту всего что окружает нас, но при этом мы не испытываем восторга. Мы понимаем что это пугающая красота. Именно пугающая. Это очень четко передается в кино. Герои и их поступки не соответствуют собственной внешности. Поступки и мотивы их просто чудовищны. Мы всегда чувствуем определенный подвох от каждого кто появляется рядом с нашей героиней.

Вы когда нибудь видели жуткий фильм с очень красивой и абсолютно не пугающей картинкой? Нет?! Этот фильм именно такой.

Спасибо всем и приятного просмотра.

8 из 10

Ох Рефн, ох наркодилер! Этот режиссёр если не изобрёл, то уж точно подсадил на собственноручно созданный вид наркотиков, открыл для меня новый жанр кино: «Visuality». Это я прочувствовал ещё на его «Valhalla Rising» и«Bronson». Особенно при просмотре «Bronson» я прочувствовал этакое погружение в телеэкран. Не в саму историю (хотя и с ней в фильме про самого известного британского заключённого всё в порядке), а именно в те моменты сцен, где происходит вроде бы и статика, а вроде бы и динамика. Вроде и смысла нет, но за счёт съёмки и саундтрека смысл вроде как есть. Или смысла нет, но я его для себя нашёл. С Неоновым Демоном схожая ситуация — вы может найти смысл, что-то понять, а потом сидеть и думать: «А так ли я понял?». А затем залезть в интернет и прочитать мнения других зрителей. Только вот делать это нужно в крайнем случае! Если вы хотите что-то узнать про суть фильма Рефна или подобных авторов, ищите оригинал. Т. е. ищите высказывания режиссёра, какие-то его объяснения или может ранние наброски. Это будет если и не ваше понимание фильма, но по крайней мере близкое к тому, что хотел сказать создатель кинокартины.

Но вернёмся к Неоновому Демону. Данный фильм можно созерцать и получать удовольствие от него, даже не вникая в суть происходящего, ведь то, как поставлены сцены, как красиво падает свет, как выбран ракурс и охват той или иной сцены, шикарный саундтрек и сочетания цветов — всё это сливается в единый пазл, воспринимаемый где-то на ментальном уровне. При просмотре вы впадаете в состояние курения того самого дурмана. Модельный бизнес показан в фильме как отдельный, альтернативный мир, со своими законами и порядками, где нужно держать ухо востро.

«The Neon Demon» как большой, сделанный со вкусом и старанием клип. Кто-то увидит тайный смысл и будет восхищаться сложностью донесённой автором мысли, тем, какими средствами эта мысль выражена. И я не удивлюсь, если мысль, которая кажется главной и очень важной одному зрителю не совпадает со мнением другого. О чём я? Да о том, что фильм настолько минималистичен, настолько краток в своих способах подачи истории, что человек, смотрящий его, невольно начинает выискивать скрытый (может и не скрытый, но точно не лежащий на поверхности, а распластавшийся в воздухе в виде головоломки, ребуса или другой задачи) смысл. Вопрос вот в чём — «а был ли мальчик?» Есть в это фильме что-то настолько глубокое, что невозможно познать сразу, какие-то мелкие детали и штрихи, которые не видны зрителю сходу? Вот всё что смог для себя уяснить я: мир моды — аллегория на хищный мир. Люди — животные. Женщины — это хищные кошки, пумы если хотите (а случай с появлением настоящей дикой кошки наводит на кое-какие мысли о появлении главной героини в качестве новой особи в модельном прайде). Мужчины — местные львы, позволяющие понравившимся им особям пум ступить на львиную территорию (да, в дикой природе не так, я привёл в пример этакую аллюзию).

Если вы думаете что настоящая сексуальность витает в мире проституции или порноиндустрии, то вот вам моё мнение: киноактрисы и модели — вот костяк профессий, где атмосфера наполнена настоящей сексуальностью, именно их желают мужчины. Ведь сладок именно запретный плод. А в модельном мире к этой атмосфере добавляется постоянная борьба за своё место в стае. Вся эта фауна живёт по животным законам. Кто ты — пума или антилопа? А если первое, то готова ли съесть свою жертву?

В общем наблюдать за происходящим занимательно. Этот фильм как источник воды в пустыне тонн выходящих фильмов, после которых хочется или помыться или почитать хорошую книгу. Сие творение создано художником. Он не навязывает, не пропагандирует ничего, а просто даёт попробовать вам визуальный наркотик под названием «Visuality», к которому хочется вернуться через некоторое время и вновь вникать в эту странную, непонятную, но такую притягивающую к себе красоту.

«Бриллиант в море стекла»

«Неоновый демон» — это новая работа Николаса Виндинг Рефна, со звонким актерским составом, возглавляемой Эль Фаннинг. Впрочем, привлекает фильм не только звездным списком: руки «за» поднимают очередная совместная работа с Клиффом Мартинесом, показ в Каннах и увозом одного из призов (за лучшего композитора). Над новинкой датчанин трудился долго, упорно, стискивая зубы безоговорочно идя к цели. Чудом добившись премьеры в кинотеатры России, к большому сожалению, картина была показана в нескольких кинотеатрах с минимальным количеством сеансов. После двух недель показа он испарился. Поэтому приходится оценивать труд постановщика только сейчас. О том, почему этот фильм уникален и заслуживает внимания только фанатов независимого направления, прямо сейчас.

Шестнадцатилетняя провинциалка Джесси приезжает в Лос — Анджелес в надежде стать прославленной фотомоделью. Всего за несколько дней девушке удается найти новую подругу, подписать контракт с агентством, затем начинаются фото сессии у самого Джека Макартура. С легкостью Джесси обходит своих конкурентов без особых навыков или опыта, оставляя у тех слезы на щеках и лютую ненависть в сердце. Так, день за днем, провинциалка превращается в уверенную в себе фотомодель, становится главной целью для самых известных людей в мире моды. Неудачи, плохие дни остаются позади. Теперь не за горами то слово, о котором мечтает каждый. Слава. Однако, с постоянными контрактами, любовью фотографов, зависть конкурентов становится все серьезнее, переходя на более новый, безумный, уровень…

Как всегда режиссура Николаса Виндинг Рефна удивляет. Еще бы, что не каждая работа, мастер придумывает новые детали, способные придать определенную интонацию картине, придать независимый стиль, который не могут повторить другие — датчанину это удается уж очень легко. В очередной раз хочется похвалить Николаса за идеальное сочетание изящной картинки и электронной музыки, ставшей для него уже визитной карточкой. На протяжении всего фильма все расставленные ловушки срабатывают на зрителе молниеносно: великолепная сцена в клубе, спокойные и необычный эффект от фото сессий, переход от спокойной драмы к составляющей хоррора, и многое другое. Для режиссера не так важны спецэффекты, для него важна атмосфера, заставляющая почувствовать ленту такой, какой ее создал мастер. «Неоновый демон» уникален»: он не просто покоряет зрителя своей красотой, эмоциями, внешней оболочкой, но и мораль в нем не уходит на второй план. Спасибо стоит сказать сценарию, разработанному все тем же Рефном вместе с Мэри Лоус и Полли Стэнэм. В своем сценарии трио не только показывает типичную «американскую мечту», нет, они идут куда дальше, раскрывая историю, наполняя ее все большими актуальными проблемами. Так, на удивлении подробно, убедительно Рефн показывает насколько слава меняет людей, почти до неузнаваемости, как провинциалка с каждым шагом становится все смелее, сильнее, вдыхая в себя страсть города Ангелов, показывает ожесточенную борьбу. Борьбу не на арене Колизея, а борьбу настоящего мира моды. Борьбу, порождающую ненависть, злость. Ради победы модели готовы все, ради получения контракта, особенно пройтись по головам конкуренток, с радостью раздавить их черепа своими туфлями. Так, с этой борьбой, события принимают более жестокий характер, его невозможно остановить, избежать. Не менее интересная история вдохновила сценаристов на создание проекта — история венгерской графини Елизаветы Батори. Да, здесь отражена жестокость, достоверно отражены моменты, какими, по легенде о Батори, имели место быть. Сценарий интересный, крепкий, персонажи отлично раскрыты, сам сюжет не банален, несет в себе смысловую нагрузку — в нем отражена жестокая реальность соперничества, имеющая места и сегодня. Операторская работы Наташи Брайер буквально создана для такого знатока, вроде Рефна. Огромное великолепие красок (цветовая гамма тут обширная, от ледяных до согревающее светлых), профессиональная съемка играет с обстановкой, правильный выбор ракурсов сохраняет в памяти великолепные сцены (вроде той самой, в клубе) и панорамы Лос — Анджелеса, города грез, желаний, который не к каждому благосклонен. Брайер великолепно работает, ей стоит гордиться, ее работой стоит восхищаться, ибо она является одним из нескольких проводников чистой атмосферы, текущей по венам фильма. Еще одним проводником является Клифф Мартинес, проделавший феноменальную работу со звуком. Композиции имею особый характер, звучат иначе, такое нигде не услышишь. Каждый мотив аккуратно стелиться под каждый момент, выдавая нужную сцену, наполненную атмосферой разных жанров (тут их не один — не два). Очень экзотичным треком картины является «The Demon Dance» от Джулиана Виндинга. Сюрпризом стала финальная песня «Waving Goodbye» от австралийской певицы Сии Музыка тут не просто играет, она является важной опорой в атмосфере и эмоциях ленты.

Невозможно не похвалить актерский состав. Юная Эль Фаннинг стала настоящим украшением фильма. Актрисе удалось сыграть двойственную роль, сначала показав себя провинциалкой, приехавшей покорять большой город, а затем, при помощи своего дара, яркого луча славы, позже придти к образу уверенной Джесси, ставшей настоящей звездой. Оба образа не похожи друг на друга, Фаннинг показывает безупречную игру, раскрывая одну из истин сценария — слава губит людей. Трио в исполнении Джены Мэлоун, Беллы Хиткот и Эбби Ли больше относятся к второстепенным персонажам, однако если две показывают явную борьбу с главной героиней, то одна из этой троицы станет неким знаком вопроса, не знающим на чью сторону встать. Хорошо проявил себя Карл Глусман. К сожалению экранного времени для Десмонда Харрингтона и Кристины Хендрикс почти не нашлось. Десмонд не плохо проявил себя в роли молчаливого фотографа — профессионала (запоминается первая фото сессия, да и в концовке покажет себя). Кристине же отведена только одна небольшая сцена. Киану Ривза тоже мало, он запомниться парой — от силы тройкой сцен и своим жестким характером. Очень понравилась игра Алессандро Ниволы в роли дизайнера. Этот образ не просто образец стиля, скорее данный герой разъясняет вопросы красоты, насколько она дорога и как недешево стоит. Алессандро отлично подошел под эту роль. Отличный актерский состав и восхитительная, натуральная игра.

Итого:

«Неоновый демон» оказался многогранной работой, где каждому понравится что — то свое: фанатам эстетики будет представлен волшебный спектр цветов, фильм сам по себе оставляет после себя эстетическое наслаждение, меломанам придется по вкусу ряд отличных музыкальных композиций Клиффа Мартинеса, а зрителям, ищущим глубокого смыла останутся довольными сценарием и сюжетными развилками, затрагивающие как мистические, так и актуальные проблемы. Николас Виндинг Рефн остается предан себе, делая типичное для него независимое кино, способное восхитить любого фаната атмосферного, стильного кино. Не многие оценят такие усилия, еще не многие поймут, назвав ленту нудной или, скажем, бессмысленной (это оскорбление), поэтому рекомендовать стоит только тем, кто знает работы мастера, знает его почерк, знает и поклоняется его творчеству. Остальным — только на свой страх и риск.

Спасибо за внимание и приятного просмотра!